Кто создает модные коллекции для брендов и знаменитостей

Как на самом деле создаются культовые дизайнерские коллекции

В создании нового всегда есть риск и непредсказуемость. Как можно быть уверенными, что эти идеи, с примесью здорового или нездорового сумасшествия, или полного прагматизма — тут уж как пойдет — станут коммерчески успешными и превратятся в горячий модный тренд?

Принято считать, что идеи витают в воздухе. Однако, на их появление системно влияет ряд объективных факторов: настроения в обществе, ключевые события в культуре и искусстве, даже политика. Поэтому правильнее будет сказать, что вдохновение опирается на глобальные триггеры.

Делая ставку на определенный тренд, бренд может подстраховаться статистическими данными и конкретными исследованиями, за что отвечают форкастинг-агентства. Они отслеживают и анализируют тенденции, проводят опросы и обрабатывают статистические данные, которые получают из соцсетей, интернет-опросов и просто по итогам наблюдения за людьми, имеющими отношение к моде: от уличных фэшиониста до fashion-инфлюэнсеров.

Безусловно, это не общее правило для всех. В некоторых случаях путь коллекции от идеи до воплощения бывает гораздо извилистее, а реализация – сложнее и глубже, чем просто коммерческая выгода или кратковременный хайп. Вот взять недавно появившуюся в продаже и изрядно нашумевшую в этом году круизную коллекцию Dior, которую в апреле показали в руинах замка-дворца Каср-аль-Бади в Марракеше — одной из главных достопримечательностей и символов красного города.

Несмотря на то, что в Марокко есть два бутика Dior, столь масштабное событие для модного дома здесь прошло впервые. За 26 минут было показано 113 образов – шоу стало самым продолжительным за всю историю бренда.

Соединение культур было во всем: даже в музыке, сопровождавшей показ. Этнические мелодии на национальных инструментах от ансамбля Jajouka смешались с электронной музыкой британцев из The Orb.

Большинство из нас знают лишь то, что при создании этой коллекции Мария Грация вдохновлялась африканской культурой. Которой, в свою очередь, вдохновлялся и сам Диор. Недаром еще в 50-е годы он заключил договор с марокканским ателье Joste, по которому в нем отшивалась одежда по эскизам. Он же, один из первых кутюрье, принял на работу темнокожую модель Хелен Уильямс. Позже в Марокко влюбился Ив Сен-Лоран. Еще работая в Dior, он создал белое пальто под названием «Марракеш». Джон Гальяно, возглавляя бренд, показал множество этнических коллекций. А к 50-летию модного дома в 1996 году представил «Африканок»: смесь исторического костюма, стиля 30-х годов и ярких элементов стиля черного континента.

Вдохновение Dior Африкой и личная точка зрения Марии Грации Кьюри стали основой для этой коллекции. Дизайнер исследует ДНК бренда и его традиции, а также придерживается важной миссии. Она начинает делать коллаборации с дизайнерами и художниками по всему миру, давая вторую жизнь ремеслам и старинным технологиям.

То же самое сделал в свое время Лагерфельд, дав возможность Дому Chanel стать покровителем ручного труда. Компания приобрела 11 мелких ремесленных мастерских, чтобы спасти их от кризиса. Среди них мастера вышивки, сапожники и ювелиры. Сегодня Chanel дает им около 70% всей занятости.

По тому же принципу и Dior устроили «коллаборацию» с африканскими ремесленниками и африканскими фабриками, которая не только принесла коммерческий успех создателям коллекции, но и дала работу многим людям, поддержав текстильные и культурные традиции Африки. А также проложила дорогу в мир моды талантливейшим дизайнерам, чей путь мог бы быть значительно более долгим и трудным без поддержки Dior.

Началась история с того, что Мария Грация нашла книгу африканского культуролога Франки. В книге рассказывалось о фабриках вощения, которые существуют в Африке. Оказывается, эту технику придумали не африканцы, а голландцы. И в качестве миссионерской истории в 1854 году они привезли ее в Африку и построили там фабрику, дав работу тысячам людей. Вощение — это специальная технология обработки тканей или только нитей воском. Краски заливаются в восковую форму, которой печатают рисунок на ткани.

Прочитав эту книгу, Мария Грация поехала на фабрику ЮНИВАК, которая находится в Кот-д’Ивуаре, чтобы вместе с африканскими дизайнерами переработать и переосмыслить традиционный принт Dior, который называется Toile De Jouy. Мария Грация «перепридумала» этот принт и воплотила его в той самой старинной технологии воскования в круизной коллекции Dior. Материалы для этой коллекции были выращены в Африке, обработаны, воскированы и сшиты там же.

По всей коллекции Кьюри консультировалась с Анной Гросфилли, антропологом, специализирующемся на африканском текстиле и моде. Кроме того, дизайнер привлекала к показу организацию Sumano, которая поддерживает местных женщин-ремесленников. Марокканские художницы создали одно пальто для коллекции и работали над деталями для шоу. Например, они изготовили подушки, на которых сидели гости показа.

Стоит отметить, что помимо этого Кьюри продолжает работать в тандеме с разными африканскими дизайнерами и художниками, которые имеют отношение к Африке. В их числе современная американская художница Микалейн Томас, а также Грейс Уэйлс Боннер, победительница премии LVMH 2016 года, которая переосмыслила жакет Bar.

Еще один приглашённый мастер – Pathé Ouedraogo, руководитель бренда Pathé’O из Кот- д’Ивуара. Сам дизайнер называет себя ремесленником и шьет одежду в традиционных африканских цветах. Всемирную известность Pathé’O получил благодаря Нельсону Манделе. Бывший президент ЮАР прибыл с визитом во Францию в яркой рубашке от кот-д’ивуарского мастера. С тех пор Pathé называют стилистом Манделы.

Для своей коллаборации с Dior Pathé Ouedraogo сшил из вощеной ткани рубашку, на спине которой изображен Нельсон Мандела. И еще один интересный факт: все вещи, созданные приглашенными мастерами, отмечены именем дизайнера. Каждый принт подписан «Uniwax» или «Selvage», а на барном жакете красуется этикетка «Pathé’O for Dior». Уверена, что теперь, когда вы будете разглядывать эту коллекцию Dior или покупать себе новую одежду этого или других брендов, вы сможете совершенно по-другому оценить и понять работу современных дизайнеров.

Стиль«Кто угодно может носить что угодно»: Почему говорят о новой эпохе дома Mugler

От Кейси Кадволладера в восторге все: от Ирины Шейк до Хантер Шафер

• 29 октября
• 17732
• 1

Тьерри Мюглер не нуждается в представлении. В своё время дизайнер взбудоражил модный мир новаторским подходом к созданию вещей и создал десятки культовых нарядов, которые хочется разглядывать и сегодня. 30 сентября в Музее декоративных искусств в Париже открылась выставка-ретроспектива «Thierry Mugler: Couturissime», которая чествует наследие модного дома. Французский дизайнер впервые открыл свой архив для публики, так что событие это действительно значимое. И хотя Мюглер уже несколько лет как отошёл от работы над собственным брендом, дело его живёт.

Так, 27 октября, в разгар сезона, нынешний креативный директор Mugler Кейси Кадволладер представил коллекцию осень-зима — 2021 в формате мини-фильма, который сразу разошёлся по соцсетям. Команда бренда не в первый раз отказывается от традиционного шоу и вместо него представляет ролик с визуальными эффектами, в котором модели — от Беллы Хадид до Доминик Джексон — дефилируют и выполняют трюки.

Рассказываем, почему модное сообщество заговорило о возрождении бренда, при чём здесь инклюзивность и какую роль в этой истории играет новый креативный директор бренда.

Текст: Екатерина Рыбалко

Что нужно знать о Mugler

История успеха Тьерри Мюглера идеально подойдёт для экранизации, ведь она действительно похожа на сюжет фильма: мальчик из простой семьи смог покорить весь мир и при жизни вошёл в историю.

Витиеватая биография бренда Mugler — это история про пресловутый впечатляющий взлёт и стремительное падение. После нескольких успешных лет работы, в 2001 году бизнес стал убыточным, наступил кризис, повлёкший за собой уход главного креативного директора. Затем наступило непростое время: место Тьерри Мюглера пытались занять несколько дизайнеров, но долгожданного возрождения так и не случилось.

Ситуация начала меняться лишь в 2013 году с назначением на пост креативного директора Давида Комы, британского дизайнера с грузинскими корнями. Дизайнер собирался создать «новый Mugler, но в своём собственном стиле: с чёткими силуэтами, „сильными“ платьями и сексуальностью». И у него это получилось. Но проработав в доме четыре года, в 2017-м Давид оставил позицию, и его место занял американский дизайнер Кейси Кадволладер, чьё назначение почти сразу вселило в модных критиков и фанатов бренда уверенность в том, что Mugler ждут вновь большие перемены.

Возрождение
или новая эпоха

Кейси работает в модной индустрии уже более пятнадцати лет. Отучившись на архитектора, он решил податься в модную индустрию и устроился в компанию Marc Jacobs. Затем он создавал одежду для Narciso Rodriguez, Loewe и J. Mendel и даже стал директором по дизайну преколлекций Acne Studios. Собственно, с этого поста Кейси и перешёл на новую должность в Mugler.

Кадволладер следил за брендом с детства, так что назначение стало для него исполнением мечты. «Ещё до поступления в архитектурный университет я интересовался работами Mugler. Когда я увидел вещи бренда, меня сразу же заинтересовала их форма. Как архитектор и человек, одержимый фактурой, я был поражён этими нарядами», — рассказывает Кейси.

Когда дизайнер только приступил к работе в Mugler, он составил план: «Я уважал историю дома, но хотел проявить и собственный голос. В глубине души я знал, что между философией бренда и мной есть много общего. Я должен был довериться своей интуиции».

Интуиция дизайнера не подвела: в прошлом году Mugler привлёк внимание практически всего модного сообщества. Кейси впервые с момента своего назначения создал коллекцию, в которой он смог не только выразить своё видение, но и создать сразу несколько вещей-хитов (например, сетчатый корсет и мотоциклетные легинсы). Также он разработал костюмы для клипа «WAP» Карди Би и Меган Ти Сталлион, а для красной дорожки и выступлений на сцене наряды Mugler выбрали Майли Сайрус, Розалия и Дуа Липа. Провокативные кэтсьюты и обтягивающие комплекты оказались по вкусу и российским знаменитостям — от певицы Глюкозы до модели Ирины Шейк (которая участвовала в показе бренда и появлялась в винтажных нарядах Thierry Mugler) и музыканта Нины Кравиц.

Неудивительно, что многие модные СМИ написали о долгожданном возрождении бренда. Но справедливости ради Mugler не восставал из пепла, потому что он не был сожжён. Давид Кома «передал» бренд Кейси не в плачевном состоянии. Но вот что касается новой эпохи в истории модного дома — она, безусловно, наступила.

И хотя последние коллекции дизайнера выглядят эффектно, предсказать, получат ли вещи коммерческий успех, сейчас довольно сложно. Байеры, закупающие товары для магазинов, за много лет работы привыкли к офлайн-показам и примеркам. Теперь же, когда выбирать достойные наряды нужно онлайн, процесс закупки сильно усложнился. Предугадать, как вещь будет продаваться, если у тебя даже нет возможности её потрогать, крайне тяжело. Но несмотря на это Mugler продолжает расширять список точек продаж, и вещи бренда сегодня можно найти, например, в московском концепт-сторе КМ20. Команда магазина поверила в успех Mugler уже после первого показа Кейси: «Это был глоток свежего воздуха: классные инфлюэнсеры, модели и it girls, которых выбрал бренд, его стратегия в социальных сетях — всё было сделано своевременно и правильно. Хотелось быть частью этой „тусовки“, стать Mugler girl», — рассказывает Александра Боголюбская, глава баинг-отдела КМ20. Причин, по которым клиенты могут оценить вещи бренда, по словам Александры, несколько: во-первых, они качественные и хорошо сидят, во-вторых, они «секси — это немаловажный фактор в выборе одежды сейчас».

Что касается коммерческого успеха, то сегодня в случае Mugler, как считает Александра, всё-таки спрос рождает предложение: «Взять для примера хотя бы популярные джинсы-стринги бренда — их раскупили примерно за неделю. Не только у нас, но и у иностранных ретейлеров. Сейчас мы ждём допоставку этой модели, чтобы удовлетворить запросы покупателей».

10 российских звезд, создавших собственные линии одежды: успех или провал?

Оксана Федорова OFERA by Oksana Fedorova

Телеведущая Оксана Федорова создает геометричные пальто и идеально сидящие жакеты, изящные платья, комфортные блузки и элегантные юбки под брендом OFERA. Оксана делает ставку на интеллектуальную моду: форма не перегружена деталями, линии чисты, а оттенки спокойны и сдержанны.

Публикация от Мода | Fashion | Style (@ofera_fashion) 24 Сен 2019 в 5:26 PDT

Цены: блузки, брюки и юбки cтоят в среднем 7 000 – 9 000 руб., верхняя одежда — до 25 000, а платья — около 10 000 – 12 000 руб.

Мария Погребняк Maria Pogrebnyak Shatalova Fashion

Модель Мария Погребняк давно занимается дизайном. Она основала собственный бренд MPS Fashion: сейчас на смену женственным платьям, блузам и юбкам пришли дерзкие и смелые наряды для уверенных в себе женщин: платья-костюмы, неоновые мини юбки и крупные украшения.

Публикация от Одежда от Марии Погребняк (@mps.fashion) 10 Окт 2019 в 11:56 PDT

Цены: блузки, брюки и юбки cтоят в среднем 10 000 – 14 000 руб., брючные костюмы — до 25 000, а платья — около 12 000 – 18 000 руб.

Виктория Боня Bonya Jeans

Телеведущая Виктория Боня долго создавала одежду в сотрудничестве с брендом Tom Farr, а затем решилась открытие собственного онлайн-бутика. Виктория Боня решила сделать ставку на трендовый деним: разнообразные модели джинсов. Помимо изделий из денима Боня рекламирует собственные спортивные костюмы и пуховики.

Публикация от PREMIUM DENIM (@bonya_jeans) 9 Окт 2019 в 12:00 PDT

Цены: джинсы cтоят в среднем 4 700 – 10 000 руб., спортивные костюмы — до 10 000, а пуховики — около 20 000 – 25 000 руб.

Ляйсан Утяшева и Павел Воля VOLЯ WEAR

Спортсменка Ляйсан Утяшева и Павел Воля начали новый семейный бизнес: запустили собственный бренд одежды (с женской, мужской и детской линиями). Тема первой коллекции связана с великими российскими писателями и поэтами. По задумке создателей бренд Volя Wear сочетает дерзость и классику, удобный и полуспортивный фасон в совокупности с глубоким содержанием.

Публикация от VOLЯ WEAR (@volyawear) 5 Окт 2019 в 7:53 PDT

Цены: футболки cтоят в среднем 2 500 руб., спортивные костюмы — до 10 000, свитшоты — около 7 000 руб.

Ксения Бородина — BORODINA KSENIA

Телеведущая Ксения Бородина не отстает от коллег по цеху и выпускает под собственым звездным именем пальто-халаты, яркие свитшоты и спортивные костюмы, шерстяные парки с мехом, футболки с принтами. Дизайн не самый оригинальный, зато телеведущая хвастается хорошим качеством.

Публикация от Store By Ksenia Borodina (@bang_bang_borodina) 7 Мар 2019 в 4:47 PST

Цены: футболки стоят до 3 000 руб, парка стоит до 22 000 руб., а спортивные костюмы 5 000 – 7 000 руб.

Кети Топурия — KETIone

Певица Кети Топурия неоднократно показывала свои коллекции на московской Mercedes-Benz Fashion Week. Сначала она презентовала максимально женственные и романтичные платья, а теперь не боится экспериментировать с винилом и другими трендовыми материалами. На каждый день в KETIone можно найти брюки, юбки, свитшоты.

Публикация от @_ketione_ 14 Окт 2019 в 6:34 PDT

Цены: начинаются от 7 000 руб. за брюки или свитшот, доходят до 75 000 руб. за костюм.

Анна Седокова — LA Story by Anna Sedokova

Певица Анна Седокова жаловалась прессе, что не может найти идеальную одежду для себя, поэтому решила создавать собственный бренд. Получились расслабленные спортивные костюмы, пуховики в стиле рэпера Канье Уэста и футболки с дерзкими надписями.

Публикация от «LA Story» Los Angeles For You (@lastory_store) 24 Сен 2019 в 6:25 PDT

Цены: пальто можно купить за 21 000 руб., спортивный костюм за 10 000 руб., а футболки стоят в среднем 2 500 руб.

Алла Пугачева — Alla Pugacheva by EKONIKA

В конце 90-х марка «Эконика» выпустила коллекцию совместно с Аллой Пугачевой, которая имела ошеломительный успех и полюбилась многим модницам. Изысканная и элегантная линия Alla Pugachova обуви успешно продается вот уже на протяжении 20 лет. Покупательницы ценят ее за очень удобную колодку, в разработке которой участвовала Алла Пугачева. Ассортимент коллекции активно расширяется и пополняется аксессуарами, головными уборами, украшениями.

Цены: туфли в среднем — 8 000 – 12 000 руб., сапоги — до 25 000 руб., слипоны — до 10 000 руб., ботильоны — до 18 000 руб.

Галина Юдашкина Yudashkin Kids

Галина Юдашкина решила пойти по стопам знаменитого отца и создала коллекцию детской одежды премиального уровня. Утонченные вечерние платья для девочек, классические костюмы для мальчиков и трогательные наряды для малышей сразу же оценили звездные родители: Алла Пугачева, Филипп Киркоров, Яна Рудковская. При Yudashkin Kids работает ателье индивидуального пошива детской одежды.

7 российских звезд, которым удалось стать успешными дизайнерами

Уже через несколько дней, а именно 27 марта, в Москве начнется Неделя моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia. В течение нее лучшие дизайнеры продемонстрируют перед гостями новые коллекции на сезон осень-зима 2014/15. Среди прочих свои творения представят и звезды российского шоу-бизнеса, которые с успехом освоили профессию модельера. Давайте вспомним, кому из знаменитостей удалось удивить своими дизайнерскими талантами взыскательную fashion-публику.

Телеведущая, актриса, певица, редактор и бывшая участница реалити-шоу «Дом 2» Ольга Бузова уже несколько сезонов подряд создает коллекции одежды совместно с итальянским брендом Cream & Chocolate Milano. Совместная линейка, в которой супруга футболиста Дмитрия Тарасова воплотила свои представления о том, как должны выглядеть молодые девушки, получила название C&C by Olga Buzova. В ассортимент вошли коктейльные, вечерние и повседневные платья, блузки, юбки, жакеты, тренчи, боди и брюки.

При этом все производство осуществляется на фабриках в Бари, Болонье и под Миланом. Как утверждают представители компании, для пошива используются только натуральные ткани и качественная фурнитура.

Дебют Ольги в качестве дизайнера состоялся осенью 2012 года, когда она представила свою первую коллекцию в рамках Estet Fashion Week в Москве. В тех пор она выпускает новые творения к каждому сезону.

Надо отметить, что Ольга лично присутствует на открытиях магазинов бренда по всей стране. Она летала на встречу с клиентами в Йошкар-Олу, Ярославль, Благовещенск, Краснодар, Владивосток и другие города.

При этом Бузова частенько выходит в свет в одежде собственного дизайна. Также, как и ее родная сестра Анна. А после того, как в линейке C&C by Olga Buzova появились мужские спортивные костюмы, творения супруги примерил и Дмитрий Тарасов .

Популярная певица, актриса, телеведущая и бывшая участница поп-группы « ВИА Гра » Анна Седокова запустила собственный бренд, получивший название La story by Anna Sedokova, в конце 2013 года.

«Когда я была маленькой девочкой, средств на красивую одежду практически не было. Тогда в 10 лет я уже научилась перешивать мамины вещи, совмещая две в одной, рисовать яркие принты. Прошло время. Я переехала жить в Лос-Анджелес. И все так же иногда не могла найти яркую, не очень дорогую одежду, которая бы отражала мой внутренний мир. Я решила создать ее сама», — так артистка объяснила причину, почему захотела основать собственную марку.

В ассортименте лейбла поклонницы Седоковой найдут спортивные свитшоты, сексуальные рубашки с вырезами на спине и плечах, удобные худи, принтованные леггинсы, широкие штаны, стильные футболки и головные уборы насыщенных тонов. Также Анна позаботилась о представителях сильного пола и детях: для них певица создала несколько интересных моделей. Все вещи выпускаются в лимитированном количестве, они выполнены в хип-хоп эстетике и украшены интересными рисунками.

«Я, как мама, знаю, что важней всего для наших маленьких модниц выглядеть, как мама. И, основываясь только лишь на личном опыте, мы начали разрабатывать детскую линию одежды, которая будет абсолютной мини-копией одежды из взрослой коллекции», — написала певица о запуске линейки для мальчиков и девочек.

Со времени запуска бренда Анна практически везде стала появляться в одежде от La story by Anna Sedokova: в собственных творениях она ездит на съемки, записывает песни, встречается с друзьями и проводит свободное время с двумя дочками. Вся ее команда также носит вещи данной марки. «Я им просто зарплату одеждой выдаю. Пока не отказываются», — пошутила артистка на своей странице в Instagram.

Седокова отметила, что ее лейбл должен понравится людям сильным и талантливым, тем, кто не боится быть впереди.

Тимати

Российский рэпер Тимати, недавно ставший отцом, решил по примеру своих западных коллег, среди которых 50 Cent, Snoop Dogg и Пафф Дэдди, запустить собственный модный бренд под названием Black Star.

Первые модели одежды в стиле хип-хоп для девушек и парней появились в интернет-магазинах уже в конце 2010 года, а в июле 2011 года музыкант представил в одном из московских клубов вторую по счету полноценную коллекцию. На данный момент творения Тимати есть в гардеробах многих российских знаменитостей, среди которых телеведущие Ольга Бузова, Ксения Бородина, Виктория Боня , Айза Долматова , футболист Дмитрий Тарасов, певица Нюша, рэпер Джиган и другие. Вещи исполнителя можно приобрести в более, чем 30-ти магазинах по всей стране.

Создавая бренд, Тимати хотел, чтобы его линейка пришлась по душе молодым и стильным обитателям мегаполисов, которые живут в бешеном ритме. Поэтому большое значение музыкант уделил удобству. Но при этом его одежда, обувь и аксессуары отвечают модным тенденциям и подчеркивают индивидуальность своего обладателя. В ассортименте Black Star можно легко найти варианты как для прогулки, так и для вечеринки в клубе. В линейке представлены куртки, футболки, майки, толстовки, спортивные костюмы, брюки, платья, головные уборы, рюкзаки и обувь.

Кстати, разрабатывая дизайн мужских и женских ботинок для последней коллекции Black Star, Тимати признался в Instagram, что «позаимствовал» идею у одной знаменитой американской марки: «Я фан обуви Timberland, поэтому создавая свою обувь, я не смог обойти стороной любимый цвет и форму. Но поставил перед командой Black Star Wear сверх-задачу: сделать модель которая будет в полтора раза легче, которая не уступит по качеству и будет более детально навороченная при цене на 20% ниже чем ее прародитель) Результат превзошел все мои ожидания».

Телеведущая и музыкальный продюсер Яна Рудковская давно участвует в модной жизни столицы. В начале она создавала коллекции вместе с дизайнером Ильей Шияном, а с 2011 года, совместно с супругом, фигуристом Евгением Плющенко, заключила договор о стратегическом партнерстве с брендом Odri.

Представители компании отмечают, что сотрудничество со звездной семьей очень плодотворно и успешно. Они подают новые идеи для создания мужских, женских и детских коллекций, являются организаторами и участниками промо-мероприятий, снимаются для рекламных фотосессий и выходят на подиум во время показов Odri, которые проходят в рамках Moscow Fashion Week.

Основным ассортиментом марки Odri являются пальто, пуховики, куртки и горнолыжные комбинезоны разнообразных оттенков с необычными деталями. Но также поклонницы компании смогут найти в фирменных магазинах бренда платья, блузы, юбки, шорты и аксессуары.

После того, как с Odri начала сотрудничать Рудковская, вещи этого лейбла появились во многих звездных гардеробах: у Татьяны Навки, Леры Кудрявцевой, братьев Сафроновых, Юлии Волковой, Ани Лорак , Елены Перминовой, Елены Кулецкой, Димы Билана и других.

На данный момент по всех России открыто около сорока магазинов бренда. На презентациях в некоторых городах Яна участвует лично. «Новая коллекция Odri осень -зима 2014-2015! Мы будем яркими пятнами на белоснежных склонах горнолыжных курортов!» — написала Яна в Instagram о своих последних творениях.

Популярная актриса, модель и телеведущая Мария Кравцова, которая долгое время работала на российском канале MTV под псевдонимом Марика, осенью 2007 года в рамках Недели моды в Москве представила свою дебютную коллекцию одежды для женщин под именным брендом Masha Kravtsova. С тех пор она стала выпускать линейки к каждому сезону, демонстрируя их перед столичными модницами. Создавать стильные вещи знаменитости помог большой опыт работы моделью и отличный вкус, благодаря чему ей быстро удалось снискать одобрение критиков.

В ноябре 2010 года в одном из московских клубов в рамках Russian Fashion Week была организована закрытая презентация лаконичной коллекции марки The MuscoviteS by Masha Kravtsova. А в августе 2013 года СМИ облетела новость о запуске нового бренда под названием 22 by Masha Kravtsova. Вещи, вошедшие в ассортимент дебютной коллекции осень-зима 2013/14, отличал структурный крой и сдержанная цветовая палитра. Поклонницы таланта Кравцовой по достоинству оценили одежду, которая представляет собой новые вариации успешных моделей из первой линии The Muscovites, но продается по более демократичным ценам. В коллекции девушки найдут пальто, платья, юбки, блузы, костюмы и аксессуары. Они эксклюзивно представлены в интернет-магазине.

«Название линии неслучайно. Число «22» я всегда считала «своим»! Оно совпадает с датой моего рождения, а также «2» – это конец одиночества, а повторенное дважды – символ счастья, которым я готова с вами поделиться! Марка была придумала специально для современных девушек, для жительниц мегаполиса», — рассказала о новом лейбле Мария.

Одежду от Кравцовой с удовольствие носят не только стильные горожанки, но и представители шоу-бизнеса.

Российская телеведущая и писатель, бывший политический деятель Ирина Хакамада известна также как модный дизайнер. Свою первую коллекцию она выпустила совместно с модельером Еленой Макашовой под маркой «Ширпотреб» еще в 2006. году.

А осенью 2008 года в рамках Russian Fashion Week эти две талантливые женщины продемонстрировали творения нового бренда «ХакаМа». Название получилось в результате сложения первых частей фамилий дизайнеров. Также, это японский иероглиф, означающий самурайскую одежду, а именно штаны.

Ирина и Елена давно дружат, им обеим импонирует восточный, минималистичный и асимметричный стиль. Одежду марки «ХакаМа» принято считать интеллектуальной. Ее отличают четкие линии, андрогинность, но при этом трогательность.

«Через одежду мы хотим выразить идеологию, показать, как интеллект может сотрудничать с сердцем. Важно, чтобы, глядя на наряд, люди чувствовали, что в глубине что-то таится, что это не просто «тряпочки», — говорят дизайнеры.

Новую коллекцию «ХакаМа» сезона осень-зима 2014/15 можно будет оценить 31 марта. Показ пройдет в 18:00 в ЦВЗ «Манеж» в рамках Mercedes-Benz Fashion Week.

Известная актриса, режиссер и сценарист Рената Литвинова славится своим непревзойденным утонченным стилем. Поэтому не удивительно, что ее любят и мечтают одевать многие именитые дизайнеры. Сама же артистка также не прочь попробовать свои силы в создании одежды: уже несколько лет она выпускает коллекции для женщин вместе с российской демократичной маркой Zarina.

Творения Ренаты, также, как и ее собственный стиль, пропитаны ретро-очарованием. Они элегантны, романтичны и отвечают модным тенденциям. В производстве преимущественно использованы натуральные ткани: хлопок, шелк, шифон и шерсть.

Новую капсульную коллекцию Литвиновой для марки Zarina можно будет увидеть уже 27 марта. Показ пройдет в 18:00 в ЦВЗ «Манеж» в рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Линейка на сезон осень-зима 2014/15 получила название «Для неравнодушных». Вдохновением для ее создания послужило многообразие женских образов. Многие модели будут украшены принтами по эксклюзивным эскизам Ренаты.

«Я люблю эту коллекцию особенной любовью — в ней столько моих фантазий в рисунках и вуальной юбке, которая является апофеозом всей концепции женщины в моем понимании — беззащитной, как бабочка, и способной взлететь над бытом, над жизнью — к красоте», — призналась Заслуженная артистка РФ.

Часть средств, вырученных от продажи коллекции, поступит на реализацию благотворительной программы «ZARINA для Неравнодушных» — совместного проекта ZARINA и фонда «Рауль».

Звездный бизнес: что производят и продают знаменитости?

Многие популярные актеры, музыканты и спортсмены не ограничиваются доходами от своих спортивных и рекламных контрактов и создают бизнесы под персональным брендом. Сегодня мы решили изучить продукты знаменитостей — от конфет до авиакомпании, а также посмотреть, насколько страницы «звездных» брендов популярны в социальных сетях.

Сладкий бренд Марии Шараповой

Чемпионка Уимблдона и Ролан Гаррос, US Open и Australian Open, спортсменка и просто красавица Мария Шарапова всегда была большой сладкоежкой. Спортивные победы принесли ей всемирную славу и возможность заключения спонсорских контрактов с настоящими акулами бизнеса — такими как Nike и Tag Heuer. Участие в рекламных кампаниях этих брендов дали спортсменке неоценимый опыт, который она решила перенести на собственный бизнес.

Жевательные конфеты Sugarpova сейчас продаются в США и в Австралии, где старт продаж состоялся буквально на днях. По данным представителей Шараповой, в первые три дня продаж в США было продано 250 000 упаковок конфет, при том, что одна пачка стоит $5,99 (средней считается цена в пять раз ниже этой). Агенты Шараповой смотрят в будущее с оптимизмом, ведь Sugarpova скоро придет и в Британию, Японию, Канаду, Россию, Индию и Китай.

По словам самой Марии в СМИ, бюджет на рекламу и маркетинг на данном этапе невелик. Тем не менее, на странице Sugarpova в Facebook уже десятки тысяч подписчиков — 41 600. Это, конечно, не сравнится с популярными брендами вроде Starbucks (33 млн), но в этом смысле у спортсменки еще все только начинается. В Twitter хештег #sugarpova также не сказать, что очень популярен. Тем временем, британские ученые уже обратили внимание на сладости Шараповой.

Как запустить сарафанное радио: четыре механики для B2C-стартапа

Учимся у Dropbox, Tesla, Starbucks и United Airlines.

В одной упаковке конфет cодержится 84 грамма сахара, что эквивалентно почти двум десяткам чайных ложек. Претензии психологов сводятся к тому, что Шарапова за счет своей популярности вызывает огромный интерес среди детей к столь сладкому продукту. Согласно недавнему исследованию, около 850 тысяч человек в Великобритании больны диабетом, но не знают об этом.

В будущем, после завершения карьеры теннисистки, под брендом Sugarpova Мария, возможно, будет выпускать и другие товары.

Дженнифер Лопез и интернет-магазин футболок

Летом 2012 года знаменитая певица, совместно с дизайнером Эрикой Зохар (Erica Zohar) запустила интернет-магазин Teeology.com по продаже luxury-футболок. Это далеко не первый опыт бизнеса Дженнифер. Звезда уже занимается выпуском парфюмерии, многочисленными линиями одежды (в т. ч. для детей) и является, пожалуй, самой успешной знаменитостью, занимающейся бизнесом в сфере моды.

Уникальность Teeology состоит в том, что на голосование выставляются многочисленные принты для футболок, созданные различными дизайнерами, за которые могут голосовать зарегистрированные пользователи сайта (естественно, эта модель использовался еще задолго до этого, например, пионерами краудсорсинга — Threadless, но селебрити такую модель не использовали). Самые популярные образцы затем отправляются в производство. Цены начинаются с $20 за футболку из стандартной коллекции и от $29 за футболку из ограниченной серии (не то чтобы очень luxury).

Несмотря на то, что с момента запуска уже прошло полгода (сайт начал работать в июле 2012 года), число подписчиков Teeology в Facebook едва превышают 5 000, Twitter-аккаунт @teeology читают 2 148 человек.

Официальные интернет-магазины — частое направление работы популярных артистов. Чаще всего там присутствуют продукты с символикой селебрити — футболки, сумки, шарфы и пр.

«Black Star» — бренд молодежной одежды Тимати

Тимур Юнусов является не только музыкантом, но и вполне успешным бизнесменом. В 2011 году на неделе моды Merсedes-Benz Fashion Week певец представил свою линию молодежной одежды в милитари-стиле Black Star.

Сейчас этот бренд пользуется большой популярностью. Об этом могут свидетельствовать весьма неплохие для отечественного бизнеса показатели в социальных сетях, в которых бренд Black Star представлен весьма широко. В частности, информацию о линии одежды от Тимати потенциальные покупатели могут узнать из групп во ВКонтакте (155 000 подписчиков) и Одноклассниках, на официальной странице на Facebook (4 500 подписчиков), посредством Twitter, YouTube и Google+.

Помимо бренда одежды Тимати принадлежал ресторан «Black Star October» (совместно с Аркадием Новиковым).

Авиакомпания вокалиста Iron Maiden

Брюс Дикинсон, знаменитый вокалист культовой британской группы Iron Maiden по совместительству является пилотом коммерческой авиации и владельцем собственной авиакомпании в Южном Уэльсе.

Компания Cardiff Aviation начала свою работу 1 мая 2012 года. По различным данным, в компании работают около 40 человек, а к лету 2013 года штат сотрудников планируется увеличить до 100.

Что интересно, Cardiff Aviation в своем продвижении не использует Facebook, отдавая предпочтение Twitter, где аккаунт компании читают 1400 человек, и YouTube (рекорд — более 16 000 просмотров видео).

Beats by Dr. Dre

Бренд-производитель аудио электроники и оборудования Beats Electronics основан в 2006 году знаменитым рэпером доктором Дре, чьи предпринимательские способности вызывают уважение.

Флагманским продуктом компании являются наушники Beats by Dr. Dre, цена которых может достигать $500-$600.

Beats Electronics широко представлена в социальных сетях и получает хороший отклик аудитории. Достаточно сказать, что число подписчиков страницы компании в Facebook составлять 5 млн человек — впечатляющий результат. Популярен и подтвержденный аккаунт @beatsbydre в Twitter — около 200 000 читателей. Кроме того, компания Beats Electronics развивает свои аккаунты в Tumblr, YouTube, Instagram, Google+ и Pinterest.

Магазин электроники Леди Гаги

Мадонна наших дней, королева поп-музыки и просто одна из самых популярных певиц всех времен и народов, первая преодолевшая порог в миллиард просмотров своих видео на YouTube, занимается не только своей музыкальной карьерой, но и вообще всем, что ей взбредет в голову.

Парфюм, магазин комиксов, ресторан, собственная социальная сеть и, наконец, собственный магазин электроники, основным товаром которого являются наушники от Леди Гаги, созданные совместно с Dr. Dre.

Стоимость модели наушников от Гаги составляет $149. Надо ли говорить, что среди 54 миллионов ее подписчиков в Facebook и 33 миллионов читателей в Twitter, есть огромное количество желающих приобрести этот товар.

Бизнес-леди Сандра Баллок

Звезда фильмов «Скорость», «Мисс Конгениальность», «Невидимая сторона» Сандра Баллок, оказывается, чувствует себя, как рыба в воде, не только на съемочной площадке, но и в мире бизнеса. Она владеет кинокомпанией Fortis Films, которая занималась производством девяти фильмов (в т. ч. как раз «Мисс Конгениальность»).

Однако кино интересы актрисы не ограничиваются. Она является владельцем ресторана Bess Bistro в Остине (имеет вполне приличные показатели в Twitter и Facebook), основателем пекарни и цветочного магазина под брендом Walton’s Fancy and Staples, которая также занимается планированием мероприятий и также продвигается в Twitter и Facebook. Прямо-таки серийное предпринимательство.

Инвестор Тимберлейк

Джастин Тимберлейк уже давно не только певец и актер. Подобно своему персонажу из фильма «Социальная сеть», он увлекается миром стартапов и инвестировал в парочку. Самым достойным проектом, получившим инвестиции Джастина, можно назвать компанию разработчика приложений Miso Media.

Эта компания использует для продвижения различные площадки, в том числе и экзотические — например, китайский сервис микроблогов Weibo. При всей активности, пока что Miso Media не может похвастать большим количеством подписчиков. Так, в Twitter записи компании читают немногим более 2 тысяч человек, а в Facebook — около 600 подписчиков.

Автосалон Максима Сушинского

Знаменитый российский хоккеист, чемпион мира Максим Сушинский задумался о жизни после хоккея и еще в 2008 году открыл собственный автосалон в родном городе — Санкт-Петербурге. Он получил название «Авангард» — хоккейный клуб из Омска, где прошли одни из лучших лет карьеры Максима.

Теперь автосалон «Авангард» является официальным дилером Mercedes-Benz в Санкт-Петербурге и дела у него идут неплохо. Продвижение основано не только на имени знаменитого спортсмена, работа ведется и в социальных сетях. Так, на страницу компании в Facebook подписаны более тысячи человек.

Учитывая тот факт, что в новом сезоне ни одна из команд пока не предложила ему контракт, хоккеист должен быть доволен фактом наличия проверенного годами собственного бизнеса.

Бизнесы Джеки Чана

Маленький китайский ловкач, покоривший Голливуд своими трюками (в особенности, после фильма «Час пик»), оказывается не только актер, но и отличный предприниматель. Он владеет собственной кинокомпанией, занимающейся дистрибуцией и тремя компаниями, которые участвуют в производстве кино.

Кроме того, Джеки является совладельцем крупной сети кинотеатров. В ее названии даже присутствует его имя — Jacky Chan Theater International, один из комплексов которой под названием Jackie Chan-Yaolai International Cinema является крупнейшим в Китае (17 экранов, 3 500 посадочных мест).

Обнаружить страницы сети кинотеатров в социальных сетях не удалось. Видимо, причиной этому служит тот факт, что западные социальные сервисы в Китае не приветствуются.

Luv Shaq — водка Шакила О’Нила

Шак, одна из самых медийных спортивных знаменитостей за всю историю, недавно объявил о намерениях выпустить собственный бренд водки под звучным названием «Luv Shaq». Старт продаж запланирован на начало 2013 года.

Водка (вероятно, чтобы завоевать поклонников в среде спортсменов) будет изготавливаться по технологии sugar-free. Основой напитка будет кокосовый ликер, производить который будет компания Devotion Vodka (@Devotionvodka). Зная Шакила, можно предположить, что бутылка будет выглядеть как-то так:

Пока это все только намерения, компания для производства еще не создана, однако, можно не сомневаться в том, что Шак обеспечит должную пиар поддержку своему проекту. Благо аккаунты Шакила в социальных сетях не испытывают недостатка в поклонниках — более 6 млн подписчиков в Twitter и 3 млн в Facebook.

Как мы видим, многие звезды хороши отнюдь не только в своей основной профессии, будь то спорт, музыка или кинематограф, но и имеют весьма неплохие качества предпринимателя. Успешно развивая собственные бренды и используя для их продвижения силу своей популярности в комбинации с потенциалом digital каналов и социальных сетей, звездные бизнесмены смогут гарантировать себе стабильный доход и после завершения своей спортивной или музыкальной карьеры.

Сергей Жуков и интернет-магазин подарков

Культовый персонаж российского шоу-бизнеса 90-х, солист группы «Руки Вверх» Сергей Жуков является еще и бизнесменом. Одним из его проектов (напомним, певец владеет еще и магазином «Товаров из прошлого») является «Сервис бесценных подарков» БериДари. Помимо Сергея, среди основателей этого проекта значится знаменитый вратарь ЦСКА и сборной России по футболу Игорь Акинфеев.

Проблема, которую решает БериДари — избавление от мук выбора подарка. Работает это так: пользователь заходит на сайт, указывает e-mail, номер телефона или адрес получателя подарка, желаемую стоимость презента и, собственно, все. Далее получателю подарка приходит оповещение от БериДари с призывом посетить сервис и выбрать себе подарок.

Интернет-магазин представлен в социальных медиа страницей в Facebook (чуть более 500 подписчиков) и группой в VK (около тысячи участников) и пока особенными успехами в этом направлении похвастать не может.

«Синий Пушкин» Сергея Шнурова

Лидер группы «Ленинград» совместно с фотографом и клипмейкером Иваном Ушаковым открыл бар в Санкт-Петербурге. В питейном заведении с веселым названием «Синий Пушкин» посетители могут отведать разливное пиво, крепкий алкоголь и насладиться блюдами, которые владельцы заведения характеризуют как «фастфуд в высочайшем его проявлении» (т. е. большие бургеры, картошка фри, стейки, пивные закуски и многое другое).

Среди всех аккаунтов бара в социальных сетях наибольшей популярностью пользуется группа ВКонтакте (почти 7 тысяч участников), помимо этой социальной сети «Синий Пушкин» присутствует в Facebook, Twitter и Google+.

Как мы видим, звезды далеко не всегда могут только лишь за счет своего персонального бренда создавать страницы продуктов, которые сразу же наполнятся фанатами. Тем не менее, показательно то, что даже такие популярные персоны обязательно заводят страницы на различных платформах, чтобы у потребителей была возможность быть к ним хоть чуть-чуть ближе.

Топ-10 фэшн+бренд коллабораций

В условиях меняющегося рынка, в эру Инстаграмма и инфлюенсеров модным брендам становится все сложнее и сложнее выделиться. Брендинг никогда не был так важен, как сейчас. Именно идея, концепция, философия выходят на первый план и становятся главными триггерами при совершений покупки.

Создание легенды, хайпа вокруг бренда провоцирует интерес людей. Желание быть частью группы заложено в нашей природе. А поиск той самой группы, отвечающей нашим внутреннем запросам, основывается на быстром считываний визуальных кодов.

В то же время в последние 10 лет мы наблюдали тяжелое восстановление экономики после кризиса 2008 года и, вместе с этим, расцвет интернета, Фэйсбука и Инстаграма. Последние внесли существенные поправки в общий стиль жизни, коммуникаций и скорость получения информации. Границы между компаниями и людьми стали стираться, бренды стали ближе, но и конкуренция вышла на совершенно новый уровень. Ведь доступность маркетинговых инструментов и развитие e-commerce способствовало росту огромного количества новых компаний, которые разом заполнили собой все наше информационное поле.

Как же можно выжить в таких суровых условиях?

К примеру, фэшн-бренды обратили внимание на коллаборации. Согласно Vogue Business, коллаборации стали распространенной тактикой для брендов, чтобы создать хайп вокруг коллекций и завлечь новых потребителей. В 2019 году лучшим примером сотрудничества стало объединение высокой моды с уличным/спортивным стилями. Самыми успешными стали же те, кто смог произвести впечатление уже на этапе объявления о партнерстве, например Вирджил Абло + Икеа.

Коллаборации не только приносят существенный доход компаниям и создают шумиху вокруг брендов, но и генерируют множество новых креативных идей. Слияния команд, встреча двух или трех видений всегда порождают споры, в которых и рождаются лучшие продукты.

Я хочу представить Топ-10 фешн-бренд коллабораций за последние
10 лет. Сразу оговорюсь — это не рейтинг, здесь нет первого и последнего места, а подборка субъективна. Однако каждая коллаборация из этого списка является по своему уникальной.

1. Apple + Hermès , 2015

Коллаборация между Apple и Hermès возможно покажется странной. Однако идея лежит в том, что к 2015 году рынок часов переживает не лучшие времена. А с растущим спросом на умные гаджеты и появлением Apple Watch, классические часы превращаются в пережиток прошлого. В то же время, люксовый рынок часов хоть и удерживает свои позиции, но крайне мало достойных брендов могли удовлетворить возросшие потребности современного потребителя. Таким образом часы Apple+Hermès — объединение лучшего из двух миров. Мира умных гаджетов, технологий и люксовых аксессуаров.

2. Louis Vuitton + BMW, 2014

Еще один пример объединения современных технологий гибридной BMW i8 и мастерством, крафтом Louis Vuitton. Здесь главной идеей были идеальные путешествия. Машина создана для легкой и приятной дороги, Louis Vuitton же является идеальным спутником в поездке. Результатом коллаборации стала эксклюзивная коллекция сумок и чемоданов от французского бренда, которые идеально подходят и вписываются в интерьер i8.

3. Sacai + Nike, 2020

Этот список не был бы полным без кроссовок. Sacai + Nike в 2019 году создали модель с подошвой-вафлей, которая быстро набрала популярность. Яркие цвета, необычная форма, а так же лимитированность коллекции произвели фурор среди фанатов кросовок, Nike и Sacai.

Успех был настолько велик, что уже в 2020 году была выпущенна обновленная модельная линейка, в этот раз в приглушенных и монохромных тонах. И, не смотря на карантин и кризис, все кросовки с официального сайта Nike полностью распроданы*.

*на момент написания этой статьи.

4. Virgil Abloah + Nike + Serena Williams, 2018

Вирджил Аблоа, основатель и креативный директор бренда Off White**, по праву может считаться королем коллабораций. В 2018 Вирджил объединился с легендой большого тенниса Сереной Уиллиямс и Nikе, которые спонсируют теннисистку с 2003 года. Серена–икона и воплощение силы и устремленности. Cвоими достижениями она вдохновляет целое поколение молодых спортсменов и спортсменок, в то же время Вирджил по праву может называться визионером, для которого не существует преград. Nike же известны своими яркими креативными кампаниями, они стали площадкой для создания данной коллекций привнеся в нее свой стиль и видение, как бренда.

Вместе они выпустили коллекцию со скромным названием “The Queen” Collection. Это коллаборация получилась легкой, изящной, но при этом с долей спортивной агрессии.

**Вирджил так же явлется креативным директором мужского направления Louis Vuitton.

5. IKEA + Virgil Abloah, 2019

И снова Вирджил (уж простите меня) и, в этот раз, Икеа. Этот союз должен был случиться рано или поздно — оба бренда известны своими коллаборациями, однако Икеа еще никогда не привлекала к себе дизайнеров из высокой моды. В коллекцию предметов интерьера вошли простые, на первый взгляд, вещи, но не без знаменитого юмора креативного директора Off White. Kоллекция “Markerad” получилась невероятно смешной и нешаблонной. Ковер в виде чека Икеа, часы с надписью “Temporary” (“временно” с англ.), и фирменную синюю сумку, которая сама по себе уже носит статус иконы, дизайнер довел до абсурда и назвал “скульптурой”.

Что уж говорить про лондонский магазин Икеа, который в честь запуска коллекции обзавелся своими “вирджиловскими” кавычками.

Кстати о кавычках. Том Беттридж из журнала 032с описывает это так:

“Кавычки — один из многих инструментов, которые Абло использует для выделения иронии… Абло отрицает ментальность “кто сделал это первым”, присущую предыдущему поколению в пользу логики копи-паста, интернета и его пользователей.”

Интервью целиком можно почитать здесь.

6. Versace + H&M, 2011

Не первая, и далеко не последняя коллаборация между шведским брендом масс-маркета H&M и люксовым именем. Однако именно коллаборация между Versace и H&M в 2011 стала самой успешной. Первые покупатели выстроились в очередь перед флагманским магазином H&M в Лондоне за день до старта продаж. Что интересно, основными потребителями коллекции стали молодые люди до 25 лет, и это наглядно показывает то, как люксовые бренды расширяют свою аудиторию и взращивают целое поколение потенциальных покупателей.

Versace + H&M была раскуплена в рекордные 30 минут(!), популярность была настолько высока, что это коллаборация повторилась в следующем сезоне.

7. COMME des GARÇONS SHIRT + Supreme, 2017

Объединение с Supreme произошло еще в 2012. Тогда на свет появились невероятно популярный толстовки в паттерне полька-дот с классической плашкой лого Supreme на груди. Коллаборации случались каждый год, однако в 2016 году, без каких-либо известных причин, произошел перерыв. Вероятно таким образом бренды только подогрели интерес к своей совместной работе и коллекция, вышедшая в 2017-м году, стала лучшей за всю историю их совместной работы. Коллекция сфокусировалась на культуре COMME des GARÇONS, его наследии и стилистике. Рей Кавакубо основала бренд в 1969 году и с тех пор он прочно обосновался на пьедестале самых влиятельных и желанных имен в индустрии моды. Референс на самих себя, свежий взгляд со стороны и возвышение собственного стиля привело в восторг всех фанатов уличной культуры. Они буквально охотились за предметами одежды из коллекции.

8. Balenciaga + WFP, 2018–2030

Не все люксовые бренды стремятся захватить новую аудиторию путем коллаборации со спортивными или уличными брендами одежды. Balenciaga — один из самых дорогих и недосягаемых брендов одежды, а Демна Гвасалия один из самых влиятельных креативных директоров и дизайнеров. С таким влиянием и репутацией непросто придумать коллаборацию под стать имени, однако Balenciaga снова превзошли всех. Испанский бренд объеденился со Всемирной Продовольственной Программой (World Food Programm), гуманитарной организацией, которая борется с голодом и нищетой в развивающихся странах. Эта коллаборция расчитана не на сезон, а на целых 12 лет. С продажи каждой вещи 20% от её стоимости отправляются на поддержку фонда. К слову сказать, толстовка из коллекций стоит $790, а простая хлопкова футболка с лого $395.

9. Dolce&Gabanna + Smeg, 2019

Dolce&Gabanna — это воплощение Италии. Ни один другой модный итальянский бренд не играет так ярко на историй и наследии своей страны как D&G. Их насыщенный, яркий стиль, полный деталей, отсылок к большой итальянской семье и жарким морским городом воплотился в не менее классическом итальянском бренде бытовой техники SMEG. В своей коллабораций итальянские бренды воспевают Сицилию и дух своей страны. Каждый паттерн, каждая иллюстрация была создана вручную, вся стилистика основывается на сицилийском фольклоре. Коллекция кухонной бытовой техники пропитана любовью к своей стране и похожа больше на произведение искусства.

10. Fila + Chupa Chups, 2018

Легкая и “сладкая” коллаборация корейского бренда спортивной одежды FILA и самых известных испанских леденцов в мире — Chupa Chups. Для меня это пример того, как бренды из разных миров объединяются и создают легкую, веселую коллекцию. Классический лого Chupa-Chups, созданый Сальвадором Дали, совершенно органично вписывается в корейский стиль одежды показывая очередной раз, что границ не существует.

Послесловие.

Пандемия начала 2020 года внесла существенные поправки в привычный образ жизни людей, а ее последствия будут длиться еще не один год. В то же время кризис объединил людей. Мы все наблюдали, как компании перепрофилировались в кратчайшие сроки: Dyson стали выпускать аппараты искусственной вентиляции легких, парфюмерные фабрики Франций — санитайзеры для медицинских работников. Огромное количество фэшн-брендов запустило производство одежды и масок для врачей, медицинского персонала и волонтеров.

Люди, компании и бренды стали объединяться, чтобы противостоять общей проблеме и этот тренд точно не угаснет вместе с вирусом. Нас ждет новый бум коллабораций, сумасшедших и невероятных.

Модные купальники 2021: главные тренды и новые модели (50 фото)

Близится пляжный сезон, а вместе с ним и проблема выбора модного купальника. Если раньше было всего несколько вариантов, то сейчас их количество исчисляется в десятках, если не в сотнях. В этой подборке мы постарались собрать самые актуальные новинки и главные тренды 2021 года!

1. Раздельный купальник с высокой талией

Закономерное продолжение тренда на брюки и белье с высокой посадкой. Такие купальники великолепно подчеркивают формы и одинаково хороши при любых параметрах. А если ты хочешь слегка скрыть живот – лучший вариант невозможно найти.

2. Купальник в спортивном стиле

Минималистичные купальники в духе спортивного белья в 2021 году будут на всех пляжах мира. Интересно смотрятся модели с низом, сделанным в виде коротких шортиков на шнурке. А простой топ сверху очень практичен, если ты предпочитаешь активный отдых, любишь бассейн, горки или пляжный волейбол.

3. Купальник-бандо

Бандо – это форма лифа купальника, которая в этом сезоне сверхпопулярна. Под бандо стилизуют платья и блузки, так что уже говорить о купальниках. При этом более актуальны минималистичные модели, без выраженного пушапа, сложного декора и слишком ярких принтов.

4. Купальник с вырезами

Оригинальные вырезы – один из самых ярких трендов 2021 года. Они могут быть на боках, на животе, под грудью – какими угодно. Чаще всего это цельные купальники, так что не беспокойся, что он будет сползать. Правда не забывай пользоваться солнцезащитным кремом, а то загар в таком купальнике будет соответствующий.

Модные юбки 2021: главные тренды и модели (50 фото)

5. Купальник со шнуровкой

Модели со шнуровкой смотрятся очень необычно и элегантно. А если это цельный купальник, достаточно надеть шорты или юбку, чтобы получить из него изящный топ. Главное – правильно подобрать материал и размер, чтобы модель идеально сидела по фигуре, нигде не топорщилась и не сползала.

6. Однотонный купальник

В противовес популярности ярких и пестрых расцветок пришла мода на лаконичные однотонные модели. Выбирай сложные, но естественные оттенки, вроде оливкового или стального. Сам фасон при этом чаще всего спортивный.

7. Купальник с воланами

Рюши из тонких летящих материалов пришли и в пляжную моду. В 2021 году обрати внимание на изящный верх с небольшими рукавами, которые спускаются с плеч и как бы продолжают один сплошной волан. А еще такой купальник можно будет носить даже как топ во время отпуска – очень функционально!

Модные женские футболки 2021: главные тренды и новинки (50 фото)

8. Купальник с бахромой

Бахрома – интригующий и необычный аксессуар, который сразу привлекает внимание. В 2021 году дизайнеры используют ее по-разному, но чаще всего – в сочетании с этническими мотивами или в стилистике бохо. Так что к такому купальнику подойдут такие же креативные аксессуары, вроде крупных украшений ручной работы или повязки на голову с крупным цветком.

9. Купальник с завязками

Речь идет не об обычных завязках за шеей, а о декоративных шнурках и полосках, которые красиво оборачивают тело. Например, тонкие веревки, которые завязываются под грудью вокруг талии. Смотрится очень нежно и женственно, и совсем не вульгарно. Хотя есть и более откровенные модели с портупеей.

10. Купальник с анималистичным принтом

Купальник под леопарда, зебру, или с еще более экзотическими принтами – беспроигрышный вариант в 2021 году. Фасон в таком случае может быть любым – открытым или закрытым. Но лучше, чтобы такой купальник был не слишком вызывающим, а еще – без чрезмерного декора и украшений, ведь животные принты самодостаточны сами по себе.

Женские пиджаки 2021: модные тренды и модели (60 фото)

11. Ажурный купальник

Оригинальные вязаные модели не слишком подходят для того, чтобы часами купаться в море. А вот для отдыха у бассейна или веселой вечеринки с друзьями на пляже это то, что нужно. Сейчас в тренды вернулась ручная работа, кружева и ажурная вязка, так что смело выбирай модель по вкусу. А возможно ты хочешь сделать свой уникальный купальник сама?

12. Асимметричный цельный купальник

Такие модели всегда оригинальны и подчеркивают творческий характер своей владелицы. Асимметричные вырезы, открытое плечо, рюши и воланы – проявлений может быть множество. Красиво смотрятся купальники с выраженными цветными блоками или одним коротким рукавом.

Модные женские купальники 2021 – фото и идеи

Главное в купальнике – чтобы ты чувствовала себя комфортно и уверенно. Так что не оглядывайся на чье-то мнение или стандарты, и выбирай фасон, который будет по душе именно тебе!

Понравилась публикация? Подпишись на наш канал в Яндекс.Дзен, это очень помогает нам в развитии!

Интернет-сайт с полезными советами и идеями для жизни. Все права на фотографии принадлежат их авторам.
При правомерном использовании материалов с данного ресурса, гиперссылка на LAFOY.RU обязательна!
Материалы, отмеченные знаком «Реклама», публикуются на правах рекламы.

Сайт может содержать контент, не предназначенный для лиц младше 18 лет. О проекте Правообладателям Контакты Наш канал: Яндекс.Дзен