История бисероплетения

Украшения из бисера:

Браслеты
Колье и бусы
Цветы
Брелки и аксессуары
Украшение одежды

Статьи и схемы:

Квадратный столбик
Кулон «Солнышко»
Подставка под чашку
Веточка из бисера и стекляруса
Плетение крестиком
История бисероплетения
Шнур из бисера
Треугольная цепочка и восьмерка
Оплетение бусин
Брелок “Таблетка”

История бисероплетения

Бисероплетение — один из популярнейших видов рукоделия, старинный и достаточно распространённый вид народного творчества. Оно развивалось в соответствии с веяниями моды, созданием самого бисера и прогрессом в обществе. Разработка новых технологий тут же отражалась на бисере: появлялись новые формы, цвета, новые отделки и т.д.

Бисер – это маленькие бусинки из стекла или других материалов, просверленные насквозь, из которых плетут ожерелья, браслеты и прочие украшения.

История бисера уходит корнями в далекое прошлое. Великолепный по своим декоративным качествам материал привлекал внимание мастеров с незапамятных времен. Искусство создания украшений появилось практически в то же время, как появились люди. Даже тогда, когда ещё не было бисера как такового, человек надевал себе на шею нити бус из красивых камешков или клыков убитых животных. Бусины были актуальны еще во времена первых цивилизаций и использовались нашими предками в качестве украшений, а также для того чтобы уберечь себя от злых духов. В древних раскопках многих народов, населявших нашу планету, были обнаружены обработанные камни с просверленными дырочками.

В качестве украшений использовались такие природные материалы, как семена, стручки, орехи, ракушки, когти и кости различных животных. Считалось, что ношение костей животных либо защищало носящего от нападения этого животного, либо придавало человеку дух животного, делая его мужественным и сильным. Некоторые наши предки делали бусины из глины, окрашивали их и обжигали. С развитием ремёсел начинают попадаться металлические бусины. Бисер употреблялся при создании украшений, талисманов, служил разменной монетой и был символом богатства и власти.

Через украшения человек выражал своё понимание мира. Особенно это было распространено среди коренных жителей Америки. Индейцы украшали свои дома бусами, вплетали ленты из бисера в волосы, расшивали свои костюмы. Бусинками украшали всё: налобные повязки, ритуальные пояса, колыбельные для детей, табакерки. В Северной Америке встречаются бусины, сделанные из перьев и раковин. Бусины для своих украшений индейцы изготавливали из различных материалов – в ход шли кораллы, серебро, бирюза и т.д. Майя и ольмеки использовали нефрит. Также исследователями были найдены бусины из горного хрусталя и золота. В Древнем Египте в качестве материала использовали кристаллы.

Родиной бисера считается Древний Египет. Появление бисера неразрывно связано с появлением технологии изготовления стекла. Древние египтяне около 3000 лет тому назад научились делать стекло, а вскоре появились и крупные бусины из непрозрачного стекла. Стеклянные бусины украшали одежду древнеегипетских фараонов. Египтяне делали из бисера ожерелья, расшивали им платья. История развития бисероплетения неразрывно связана с историей развития человечества. Вначале бисер использовался в основном для вышивки или простого нанизывания, но впоследствии стали развиваться новые варианты его применения. После изобретения сетчатого низания стали изготавливать и самостоятельные изделия из бисера. Вскоре появились узоры и схемы, бисероплетение начало развиваться и набирать обороты. Египтяне сочетали бисер с драгоценными и полудрагоценными камнями, драгоценными металлами и пр. Бисер быстро оказался излюбленным материалом для изготовления украшений, какие стали продаваться и экспортироваться в разные страны.

Вслед за Египтом бисер появился в Сирии. Секреты этих народов переняла Римская империя. Постепенно бисероплетение – узоры и оригинальные изделия, стало охватывать весь мир. В Китае было изобретено счетное устройство, на котором бусины скользят по проволочкам, помещенным в деревянную рамку. Так были созданы счеты. Римляне торговали бисером по всей своей империи. Древние кельты и викинги тоже знали бисероплетение, имели схемы и узоры, изготавливали бусы и браслеты, а также украшали одежду. Бисер был известен в Античном мире. У некоторых народов он служил разменной монетой.

Кочевые племена сарматов и скифов еще за несколько столетий до нашей эры носили одежду и обувь, отделанную бисером. Маленькие стеклянные шарики украшали ворот, края рукавов и нагрудную часть рубах, а также шаровары, пояса и головные уборы.

Среди основных центров стеклоделия выделяется Венеция, которая после распада Римской империи приняла на своей территории многих греческих и византийских мастеров. В Х—XII вв. здесь изготовляли простейшие изделия бытового назначения и бусы.

С XIII в. стекольная промышленность Венеции интенсивно развивается. В 1291 г. с целью предохранения Венеции от пожаров издали указ о перенесении всех стекольных заводов из города на остров Мурано. Там изготовляли различного вида сосуды, зеркала, бусины, пуговицы, бисер и прочее. В эпоху Возрождения венецианский остров Мурано (Италия) стал «столицей» бусин и бисера, а вместе с тем и торговли этими предметами. В Неаполе веками обрабатывались кораллы. На протяжении многих веков Венецианская республика строго охраняла секреты производства стекла. Наиболее тщательно скрываемым секретом стеклоделия было производство соды обязательной добавки к песку, из которого варилась стекольная масса.

С 1275 г. под угрозой конфискации запрещается вывоз из Венеции сырья, чтобы не дать возможности установить его состав. С начала XIV в. каждый гражданин республики, ставший стеклоделом, причислялся к привилегированным слоям общества. В XV в. жители острова Мурано получили свою администрацию, свой суд и свою монету. В XV—XVII вв. наблюдается расцвет искусства венецианских стеклоделов.

Венеция на многие века стала единственным центром бисерного производства. Она снабжала бисером Восток и Запад, где его обменивали на золото, пряности, шелка; у народов Африки его использовали как разменную монету. Громадный сбыт бисера шел в Европу, где существовали склады бисера и устраивались бисерные ярмарки. Особенно ценился очень мелкий (диаметром 0,5 мм) и блестящий бисер. Широко применялся в рукоделии парчовый бисер, отполированный изнутри, посеребренный и позолоченный.

После открытия Америки и установления морского пути в Индию на смену стекольным мастерским приходят стекольные заводы, строящиеся в XVI— XVII вв. в Испании, Португалии, Нидерландах, Англии и во Франции. В Северной Европе процветала торговля украшениями. Бусины из британского агата, которые экпортировались со времен романского завоевания, впоследствии приобрели большую популярность во времена королевы Виктории. В Центральной Европе (Богемия, Моравия) из кристаллов изготавливались великолепные бусины.

В конце 17 – начале 18 века бисер начали изготавливать в Германии и Франции, а к концу 18 века самым значительным конкурентом Венеции стала Богемия (Чехия), где вместо соды придумали брать золу. После этого бисероплетение стало популярным и в других странах.

Во второй половине XVIII века появились машины для вытягивания трубок из стекла, что ускорило и удешевило производство бисера. Соперничество конкурировавших между собой за рынок сбыта Венеции и Богемии способствовало появлению бисера, разнообразного по цвету, форме и размерам. Во многих городах Европы проходили ежегодные ярмарки бисера, а в Нюрнберге располагался постоянный склад продукции венецианских мастеров.

С конца 18в способы работы с бисером расширяются. К нему начинают проявлять интерес все модницы Европы. Входит в моду расшитая бисером одежда. В собраниях Государственного Эрмитажа хранится много уникальных предметов тех времён, которые до сих пор не потеряли своей яркости и привлекательности, благодаря этому долговечному материалу.

Большой расцвет увлечения бисером мир испытал в конце 19-начале 20 веков. Из бисера изготавливали дамские сумочки, бумажники, чехлы для чубуков, подстаканники.

История бисера

В Древнем Египте стеклянными бусинами украшали колье Клеопатры, в Средние века декорировали амулеты и ритуальные костюмы, а во времена Российской империи ими вышивали панно для царских покоев. В 1939 году Balenciaga стал одним из первых модных домов, который представил платья с бусинами от-кутюр. В этом сезоне стеклярус вводят в свои коллекции Emporio Armani, Valentino и Gucci. Мы решили разобраться, какой путь прошел бисер с короны фараона в наш гардероб.

История происхождения

Первые древние украшения из бисера появились более 4000 лет назад в Фивах. По старой легенде, египетские моряки обложили содой костер, а утром нашли на углях гладкий, твердый и прозрачный камень. Так пришли к идее производить стекло, а позже придумали и бисер. Им декорировали обувь, одежду, ритуальные пояса, головные уборы и элементы интерьера, украшали одеяния умерших, преподносили богам в качестве даров, а фараоны носили бисер на одежде и в оправе из золота.

Дорогое украшение

Бисер изготавливали вручную, он стоил дорого, и его могли позволить себе только состоятельные люди. Изделия из стеклянных бусин стали быстро распространяться по свету, потому что они давали возможность меновой торговли по средиземноморскому побережью. Количество бисера на одежде стало показателем статуса.

Венецианская тайна

Искусством стеклоделия заинтересовались мастера Рима, Византии, Александрии и Греции, тем самым расширялась территория изготовления бисера. В Средние века центром производства стеклянных бусин стала Венеция. Власть запретила ремесленникам разглашать тонкости рукоделия и делиться с приезжими мастерами технологией создания бисера. На многие века город стал единственным его производителем. Венеция украшала им весь мир — дамские сумки, чехлы для портсигаров, шкатулки, подушки, одежду и посуду. На Востоке и Западе его обменивали на золото, пряности и шелка, в Африке за нить бусин покупали раба, а в Центральной Европе устраивали бисерные ярмарки. Со временем у Венеции появились конкуренты со своей технологией изготовления стекла: в XVIII веке — чешская Богемия, а в ХIХ — Франция.

Русские рукодельницы

В XVIII веке в Москве открылась фабрика по производству бисера. Женщины всех сословий пробовали свои силы в рукоделии. Вышивки из стеклянных бусин украшали рясы священнослужителей, национальные костюмы, наряды невест, головные уборы, мебель, иконы и настенные панно.

Дорога в массы

В начале XIX века изобрели станок, который вытягивал стеклянную массу в тонкие нити. Бисер значительно упал в цене и стал общедоступным. Технический прогресс, появление машин и механизация ручного труда привели к его массовому производству. Сейчас бисер изготавливают из таких материалов, как пластик, стекло, кость, дерево, металл, ракушки, кораллы, янтарь и драгоценные камни.

Эра Голливуда

Западные дизайнеры 1920-х годов впервые стали использовать для нарядов дорогие ткани, украшенные ручной вышивкой из тесьмы, жгута, кружева и бисера. Именно тогда были созданы знаменитые платья Золотой эпохи Голливуда, расшитые стеклярусом, бисером и пайетками. Они стали символом процветания, свободы и американской мечты. Вторая мировая война остановила работу заводов по производству бисера, но искусство бисероплетения не было забыто. Стеклянные бусины не потеряли своей популярности, и после войны ими снова стали украшать одежду, обувь и аксессуары.

Модный тренд

В 1958 дизайнер Пино Грассо основал мастерскую ручной вышивки тканей, которая стала известной в Италии и по всему миру. С пятидесятых и по сей день он работает с такими модными домами, как Chanel, Balenciaga, Dior, Givenchy, Schiaparelli, Y.S.L. и Scherrer. Коллекции сезона весна / лето — 2020 также усыпаны бисером. Valentino выбирает мини с воздушными оборками и платья в пол, вышитые бисером и пайетками. Emporio Armani предлагает вариации костюмов в холодных пастельных оттенках, а для вечернего варианта использует пайетки и бисер, щедро посыпая ими платья макси из прозрачного тюля. Алена Ахмадуллина отдает предпочтение моделям ярких оттенков, декорированным бахромой, бисером и жемчугом.

Еще больше украшений с бисером ищите на MEGA Online

Фото: H&M, Bershka, Zara, Stradivarius, Mango. Фото на обложке: Zara

Цены действительны на момент публикации. Актуальные цены уточняйте в магазинах указанных брендов.

Как появился и стал популярен бисер?

Бисер — уникальный декоративный элемент. Несмотря на свою многовековую историю, он не «стареет», не теряет популярности. Причин тому немало: и огромное разнообразие техник работы с ним, и невероятная красота изделий, сделанных из бисера или украшенных им.

Исторические корни

Современный бисер — это мельчайшие стеклянные бусинки со сквозным отверстием. Потому не удивительно, что история его происхождения тесно переплетена с развитием стекольного производства. Легенд о его изобретении немало. Собственно название «бисер» имеет арабские корни и переводится как «фальшивый жемчуг».

Первый бисер, разумеется, был большего размера, да и не имел такого разнообразия форм, цветов, как сейчас. Использовали его, в основном, для изготовления украшений, причем исключительно дорогих, «статусных».

Упоминается в истории бисера и о знаменитом бисерном ожерелье Солнца, которое носили древнеегипетские фараоны как символ власти. Распространен был бисер и изделия из него также в Древнем Риме, в Византии, позже в Венеции. К слову, последняя, благодаря умелым стекольным мастерам со знаменитого острова Мурано, очень долго была столицей стекольной и бисерной промышленности. Пока её в XVIII веке немного не оттеснила Богемия (Чехия).

Часть культуры

Но не только эти страны «завели дружбу» с бисером. Для многих африканских племен бисер, завезенный европейцами, долго служил денежной монетой. Позже его использовали уже по прямому назначению: для отделки костюмов, плетения украшений. Как национальную особенность африканского бисероплетения можно отметить традиционные круглые жесткие воротники-ожерелья, которые носили женщины масаи из Кении. Африканские изделия из бисера настолько колоритны, что и по сей день нравятся как местному населению, так и туристам.

Развивается сейчас бисероплетение и в странах Северной Америки, «запатентованное» индейцами, и в Индии. Для них изделия из бисера также подчеркивали статус человека, его семейное положение и т. д. Кроме того, они украшали бисером многие изделия, имеющие магическое, ритуальное значение. Кстати, помимо уже привычных методов работы с бисером (вышивки, плетения, ткачества), здесь применяют интересный способ инкрустации бисером, бусинами различных изделий, украшений.

К нам бисер «занесло» тоже давно. Любили украшения из него и в скифо-сарматскую эпоху. Но особо облюбовали эти стеклянные бусинки русские модницы конца XVIII века. Рукодельницы расшивали им парадные платья, картины, иконы и образки, украшали им зеркальца и пудреницы, плели украшения и четки. Многие работы с бисером считались произведением искусства, бисерное рукоделие было массовым, делилось на светское и народное — настолько здесь увлеклись бисером.

Бесконечное разнообразие

Наши современные рукодельницы вывели работу с бисером на новый уровень. Такого разнообразия прекраснейших изделий, выполненных во всевозможных техниках, пожалуй, нигде не найдешь. Самым распространенным бисерным искусством, наверное, можно считать вышивку бисером. Шитье бисером (вышивка) тоже может осуществляться разными способами: схоже с вышивкой крестом, или «в прикреп».

К слову, вышивка бисером по вкусу и многим дизайнерам одежды, даже очень именитым. Потому одежда с бисерной вышивкой — это модно, стильно и «дорого». И в переносном, и в прямом смысле: и стоимость самого бисера немала, и собственно вышивка — кропотливое, трудоемкое занятие. Торжественные наряды (свадебные и вечерние платья) с вышивкой бисером, стеклярусом ценятся очень дорого.

Ещё немалую популярность приобрело сейчас изготовление украшений и аксессуаров из бисера: браслеты, ожерелья, бусы, сережки, чехлы для телефонов, сумочки и клатчи. Техник — огромное множество.

Стоят такие украшения тоже немало, но несмотря на это имеют спрос, потому что подчеркивают стиль, индивидуальность и хороший вкус своей обладательницы. Немногие женщины останутся равнодушными при виде красоты изделий из бисера.

Понравилась статья? Подпишитесь на канал, чтобы быть в курсе самых интересных материалов

За чашкой чая

понедельник, 24 августа 2015 г.

История украшений из бисера

История украшений из бисера напрямую связана с историей развития человеческого общества, его культуры, традиций, быта, развитием эстетического и художественного вкуса. Носить украшения люди начали раньше, чем одеваться. В качестве исходного материала использовались раковины, зубы животных, кости птиц, зернышки.

Как ни странно первоначально украшения носили не женщины, а мужчины, так как они исполняли роль талисманов, способных принести удачу на охоте или защитить от злых духов. Бусы и ожерелья носили шаманы и колдуны, которые использовали их в ритуалах и праздничных церемониях. Для того, чтобы защитить свое жилище, индейцы украшали его изделиями из бисера. Также бисеринки из перламутра или ракушек вплетались в корзины из травы.
Со временем украшения стали выполнять и функцию индивидуальности, выделяя соплеменника из ряда других. Еще орнамент украшения позволял узнать о месте жительства и роде занятий человека. А со временем отметить и черту характера их носителя. Сегодня изделия из бисера используются, как чисто декоративные предметы, которые способны подчеркнуть индивидуальность человека и помочь ему выделиться из толпы.

С развитием человечества стали появляться бусы, изготовленные из камня, а чуть позже из металла. И хоть они и не напоминали сегодняшний бисер, но имели ту же форму, к которой мы привыкли сегодня.

И только в четвертом веке до нашей эры, с изобретением стекла, на свет появились бусы из стекла, которые сразу же привлекли внимание модников того времени.

Первыми, кто научился изготавливать бисер, были египтяне, которые не только плели из них ожерелья, но и украшали бусинами платья и головные уборы. Бисер даже использовался вместе с золотом для создания символов власти фараона.

Именно бисеринка считается самой старшей из всех существующих в настоящее время вещей, изготовленных из стекла. Она была найдена во время раскопок египетского города Фивы.

От египтян бисер распространился по всему свету. Сначала искусство изготовления бисера приняли римляне, а позже центром его производства и применения стала Византия. Расцвет изготовления и использования бисера относится к десятому веку.

В Европе бисер использовался для украшения сумочек, одежды, обуви, изготовления чехлов.

Производство качественного бисера удалось освоить мастерам из Чехии. Они научились не только производить бисер, по качеству не уступающий византийскому, но и смогли покрывать его эмалями, а также гранить его.

Количество стеклянных бус, найденных на территории Древней Руси, огромно — около 26 тысяч. Это и различные стеклянные, и золоченые, многоцветные и одноцветные бусы, привозные и местного изготовления. Собственное производство зародилось у нас в начале XI в. и достигло наивысшего подъема к середине XIII в., затем следует некоторый спад.

В эпоху Древней Руси очень широко применялось жемчужное шитье, как в женском костюме, так и в предметах церковного обихода. С XV в. для церковной утвари и одежд, предметов церковного двора мастерицы стали широко использовать привозной венецианский бисер, соединяя его с драгоценными камнями и жемчугом, который добывали более чем в двухстах водоемах Российского государства. Русский жемчуг был очень высокого качества и уступал привозному в основном по размерам. В России встречался не только белый, но и редкий черный жемчуг.

Из русского привозного жемчуга выполнялись женские украшения для знати и зажиточных крестьянок севера.

Изделия из бисера составляют гордость русского прикладного искусства, несмотря на то, что и материал, и образцы были иностранными. В отличие от других европейских стран, в России изделия из бисера почти не предназначались для торговли. Рукоделие было домашним занятием. На продажу изделия производили в монастырях да изредка крепостные в небольших мастерских.

Украшения из бисера: вчера и сегодня

Кустарные мастерские в деревнях стали источником дохода для крестьян. Такие мастерские были организованы в Тверской, Московской губерниях. После 1917 года работа кустарных мастерских, использующих импортный материал и сбывающих продукцию за границу, стала невозможна. Уклад жизни резко изменился, женское рукоделие потеряло свою былую популярность, став даже признаком мещанства. Наверное, именно эти обстоятельства в 20-х и в 80-х годах XX века позволили российским авторам книг о бисерных работах писать: «бисерные рукоделия – явление, отошедшее в область истории», «время бисера ушло безвозвратно».

К счастью, они ошиблись. Сейчас в России после длительного перерыва снова необычайно популярна работа с бисером. Многие мастерицы творят из бисера чудеса – великолепные картины, роскошные украшения, нарядные бытовые мелочи. Наверное, мы устали от того, что нас окружают вещи массового машинного производства, хочется чего-нибудь особенного, рукотворного, хранящего частицу души мастера.

Бисер: история возникновения, становления и расцвета

Бисер — это один из самых удивительных материалов для рукоделия: в нём и загадочный блеск, и сочность красок, и чёткость линий, и неограниченные возможности творческого поиска.

Этот уникальный материал на протяжении всей истории человечества являлся важным элементом культуры многих народов. Может быть поэтому у искусства бисероплетения такая долгая история, охватывающая целые тысячелетия и разные континенты.

Мы не можем с точностью говорить о конкретной дате и месте появления первой бисеринки на Земле, но вот что нам известно наверняка, так это то, что задолго до появления бисера бусины для различных украшений первобытные люди изготавливали из зубов и рогов животных, раковин моллюсков, дерева и семян.

В разные эпохи бусины использовались как в качестве денег, так и талисманов или амулетов. При этом самым древним бусинам, найденным археологами, около 82 тысяч лет.

И только с с изобретением стекла — а это произошло примерно 3 тысячи лет назад в Египте — бисер постепенно стал принимать привычный для нас вид, а стекло стало самым важным материалом в изготовлении бусинок. Поэтому первое упоминание о бисере, его появление, использование и внедрение произошло как раз на территории Египта.

Основанием для этого служит огромное количество свидетельств, полученных при археологических раскопках египетских пирамид, внутри которых были найдены глазурованные стеклом фаянсовые плитки, а также различные украшения из бисера. Стеклянные бусы, амулеты, посуду находят в гробницах, которые относятся к IV веку до нашей эры.

Древние египтяне из глухого непрозрачного стекла изготавливали искусственные жемчужины, которые по-арабски звучат как «BUSRA» (стеклянный жемчуг или стеклярус), а во множественном числе – «BUSER».

Добавляя в стекломассу кобальт, медь, марганец, древние египтяне получали стекло голубого, зелёного и пурпурного цветов. Бусы, изготовленные из такого стекла, были очень модными. Их носили как женщины, так и мужчины, в основном с одеждой белого цвета.

Справка: *ПЕКТОРАЛЬ (от лат. pectorale «касающееся груди, относящееся к груди») — нагрудное украшение, могло быть частью защитной амуниции воина. Вероятно, происходит от боевого снаряжения, защищавшего верхнюю часть груди, горло и плечи.

Справка: **УДЖАТ (также око Ра или глаз Гора) — древнеегипетский символ, левый соколиный глаз бога Гора, который был выбит в его схватке с богом Сетом. Правый глаз Гора символизировал Солнце, а левый глаз — Луну, его повреждением объясняли фазы луны. Этот глаз, исцелённый богом Тотом, стал могущественным амулетом, который носили многие египтяне — и фараоны, и простой люд. Он олицетворял собой различные аспекты божественного миропорядка, от царской власти до плодородия.

Кроме того, древние египтяне первыми создали способ изготовления бисера путём навивания разноцветной стеклянной массы на костяной или каменный стержень, а, позднее, на тонкую металлическую нить. Затем стержень извлекали, а бусину подвергали повторному разогреву с последующей ручной обработкой.

Однако технология эта была трудоёмкой и дорогой, поэтому носить украшения из бисера могли позволить себе лишь египетские фараоны или жрецы. Первые использовали бисер для оформления тканей, головных уборов, создания различных украшений (серьги, бусы, колье, кольца, браслеты), а вторые же использовали его для украшения различных элементов храма.

Кроме того в Древнем Египте бисер выступал и в качестве меновой монеты — за несколько связок бисера можно было купить одного раба. Так что у древних египтян бисер имел не только сакральный смысл и был неотъемлемой частью захоронений (им расшивали одежды усопших фараонов, украшали головные уборы и символы власти), но и был своего рода денежной единицей.

Дальше после захвата Египта технология изготовления бисера попала в Римскую империю, а затем после её распада и раскола на два государства, центр стеклоделия был перенесён в её восточную часть — Византию.

В эпоху эллинизма центрами стеклоделия стали Александрия и Рим. Римляне изобрели технику выдувания, при которой стекло становится прозрачным. С появлением этого способа изменился и сам процесс изготовления бусин и бисера, который заключался в следующем:

Бисер делали не из нити, а из пустотелых стеклянных трубочек-дротиков, которые мастер-стеклодув выдувал из капли расплавленного стекла с помощью трубки-понтии.
Затем тонкие стеклянные разноцветные трубочки разрезали ножницами гильотинного типа на мелкие кусочки, отсеивали их от осколков на сите и обрабатывали во вращающемся барабане увлажнённой шлифовальной смесью из толчёного угля с известью или огнеупорной глиной.
После заполнения отверстий смесью бисер высушивали, смешивали с небольшим количеством песка и нагревали до вишнёво-красного каления в медленно вращающихся чугунных барабанах. При этом размягчённые стеклянные колечки округлялись, неровности сглаживались, потому что вращение не давало им сплющиться, а порошковая смесь — заплыть отверстиям.
После охлаждения бисер промывали, высушивали и с помощью полировального порошка возвращали ему блеск, утраченный при нагревании.

Таким способом изготовляли и стеклярус, который в отличие от бисера представляет собой отрезки стеклянной трубочки длиной 3 мм и более.

После распада Римской империи в конце V века н.э. Византия на правах правопреемницы переняла традиции стеклоделия, а также сохранила дух и принципы римских мозаик.

Их смысловое звучание получило здесь дальнейшее развитие: прагматичное декоративное искусство перешло в разряд культового творчества. Искусство мозаики переживает в Византии IV–XV вв. невиданный расцвет.

В отличие от Рима византийские мозаики делали из смальты, глушённого (непрозрачного) стекла. Смальта почти не подвержена старению и естественному разрушению, поэтому византийцы рассматривали её как неувядаемый «вечный материал, не подверженный тлению».

Они были уверены, что смальта как материал воспроизводит характер небесного мира и Царствия Божия, а мозаика в качестве технического средства призвана воспевать это Царствие. Зачастую византийские мозаики называли «вечной живописью». Византийская мозаика прежде всего использовалась для украшения храмов, где смальтой выкладывали колоссальные площади от пола до купола.

Из Византии стекольное производство проникло в Венецию, куда переселилось много греческих и византийских мастеров после взятия Константинополя турецкими войсками. Здесь в XV-XVII веках в руках итальянцев, горящих страстью ко всему прекрасному, стеклоделие и, в частности, производство бисера, достигают особого расцвета. Об этом свидетельствовало появление огромного количества стекольных и бисерных мануфактур, которые в то время составляли основную часть бюджета этого города.

Вначале стекольные мастерские располагались в самой Венеции, но производство стекла, связанное с огнём, грозило пожаром деревянным постройкам города. Поэтому в 1221 году был издан указ о перенесении всех крупных стекольных мастерских из Венеции на остров Мурано с целью санитарно-технических мероприятий и противопожарной безопасности.

С XIII века остров Мурано славится стеклом, которое изготавливается по особым технологиям, разработанным венецианскими мастерами. Мастера-стеклодувы были изолированы на острове и с 1275 года под страхом смертной казни и под угрозой конфискации имущества не имели право выезжать за границу и вывозить необработанное стекло, по составу которого можно было узнать секреты его изготовления. Однако взамен они получали определённые привилегии: так, дочери главных муранских стеклодувов имели право выходить замуж за венецианских патрициев, и при этом их потомство сохраняло все дворянские титулы.

Таким образом, Венеция на многие века стала единственным центром и бисерного производства. Она снабжала бисером страны Европы, Азии, где его обменивали на золото, пряности, шелка, меха, рабов, а у народов Африки даже использовали как разменную монету. После открытия Америки Венецианская республика и здесь стала главным поставщиком бисера и изделий из стекла.

Например, в Европу, шёл громадный сбыт бисера. Там его помещали на большие склады и даже устраивали бисерные ярмарки. Особенно ценился очень мелкий и блестящий бисер диаметром 0,5 мм. Также в рукоделии широко применялся парчовый бисер, отполированный изнутри, посеребренный и позолоченный.

Кроме того, стараясь превзойти друг друга в мастерстве изготовления бисера, профессионалы своего дела начали специализироваться на определенном типе бусин. Это помогало дифференцировать товар, что положительно сказывалось и на продажах.

Стеклянные изделия из Венеции и с острова Мурано пользовались большим спросом и моментально раскупались по очень высокой цене знатными особами, что фактически сделало Венецианскую республику монополистом в этой сфере.

Всё потому, что в основе создания муранского стекла лежит уникальная методика ручного выдувания, которую итальянские мастера и стеклодувы до сих пор используют при изготовлении изумительной фактуры и цветовой гаммы украшений и предметов интерьера.

Если раньше муранские украшения могли позволить себе только самые знатные дамы, то в наше время изделия муранских стеклодувов может приобрести практически каждый. Так что муранское стекло поистине легендарно!

Но рано или поздно всё тайное становится явным, и информация о производстве стекла и, в частности, бисера просочилась во внешний мир. Несмотря на особые привилегии, данные стеклоделам, уже с конца XIII века во многих городах Италии возникли стекольные мастерские, созданные венецианскими мастерами-перебежчиками. Знания утекали и вместе с мастерами, которые бросали всё и бежали из Венеции в другие города Европы из-за иллюзорных богатств, предлагаемых иностранными шпионами.

Поэтому уже в XIV-XV веках такие мастерские появляются и в Германии, и во Франции. На смену стекольным мастерским приходят стекольные заводы, строящиеся в XVI-XVII веках в Испании, Португалии, Нидерландах, Англии и во Франции. Но Венеция по-прежнему остается главным поставщиком бисера в Америку, Индию, страны Океании, Европу и Азию вплоть до конца XVII века.

Секреты производства венецианского бисера проникли и в Богемию (Северная Чехия), где издавна существовало производство стекла.

В XVII веке Венеция начала сдавать свои позиции на рынке стекла и стеклянных изделий, что позволило чешским стеклоделам перехватить пальму первенства в Европе и расширить производство. Техника стеклоделия проникла сюда из соседних стран, но вскоре в Чехии научились варить стекло, которое по своей чистоте, прозрачности, блеску и твердости превосходило все ранее известные экземпляры.

В отличие от венецианского легкоплавкого стекла, которое обрабатывалось в нагретом состоянии, чешское стекло тугоплавко. Стеклоделы Богемии (входившей тогда в состав Австро-Венгрии) создали свою технологию изготовления стекла, в состав которого ввели древесную золу (поташ) вместо соды, используемой венецианцами.

Отсюда и пошло название «лесное стекло». Оно твёрже, легче поддаётся обработке, гранению и шлифованию.

Так физические свойства богемского стекла привели к невероятному всплеску популярности чешской стекольной продукции по всему миру в конце XVII – начале XVIII веков, а также задали форму и специфику изделий.

В 1820-1830 годы богемские стекольщики, пытаясь сымитировать переливы полудрагоценных камней, изобрели новые способы окрашивания стекла и разработали новые варианты гравировки и украшения бокалов прозрачными эмалями.

Основными продуктами чешских мастеров стали прочные толстостенные сосуды, бутыли и флаконы. Благодаря своей глубокой огранке стекло начинало играть в солнечных лучах, словно драгоценный камень. Именно поэтому продукция из богемского стекла смогла превзойти своим качеством и уникальной цветовой гаммой венецианское стекло, а чуть позже – английское. А само словосочетание «богемское стекло» стало синонимом безупречного качества и высоких художественных достоинств.

Однако графинами и флаконами дело не ограничилось и с начала XVIII века чешские мастера наряду с крупными изделиями начинают производство бусин, искусственных драгоценных камней для вышивания, хрустального и стеклянного бисера, а также стекляруса. Покрытый цветными эмалями, граненый богемский бисер отличался от круглого венецианского игрой света и красотой.

Первая четверть XIX века для Чехии ознаменована машинным производством бисера. В этот период бисерное производство в Богемии достигло наибольшего расцвета, когда благодаря соперничеству Венеции и Чехии мелкий бисер достиг очень большого разнообразия и по размерам, и по богатейшему подбору цветов и оттенков. Цена его снизилась, а качество осталось на прежнем уровне. Так что Венеция вынуждена была уступить пальму первенства Чехии.

А спустя совсем немного времени чешский бисер буквально заполонил торговые лавки по всему миру. Поэтому когда вы встречаете на одежде или вещах красивый бисер, знайте — скорее всего, он родом из Чехии. Далее после распространения бисера по Европе это искусство стало проникать и в Россию.

Ну, а об истории появления русского бисера я обязательно расскажу вам в следующий раз.

История бисероплетения: от древности до наших дней

Бисероплетение пользуется большой популярностью не только среди детей, но и взрослых. История этого вида рукоделия начинается еще в момент зарождения цивилизации, когда человек в желании украсить себя или под влиянием религиозных верованиях начал мастерить первые украшения и идолов. Сегодня бисероплетение — это полноценное искусство со множеством техник.

Зарождение бисероплетения

Зарождение искусства начинается в одно время с появлением человека. Древние мастера еще не употребляли такого понятия как бисер. Оно появится гораздо позже, но техники плетения активно развивались уже и в те далекие времена. Изначально для рукоделия использовались различные камни, кости, зубы, клыки животных.

В них просверливали небольшие отверстия и нанизывали на веревки или жгутики из растений. Археологи находят следы древнего бисероплетения на всех континентах. Чаще всего ими являются небольшие по размеру камушки. Они идеально отшлифованы и имеют разную форму для создания более эстетических изделий.

Так как разработка дорогих металлов началась гораздо позже появления человечества, украшения из бисера стали первой отличительной чертой более богатых представителей племени. Одновременно с этим такие изделия использовались в качестве могущественных амулетов для защиты от злых духов и сглаза.

Первые материалы для бисероплетения

В первобытное время материалы для создания украшений выбирались тщательно и продумано. Они несли определенный смысл, подчеркивая статус или же указывая на принадлежность к какой-то религии.

Чаще всего для создания бисера использовались следующие материалы:

семена растений и деревьев, они использовались женщинами для украшения своей внешности;
стручки, орехи и плоды деревьев, также применялись для создания более привлекательной внешности или в религиозных ритуалах;
когти и кости животных, иногда брались человеческие материалы.

Постепенно развиваясь, на смену природным материалам приходят глиняные бусины. Гончары научились их правильно обжигать, создавая отличный материал для плетения. Чтобы сделать их более привлекательными, мастера дополнительно окрашивали их в яркие цвета.

Когда люди научились работать с металлами, этот материал также стал использоваться для создания бисероподобных украшений. Металлические изделия служили для подчеркивания своей власти и богатства.

Предэтап появления бисероплетения

Активно мастерство начало развиваться на территории проживания племен индейцев, но оно еще не стало полноценным бисероплетением. Коренные американцы через вплетание бусин из различных материалов выражали свое мировоззрение и отношение к природе. Они также применяли изделия из бисера для создания декоративных элементов в жилище, вплетали бусины в волосы и отделывали свою одежду.

Индейцы, независимо от проживания племени, всегда использовали бусины для украшения налобной повязки, в ритуальной одежде, детского ложе и табакерки для хранения табака. Иногда ими отделывали курительные трубки, которые использовались в ритуалах шаманов.

На территории Северной Америки бисер изготавливали из тех же материалов, что и на территории древних племен европейского континента. Дополнительно использовались перья, морские раковины и древесина. Постепенно индейцы стали обрабатывать для создания бусин кораллы, драгоценные камни и серебряную руду. Есть находки, доказывающие использование золота и хрусталя из горных пород.

Появление настоящего бисероплетения

Настоящее бисероплетение зародилось на территории Древнего Египта. Именно эту страну называют родиной мастерства. Искусство начало активно развиваться сразу после изобретения стекла. Из него египтяне стали делать бусины для своих изделий. Изначально весь материал отливался из мутного стекла, его использовали для украшения одежды правителей. Позднее бусинами стали отделывать платья и рубашки обычных горожан.

Через некоторое время после появления бисера из стекла мастера смогли создать первый тип плетения — сетчатый. Это изобретение стало революционным шагом для дальнейшего развития искусства. Из бусин стали плести настоящие украшения в виде брошей, цепочек и кулонов. В Египте мастера переплетали стеклянный бисер с драгоценными камнями и бусинами из золота и серебра.

Распространение бисероплетения по всему миру

Из-за постоянной торговли с прилегающими странами мастерство перешло сначала в Сирию, после чего распространилось по Древнему Риму и дальше по всему континенту. Особое развитие искусство получило на территории Древнего Китая.

Жители этой страны изобрели небольшое изделие, которое было собрано в виде рамки с натянутыми горизонтальными струнами из проволоки. По этим импровизированным нитям во время бусины могли передвигаться с одного бока в другой.

Изобретенное устройство стало прототипом счет, которые впоследствии стали активно использоваться для различных подсчетов и в наши дни.

В Древнем Риме бисероплетение стало развиваться не как искусство, а больше, как коммерческое направление по продаже фурнитуры для создания украшений и отделки одежды. Римляне активно продавали бисер из металла, драгоценных и полудрагоценных камней кельтам и викингам. Те использовали материал для создания браслетов, цепочек, сережек, картин и украшения ткани для пошива одежды.

На территорию современной России бисероплетение принесли кочевые племена скифов и сарматов. Богатые представители сословий просили у ювелиров и портных изготавливать для них различные украшения и обшивать бусинами рубашки, головные уборы, шаровары, пояса и даже ночнушки.

Венецианская эпоха бисероплетения

Венеция перехватила пальму первенства в создании изделий из бусин сразу после падения Римской империи. Ремесленники начали активно переносить свои мастерские в этот итальянский город. Рассвет бисероплетения в Венеции длился несколько веков. Сначала создавались единичные изделия в виде плетеных бус, браслетов и цепочек.

Но как только почти все заводы по стеклоделию были перенесены на прилегающие к Венеции территории, бисероплетение получило здесь новый толчок:

бисером стала украшаться не только одежда, но также зеркала и посуда;
бусинами отделывали мебель, двери и оконные рамы;
в Неаполе начали производить фурнитуру из кораллов;
все мастера, работавшие со стеклянными бусинами, стали считаться элитой;
с X по XVII века венецианские земли оставались единственными поставщиками настоящего стеклянного бисера.

Некоторый период времени существовал запрет на вывоз рецепта создания настоящего стекла. Раскрытие верной рецептуры каралось серьезными наказаниями вплоть до применения смертной казни.

Бисероплетение в Европе

Венецианцы активно продавали свои изделия по всей Европе, особенно в западных странах. В городах отстраивались целые склады, где хранился бисер и готовые товары. Каждую неделю устраивались ярмарки, где продавалась фурнитура и украшенные бусинами зеркала, мебель, одежда, различные драгоценности.

Покупатели активно приобретали товары из парчового бисера, который дополнительно полировали и покрывали драгоценными металлами. Активное строение стекольных заводов позволило распространить готовую продукцию и фурнитуру по всей Северной Америке и Европе, а также на Восток и даже на африканский континент.

Узнав секрет производства стекла, центрами торговли и изготовления бисера стали такие страны, как Испания, Португалия, Нидерланды, Великобритания и Франция.

Современное бисероплетение

Очередная революция в ремесле произошла во второй половине XVIII века. В это время мастера в несколько раз усовершенствовали технологию бисероплетения, создав новые станки и разработав дополнительные схемы плетения. Изготовление бисера стало проще, а станки выдавали в несколько раз больше готовой фурнитуры.

Бусины, выходившие из новых станков, отличались многообразием форм и расцветок. В это же время особой популярностью среди придворных дам пользуются платья, украшения для волос и обувь, расшитая бисером.

Последние два столетия изделия из бусин не теряют своей актуальности. Сегодня бисер используется для обшивания одежды, декорирования сумок, кошельков, свадебного декора. Модные дома выпускают целые коллекции украшений и аксессуаров, которые продаются по баснословным суммам.

Ремесленники активно продают свои поделки на просторах интернета. Множество схем плетения позволили создать изделия из благородных металлов, драгоценных камней и обычной бижутерии.

Несмотря на вытеснение бисера настоящими драгоценностями, бисероплетение не сдает своих позиций. Стоимость некоторых изделий оценивается в несколько тысяч долларов. При этом есть лимитированные коллекции, цена на товары, из которых еще более высокая.

Вопросы и ответы

Именно классическим вариантом бусин считается стекло. В наше время большую распространенность получила фурнитура из пластика различного качества.

Мастерство зародилось практически в одно время на всех континентах, где существовали племена. Разница лишь могла заключаться в материалах, которые использовались для первобытного плетения.

Все зависело от локации конкретного племени. Но чаще всего выбор падал на перья и морские ракушки.

Нет. Бисером обшивали свадебные, бальные и другие торжественные наряды. Мужчины вообще практически не использовали изделия из бусин в повседневной жизни.

Помимо множества кружков и школ этого ремесла, есть хорошие обучающие ресурсы в интернете с подробным объяснением схем и правил пользования станками.

Бисероплетение — уникальный по своему развитию вид мастерства, который сумел не просто зародится в древние времена, но и развиться до полноценного искусства. Сегодня из бисера создаются не только небольшие поделки, но и полноценные картины, броши и даже одежда.

Видео-обзор истории бисероплетения

Как сделать цветок своими руками: 20 способов

Разные цветы из ткани , фетра , тесьмы , лент своими руками — большая подборка мастер-классов.

В рамках Темы номера «Нежный цветок» мы рассказываем обо всем, что порадует ценителей цветочных принтов, романтичной моды и просто тех, кто любит цветы во всех видах! Сегодня мы продемонстрируем вам десятки различных способов создать цветок своими руками.

1. Цветок-розетка из ткани: мастер-класс

Такой цветок можно пришить на резинку, украсить платье, пояс или использовать как брошку.

Вам потребуется:

— полоска ткани (здесь 5х63 см);

— фетр для листиков;

— игла для ручного шитья;

— толстая х/б нить для шитья;

— швейная машина и нитки.

Шаг 1

Полоску ткани сложите пополам вдоль изнанкой внутрь и скруглите уголки, как показано на фото.

Шаг 2

По краю проложите строчку зигзаг, как показано на фото.

Толстую нить вденьте в иглу для ручного шитья и пропустите под стежками зигзага. Соберите полоску на нить.

Шаг 3

Сформируйте розетку, сворачивая полоску по спирали, стяните нить и зашейте цветок внизу несколькими стежками.

Шаг 4

Выкроите из фетра 2 листика и кружочек. К кружочку приклейте листики и розетку текстильным клеем. Готово.

Фото и источник: threadsmagazine.com

2. Пышные цветы с тонкими лепестками: мастер-класс

Эти цветы больше всего напоминают хризантемы. Размер можно выбрать разный.