Мода и стиль 20-х годов – лучшие платья и аксессуары в стиле 1920-х

Стили
Стиль 1920-х годов в одежде

Уникальность стиля двадцатых годов прошлого века породили джаз, синкоп и вольные решения общественной жизни. В одежде того времени стали присутствовать смешение различных направлений и появились резкие контрасты. Безумные двадцатые годы заставили отойти в прошлое традиционные корсеты, закрытые душные платья и внесли в моду необычайное оживление, радость и новые, рискованные идеи.

В начале века мода формировалась под влиянием Первой мировой войны, которая породила у молодёжи неуёмную жажду жизни.

Полёты на самолётах, скоростная езда на автомобиле, трудовая деятельность на заводах и в конторах требовали комфортной и удобной одежды. Самыми подходящими для двадцатых годов оказались вещи в мужском стиле. Женщины наконец-то поняли, что носить другую одежду и новые фасоны очень удобно.

Что носили модницы в 20-е

В то время в моду прочно вошли юбки-плиссе, платья, напоминающие трубу, и декольте на спине. Силуэты женских платьев были необычайно просты в крое, но, при этом, выглядели очень женственно и соблазнительно. Роскошными считались наряды с наиболее глубокими декольте. Вырез на спине украшался подвеской, которая покачивалась при походке около поясницы.

Затем в женской моде появились брюки. Их присутствие в гардеробе девушки оказалось весьма неожиданным. Первоначально консервативные модельеры и модные эксперты категорически не восприняли такое новшество. Однако жизнь и общество уже совершили крутой поворот, что заметно отразилось и на моде. Женщины стали небрежно завязывать мужские галстуки, носить брюки и надевать смокинги.

В середине двадцатых годов началось триумфальное шествие такого тренда, как «маленькое чёрное платье» Коко Шанель. Наряду с мужчинами женщины облачились в шёлковые пижамные комплекты с брюками. Наступило присущее той эпохе равноправие полов. Шеи модниц украшали несколько ярусов жемчужных бус, и в моду как дополнение образа вошли мундштуки и сигары.

Позднее в моду пришёл культ тела. Пышные фигуры оказались не актуальными. Их заменил субтильный образ худенького «мальчика». Из моды исчез пышный бюст. Из коллекций нижнего белья постепенно исчезли панталоны из некомфортного трикотажа. Зато появились сексуальные меховые горжетки, а одежда пестрела роскошными вставками, отделками и геометрическими принтами. Именно тогда зародился стиль Ар Деко, основанный на абстракционизме, кубизме и эклектике. Казалось, что мир потерял разум.

Стиль двадцатых годов сегодня

В наши дни мода на ретро имеет свои направления и особенности. Современные модели платьев в стиле двадцатых годов прошлого столетия сегодня демонстрируются на модных подиумах известными домами моды. В стиле двадцатых сохранились основные тенденции прошлой эпохи – женственные, романтические силуэты, выразительные фасоны, простые украшения и аксессуары. Принципы кроя платьев в ретро стиле остался таким же – необычайно простой фасон, правильные пропорции, длина до и ниже колена. Модели отличает полное исключение выточек и отсутствие облегающих силуэтов. Одежда в стиле двадцатых годов шьётся из тонких и струящихся тканей, которые легко драпируются.

Для вещей характерно отсутствие талии – в платьях двадцатых её нет. В некоторых моделях линия талии смещена на бёдра. Вещи такого силуэта выполнены из шёлка и различных эластичных тканей. При этом прямоугольная простая форма фасона подчёркивает стройные женские ноги. Подол может быть ассиметричным либо прямым, а длина немного ниже колен.

Основной акцент современные модельеры делают на декольте моделей. Оно должно быть роскошно декорировано и максимально глубоким. Такой силуэт делает любую женщину необычайно соблазнительной и женственной.

Стиль Чикаго

Сегодня на подиумы вышел стиль Чикаго двадцатых годов. Модные платья отличает очень богатая и роскошная отделка. В моду этот стиль прошлой эпохи возвратился благодаря знаменитому мюзиклу. Женские образы наполнены свободой, духом авантюризма и необычайным весельем. Сегодня подобные вещи стиля Чикаго выглядят гламурно, оригинально и модно.

Простой фасон компенсируется многочисленными комбинациями шёлка, шифона и атласа. Изысканные ткани для нарядов ретро тщательно подбираются для каждой модели дизайнерами. Характерным отличием стиля является завораживающая взгляд роскошь. Обилие пайеток, бисера, бахромы, которым декорированы вещи, в стиле двадцатых смотрятся очень гармонично и эффектно. Платья в стиле ретро отличаются дерзостью, смелостью и эпатажем.

Образ обязательно должен поддерживаться яркостью. Очень важно, чтобы одежда двадцатых годов дополнялась соответствующим прошлой эпохе макияжем. По канонам ретро стиля также должны быть причёска и аксессуары. Стиль Чикаго сам по себе достаточно противоречив. В образе присутствуют бледность кожи и длинная сигарета в мундштуке, закрытая обувь на низком каблуке и колготы-сеточки. Этот необычный стиль – сегодня самый актуальный и модный.

Вечерние наряды

Платья для выхода в стиле двадцатых годов имеют множество оригинальных дизайнерских идей. В них также присутствует свобода и роскошь. Вечерние платья в стиле ретро обладают прямым кроем либо чуть приталены. При этом в вечерних нарядах отсутствует акцент на зоне декольте аксессуарами, а бёдра подчёркнуты манжетой. Подол моделей выполнен ассиметрично либо имеет прямой крой.

Роскошные платья в стиле ретро выполнены с вырезом на спине и требуют особых украшений. Наряды двадцатых хорошо украсить брошью, парными браслетами, короткими многоярусными колье. Бусы в зоне декольте либо на талии станут отличным завершением целостности ретро образа.

Мода двадцатых годов подчёркивает сексуальность и женственность. Матовые шёлковые ткани драпируются многочисленными складками, в моделях присутствует изысканная кружевная отделка, вышивка и стразы. Большинство вещей в стиле ретро выполнены без принта из однотонных тканей. Очень актуальными в данном направлении являются гофре и плиссе. Впервые эти модные тенденции появились именно в двадцатых годах прошлого века. Стройность ног идеально подчёркнут короткие плиссированные юбки. Вечернее платье в стиле прошлой эпохи станет отличным выбором для создания яркого и индивидуального образа.

Платья флаппер

Двадцатые годы невозможно представить без прямого короткого платья танцовщиц. Отличительная особенность вещи – она должна подчёркивать модную в двадцатых худобу.

Модные платья имеют простой крой, прямой силуэт и заниженную талию. Именно такие вещи носили исполнительницы джаза. В фасонах отсутствуют рукава, что является отличительным нюансом.

Отличным дополнением к платью станет шляпа-клош. Эту модную в двадцатых вещь сконструировала модистка Каролин Ребо. На парижских улицах шляпа появилась в 1923 году.

Клош изготавливали из конского волоса, войлока, соломы. Также модными были шляпки из бархатных тканей и атласа. Подобный головной убор полностью прятал волосы.

Стиль Ар-Деко

Загадочное направление Ар-Деко появилось после проведения в 1925 году парижской выставки искусств. Костюмы в этом стиле имеют свои особенности – смешение разнообразных мотивов, абсурдные элементы абстракционизма и авангарда. В двадцатые годы среди модельеров было много выходцев из России. Поэтому в костюмах стали присутствовать русские узоры и орнаменты. Вышивка в русском стиле стала популярной и актуальной среди парижских модниц. Сама Шанель практиковала русскую вышивку на собственных моделях. В те времена работы русских модельеров удостоились золотой награды.

Вещи в стиле Ар Деко отличаются особым новаторством, прогрессивными традициями, но в них редко присутствует женственность. Образ в этом стиле должен быть слишком эффектным и ярким. Для макияжа лучше выбирать яркую красную помаду и объёмные ресницы. Особенно подчеркнёт выразительность глаз шляпа-клош. Её поля затемнят глаза и придадут особую загадочность взгляду. В двадцатые годы для блеска на веки наносился вазелин. Что касается одежды Ар-Деко, то актуальны расписные шали в русском стиле, яркие орнаменты, великолепное кружево в отделке вещей. Эпоха двадцатых годов вовсе не канула в незабвенное прошлое. Какое бы направление ретро не было выбрано для создания необычного образа, важно умело сочетать все составляющие целого образа. Красное женское пальто Женское осеннее пальто 2014 Модная одежда осень-зима 2014-2015 Мода для парней-подростков весна-лето 2021 Как одеться на курорт Модная обувь для парней-подростков осень-зима 2021-2022

Популярные женские платья 20-х годов

Одежда всегда является отражением времени, текущей политической, культурной и социальной ситуации, и 1920-е годы не стали исключением. Мода этого десятилетия намного больше, чем образ, записанный в нашем сознании создателями таких фильмов, как «Великий Гэтсби», «Авиатор» или «Чикаго». За украшенными перьями нарядами действительно стояло увлечение Востоком, пришедшее в Европу с русским балетом.

Короткие женские стрижки и мужская одежда, пользующаяся популярностью среди дам, являются отражением первых проявлений женской эмансипации. Знаменитые мужские оксфордские сумки и брюки с объемными штанинами были предвестниками грядущей революции моды и ослабления правил дресс-кода.

Когда только начался 20 век, одежда для женщин претерпевала кардинальные трансформации. Для этого периода характерны декадентская элегантность, платья, богато украшенные безделушками, яркий макияж и сигариллы в руках. Такие образы царили в популярных джаз-клубах, в которые женщины также ходили все чаще и чаще. В течение дня, однако, элегантная женская одежда была заменена простыми мальчишескими вещами, свободной одеждой, которая обеспечивала комфорт. Гладко причесанные волосы – самая популярная прическа 1920-х годов.

Стиль 20-х годов представляется нам как сказочные голливудские творения, украшенные перьями, пайетками и нитками жемчуга. Эти элементы очень характерны для моды тех лет. Однако стоит помнить, что повседневная жизнь второго десятилетия 20-го века лучше описывается словами: комфорт, мальчишеский стиль и бунт.

• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 

Характерные элементы

В 20 годы мода диктовала особые правила выхода в свет. Именно в это время была создана такая классика, как маленькое черное платье, бежевый плащ Burberry и первая рубашка поло, разработанная теннисистом Рене Лакосте.

1920-е годы в женской моде с одной стороны – это элегантное вечернее платье, с другой – все более удобная и менее женственная одежда, которую носят каждый день. Самые значимые предметы гардероба, которые сформировали стиль 1920-х годов в женской моде:

1. Вечернее платье в стиле 20-х годов – оно доходило ниже колена или до лодыжек, имело заниженную талию и простой крой, напоминающий форму буквы «Н».
2. Блестки, вышивка, кисточки, стразы – элементы, которые в обязательном порядке украшали женское вечернее платье 1920-х годов.
3. Платья с открытыми плечами и боа-платок, накинутый на плечи.
4. Головной убор – самое характерное дополнение к вечернему платью, обычно украшаемое пером или эффектным орнаментом с камнями.
5. Свободная повседневная одежда – мальчишеский стиль, обеспечивающий максимальный комфорт. Недаром женщины в то время заменили платьями корсеты.
6. Короткие женские стрижки – особой популярностью пользовалась стрижка боб, которая гладко причесывалась в течение дня, а вечером превращалась в изящные, объемные волны.
7. Обувь на невысоком каблуке в стиле Людовика XIV, так называемые тапочки «Мэри Джейн», скрепленные ремешком на щиколотке.
8. Ювелирные изделия – большие, эффектные, продвигаемые в основном Коко Шанель и ее поклонниками.
9. Колпаки Cloche в сочетании с короткими женскими стрижками придавали силуэту изящности и легкости.

Платья начала 20 века: как они выглядели?

Хотя в повседневной женской одежде 1920-х годов преобладали мальчишеские фасоны, а среди звезд кино было много любителей мужских костюмов, самым популярным вечерним нарядом по-прежнему оставалось платье. 1920-е годы определенно принадлежали платьям с чрезвычайно простыми Н-образными вырезами, продвигаемыми в то время Коко Шанель и Эльзой Скиапарелли.

Платья 20-х годов чаще всего имели открытые плечи и спину, поэтому боа из перьев было уместным дополнением к образу. Длина нарядов для вечера преимущественно была до пола. Идеал женской фигуры того времени характеризовался особой хрупкостью и изяществом, поэтому вечерние платья в стиле 20-х годов имели колончатый стиль и прикрывали лодыжки.

Только в 1926 году, когда Коко Шанель представила миру первое маленькое черное платье, классическое женское вечернее платье начало трансформироваться в более короткие версии, открывающие ноги.

Ключевым элементом в моде того времени являются аксессуары. Жемчуг, обручи для волос, мундштук и, конечно, короткая стрижка – основные отличительные черты стиля 20-х годов.

• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 
• 

Другие элементы женской моды 1920-х годов

Вечерние платья 1920-х годов знакомы практически каждому, но для полноты картины стоит рассмотреть и повседневную женскую одежду того времени. Эра мальчишеских нарядов и первых эмансипированных девушек – чрезвычайно интересный период в истории моды. Самым модным повседневным нарядом в стиле 1920-х годов была одежда «сорванца». Впервые в моде появились не только фасоны, облегающие фигуру, но и объемные брюки и свитера.

Чтобы достичь идеала – мальчишеской прямоугольной фигуры, женщины не только выбирали свободные фасоны с опущенной линией бедер, но и надевали плоское нижнее белье для груди. В отличие от вечерних платьев, у дневных платьев часто был длинный рукав и меньший вырез, их обычно носили со свободным свитером и дополняли ремнем. Каблуки также ушли в тень – туфли на невысоком каблуке или совершенно плоском ходу стали массово появляться в гардеробах модниц. В 1920-е годы в женском гардеробе также появляются куртки, кардиганы, которые носят поверх рубашек и юбок-миди, желательно украшенных складками. Характерная маленькая шляпа была неотъемлемым элементом женского образа 1920-х годов.

• 
• 
• 
• 
• 
• 

Иконы моды 20-х годов

В начале 20-го века на мировые подиумы вышли настоящие мастера по пошиву одежды: Коко Шанель, Мадлен Вионне, Пол Пуаре и Ланвин. Мы обязаны им новым подходом к женской фигуре и модным канонам. Поль Пуаре освободил женские наряды от множества слоев подкладок, юбок и ребер жесткости, а Вионне научила женщин носить наряды с глубоким треугольным вырезом. Модный дом Lanvin первым представил на подиумах свободные платья с лямками, которые раньше носили только как нижнее белье.

Модельеры того времени продвигали образ девочки-пацанки и любили вещи, созданные под вдохновением от содержимого мужского гардероба. Это больше, чем мода, ведь стильные наряды создали совершенно новый образ жизни, который дал женщинам свободу и независимость.

Одной из женщин, которая вдохновила других на перемены, была сама Коко Шанель. Дизайнер, которого мы ассоциируем с абсолютной классикой, был великим бунтарем своего времени. Она полностью отмежевалась от действующих в то время канонов моды, создав новое определение элегантности, которое полюбили женщины всего мира. Коко не только популяризировала удобные и элегантные твидовые комплекты и брюки, но и создала культовое маленькое черное платье. Она руководствовалась принципами минимализма, любила черный цвет, ее наряды демонстрировали женские ножки – все это было в моде 1920-х годов полной новинкой и поразило публику откровенностью.

• 
• 
• 
• 
• 
• 

Двадцатые годы были эпохой в истории моды, которая оказала огромное влияние на все последующие. Многие тенденции тех лет время от времени возвращаются на подиумы, определяя современную классику. Маленькое черное платье, которое каждая женщина имеет в своем гардеробе, является лучшим доказательством вечности стиля 1920-х годов. Самое главное, что это был первый сигнал больших перемен – свежести, свободы и переопределения женственности.

Стиль 1920х в жизни и кино

В 1920х женская мода стала меняться. Одежда стала менее формальной и вычурной, более расслабленной и спортивной. В рамках этого десятилетия можно выделить два периода: до 1925 года нововведения приживались довольно медленно. После 1925 публика с энтузиазмом стала менять свой внешний вид, приобретая стиль, который сейчас называется «ревущими двадцатыми». Второй период длился до Великой Депрессии в 1931.

В это время в США женщины получили право голосовать. Одновременно с этим многим пришлось выйти на работу. Вместе эти два факта вылились в то, что одежда стала более практичной, а силуэт больше был похож на мужской.

Развитие промышленности вывело на рынок новые материалы, например, вискозу. Из-за дороговизны шелка она стала ходовым материалом в производстве чулок. Другими популярными тканями были хлопок и шерсть. Богатые люди все еще выбирали шелк, бархат и атлас, а более бедные носили аналогичные модели из синтетических тканей.

Появились и новые, более удобные виды застежек. Вместо лент и пуговиц в обиход вошли металлические крючки, молнии и кнопки.

Женское дневное платье с заниженной талией и поясом имело длину ниже колена и прямой силуэт. Его обычно дополняла шляпка-колокол. В 1925м и позже модным стало прямое платье без линии талии.

В начале 1920х у богатых женщин все еще считалось обязательным деление платьев на «утренние», «дневные» (для чая), «коктейльные» (с 6 до 8 вечера) и «вечерние», которые были немного длиннее «дневных» и более богато украшены. То есть в день полагалось переодеваться несколько раз.

Примеры вечернего платья:

В первой половине десятилетия короткие стрижки считались радикальными, но стали нормой во второй половине.

В 1926 году Коко Шанель представила маленькой черное платье длиной чуть ниже колена. Она же одна из первых надела брюки. Другим важным именем в мире моды того времени была Эльза Скьяпарелли.

Украшения стали более геометричными, дизайнеры вдохновлялись индустриальными машинами и философией, которая считала, что форма зависит от назначения предмета. В украшениях был моден контраст: бриллиант сочетался с ониксом, а аметист с нефритом. У каждой женщины в шкатулке можно было найти натуральную или искусственную нить жемчуга. Специфическим украшением в то время было бандо – повязка чуть выше лба, иногда с отстегивающейся подвеской из драгоценного камня.

В моде были накидки из меха и перьев. Перчатки оставались обязательным аксессуаром. Сумочки были небольшими, часто жесткими. Важным аксессуаром в то время был и портсигар.

Обувная промышленность испытала бум, так как обувь впервые стало видно. Появилось множество моделей на разные случаи, фабрики стали делать стандартные размеры, чтобы туфли легко можно было заказать по каталогу. Из предыдущего периода в 1920е перешли туфли Мэри-Джейн.

Важным нововведением в области нижнего белья было то, что в прошлое отошли корсеты, так как мальчишеская фигура была в тренде. Вместо корсетов появились небольшие корсетные пояса. Белье могло выглядеть как тонкое платье, майка или шорты, часто из тонкой мягкой ткани и нейтрального цвета, чтобы можно было носить под полупрозрачными платьями. Чулки тоже оказались на виду. Они крепились к поясу, либо подвязывались специальными лентами под коленом. В разные года были модны как черные, так и светлые чулки. Появляться без них на публике считалось дурным тоном.

А теперь предлагаю посмотреть на этот период глазами костюмеров.

5 трендов 20-х годов XX века, которые стоит взять на вооружение

19 сентября 2017

20-е стали символом радости жизни , безудержного веселья , танцев и женственности — предлагаем вам взять из этой эпохи самое лучшее!

Фото: Wikimedia Commons

В Европе 20-х годов царила радость — люди, пережившие войну и ее последствия, хотели наконец жить полной жизнью. Мода живо откликнулась на эти перемены, тем более что женщины постепенно начинали играть все большую роль в обществе, осваивая не только новые профессии, но и новые виды спорта. Рестораны и бары ежевечерне приглашали мужчин и женщин на вечеринки, где все желающие могли танцевать до упада под звуки чарльстона.

Фото: unique vintage

Предлагаем вам вместе с нами познакомиться с самыми главными трендами 20-х годов прошлого века и взять их на вооружение сегодня!

Заниженная талия

Фото: Lanvin

Пожалуй, одна из самых узнаваемых черт моды 20х годов! Заниженная талия была чрезвычайно популярна, и платье практически на любой случай жизни, от танцевальной вечеринки до обычного домашнего платьица, могло похвастаться именно заниженной талией.

• 1
• 2
• 3
• 4

• 1
• 2
• 3
• 4

Линия талии могла быть спущена как всего лишь на пару сантиметров, так и почти до середины бедра, и это один из самых удачных фасонов для фигуры типа Перевернутый треугольник и Прямоугольник, поскольку такой крой может добавить узким бедрам объема, чтобы уравновесить плечи, или же скорректировать отсутствие ярко выраженной талии.

Фото: Weldon’s Ladies’ Journal, август 1927

Следует отметить, что такой фасон изначально стал пользоваться спросом еще и благодаря особому типажу женской внешности, который стал популярным в 20-е годы — юная девушка-сорванец, с маленькой грудью, короткими волосами и без особых изгибов фигуры. Прямые платья с заниженной талией как раз и создавали желанный силуэт.

• 1
• 2
• 3
• 4

• 1
• 2
• 3
• 4

К слову, стоит иметь ввиду, что такой фасон может скрадывать и рост, поэтому невысоким девушкам лучше носить подобные платья в сочетании с высоким каблучком и сделать выбор в пользу более короткой длины платья.

Головные уборы

Фото: Sears, Roebuck and Co, vintagedancer

В 20-х любительницам головных уборов определенно было где разгуляться — шляпки, тиары, повязки, заколки, что только не предлагали модные магазины и каталоги!
Огромной популярностью пользовалась шляпка-клош, в форме колокольчика, и береты. Изготавливались они из самых разнообразных материалов — от атласа до соломы!

Спортивный стиль

Фото: Sears, Roebuck and Co

Популярность тенниса и велосипедного спорта, которые стали доступны дамам, привела к тому, что модные журналы начали посвящать целые страницы и разделы для одежды, которая подошла бы для занятий спортом.

Надо сказать, что представление о спортивной одежде для женщин, несколько отличались от того, что мы сегодня сочли бы подходящим нарядом для спорта. Например, на иллюстрации выше представлены спортивные юбки.

Бахрома

Фото: unique vintage

Бахрома — из ткани или бисера — часто встречавшийся элемент декора, ведь во время зажигательных танцев она так красиво раскачивалась и сверкала!

Классическое маленькое платье, украшенное рядами бахромы, пользуется огромной популярностью и сегодня.

Вышивка и пайетки

Богатая отделка нарядов считалась абсолютным маст-хэвом, благодаря чему на свет появлялись все новые и новые платья, расшитые бисером, стеклярусом и пайетками.

Конечно, сегодня мы едва ли выберем расшитое сверкающее платье для будничной прогулки по делам, но вышивка определенно в числе самых популярных трендов в этом году, поэтому обязательно добавьте к своему гардеробу украшенную ей вещь, если еще не успели этого сделать!

Стиль гэтсби или американская мода 20-х годов: особенности, правила составления образа

Пестрый, роскошный и по-настоящему праздничный стиль гэтсби зародился на американском континенте в 1920-х годах. Со временем он был вытеснен другими модными направлениями. Вплоть до 2013 года стиль не пользовался особой популярностью и имел менее броское название – арт-деко.

«Ревущие 20-е» ворвались в современную моду после экранизации романа «Великий Гэтсби». Профессиональные актеры на главных ролях в лице Ди Каприо и Кэри Маллиган, атмосфера беспечности и веселья и невероятно яркие костюмы, созданные в лучших дизайнерских домах, воодушевили европейских и российских модниц. После выхода нашумевшей киноленты стиль арт-деко ожил и приобрел повсеместно узнаваемое название – гэтсби.

Немного истории

Действие фильма разворачивается в 1920-е годы – в период перерождения экономики Соединенных штатов и эмансипации женщин. Также эти времена характеризуются как эпоха джаза, головорезов и бесконечной череды вечеринок.

Устав от ущемлений, которые принесла Первая мировая война, люди старались прожить каждый день словно праздничный. Они тратили целые состояния на искусство, пошив безупречных костюмов и вечеринки, на которых и зародился неофициальный дресс-код: каждый стремился показаться в обществе в лучшем наряде, поэтому они становились все помпезнее, эксцентричнее и вычурнее.

Описание и правила составления образа

Девушки 1920-х искусно подчеркивали женственность, облачаясь в платья с заниженной талией и кокетливым вырезом на спине. Их наряды были усыпаны бисером и драгоценными камнями, расшиты золотистыми нитями и украшены бахромой. Волосы были подстрижены под каре, непременным атрибутом головных уборов и причесок являлись длинные перья.

В дополнение ко всему практиковался кричащий макияж: обилие белой пудры, ярко-алая помада, темные тени, черные стрелки и подтушеванные брови. Вся эта вычурность прекрасно отражала дух «сумасшедших 20-х».

Мужчины не уступали дамам по эпатажу. Они носили костюмы, непременным атрибутом которых был фрак – порой довольно вызывающего цвета. Образ кавалера «кричащих 20-х» ассоциируется с ярким галстуком, который часто имел контрастный по отношению к другим элементам гардероба цвет. Туфли были всегда вычищены до блеска, волосы аккуратно уложены.

Правила составления женского лука

К современной одежде в стиле великий гэтсби для женщин относятся коктейльные платья нежных тонов до колена с вырезом на спине и заниженной линией талии или без нее. Их отличительная особенность – отсутствие рукавов. Но некоторые женские наряды могут иметь укороченный рукав. Приветствуется отделка в виде бахромы, бисерной вышивки, перьев, атласных или шелковых лент, кружевных и меховых вставок.

Одежда в стиле гэтсби изготовлена из легких и струящихся видов текстиля: шелка, бархата, атласа, шифона, кружевной ткани. В какой-то момент истории к ним примкнул трикотаж. Материалы имеют спокойные тона. На таком нейтральном фоне выгоднее смотрятся элементы декора, используемые для отделки платьев.

Типичные для арт-деко цвета:

розовый; золотистый; персиковый; телесный; серебристый; молочный; экстравагантный черный.

Одежда в стиле гэтсби должна смотреться богато и вычурно, поэтому не бойтесь переборщить с элементами декора. Идеальны те наряды, которые можно рассматривать часами, находя на них все новые стилистические решения. Допустимо использовать для отделки платьев бисер, драгоценные или декоративные камни, блестящие пайетки, воротники из редкого меха, крупные броши и даже стразы Сваровски.

Крой платьев в стиле гэтсби простой или усложненный наличием пышной юбки либо плиссированного подола. Популярные фасоны:

прямоугольный – скрывает выпирающий животик и недостатки фигуры; с боа или горжетками – зрительно увеличивает объем груди; с многоярусной бахромой – уменьшает объем бедер.

Обувь в стиле гэтсби комфортна и практична. Это могут быть миниатюрные туфли с устойчивым каблуком, босоножки или оксфорды. Чтобы сделать оксфорды более женственными, замените шнурки на шелковые ленты.

Огромную роль в создании неповторимого гэтсби-образа играют аксессуары. К такому наряду обязательно прилагается дамская сумочка. Типичный вариант – клатч. Но в современной интерпретации допустимо заменить его на маленькую сумочку-конверт. Осенью или весной можно накинуть на плечи яркую, разукрашенную элементами декора накидку. Дополнить образ роковой дамы помогут длинные перчатки.

Популярные украшения «сумасшедших 20-х» – бусы из жемчуга, цепочки из нанизанных бусинок и подвески, которые можно опускать не только спереди, но и сзади – вдоль спины.

В качестве головного убора можно использовать шляпу-колокол, цветочный платок или повязку. Раньше спросом пользовались перья различной длины, которые продевались в ободки с вуалями или цветами либо прикалывались к волосам декорированными заколками.

Чтобы придать образу шарм в духе «безудержных 20-х», нанесите правильный макияж. Осветлите кожу с помощью пудры, выделите скулы, наложите на щеки неяркий румянец и обязательно обозначьте губы, используя помадой ярко-алых тонов. Непременно подкрасьте брови, ресницы и нарисуйте кокетливые стрелки – этот элемент макияжа сделает образ более сексуальным.

Женские образы в стиле гэтсби на фото:

Правила составления мужского лука

Мужской гэтсби-образ должен быть максимально дорогим и ухоженным. Приветствуются классические костюмы, основу которых составляют фраки или смокинги, а также костюмы из тонких материалов. Оттенки следует выбирать черные либо пастельные: розовые, телесные, персиковые.

Вместо пиджака, можно надеть яркий кардиган, к примеру, фиолетовый либо зеленый, с белоснежной окантовкой. Дополнить образ поможет контрастирующий по цвету с основными предметами гардероба галстук или бабочка. Этот элемент лука может быть оформлен геометрическим узором или иметь нестандартную форму.

Популярны жилеты и щегольские сорочки со стоячими воротничками. В качестве аксессуаров используются трости или шляпы. Из обуви предпочтение отдается начищенным до блеска лоуферам черного или броского цвета.

Мужские образы в стиле гэтсби на фото:

Где используется

Стиль великий гэтсби очень ярок, поэтому идеально подходит для вечеринок и торжественных мероприятий. Однако, выбирая более современные предметы гардероба и используя ограниченное количество аксессуаров, можно придать гэтсби-образу менее вычурный облик.

Наденьте летящее платье свободного кроя до колена, украшенное минимальным количеством бисера и кружев, миниатюрные туфельки на устойчивом каблуке, повяжите на голову яркий, красочный шарфик – и стиль-гэтсби станет вполне повседневным, но не лишенным лоска и женственности.

Платья в стиле 20-х годов

В 20-е годы прошлого столетия произошел перелом в истории моды. Первая мировая война оказала серьёзное влияние на становление модных тенденций двадцатого века, проведя чёткую границу и отделив их от века девятнадцатого. В 20-е годы женский образ претерпел радикальные изменения. Модными стали худоба, узкие бёдра, маленькая грудь, вплоть до полного её отсутствия, и мальчишеские причёски. Женские наряды практически потеряли женственность – пропал акцент на талию, ушли корсеты и пояса, платья стали полностью прямыми типа “футляр”. Единственная часть тела, которую хоть немного, но подчёркивали, наряды, – это бёдра. К слову, популярное в наши дни платье-рубашка было придумано именно в 20-е годы.

План индивидуального гардероба

Пошаговый план по созданию гардероба:
	Составляем карту гардеробных потребностей
	Проводим анализ имеющегося гардероба
	Заполняем таблицу распределения одежды
	Составляем шопинг-лист

СКАЧАТЬ БЕСПЛАТНО

Платья в стиле 20-х годов имеют цилиндрическую форму, с талией, опущенной до уровня бёдер, и длиной ниже колена. Кстати, на протяжении всего десятилетия длина платьев постепенно укорачивалась. И если в самом его начале модной была длина до щиколотки, к 24-25 годам – до колена, то уже ближе к 30-м годам подолы платьев и вовсе поднялись почти на ладонь выше колена. Популярный фасон рукавов на платьях в стиле 20-х – крылышки, не менее эффектно смотрятся бретельки, но чаще всего платья и вовсе не имели рукавов.

Для пошива такого ретро-платья используются натуральные, лёгкие и струящиеся ткани, способные создавать движение. Расцветки – скромные, чаще всего однотонные, изредка встречалась полоска. Очень популярной в то время была отделка платья бахромой, которая эффектно «волновала» во время ходьбы косыми воланами, шлейфами, ассиметричными складками либо мягкими поясами-завязками. В качестве украшений к платью такого фасона подходят перья, цветы, блёстки, вышивка.

Кому подходят платья в стиле 20-х

Главный элемент платьев эпохи 20-х годов – заниженная талия. Однако стоит помнить, что такой фасон визуально укорачивает ноги, поэтому не каждая модница может его себе позволить. Чтобы носить платье в стиле 20-х, нужно обладать хрупкой фигурой мальчишеского типа – Стройная колонна или Прямоугольник.

Даже если Вы обладаете идеальной фигурой типа Песочные часы, то данный фасон также не для Вас, поскольку он скрывает главное преимущество такого телосложения – ярко выраженную талию, тогда как грудь и бёдра будут выступать из «цилиндра», представляя Ваш силуэт в довольно непривлекательном виде.

Тест на определение типа фигуры

Не знаете свой ТИП ФИГУРЫ?

Пройдите бесплатный ТЕСТ!

С чем носить платья в стиле 20-х

В стиле 20-х годов немаловажную роль играют аксессуары, являясь обязательным дополнением ко всем платьям. Особое внимание уделяется головным уборам и перчаткам, присутствие которых в наряде в то время считалось главным признаком правильного воспитания и хорошего тона. По окончании Первой мировой войны женщины носили шляпки довольно причудливой формы, изготовленные из различных материалов и отделанные атласными лентами, декоративными строчками, стразами и цветами, но особо популярной являлась шляпка-клош в форме колокола, в зимнее время – фетровая, а в летнее – соломенная. Шляпка-колокол надвигается низко на лоб, тем самым добавляя образу загадочности. С той же целью надеваются и длинные, до локтя, перчатки.

Обувь, подходящая к платью в стиле 20-х, – аккуратные туфельки на небольшом и устойчивом каблучке, нередко с тонкой перепонкой, на подобие туфлей для танцев. Непременным атрибутом женского гардероба тех лет, без которого ни одна женщина не выходила из дома, были чулки телесного цвета, как правило, шёлковые.

Платье эпохи 20-х годов непременно следует дополнить многослойными бусами длиной до пояса либо маленькой бархаткой на шее. На открытые плечи накидывается шаль, боа либо туника. В прохладное время платье ретро-фасона можно сочетать с мягким и широким пальто из той же ткани, из которой сшито и само платье.

Космос в модной одежде и аксессуарах – вдохновение вселенной

В основе любой коллекции лежат идеи, мечты и источники вдохновения. Например, космос. Первый полет человека в космос был осуществлен 12 апреля 1961 года. Эти события послужили вдохновением для многих творческих людей, в том числе модных дизайнеров. Мода мгновенно откликается на перемены в обществе и достижения науки. Прошло уже много лет, но космос по-прежнему вдохновляет дизайнеров и остается таким же недоступным.

Наши продвижения в освоении космоса минимальны. За прошедшие годы не изобрели ничего принципиально нового, лишь доводили до совершенства технологии середины XX века. Марс и другие планеты остаются для нас недоступными, и даже полет на Луну невероятно дорогое мероприятие. Сегодня никто всерьез не верит в полет американцев на Луну в 1969 году. В общем, настоящий космос для людей остается недосягаем, мы можем только смотреть в телескопы и мечтать.

Зато дизайнерам удается воплотить мечты в реальность, создавая модную одежду и аксессуары в космическом стиле. За прошедшие годы было создано множество коллекций, все они по-своему интересные и разные, но их можно классифицировать по двум признакам – космические принты и формы.

Космические принты

Проще всего создавать принты на звездную тему. Сейчас для этого даже не обязательно быть дизайнером или иллюстратором, в интернете немало сервисов, где предоставляется услуга печати изображения на готовых футболках и других предметах одежды. При желании можно заказать и ткани с космическими принтами.

Больше всего в использовании космических принтов преуспели китайские производители доступной одежды. На Алиэкспресс невероятный выбор одежды по космической теме. Многие продавцы заманивают обещанием 3D печати высокого качества, но на самом деле, у большинства принты на ткани получаются весьма посредственного качества, почти всегда хуже, чем на фотографии. Хотя встречаются и хорошие примеры. Красоту космоса нелегко передать на ткани.

Выгодней всего в виде принтов смотрятся знаменитые туманности, они в любой ситуации под любым углом остаются прекрасной частичкой космоса и не теряют привлекательности.

Звезды и звездные скопления в виде фотографий уступают реальным звездам на небе. Гораздо лучше выбрать рисованные маленькие звездочки с пятью, семью, девятью лучами, с блеском и сиянием, они будут придавать платью не только ассоциации с космосом, но и нечто таинственное мистическое. Именно такие звезды лучше всего подходят для дорогих вечерних нарядов и самых элегантных образов.

Принты с космонавтами и инопланетянами зачастую выглядят забавно и мило. Наряды с подобными рисунками – лучшее решение для игривых и творческих образов.

Космические формы и технологии

Здесь все гораздо сложнее, хотя есть и простые исключения. Начиная с 1960 годов, дизайнеры, вдохновленные космосом, придумывают платья и аксессуары с элементами космических скафандров землян или пришельцев. Космический дизайн любит серебристый металлик и разные виды пластика, в том числе самый доступный ПВХ.

Просматривая фотографии космических кораблей и фильмы на тему космоса, дизайнеры находят идеи и воплощают в модных образах. Так мы получаем головные уборы, напоминающие шлем космонавта, пальто и куртки, пошитые, словно из обшивки инопланетного корабля, сапоги космонавта и многое другое…

Первопроходцами космической моды можно считать нескольких дизайнеров, работавших в 1960-х годах, в том числе Андре Куррежа. В 1964 году он представил коллекцию одежды будущего. Модели от Куррежа были одеты в короткие юбки и платья с использованием синтетических материалов и пластика. Другой дизайнер космических образов Pierre Cardin, его работы навсегда вошли в историю моды, и сейчас, много лет спустя, легко найти фото рекламных кампаний тех лет.

Самые смелые модницы сразу подхватили космические идеи Space Age, они смело носили на улицах короткие платья-трапеции с гольфами-ботфортами из лакированной кожи, хотя тогда такой выбор выглядел странно и даже неприлично. Это сегодня никого не удивить короткой юбкой, а в 1960-е годы этот наряд шел вразрез с моральными ценностями общества.

За прошедшие годы было наработано много образов, сегодня некоторые дизайнеры перерабатывают модное наследие и дорабатывают вещи с применением новых технологий. Для космической темы очень привлекательно использование тканей, которые меняют цвет. Умные технологии, светодиодная подсветка тоже служат отличным дополнением. Космос открывает огромные просторы для творчества.

Космос – безграничное пространство, где планета Земля ничтожная песчинка. При этом миллиарды людей проживают всю жизнь, не задумываясь о космосе, ведь у всех дела и заботы, которые они считают важными. На самом деле, даже самые серьезные дела корпораций и лидеров государств не имеют вообще никакого значения в космических масштабах.

Если всматриваться в звездное небо, понимаешь, насколько бессмысленна вся эта земная суета. Люди думают о пресловутом успехе, но что есть успех, когда жизнь человека в среднем 80 лет? По космическим меркам 80 лет не более чем мгновение. В космосе другие цифры – миллионы и миллиарды лет. Поэтому любой земной успех для космоса лишь суета сует длиною в одно мгновение.