Красивая кукла с переменчивым настроением – Ellowyne Event 2021 Exclusive

Красивая кукла с переменчивым настроением – Ellowyne Event 2021 Exclusive

Дарья Мостяева: “Хочу выразить огромную благодарность Надежде за оперативную работу по поиску куклы Тоннер (Мортимер, Wilde Imagination), ее последующую покупку и быструю транспортировку с отслеживанием посылки из США. Поскольку я заказывала куколку таким образом первый раз в жизни, мне было крайне необходимо, чтобы такой опытный человек, как Надежда, объяснил мне как и что нужно делать. Куколка приехала благополучно, в отличном состоянии, хорошо упакованная, и теперь радует меня и моих домочадцев. Огромное спасибо Надежде!”

24.03.2021 , 5101466 комментирует

Анастасия Лайон, 18.03.2021,

С Надеждой я сотрудничала дважды: первый раз, покупая у нее куклу в теперь уже кажущемся далеким 2018 году, и второй – недавно, когда Надежда помогала мне с добычей моей мечты уже напрямую из-за рубежа. Оба раза сотрудничество оставило только наилучшие впечатления! И поэтому, считая свой опыт достаточно богатым и разносторонним, могу с радостью рекомендовать Надежду как ответственного, отзывчивого, внимательного, профессионального во всех отношениях, а также просто приятного в общении, продавца и посредника!

09.11.2020 , 5101466 комментирует

Полина М., Покупала через Надежду новенькую на тот момент Рейн, недавно купила чудесного мужчину, также заказывала обувь через нее. Всё очень быстро, дружелюбно и по делу. Очень приятно работать с таким человеком.

03.03.2020 , 5101466 комментирует
Любовь Тепаева:

Бывают куклы-любовь с первого взгляда. Для меня такой куклой давно была Мария Антуанетта от Франклина Минта. Благодаря Надежде я ее получила по очень приемлемой цене (к слову говоря, раза в три дешевле, чем сейчас предлагают в России частные продавцы) из самой Великобритании. Пока я переживала, что продавец не отправляет товар в Россию, Надежда успела (!) написать ему письмо, узнать об условиях и предполагаемых способах доставки, выиграть для меня аукцион, и отправить через Германию куклу в Россию. В итоге, посылка из Великобритании через склад в Германии в Сургут в пункт выдачи Боксберри пришла всего за 2 недели. Что для меня очень ценно, что Надежда пошагово сопровождает своего клиента – варианты оплаты, доставки, уведомление о каждом этапе движения товара, трек-номера для отслеживания,как за рубежом, так и по России, вплоть до ссылки на ближайшие к дому адреса Боксберри. Профессионально, компетентно, четко, вежливо. Огромное спасибо! Очень рекомендую!

14.12.2019 , 5101466 комментирует

Яна Иост, 03.11.2019 “Вчера благодаря Надежде исполнилась моя мечта. Теперь в моей коллекции есть Agatha Primrose Comic Con Alice. Заказ делал мой муж, который остался очень доволен приятным общением и оперативностью. Я же очень довольна, что у Надежды в продаже есть такие сокровища. Кукла великолепна! Спасибо вам огромное!”

05.06.2019 , 5101466 комментирует

ИРИНА Щ. (Irinashcherbina2016@yandex.ru) —

Очень интересный магазинчик!Надежда быстро оформила заказ,быстро отправила его,ответила на все мои вопросы.Буду обращаться еще!Спасибо!

06.03.2019 , 5101466 комментирует

Сообщение от Goldilocks» Ср мар 06, 2019 7:57 pm Уже в третий раз покупаю кукол в магазинчике Надежды и очень довольна своими покупками и качеством обслуживания! Всегда очень оперативные ответы и исчерпывающая информация, быстрая отправка и надежная упаковка. Очень рекомендую! Спасибо Вам большое, всего наилучшего!

11.08.2018 , 5101466 комментирует

Когда пишу эти строки, чувствую неловкость, потому что моя вымечтанная Эванджелина пришла ко мне еще в начале года, а сподобилась писать отзыв я только сейчас, хотя процесс покупки оставил после себя только безоговорочно самые наилучшие впечатления: Надежда была приветлива, оперативно отвечала на вопросы, быстро отправила посылку, и выразила желание знать о ее судьбе. Отдельно хотелось бы отметить многослойную, очень качественную упаковку куклы. В общем, подводя итоги сделки, могу сказать, что и дальше буду следить за темой продаж Надежды, и могу рекомендовать ее как продавца остальным пользовательницам

22.12.2017 , soikarien комментирует

А мне от Надежды приехала красавица Дежавю) Огромное спасибо вам за возможность выкупить куколку с рассрочкой платежа!

C Надеждой было очень приятно пообщаться, быстро отвечала на вопросы и предоставила дополнительные фото с разных ракурсов. Рекомендую как очень ответственного продавца!

18.12.2017 , taya комментирует

Спасибо огромное Надежде за прекрасную оперативную работу. В Сочи куколка пришла за три дня. Подарок для дочки уже под ёлочкой,ждёт не дождётся свою маленькую хозяйку))

05.12.2017 , 5101466 комментирует

Заказ привёз курьер СДЕК на следующий день после оплаты. Я в полном восторге – Кукла Элловайн невероятно красивая! Спасибо за консультацию и прекрасный подарок ко Дню рождения.

10.12.2016 , arakune комментирует

Большое спасибо Надежде за парик со шляпкой для Evangeline. Все было быстро отправлено, отлично упаковано. Только положительные эмоции от покупки, парик и шляпка замечательные) Спасибо!

28.10.2016 , Аноним комментирует

Спасибо Надежде! Покупаю не в первый раз – качеством товаров и обслуживания довольна. Надежда, также, помогла мне совершить покупку на Ebay и товар из Америки дошел в отличном виде и в указанные сроки.

Читайте также:
Правильный уход за ногтями в домашних условиях

17.06.2016 , citizen комментирует

Огромная благодарное Надежде за осуществление очередной моей мечты! Красная шапочка милая и прелестная девочка, ее тепло встретили в нашем доме! Из Москвы до Южного Урала куколка доехала всего за три дня -это нечто! И за оперативную доставку отдельное спасибо!

23.03.2016 , alic комментирует

Хочу поблагодарть магазин и Надежду лично за внимательность, оперативность и прекрасную покупку девочки Дежавю!

Выставка «Искусство куклы» 2021

С 19 по 22 февраля 2021 года в Гостином дворе пройдет 11-я Московская международная выставка «Искусство куклы».

Выставка «Искусство куклы» 2021

Здесь можно увидеть все виды и направления современных и старинных кукол, дизайнерских игрушек и мишек Тедди, десятки тысяч экспонатов от миниатюрных кукол и мишек размером 1 см до фигур в полный человеческий рост.

А также древние куклы Хивинского кукольного театра и шарнирные «кукольные гламуры» 21-го века; промышленные игрушки нашего детства и авангардные арт-объекты, в которых элементы куклы присутствуют уже весьма условно; фарфоровые роскошные красавицы и ироничные характерные персонажи, интерьерные, театральные и мультипликационные куклы.

Среди тематических проектов этого года:

  • Куклы баронессы Сильвии Везер

Уникальное собрание фарфоровых кукол немецкой художницы-баронессы, ушедшей из жизни в 2020 году, которую покажет почитателям ее таланта московский коллекционер. Куклы Сильвии Везер выполнены из драгоценного лиможского фарфора, они ценятся по всему миру и находятся в частных собраниях, где практически недоступны широкому зрителю.

Выставка «Искусство куклы» 2021

  • «Архитикдоллы»

Еще одна премьера выставки. Евгения Бет из Москвы подготовила серию кукольных объектов, которыми играют не руками, но смыслами. Это наивная фантазия об одушевлении реально существующих архитектурных объектов, наделение их способностью чувствовать и воспринимать. Каждый объект — это аллюзия на конкретное историческое здание в столицах мира.

  • «Фарфоровые шедевры»

Проект легендарной Кукольной Галереи Вахтановъ Ирины Мызиной, стоящей у истоков всего кукольного искусства в России. На этот раз галерея представит собрание роскошных и редких фарфоровых кукол, самые ценные и уникальные работы, собранные за последние 25 лет.

  • Школа кукольного дизайна 20 лет и ее основатель Лана Летта вместе с художниками-преподавателями и художниками-выпускниками подготовили несколько экспозиций к юбилею.

Выставка «Искусство куклы» 2021

  • «Шествие волхвов»

Коллектив авторов подготовил новый проект по мотивам одноименной фрески Беноццо Гоццоли из капеллы волхвов в палаццо Медичи-Рикарди во Флоренции.

  • Кукольный дом семейки Адамс

Дом расположен на высокой подставке и зрители смогут заглянуть в каждую из 17 комнат, где 16 персонажей знаменитого комикса и фильма будут жить своей парадоксальной жизнью, благодаря действующим механизмам и подсветке. Вращающаяся стена, «Подглядывающий портрет», «Орудия пыток», стреляющая катапульта, «Железная дева», миниатюрная железная дорога и много других диковинок, рассматривать которые будет любопытно и взрослым, и детям.

  • «КукловЕдЕние»

В этом проекте авторы позволили себе поиграть в куклы со всей серьёзностью и попытаться придать этой игре черты серьёзного процесса, «систематизированного чуда», полностью отдавая себе отчёт в беспочвенности своих притязаний и невозможности получения реального результата.

Выставка «Искусство куклы» 2021

  • Премьера нового фестиваля — «ПетрушкаФест»

Звонкая яркая ярмарка с элементами балагана и представлениями кукольных театров; народные куклы и игрушки, конкурс «Народная кукла-2021».

Территория добра — благотворительная зона выставки «Искусства куклы» отдана программе «Лига мечты» Сергея и Натальи Белоголовцевых. Всероссийская программа терапевтического спорта, с этого года переименованная из «Лыжи мечты» в «Лигу мечты», уже 8 лет помогает детям и взрослым с ДЦП, аутизмом, синдром Дауна, генетическими и аутоимунными заболеваниями поверить в себя и начать заниматься спортом.

20 проектов арт-зоны выставки продолжаются огромной территорией творчества — художественной ярмаркой кукол и мишек Тедди со всего мира. Несмотря на закрытые границы, на выставке будут работы из разных стран — отправленные по почте, переданные с оказией, — поэтому мы с полным правом называем нашу выставку и в этом году международной.

Выставка «Искусство куклы» 2021

У гостей выставки будет возможность купить работы художников разного уровня и ценового диапазона, обучающую литературу, материалы для создания кукол и мишек, аксессуары, подарки на весенние семейные праздники, сфотографироваться с уникальными куклами, которые после выставки попадут в частные коллекции и навсегда исчезнут из поля зрения публики.

Праздничная кукла Barbie Signature 2021 Happy Holiday

Если в 2020 году праздничная кукла Барби получила золотистое платье, то новая коллекционная игрушка Barbie Signature 2021 Happy Holiday предстает в серебристых тонах. Ее пышный наряд дополняют “серебряные” аксессуары.

Картинки: amazon.com

Нарядная кукла 2021 года из серии Signature, поэтому цена на нее отличается от стоимости обычных игрушек.

Barbie Signature 2021 Happy Holiday

Если в прошлые годы в серии Happy Holiday выпускалось несколько кукол с разным цветом кожи и волос в однотипных позах и с одинаковыми прическами, то 2021 год стал исключением.

Читайте также:
Новые торговые центры в Москве и регионах

Новая коллекция Барби включает, как обычно, трех персонажей. Однако руки у каждой куклы теперь отличаются: у блондинки обе руки согнуты в локтях, у латиноамериканки обе руки прямые, а у афроамериканки одна рука согнута в локте, а вторая прямая.

Картинка: amazon.com

Также у всех троих модниц разные прически.

Цена куклы Barbie Signature 2021 Happy Holiday на американском Амазоне составляет 40 долларов США. У некоторых продавцов стоимость выше на 10-15 долларов.

Картинки: @pompey7209 и @crissalynnecustomdolls (instagram.com)

Новогодняя кукла Барби 2021-2022

У троих коллекционных кукол Barbie Signature 2021 Happy Holiday серебристое платье с пышной бальной юбкой, украшающими “крылышками” поверх юбки, легкими рукавами “крыльями” и металлическим корсетом.

Картинка: amazon.com

На ногах красоток прозрачные туфельки на каблучке, будто хрустальные лодочки Золушки из сказки.

Ноготки каждой новогодней куклы Барби 2021-2022 накрашены красным лаком, а губы – красной помадой. Левую руку украшает круглый серебристый браслет.

В ушах игрушек серебристые сережки “жемчужинки”.

Картинки: amazon.com

У блондинки длинные волосы закручены в легкие локоны и убраны на правую сторону.

Картинки: amazon.com

У брюнетки латиноамериканки волосы тоже длинные и в локонах, однако две пряди украшают лицо, а остальные волосы убраны назад. От прядей они отделены красиво уложенной косичкой в виде ободка.

Картинка: walmart.com

У афроамериканки Barbie Signature 2021 Happy Holiday длинные волосы, заплетенные в множество мелких косичек. Прическа мальвинка очень к лицу этой красотке, на лбу нарисованы мелкие кучерявые волосики.

Коллекция новогодних кукол Barbie Signature 2021 Happy Holiday кажется праздничной и очень блестящей.

Меланхоличная девушка Ellowyne Wilde

Благодарим Интернет-магазин коллекционных кукол www.cdolls.ru за помощь в подготовке статьи

В роскошном особняке в Сан-Франциско живет молодая девушка. Она прекрасно одета, ее окружают изящные вещи. Она ни в чем не нуждается. Она обеспечена всем, о чем только может мечтать юная красавица. А еще у нее есть лучшая подруга и романтичный поклонник… Но она постоянно скучает, и иногда ее скука перерастает в тоску – только шопинг на время выводит ее из этого состояния. Меланхоличную девушку зовут Эллоувайн Уайлд, и она принадлежит к числу самых популярных кукол Тоннера.

Анкета Ellowyne Wilde
Рост: 16 дюймов (ок.41 см) – стандарт ¼
Количество шарниров: 12 (шея, грудной шарнир, плечи, локти, кисти рук, бедра, колени)
Мейк: ручная роспись, глаза рисованные, редко вставные
Материал: винил
Волосы: прошитые или паричковые (указывается в описании конкретных релизов)
Тиражи: не более 1000 экземпляров
Комплектация: базовые куклы в нижнем белье; полностью одетые куклы; аутфиты
Ограничение по возрасту: 14 лет

Ellowyne Wilde Mistakenly Sad

Кукла Эллоувайн (ее имя на самом деле звучит как Эллоувин, но оригинальная транскрипция в России не прижилась) увидела свет в 2006 году. Концепцию и дизайн разработал Роберт Тоннер из Tonner Doll Company, по совместительству креативный директор компании Wilde Imagination.

Дебра ДеФорте, директор по маркетингу Wilde Imaginations, говорит: «Эллоувайн видит мир в необычном свете, она не боится выражать свою индивидуальность, и при этом она не лучится счастьем. И она не идеальна». Впрочем, кукла для взрослых и не должна быть идеальной. Напротив, неоднозначность легенды обычно придает кукле особый шарм.

Феномен Эллоувайн интересен не только легендой о предающейся унынию богачке. Все основные представительницы «взрослого» стандарта fashion-кукол 1/4 (Tyler Wentworth и аналоги, Gene Marshall и подруги, Sybarite SD, AvantGuards) подчеркнуто реалистичны – настолько, насколько вообще может быть реалистичной fashion doll с ее специфическими модельно-кукольными пропорциями. Эллоувайн выходит за эти рамки. Сочетанием полудетского личика и девичьей фигуры она напоминает культовую Cissy, а ее преувеличенно большая голова придает образу куклы определенный гротеск. А гротескной кукле проще менять имиджи – достаточно вспомнить Blythe или Pullip, которым идёт все.

Базовая кукла Ellowyne Wilde – Feeling Drained

Фэшн-терапия для грустной куклы

Фразу «гардероб куклы тщательно подобран и детально проработан» можно отнести к любой коллекционной fashion doll, уже собравшей вокруг себя достаточно поклонников (наличие такого гардероба – непременное требование к модной кукле, которая претендует на успех у взрослых коллекционеров). Однако гардероб куклы Ellowyne Wilde действительно уникален. Девушка постоянно «играет в переодевания», а ее грандиозная гардеробная хранит в своих недрах и нарядный кэжуал, и стилизации под былые эпохи, и вечерние туалеты, и что-то азиатское, и что-то готическое. Надо отметить, что девушка не любит меняться аутфитами с другими куклами Тоннер ¼, ее комплекты плохо сидят даже на Сидней и аналогах. Редкая модница захотела бы делиться такой одеждой!

Читайте также:
Средства для отбеливания кожи

Костюм Ellowyne Wilde – Spring Awakening

Костюм Ellowyne Wilde – Heart Burn

Костюм Ellowyne Wilde – Royal Rain

Для костюмов Эллоувайн характерна многосложность и многослойность, сочетание однотонных фактурных тканей со смелыми принтами, прекрасно подобранные и чрезвычайно реалистичные аксессуары. Кукле очень идут необычные акценты – ободок с большим бантом, пышные искусственные цветы на брошках и ожерельях. По сравнению с другими куклами Tonner стандарта 1/4, у нее крупные ступни, что позволяет дизайнерам создавать фантастически реалистичную обувь, от викторианских шнурованных ботиночек и культовых мэриджейнов до модных ботильонов и сапожек с самым разнообразным декором. Тут есть где разгуляться «обувной мании».

Для всего этого невообразимого гардероба Wilde Imagination выпустила вместительный раскладной чемодан-шкаф Ellowyne’s Designer Trunk. А чтобы кукла, разгоняя тоску, могла прихорашиваться с шиком, был разработан изящный гарнитур Wilde Rose Vanity & Stool.

Окружение Ellowyne Wilde

Хотя кукла вышла на рынок в гордом одиночестве (по легенде, Эллоувайн любит уединение, а ее доктор настоятельно рекомендует ей побольше общаться), со временем вокруг нее начали появляться новые персонажи. Лучшая подруга Эллоувайн – чуткая и добрая Пруденс Муди (Prudence Moody). Говорят, что у нее есть скрытые экстрасенсорные способности.

За Эллоувайн ухаживает молодой художник, неудачливый Ромео по имени Руфус Раттер (Rufus Rutter) – но ему никак не удается обратить на себя внимание меланхоличной девушки. Чего не скажешь о кукольниках: длинноволосый юноша с маленькой бородкой и простодушным лицом пленил многих коллекционеров своей непохожестью на других кукольных мужчин.

Руфус в костюме Never Looked So Good

В 2011 году в линейке Ellowyne Wilde появилась кукла по имени Эмбер Стэнхоуп (Amber Stanhope). По легенде, «заклятая подруга» Эллоувайн родилась в один день с Пруденс и нашей героиней. Похоже, что эта решительная, амбициозная и гордая девушка будет играть роль альтер эго Эллоувайн.

Essential Amber Wigged Out

Нельзя не упомянуть и Сибил, агрессивную черную кошку Эллоувайн. «I’d like to give my cat a kiss. But Sybil wants to scratch and hiss», – пишет о своей питомице хозяйка (вольный перевод: «я кошку приласкать хочу – но не хочу потом к врачу»). Кошка тоже значится в каталогах компании, и ее ощеренная мордочка выглядит угрожающе. Очаровательная деталь: для кошки можно купить фирменную переноску.

И еще несколько фактов…

Каждый релиз Ellowyne Wilde и ее друзей сопровождается меланхолическим или ироничным четверостишием. Тут встречается обаятельнейшая игра слов, которую трудно передать на русском.

В 2010 году у Ellowyne Wilde появился свой ежегодный праздник A Day of Ennui. В 2011 он состоится 13 августа. Билет стоит 225$, но в стоимость входит эксклюзивная кукла, фуршет, конкурсы, автограф-сессия Роберта Тоннера, мини-выставка и многое другое. Максимальное число гостей – всего 150.

По этой ссылке можно найти список релизов Ellowyne Wilde с первого года выпуска.

Эллоувайн ведет дневник онлайн. Его можно почитать на официальном сайте куклы (там же – много интересных фактов о линейке, фотоподборки, видео и каталог текущего года).

Журнал HauteDoll часто посвящает кукле красочные развороты. Там же регулярно публикуются качественные выкройки для Эллоувайн (а иногда и для Руфуса).

На весенних конвенциях Tonner Collectors Convention можно купить конвенционных кукол Ellowyne Wilde.

Company loves Misery

Shibajuku Girls, большие модницы из Австралии | 14.05.2017
Маделин Хантер (Madeleine Hunter, не путать с Мадлен Хэттер из Ever After High!) – не поп-дива, но готова потягаться с самой Гвен Стефани! Недавно Гвен, наконец, показала свою кукольную линейку Kuu Kuu Harajuku. Сегодня предлагаем взглянуть на другую аналогичную серию: Shibajuku Girls (Сибудзюку герлс). Куклы продаются уже год и пользуются значительным успехом, а Маделин не собирается останавливаться на достигнутом. >>

ВРЕМЯ КУКОЛ №19. 24-28 мая, Санкт-Петербург | 06.05.2017
В последние дни весны главная выставка авторских кукол и мишек Тедди представляет новые коллекции российских мастеров, а также знакомит с экспозициями зарубежных художников, чьи куклы в Санкт-Петербурге можно увидеть только на “Времени кукол”. На этот раз зрители увидят невероятные фарфоровые куклы 7 японских художников. >>

Японскую моду в массы! Kuu Kuu Harajuku от Гвен Стефани. | 04.05.2017
Поп-дива Гвен Стефани любит экстравагантные наряды и японскую уличную моду. Когда-то она уже оставила след в кукольном мире – в середине 2000х выходила её линейка кукол. В 2017 Гвен возвращается на полки игрушечных магазинов с новой линейкой Kuu Kuu Harajuku. Предлагаем первый взгляд на новых кукол от Mattel и Гвен Стефани. Что ждать от Гвен в этот раз? >>

Почему антикварная игрушка может стоить 100 000 долларов? | 25.04.2017
Как и любой коллекционный рынок, мир антикварных кукол сопровождают головокружительные взлеты и сокрушительные падения. “Это похоже на ветер или на моду,” – признался Джей Лоу, глава кукольного направления Morphy Auctions в Денвере. – “Через десять лет люди могут устремиться совсем не за тем, чего хотят сейчас”. >>

Читайте также:
Красивая и удобная обувь

7 лет добрых чудес с куклами Lalaloopsy. | 18.04.2017
Вот уже 7 лет необычные куклы с глазками-пуговками радуют детей и взрослых. С первого взгляда озорные героини покоряют сердца и не теряют популярности. Вы поняли, о ком речь? Конечно, это Lalaloopsy. Они появились в 2010 под именем Bitty Buttons, и быстро стали хитом. Куклы в стилистике тряпичных, простые, но оригинальные и бесконечно добрые – они всегда выделялись на фоне соседок по полкам, поэтому остались с нами надолго. >>

“Все лучшее – детям”. Коллекция Сергея Романова. 31 марта – 13 августа, Москва | 14.04.2017
31 марта в Малом выставочном зале Дворца царя Алексея Михайловича в музее-заповеднике «Коломенское» открылась выставка «Все лучшее – детям. Игрушки 1950–1980 годов из коллекции Сергея Романова». Цель выставки – познакомить посетителей с историей советской игрушки 50–80-х гг. XX века, показать игрушку как отражение культурных ценностей, элемент пропаганды, художественное произведение своей эпохи. >>

Первый взгляд на Hanazuki. Рождение новой луны. | 29.03.2017
Hanazuki: Full of Treasures – новая мультимедийная франшиза от Hasbro, стартовавшая в 2017 году. Насколько многообещающей она выглядит? Давайте посмотрим вместе. Модное визуальное исполнение и интересный самобытный мир, интерактивные игры и игрушки. На самом деле история Ханазуки насчитывает уже более 10 лет, а родиной по праву можно считать Голландию. Интересно узнать о неё больше? >>

Барби оживает! Что нового подарит нам кукла в 2017 году? | 27.03.2017

«Счастливый» конец или новое начало? Monster High и Ever After High на Toy Fair 2017. | 14.03.2017

Tonner Doll и Phyn & Aero: большие новости от Роберта Тоннера | 11.03.2017
В 2016 году компании Tonner Doll Company исполнилось 25 лет. Четверть века – солидный возраст для кукольного бизнеса, и тем сложнее что-то радикально менять. Но Роберт Тоннер дерзнул: в своем декабрьском письме поклонникам он заявил, что оставляет лишь поп-культурных лицензионных кукол, а все наши любимые популярные линейки – Deja Vu, Ellowyne Wilde, Tyler Wentworth – уходят в прошлое. >>

Куклы к 8 марта: празднуем азарт, увлеченность и познание | 09.03.2017
Международный Женский День – про нежность, хрупкость и букеты? О нет, далеко не всегда, не везде и не для всех! Первоначальное значение 8 марта как дня солидарности женщин в борьбе за эмансипацию в России отошло на задний план, но для Запада по-прежнему характерно внимание к женской борьбе, проблемам дискриминации, вовлечению женщин в науку и политику. >>

С чем играют наши дети?

Современный родитель, который приходит в магазин за куклой для своей дочери, стоит перед непростым выбором. Мы расскажем вам о наиболее известных детских куклах современности, их особенностях и истории. И пусть каждая покупка будет радостью!

10 трендов дизайна креативов 2021-2022, которые цепляют сейчас и будут цеплять в ближайший год + много примеров

Наш дизайнер уже давно просился написать в наш блог, собирал примеры и отслеживал тренды. И вот сегодня мы рассмотрим 10 (и еще 2 спорных) трендов в дизайне креатива, которые, на наш взгляд, способны повысить CTR объявления, поэтому, вероятно, доживут с нами оставшиеся месяцы 2021-го и перейдут в 2022 год.

И сразу важный дисклеймер. У нас нет цели сказать этой статьей: «Делайте так, а вот так не делайте». Каждый креатив заходит определенной аудитории и существует в определенном социальном и медийном контексте. Каждое дизайнерское решение имеет право на жизнь и может кому-то понравиться. Мы лишь отразили актуальные общие тенденции, стили и мотивы, попытались их объяснить и показать их примеры.

Часть примеров ниже будет из реальных объявлений, часть из социальных сетей брендов, а часть с Behance. Во всех случаях мы постараемся указывать авторов или владельцев креативов, чтобы не нарушить ничьих прав.

1. 3D всемогущий

Да-да, мы знаем. У 3D уже выросла борода, но его все равно в каждой подборке заносят в тренды. А все почему? Потому что 3D меняется. Раньше это были известные, наверное, всем округлые человечки и предметы в пастельных тонах и с пластиковой текстурой. Вот такие:

Автор/владелец: Cabeza Patata Studio, croa san, Laura Sirvent, Daniela Avilés Автор/владелец: Cabeza Patata Studio, croa san, Laura Sirvent, Daniela Avilés

Сейчас все чаще используют гиперреалистичный 3D. Как будто ты видишь не графику, а фото, и даже, вроде бы, натуральные текстуры растений, одежды, кукурузных хлопьев или льда. Но потом присматриваешься – ан нет, все-таки графика.

Читайте также:
Флис - свойства и виды ткани

Автор/владелец: Cabeza Patata Studio Автор/владелец: Cabeza Patata Studio

Очень показательны в этом смысле визуалы «Райффайзенбанка» в Instagram, которые задают тон всем креативам компании. В них как раз используется этот реалистичный 3D, когда на фото хочется посмотреть дважды, потому что мозг не понимает, это реальный или нарисованный предмет.

Источник: https://www.instagram.com/raiffeisenbank_rus Источник: https://www.instagram.com/raiffeisenbank_rus Источник: https://www.instagram.com/raiffeisenbank_rus Источник: https://www.instagram.com/raiffeisenbank_rus

Раньше среди визуалов банка был классический и даже упрощенный 3D (проще говоря, 3D-мокапы). Например, вот:

2. Яркие и контрастные цвета

Они в тренде уже довольно долго, так как позволяют отразить оригинальность, современность продвигаемого продукта. Кроме того, они очень хорошо отстраивают креатив заказчика от конкурентов (конечно, если у конкурентов более скромная цветовая гамма). Особенно трендовыми являются сочетания цветов из ряда «розовый – фиолетовый – сиреневый – ярко-зеленый».

Стоит оговориться, что яркие креативы лучше всего действуют на молодую аудиторию до 25 лет, людей постарше они могут оттолкнуть.

Владельцы креативов: https://ipex.global (1), Sushavon Paul (2), Nurul Alam (3,4), Artem Garaev (5) Владельцы креативов: https://ipex.global (1), Sushavon Paul (2), Nurul Alam (3,4), Artem Garaev (5)

Кстати, яркий котик смотрится рядом с другими объявлениями более чем заметно:

Чтобы посмотреть, какие креативы используют конкуренты, можно сначала собрать список URL и запросов (например, с помощью нашего парсера), а потом прочекать каждого вручную. Спарсить объявления сразу с креативами позволяет SimilarWeb, но только расширенная платная версия. У нас есть отдельная статья по сервисам сбора данных о конкурентах. Если еще не читали, рекомендуем.

3. Голографические элементы

Это тоже что-то из области ярких цветов, но ярких по-своему. Это сочетание всех цветов радуги, как на старых блестящих наклейках на телевизорах в 90-х. А еще цвета вызывают ассоциацию с бензиновыми пятнами. Такое смешение индустриального и ретро-вайба нравится жителям крупных городов и молодой аудитории. Часто в таком дизайне оформляют свои креативы бренды молодежной одежды и обуви, косметики, музыкальные сервисы.

Авторы/владельцы: Local Doctor (1,2), Need Some Tacos (3), Giovanni Medalla (4) Авторы/владельцы: Local Doctor (1,2), Need Some Tacos (3), Giovanni Medalla (4)

4. Неон и киберпанк

Яркие неоновые пятна и линии – это хороший способ акцентировать внимание на объекте продвижения. Вторую жизнь в неон вдохнула популярность киберпанка, которая вспыхнула благодаря выходу одноименной игры в конце 2020 г. Элементы киберпанка долго не отпускали дизайнеров, даже сейчас на просторах Интернета можно встретить визуалы с фоном, отдаленно напоминающим Найт-Сити. По нашим прогнозам, трендовость неона скоро сойдет на нет, но пока он еще актуален.

Авторы/владельцы: Artem Garaev (1,2), Maharab Hossen (3), Shahedur Rahman (4)

5. Пластик, полиэтиленовая пленка

У пластика в масс-культуре очень богатая история: еще в 1960-х Пако Рабанн показал коллекцию одежды с глянцевыми пластиковыми элементам. На 90-е пришлась новая волна популярности материала. Из-за этого трудно сказать, почему именно тренд на пластик и полиэтилен пришел в дизайн. Возможно, это связано с другим модным веянием, которое мы, кстати, поддерживаем, – с экологичностью. Пусть лучше пленка будет на креативах, чем в земле и воде.

Авторы/владельцы: Егор Сидоров (1,2), illusate Zhang и ZUI Tag (3)

6. Типографика и работа с текстом

Это тот случай, когда текст является центром композиции, изобразительным элементом, а не только информационной надписью. Тексты обыгрываются на креативах массой разных способов: являются фоновым орнаментом, акцентируют внимание на центральной фигуре композиции, становятся частью этой фигуры, как бы сливаются с ней и др. Одно остается неизменным: текст здесь недостаточно просто набрать и разместить в подходящем месте. Работы над ним не меньше, чем над центральным изображением композиции, а то и больше.

Авторы/владельцы: Katerina Blistanova (1) Esrat Jahan (2), Magnet Graphic (3), Владимир Зуев (4)

7. Простые и сложные 2D-иллюстрации

Простые векторные рисунки пока не собираются покидать арсеналы дизайнеров. Схематичные человечки все еще чертят свои графики, смотрят в ноутбук и пьют кофе на визуалах даже крупных брендов. А вот сложная 2D-иллюстрация развивается: на смену плоским персонажам из простых геометрических фигур приходят усложненные с интересной мимикой, прорисованными тенями и сложным цветовым оформлением.

Авторы/владельцы: Яндекс (1), Elahe Baloochi и Azam Torshizi (2,3), Shahryar Taghipour, Elahe Baloochi и Mojgan Eliyasi (4), Alexandra Sviatchuk (5), Zahra Khorasani и Elahe Baloochi (6) Авторы/владельцы: Яндекс (1), Elahe Baloochi и Azam Torshizi (2,3), Shahryar Taghipour, Elahe Baloochi и Mojgan Eliyasi (4), Alexandra Sviatchuk (5), Zahra Khorasani и Elahe Baloochi (6) Авторы/владельцы: Яндекс (1), Elahe Baloochi и Azam Torshizi (2,3), Shahryar Taghipour, Elahe Baloochi и Mojgan Eliyasi (4), Alexandra Sviatchuk (5), Zahra Khorasani и Elahe Baloochi (6)

Читайте также:
Как правильно выбрать крем для лица

8. 90’s Experience

Мы не знаем, как правильно называется этот стиль. Иногда его называют «Опыт 90-х» (90’s Experience), потому что он отсылает к первым версиям Windows с их четкими контурами окон и простыми плоскими геометрическими формами. Нам понравилось это название. В современной интерпретации стиль содержит яркие градиенты и необычные оттенки. Часто поверх визуала наложена состаривающая текстура, делающая визуал похожим на страницу старого комикса или видавшего виды журнала.

Авторы/владельцы: Kirill Lapshin (1,2), Budujobs (3), Raphael de Luca (4)

9. Крупный план и детализация

Нередко изображения продуктов на визуалах настолько крупные и четкие, что видна даже текстура поверхности упаковки и мельчайшие детали. Такой прием как бы «приближает» товар к потенциальному покупателю, давая возможность полностью его рассмотреть и убедиться в том, что он хорош. Нередко этот прием сочетают с 3D-эффектом, когда части продукта как бы парят в воздухе, придавая картинке глубину и объемность.

Авторы/владельцы: Sebastien Sauvage (1,2), Lee Sungwook (3,4) Авторы/владельцы: Sebastien Sauvage (1,2), Lee Sungwook (3,4)

10. Мягкие градиенты

Конечно, любой градиент, в принципе, мягкий. Но здесь мы имеем в виду тренд на особые градиентные переходы с эффектом стекла, размытия, белым подтоном или подложкой, пастельными оттенками или уходом в непрозрачность. По примерам, приведенным ниже, это становится понятно. Такие градиенты неплохо работают на фоне, делая картинку трендовой, но при этом не отвлекая внимание от основного композиционного объекта.

Авторы/владельцы: Virag Kiss (1,2), ПАО «Сбербанк» (3,4). Авторы/владельцы: Virag Kiss (1,2), ПАО «Сбербанк» (3,4).

А что насчет…?

В этом блоке мы собрали тренды, по поводу которых у нас есть сомнения. Хотим узнать ваше мнение: актуальны ли они сейчас, сохранятся ли в будущем году?

11. Стекломорфизм

Мы считаем, что трендом это было в 2019, а сейчас уже неактуально. Хотя красиво, не спорим. И все еще используется. Сегодня размытые «стеклянные» элементы нередко сочетают с яркими градиентными фонами.

Владельцы креативов: Кристина Кривоконева (1), Dâmaris Cabral (2), Song hojong (3) Владельцы креативов: Кристина Кривоконева (1), Dâmaris Cabral (2), Song hojong (3)

12. Античные образы

Это когда лицо или фигура античной статуи обыгрывается в соответствии с тематикой креатива или вовсе без нее. Например, изображается Аполлон на баннере фитнес-клуба, Афродита – на баннере о косметике. Ну, или все подряд на креативе для нового аромата Yves Saint Laurent.

Владельцы/авторы креативов: Владимир Зуев (1), Joshua Caudwell (2)

Бывает даже такое совмещение античных статуй и флэт-иллюстрации:

Автор: Julia Svoboda Автор: Julia Svoboda

Античные мотивы еще можно встретить в рекламных креативах. Тем не менее, мы считаем, что этот тренд тоже продержится недолго.

Пара важных мыслей напоследок

Как бы ни был уверен в крутости креатива дизайнер, его руководитель и владелец бизнеса, креатив все равно нужно тестировать. Бывает такое, что баннер граничит с шедевром по своей идее и исполнению, но не работает. Задача на тестирование креативов для рекламы облегчается, если все РК собраны в одном месте, например в едином аккаунте Click.ru.

Каждый художественный прием нужно использовать с умом, не перебарщивая и грамотно сочетая с другими решениями. Например, если типографики столько, что написанные слова не читаются, а превращаются в кашу из букв, это явно не пойдет на пользу.

Многие современные тренды причудливо сочетаются друг с другом. И это тоже тренд! Стекломорфизм дружит с градиентами и 3D, векторная графика – неотъемлемая часть 90’s Experience, а неон невозможен без ярких и контрастных цветов. Дизайн – единая система, в которой все составляющие находятся во взаимосвязи.

10 трендов дизайна креативов 2021-2022, которые цепляют сейчас и будут цеплять в ближайший год + много примеров

Наш дизайнер уже давно просился написать в наш блог, собирал примеры и отслеживал тренды. И вот сегодня мы рассмотрим 10 (и еще 2 спорных) трендов в дизайне креатива, которые, на наш взгляд, способны повысить CTR объявления, поэтому, вероятно, доживут с нами оставшиеся месяцы 2021-го и перейдут в 2022 год.

И сразу важный дисклеймер. У нас нет цели сказать этой статьей: «Делайте так, а вот так не делайте». Каждый креатив заходит определенной аудитории и существует в определенном социальном и медийном контексте. Каждое дизайнерское решение имеет право на жизнь и может кому-то понравиться. Мы лишь отразили актуальные общие тенденции, стили и мотивы, попытались их объяснить и показать их примеры.

Часть примеров ниже будет из реальных объявлений, часть из социальных сетей брендов, а часть с Behance. Во всех случаях мы постараемся указывать авторов или владельцев креативов, чтобы не нарушить ничьих прав.

1. 3D всемогущий

Да-да, мы знаем. У 3D уже выросла борода, но его все равно в каждой подборке заносят в тренды. А все почему? Потому что 3D меняется. Раньше это были известные, наверное, всем округлые человечки и предметы в пастельных тонах и с пластиковой текстурой. Вот такие:

Читайте также:
Средства для ухода за кожей рук и правильный уход за руками

Автор/владелец: Cabeza Patata Studio, croa san, Laura Sirvent, Daniela Avilés Автор/владелец: Cabeza Patata Studio, croa san, Laura Sirvent, Daniela Avilés

Сейчас все чаще используют гиперреалистичный 3D. Как будто ты видишь не графику, а фото, и даже, вроде бы, натуральные текстуры растений, одежды, кукурузных хлопьев или льда. Но потом присматриваешься – ан нет, все-таки графика.

Автор/владелец: Cabeza Patata Studio Автор/владелец: Cabeza Patata Studio

Очень показательны в этом смысле визуалы «Райффайзенбанка» в Instagram, которые задают тон всем креативам компании. В них как раз используется этот реалистичный 3D, когда на фото хочется посмотреть дважды, потому что мозг не понимает, это реальный или нарисованный предмет.

Источник: https://www.instagram.com/raiffeisenbank_rus Источник: https://www.instagram.com/raiffeisenbank_rus Источник: https://www.instagram.com/raiffeisenbank_rus Источник: https://www.instagram.com/raiffeisenbank_rus

Раньше среди визуалов банка был классический и даже упрощенный 3D (проще говоря, 3D-мокапы). Например, вот:

2. Яркие и контрастные цвета

Они в тренде уже довольно долго, так как позволяют отразить оригинальность, современность продвигаемого продукта. Кроме того, они очень хорошо отстраивают креатив заказчика от конкурентов (конечно, если у конкурентов более скромная цветовая гамма). Особенно трендовыми являются сочетания цветов из ряда «розовый – фиолетовый – сиреневый – ярко-зеленый».

Стоит оговориться, что яркие креативы лучше всего действуют на молодую аудиторию до 25 лет, людей постарше они могут оттолкнуть.

Владельцы креативов: https://ipex.global (1), Sushavon Paul (2), Nurul Alam (3,4), Artem Garaev (5) Владельцы креативов: https://ipex.global (1), Sushavon Paul (2), Nurul Alam (3,4), Artem Garaev (5)

Кстати, яркий котик смотрится рядом с другими объявлениями более чем заметно:

Чтобы посмотреть, какие креативы используют конкуренты, можно сначала собрать список URL и запросов (например, с помощью нашего парсера), а потом прочекать каждого вручную. Спарсить объявления сразу с креативами позволяет SimilarWeb, но только расширенная платная версия. У нас есть отдельная статья по сервисам сбора данных о конкурентах. Если еще не читали, рекомендуем.

3. Голографические элементы

Это тоже что-то из области ярких цветов, но ярких по-своему. Это сочетание всех цветов радуги, как на старых блестящих наклейках на телевизорах в 90-х. А еще цвета вызывают ассоциацию с бензиновыми пятнами. Такое смешение индустриального и ретро-вайба нравится жителям крупных городов и молодой аудитории. Часто в таком дизайне оформляют свои креативы бренды молодежной одежды и обуви, косметики, музыкальные сервисы.

Авторы/владельцы: Local Doctor (1,2), Need Some Tacos (3), Giovanni Medalla (4) Авторы/владельцы: Local Doctor (1,2), Need Some Tacos (3), Giovanni Medalla (4)

4. Неон и киберпанк

Яркие неоновые пятна и линии – это хороший способ акцентировать внимание на объекте продвижения. Вторую жизнь в неон вдохнула популярность киберпанка, которая вспыхнула благодаря выходу одноименной игры в конце 2020 г. Элементы киберпанка долго не отпускали дизайнеров, даже сейчас на просторах Интернета можно встретить визуалы с фоном, отдаленно напоминающим Найт-Сити. По нашим прогнозам, трендовость неона скоро сойдет на нет, но пока он еще актуален.

Авторы/владельцы: Artem Garaev (1,2), Maharab Hossen (3), Shahedur Rahman (4)

5. Пластик, полиэтиленовая пленка

У пластика в масс-культуре очень богатая история: еще в 1960-х Пако Рабанн показал коллекцию одежды с глянцевыми пластиковыми элементам. На 90-е пришлась новая волна популярности материала. Из-за этого трудно сказать, почему именно тренд на пластик и полиэтилен пришел в дизайн. Возможно, это связано с другим модным веянием, которое мы, кстати, поддерживаем, – с экологичностью. Пусть лучше пленка будет на креативах, чем в земле и воде.

Авторы/владельцы: Егор Сидоров (1,2), illusate Zhang и ZUI Tag (3)

6. Типографика и работа с текстом

Это тот случай, когда текст является центром композиции, изобразительным элементом, а не только информационной надписью. Тексты обыгрываются на креативах массой разных способов: являются фоновым орнаментом, акцентируют внимание на центральной фигуре композиции, становятся частью этой фигуры, как бы сливаются с ней и др. Одно остается неизменным: текст здесь недостаточно просто набрать и разместить в подходящем месте. Работы над ним не меньше, чем над центральным изображением композиции, а то и больше.

Авторы/владельцы: Katerina Blistanova (1) Esrat Jahan (2), Magnet Graphic (3), Владимир Зуев (4)

7. Простые и сложные 2D-иллюстрации

Простые векторные рисунки пока не собираются покидать арсеналы дизайнеров. Схематичные человечки все еще чертят свои графики, смотрят в ноутбук и пьют кофе на визуалах даже крупных брендов. А вот сложная 2D-иллюстрация развивается: на смену плоским персонажам из простых геометрических фигур приходят усложненные с интересной мимикой, прорисованными тенями и сложным цветовым оформлением.

Читайте также:
Гидрофильное масло для умывания – секреты красоты из Кореи

Авторы/владельцы: Яндекс (1), Elahe Baloochi и Azam Torshizi (2,3), Shahryar Taghipour, Elahe Baloochi и Mojgan Eliyasi (4), Alexandra Sviatchuk (5), Zahra Khorasani и Elahe Baloochi (6) Авторы/владельцы: Яндекс (1), Elahe Baloochi и Azam Torshizi (2,3), Shahryar Taghipour, Elahe Baloochi и Mojgan Eliyasi (4), Alexandra Sviatchuk (5), Zahra Khorasani и Elahe Baloochi (6) Авторы/владельцы: Яндекс (1), Elahe Baloochi и Azam Torshizi (2,3), Shahryar Taghipour, Elahe Baloochi и Mojgan Eliyasi (4), Alexandra Sviatchuk (5), Zahra Khorasani и Elahe Baloochi (6)

8. 90’s Experience

Мы не знаем, как правильно называется этот стиль. Иногда его называют «Опыт 90-х» (90’s Experience), потому что он отсылает к первым версиям Windows с их четкими контурами окон и простыми плоскими геометрическими формами. Нам понравилось это название. В современной интерпретации стиль содержит яркие градиенты и необычные оттенки. Часто поверх визуала наложена состаривающая текстура, делающая визуал похожим на страницу старого комикса или видавшего виды журнала.

Авторы/владельцы: Kirill Lapshin (1,2), Budujobs (3), Raphael de Luca (4)

9. Крупный план и детализация

Нередко изображения продуктов на визуалах настолько крупные и четкие, что видна даже текстура поверхности упаковки и мельчайшие детали. Такой прием как бы «приближает» товар к потенциальному покупателю, давая возможность полностью его рассмотреть и убедиться в том, что он хорош. Нередко этот прием сочетают с 3D-эффектом, когда части продукта как бы парят в воздухе, придавая картинке глубину и объемность.

Авторы/владельцы: Sebastien Sauvage (1,2), Lee Sungwook (3,4) Авторы/владельцы: Sebastien Sauvage (1,2), Lee Sungwook (3,4)

10. Мягкие градиенты

Конечно, любой градиент, в принципе, мягкий. Но здесь мы имеем в виду тренд на особые градиентные переходы с эффектом стекла, размытия, белым подтоном или подложкой, пастельными оттенками или уходом в непрозрачность. По примерам, приведенным ниже, это становится понятно. Такие градиенты неплохо работают на фоне, делая картинку трендовой, но при этом не отвлекая внимание от основного композиционного объекта.

Авторы/владельцы: Virag Kiss (1,2), ПАО «Сбербанк» (3,4). Авторы/владельцы: Virag Kiss (1,2), ПАО «Сбербанк» (3,4).

А что насчет…?

В этом блоке мы собрали тренды, по поводу которых у нас есть сомнения. Хотим узнать ваше мнение: актуальны ли они сейчас, сохранятся ли в будущем году?

11. Стекломорфизм

Мы считаем, что трендом это было в 2019, а сейчас уже неактуально. Хотя красиво, не спорим. И все еще используется. Сегодня размытые «стеклянные» элементы нередко сочетают с яркими градиентными фонами.

Владельцы креативов: Кристина Кривоконева (1), Dâmaris Cabral (2), Song hojong (3) Владельцы креативов: Кристина Кривоконева (1), Dâmaris Cabral (2), Song hojong (3)

12. Античные образы

Это когда лицо или фигура античной статуи обыгрывается в соответствии с тематикой креатива или вовсе без нее. Например, изображается Аполлон на баннере фитнес-клуба, Афродита – на баннере о косметике. Ну, или все подряд на креативе для нового аромата Yves Saint Laurent.

Владельцы/авторы креативов: Владимир Зуев (1), Joshua Caudwell (2)

Бывает даже такое совмещение античных статуй и флэт-иллюстрации:

Автор: Julia Svoboda Автор: Julia Svoboda

Античные мотивы еще можно встретить в рекламных креативах. Тем не менее, мы считаем, что этот тренд тоже продержится недолго.

Пара важных мыслей напоследок

Как бы ни был уверен в крутости креатива дизайнер, его руководитель и владелец бизнеса, креатив все равно нужно тестировать. Бывает такое, что баннер граничит с шедевром по своей идее и исполнению, но не работает. Задача на тестирование креативов для рекламы облегчается, если все РК собраны в одном месте, например в едином аккаунте Click.ru.

Каждый художественный прием нужно использовать с умом, не перебарщивая и грамотно сочетая с другими решениями. Например, если типографики столько, что написанные слова не читаются, а превращаются в кашу из букв, это явно не пойдет на пользу.

Многие современные тренды причудливо сочетаются друг с другом. И это тоже тренд! Стекломорфизм дружит с градиентами и 3D, векторная графика – неотъемлемая часть 90’s Experience, а неон невозможен без ярких и контрастных цветов. Дизайн – единая система, в которой все составляющие находятся во взаимосвязи.

Неделя моды в Париже SS2021

Главные показы и краткий обзор лукбуков коллекций брендов: MIU MIU, DIOR, MARINE SERRE, KENZO, LOEWE, RICK OWENS, BALENCIAGA.

Пандемия оказала существенное влияние на все события осени текущего года. COVID19 не обошел стороной и Неделю моды в Париже: полупустые или абсолютно пустые залы, диджитал-модели, цифровые презентации и лукбуки, отснятые на айфон – всё это суровые реалии 2020-го года.

Как видят дизайнеры современную моду в условиях изменчивого мира?

Читайте также:
Путеводитель по стилям – стили одежды, фото

MARINE SERRE

Марин Серр, кажется, смотрит прямиком в будущее: в этом сезоне она представила коллекцию одежды, наиболее подходящую для того затруднительного положения, в котором мы все сейчас оказались. Дополняет коллекцию короткометражный фильм под названием AMOR FATI, который описывает кибер-пространство. Неудивительно, что боди, балаклавы и накидки в значительной степени сочетаются с деконструированным кроем, эффектными деталями, и парочкой необычных образов, обязанных своим существованием кибер-коллекции 1995 года Готье .

WALES BONNER

Для коллекции SS21 Essence Грейс Уэльс Боннер черпала вдохновение в 80-х из растущего дэнсхолла и культового ямайского криминального фильма The Harder They Come. В прекрасном короткометражном фильме «Thinkin Home» фирменный изысканный крой лондонского дизайнера сочетается со спортивными шортами и спортивными костюмами adidas, симпатичными туниками, связанными крючком, а также вязаными жилетами и кардиганами.

KENZO

Полный лукбук доступен по ссылке на ProCapitalist.ru

Креативный директор KENZO Фелипе Оливейра Баптиста представил коллекцию, главной отличительной чертой которой стали шляпы пчеловодов. Головной убор был дополнен летними платьями с цветочными мотивами, нежными кружевными пальто, шубами, многослойным пошивом, деконструированными трикотажными костюмами и др.

Не нужно слов, просто посмотрите, как это было.

ACNE STUDIOS

ACNE STUDIOS представила цифровое шоу, в котором модели пробивались через урезанное, минималистское пространство. Коллекция была посвящена «оптимизму, позитиву и свету». В приглушенной палитре розового, бежевого и серого цветов, перемежающейся вспышками цвета бычьей крови и сочных апельсинов, коллекция SS21 лейбла состояла из платьев в стиле WFH и развевающихся юбок в пол, шифона и сетки.

BORAMY VIGUIER

Если Рафу Симонсу потребовалось почти 30 лет, чтобы запустить женскую линию, то другой дизайнер достигнул цели в гораздо более короткие сроки. Борами Вигье с пользой использовал время в изоляции, чтобы создать новое подразделение своего одноименного лейбла. Мужские коллекции бренда эзотерические, построенные на утилитарных предметах одежды, а силуэты пропитаны духовной иконографией и деталями (например, толстовки с карманами для карт Таро). Женская коллекция выглядит не менее громоздко и впечатляюще – подходящие куртки-бомберы, длинные пальто с увеличенными плечами, серия гладких плащей, платья с цветочным рисунком и большие толстовки с мистическими принтами. Коллекция дебютировала с забавным ироничным фильмом, также снятым на карантине.

OTTOLINGER

Как давний любитель сексуальной, научно-фантастической одежды предназначенной для неминуемого апокалипсиса, Ottolinger, конечно , в своей стихии в этом сезоне. Работая в берлинской студии во время изоляции, пара собрала коллекцию, состоящую из фирменных знаков лейбла: узкие сетчатые укороченные топы и расклешенные брюки, платья и туники в пол, а также динамичный крой, позволяющий их обладательницам добавить свой собственный отпечаток в образ в зависимости от того, как они себя ощущают в тот или иной день.

THEBE MAGUGU

Вдохновленный шпионками IRL, которые работали на правительство Южной Африки в эпоху апартеида в стране, Тибе Магугу дебютировал со своей последней коллекцией в короткометражном фильме, созданном Иб Камарой и снятом Кристин-Ли Мулман. Однако, если вы думаете, что шпионская одежда – это одежда, которая позволяет ее владельцу сливаться с фоном, то вы ошибаетесь. Поскольку дизайнер ссылался на идею спрятаться на виду, в линейке представлены платья средней длины в горошек, который вблизи оказывается отпечатками пальцев, плащи, с полиграфическими принтами, а также серия украшенных драгоценными камнями курток, брюк и шорт, декорированных ремнями безопасности.

LOEWE

Презентации «шоу в коробке» быстро становятся изюминкой новой модной среды, в которой мы живем (по крайней мере, на данный момент) – и этот сезон не стал исключением. Редакторы и друзья бренда получили поcылку с постером коллекции, ножницами, кисточкой, сумкой для инструментов, нотами к композиции Томаса Таллиса 1570 года, а еще ароматической керамикой. Прислали даже обои, созданные художницей Антеей Гамильтон. Основой коллекции стали платья с пышными рукавами, рюшами и бантами. Их дополняют полупрозрачные топы из органзы и декорации в виде цветов.

Y/PROJECT

Представляя свою вторую коллекцию, созданную в режиме изоляции, бренд дополнил одежду обучающим видео «Как её носить», которое в полной мере демонстрирует диапазон и универсальность каждого динамического предмета. Для тех, кто вдруг захотел сменить спортивные штаны на стильную одежду, дизайнер выпустил серию юбок в виде лепестков с приглушенным цветочным узором и динамическими рюшами, которые сочетались с фирменными рубашками. В коллекции можно было увидеть эффектные пальто, широкие брюки с шипами, комбинезоны и многое другое.

KENNETH IZE

Запустив свой модный лейбл через страницу GoFundMe, трудно поверить, что Кеннет Изе на модной сцене всего три года, учитывая, что восходящий нигерийский дизайнер уже выпустил капсульную коллекцию для Карла Лагерфельда, основал ткацкую фабрику с 30 сотрудниками в своей родной стране, и участвовал в показах на Неделях моды в Лагосе и Париже (повседневная мода). В этом сезоне Ize представил в виде простого лукбука изысканную коллекцию полосатого кроя: жакеты с короткими рукавами в стиле 80-х, сочетающиеся с непринужденными шортами, расклешенные брюки с бахромой по краям и облегающие жилетки.

Читайте также:
Аромат цветка гелиотропа в парфюмерии – отзывы, фото

RICK OWENS

Рик Оуэнс решил не проводить Неделю моды в Париже, а вместо этого отправился в Венецию, в двух часах езды от своей итальянской фабрики. Именно здесь, на площади перед палаццо 1930-х годов, он продемонстрировал свою коллекцию SS21, в которой модели в сапогах на платформе до бедра и в масках дефилировали под мрачный ремикс диско-классики Донны Саммер «I Feel Love».

BALENCIAGA

В этом сезоне коллекция Демны Гвасалии была посвящена тому, чтобы с нетерпением ждать тех дней, когда мы выйдем из темных дней 2020 года и снова сможем в полной мере насладиться жизнью в городе. Также в сети появился клип на песню “I wear my sunglasses at night”, снятый Balenciga. В ролике модели ходят по ночному Парижу в чёрных солнцезащитных очках, цветных шубах и оверсайз пуховиках, фирменных плиссированных платьях с цветочным принтом и комбинациях из блестящей сетки, а также в массивных кроссовках и дутых босоножках.

GIVENCHY

Больше фото коллекции доступно на ProCapitalist.ru

В рамках невероятно долгожданного дебюта дизайнер Мэтью М. Уильямс представил свою первую коллекцию для парижского дома Givenchy. Коллекция обращена к истории бренда.

ANDREAS KRONTHALER FOR VIVIENNE WESTWOOD

Лукбук доступен по ссылке на ProCapitalist.ru

Для сезона SS 2021 бренд «Andreas Kronthaler for Vivienne Westwood» заменил яркий показ на подиуме на цифровой лукбук и видеопрезентацию, следуя рекомендациям ВОЗ о предотвращении распространения COVID19. Коллекция весна-лето 2021 создана из тканей NB, которые прошли сертификацию Recycled, Eco, Bio, Organic и FSC. Все фотографии и видео были сняты на iPhone Андреасом Кронталером.

ISSEY MIYAKE

Каждый год самым жизнерадостным показом на парижской Неделе моды становится Issey Miyake: вместо обычной проходки по подиуму, модели танцуют друг с другом. И нужно сказать, что именно в движении можно увидеть, как оживает коллекция. К сожалению, в этом сезоне пришлось обойтись без танцев — шоу состоялось в формате онлайн-презентации. Впрочем, от этого творения Сатоси Кондо не стали менее яркими и эффектными — главным трендом коллекции стали насыщенные оттенки и геометрические принты. Но не обошлось и без базовых сочетаний: спортивные костюмы, платья, неопреновые топы и юбки были также представлены в нейтральной палитре.

MIU MIU

Мятежный бренд младших сестер Prada известен тем, что дарит дебют на подиумах восходящим звездам, и этот сезон не стал исключением. Шоу SS21 открыла никто иная, как Лила Мосс, которую вы, возможно, знаете как дочь-подростка Кейт Мосс. Модель прошлась по подиуму в классическом пиджаке оверсайз, с воротником-стойкой на пуговицах, инкрустированных драгоценными камнями. Остальная часть банды MIU MIU последовала за ней в спортивных теннисных платьях, топах от спортивных костюмов на молнии и симпатичных свободных пальто.

LOUIS VUITTON

Заняв пустые залы залитого светом многоуровневого парижского здания La Rotonde через дорогу от штаб-квартиры LV, Николя Гескьер устроил шоу IRL для SS21. Помимо силуэтов в стиле 80-х, которые долгое время являются излюбленным модным приемом для дизайнера, коллекция наполнилась полисексуальной одеждой, которая не имеет привязки к какому-либо гендеру. Обратить внимание стоит на первый образ. Аутфит состоял из футболки с надписью Vote и бежевых брюк-чиносов, дополняющих массивным поясом. Этот аутфит может по праву олицетворять всю коллекцию, образы в которой намекали на разрушение каноничного представления о роскоши, делая акцент на уличном стиле. Глаз зацепили и сочетание плаща, мини-платья и кроссовок, а также костюмы без лацканов цвета хаки и расшитые серебряными пайетками, которые дизайнер также предлагает носить с кроссовками.

MAISON MARGIELA

Джон Гальяно, дизайнер-иконоборец, представил короткометражный фильм “SWALK II” для сезона SS21 . Продолжая первую главу, которая дебютировала этим летом, короткометражка повествует мрачную фантастическую историю двух обреченных любовников, рассказанную через «Танго». Фильм завершается кульминационной подводной свадьбой, где двое влюбленных объединяются в браке перед тем, как отправиться на вечное проклятие.

Естественно, тематика коллекции пронизана традиционным церемониальным платьем: несчастная пара носит свадебное платье в стиле Margiela и белый смокинг, соответственно. В коллекции также присутствуют готические черные кружевные платья и шифоновые капюшоны для лица. Шоу длилось чуть менее 40 минут и было действительно захватывающим и увлекательным (разве можно ожидать чего-то другого от MARGIELA?). Кульминацией стали модели, вступающие в бой.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.