Одежда и стиль дизайнеров и стилистов

30 сайтов для тех, кому интересен мир моды

Погрузить голову в fashion-индустрию помогут интернет-ресурсы о моде, красоте и стиле.

1. Fashion-информацию предоставляют ведущие электронные издания о моде. Они популярны, имеют печатные аналоги. Позволяют следить за новостями в мире моды и быть источником вдохновения.

vogue.ru – настоящая библия для тех, кто готов погрузиться с головой в мир моды. Всё самое интересное и свежее.

bazaar.ru – журнал о моде, стиле и красоте. Информация о новостях моды, шопинге, коллекциях, украшениях, трендах, здоровье, путешествиях, дизайне, культуре, гороскопах. Статьи, видео, звёздные советы – привлекают разные формы подачи материала.

elle.ru – женский онлайн-журнал, позиционирующий себя как официальный сайт журнала №1 о моде. Актуальные новости мира моды, красоты, шопинга, шоу-бизнеса и отношений. Новые тенденции и актуальные модные тренды текущего года.

officiel-online.com – ресурс о красоте, моде и искусстве. Редакция проекта полагает, что издание создано для женщин, которые любят себя, ухаживают за своей внешностью, следят за модными тенденциями и разбираются в искусстве, нравятся мужчинам и являются лидерами мнений в своём окружении.

cosmo.ru – это российский электронный журнал о моде и красоте, с советами об отношениях с мужчинами, семейной жизни, карьере. В рубрике «Мода» – новости моды, тенденции, стиль звёзд и практические советы, как сочетать вещи и создавать образы. Они позволяют узнать, где купить самые последние новинки модного сезона, здесь же – интервью с экспертами индустрии моды и блогерами.

marieclaire.ru освещает новости мира моды и звёзд, представляет мнения экспертов о продуктах и услугах в области красоты. Имеется Fashion-гид, раздел астропрогнозов, кулинарные рецепты с картинками и афиша мероприятий.

style.rbc.ru (РБК Стиль) освещает новости и события в мире красоты, моды, кино и шоу-бизнеса. Интервью с известными деятелями культуры и бизнеса. Ссылка на телеканал, возможность смотреть трансляции онлайн. Здесь же справочник бутиков Москвы и календарь предстоящих мероприятий.

glamour.ru – это публикации о красоте, моде и стиле жизни: новости, обзоры, советы. Ко всему этому – рецепты, тенденции, тренды, а также афиша культурных мероприятий.

2. Сайты со специализацией на видеоконтенте. Это платформа эмоций и впечатлений. Знакомят с показами коллекций, представляют бэкстейджи.

company.fashiontv.com – единственное онлайн-ТВ, эквивалентное модным печатным СМИ, привлекательно для всех, кто интересуется модой, стилем, красотой и тенденциями.

FashionTV понимает и обслуживает свою аудиторию, предоставляя оригинальные, беспристрастные и информативные программы, недоступные в других сетях. Сильный имидж и исключительная осведомлённость о бренде FashionTV проектирует уникальный, космополитичный и современный стиль.

mbfashionweek.com – ресурс представляет видео и новости о компаниях-брендах, демонстрирующих свои коллекции на ведущей мировой выставке Mersedes-Benz Fashion Week.

mercedesbenzfashionweek.ru – серии сезонных показов российских дизайнеров, проводимых агентством «Артефакт», владельцем Mercedes-Benz Fashion Week Russia и Russian Fashion Week. Сайт позволяет подать заявку на участие в Неделе моды в рамках «Mercedes-Benz Fashion Week Russia».

3. Сайты о моде, не имеющие печатных аналогов. Они делают акцент на практической направленности материалов, осыпают примерами, дарят советы. Их тематика не ограничивается модой как такой – они не мыслят fashion-индустрию без советов по созданию причёсок, маникюру, аксессуарам. Их сильные стороны – это системы питания и диеты.

fashiontime.ru – главный помощник в мире моды, рассказывающий о fashion и модельном бизнесе. Тут представлены актуальные новости и интересные интервью с самыми востребованными и перспективными модельерами и дизайнерами. Удобен тем, что есть каталог моделей и модельных агентств, портфолио и фоторепортажи. Для модных эрудитов предусмотрены обзоры фильмов и сериалов, для гурманов – информация о том, как вкусно готовить и сохранять себя в тонусе.

arabio.ru –женский интернет-журнал с публикациями о красоте, омоложении, диетах, методиках похудения, фэн-шуе. Он предназначен для тех, кто стремится быть модной, безумно красивой и всегда молодой.

jlady.ru – раскрывает тему красоты в ее прикладном варианте: через пластическую хирургию, косметологию, диеты, макияж. Затрагивает вопросы воспитания и женского здоровья, психологических отношений, питания. Раздел «Мода» рассказывает о женских аксессуарах, гардеробе, обуви и даже информирует о свадебное моде. Ресурс интересен своей практической направленностью.

modnica.info – сайт, который славится своей практической направленностью. Здесь можно почерпнуть идеи для создания маникюра и педикюра, узнать о трендах нижнего белья и аксессуаров, стрижек и причесок. Все это вместе с новостями о моде и тенденциях в fashion-мире.

Читайте также:
Гавайские рубашки для девушек – алоха фото

moda.ru позиционирует себя как каталог модной одежды. На сайте всего 4 раздела: «Журнал», «Люди», «Места» и «Каталог одежды». Если все категории наполнены и обновляются регулярно, то каталог – пустой (дата обращения 6.05.2019. Видимо, ресурс находится на пути к реализации своих планов.

modagid.ru – это история моды, street-style, свадебная мода, модные прически, дизайнеры, маникюр, жизнь и советы знаменитых людей. Ресурс позиционирует себя как социальная сеть, объединяющая разные тематические блоки с интересами аудитории. Из недостатков – дизайн, который не позволяет выделить главное и интересное.

intermoda.ru – это сетевой журнал о моде. Основная концепция – охват новостного пространства по темам: красивые и интересные вещи; события в индустрии моды и красоты; люди; одежда и аксессуары. Новости обновляются практически ежедневно. Это и собственные материалы редакции, и сообщения наших читателей и партнеров – PR-агентств, представителей брендов, дизайнеров, фотографов, блоггеров. На сайте всего 4 раздела: «Новости», «Авторы», «Реклама» и «О нас».

4. Сайты российских дизайнеров работают в формате интернет-магазинов. Они дают представление о коллекциях, истории брендов, информируют о статусе и заслугах дизайнеров. У каждого из них свой стиль, вызывающий разные эмоции. Знакомиться с ними – значит идти по пути вдохновения.

Стили одежды: все, что вам нужно знать

Что такое стиль одежды и почему важно найти свой?

Для начала попробуем определить, что же такое стиль одежды.

Итак, стиль одежды – это некая совокупность признаков, по которым можно разделить множество вещей, комплектов и одежду, как таковую, на определённые категории или виды.

Стиль зависит от различных факторов, таких как возраст, социальное и материальное положение, национальность и менталитет, образа жизни и работы, музыкальных предпочтений, религиозных убеждений, телосложения и много другого.

И всё же почему так важно определиться, какой стиль близок именно вам? В первую очередь это необходимо для того, чтоб вы чувствовали себя гармонично, чтобы ваше внешнее «Я» отражало ваше внутреннее. Ну и, как приятный бонус, найдя свой стиль, вы не будете теряться в бесконечных рядах с одеждой в магазинах и с легкостью станете осуществлять необходимые покупки, зная, что именно вам требуется.

В мире существует огромное множество стилистических направлений, ниже мы рассмотрим основные из них: классический стиль, кэжуал, спортивный стиль, гламур, бохо, этно, гранж, романтический стиль, преппи, минимализм, эклектика, нью-лук, бельевой стиль, пижамный стиль, ретро стиль и милитари стиль.

Деловой стиль

Деловой или классический стиль характеризуется сдержанностью и лаконичностью, высоким качеством и некой базовостью. Одежда данного стиля особенно хороша для преподавателей и офисных работников, научных конференций и совещаний.

Классический стиль не приемлет внедрения скоротечных трендов, как то чокер, кроп-топ, рюши и т.д., а так же ярких цветов и вызывающих принтов. Черный, серый, бежевый, темно-синий – вот гамма данного стилистического направления. Простой крой и простота деталей, стабильность и умеренная скромность.

Пожалуй, классический стиль – это некая основа и база, он был таким 50 лет назад, сейчас и останется, спустя десятилетия. Это стиль вне времени и моды.

Кэжуал (Casual)

Кэжуал (casual) пожалуй, одно из самых популярных стилистических направлений среди большинства модниц со всего мира. Не зря же в переводе он звучит, как «повседневный».

Что он из себя представляет? Во-первых, это всегда комфорт и удобство, приятные ткани, не сковывающие фасоны, некая мягкость и гибкость. Ключевыми элементами среди одежды являются: джинсы, рубашки, футболки, свитера, джемпера и толстовки, кроссовки, незамысловатые удобные туфли, балетки и т.д. Такой стиль иногда еще называют американским: именно так в будни ходят голливудские звезды, которых часто снимают папарацци.

Что же касается цветовой гаммы, то она намного разнообразнее, чем в выше упомянутом классическом стиле, однако яркие неоновые цвета так же неуместны, в отличие от благородного синего, травянисто-зелёного, горчично-желтого и т.д.

Спортивный стиль

Спортивный стиль – проще простого, подумаете вы, мол так ходят в тренажерный зал и на фитнес. Нет, нет и ещё раз нет) Спортивный стиль включает в себя спортивные элементы, но никак не одежду для занятий спортом. Толстовки, майки, футболки, мешковатые штаны, прогулочные кроссовки, кеды, кепки и рюкзаки – вот база данного стилистического направления.

Читайте также:
Длинные юбки 2021 – фото самых роскошных моделей

Спортивный стиль удобен и комфортен, данная одежда не сковывает движений и не обтягивает фигуру, он создан для активных людей, любящий движение и приключения.

Вполне уместны в нём будут довольно-таки яркие цвета, но в меру, к примеру, вставки на толстовке, или полосы на кроссовках. Украшения же, в свою очередь, стоит выбирать минималистичные и маленькие по размеру, хотя, по возможности, лучше и вовсе отказаться от них, отдавая предпочтение тем же спортивным часам – и аксессуар, и польза, чтоб не опаздывать).

Гламур

К сожалению, в современных реалиях при произношении слова «гламур» у многих в голове предстаёт образ провинциальной девушки с ярким макияжем, в блестящем платье, декольте и туфлях на сумасшедшем каблуке. Это представление о стиле гламур ложное.

Настоящий гламур – это шик, это блеск, но всегда умеренный и знающий себе цену. Гламур – это дорогие ткани, шёлк, драгоценные камни, мех. Гламур – это волосок к волоску, это лоск и ухоженность 24/7.

Богемный стиль одежды, который любили актрисы, художницы, поэтессы XX века, стал родоначальником стиля бохо. Богемный стиль подразумевает широкие, свободные силуэты, длинные платья и юбки.

Бохо — это стиль музыкальных фестивалей, стиль свободолюбивых и креативных людей. Данному стилистическому направлению присущи: мягкие натуральные ткани, кружево, принты, кисточки на одежде, повязки и шляпы на голове, большие солнцезащитные очки, сандалии или сапоги несколько в ковбойской стиле, украшения на длинных цепочках, ремни с металлическими вставками и бахрома. Бохо не терпит нарочитой сексуальности, выверенности линий, строгости и чрезмерной аккуратности, напротив данный стиль любит некую растрёпанность.

Этно стиль

Этно отдалённо напоминает бохо, но всё же совсем иной. Ему присущи натуральные ткани, просторные фасоны и принты, являющиеся символом той или иной культуры. К примеру, это могут быть: вышиванка, кимоно, жакет или сумка с ацтекским принтом и т.д.

Особенно запоминающимися станут украшения в данной стилистике, они всегда яркие, довольно-таки крупные, оригинальные и привлекающие внимание.

Гранж

В переводе с английского «гранж (grunge)» звучит, как «неопрятный». В большинстве своём это стиль подростков и их юного максимализма, полная противоположность роскоши и гламура, стиль оторв и хулиганов.

Основными характеристиками данного стилистического направления являются: рваные джинсы, клетчатые рубашки с подкатанными рукавами, футболки, не редко мятые, кеды или грубые ботинки, легкий беспорядок на голове. Данный стиль оценят любители удобства и обладатели бунтарского духа, те, кто хочет отдохнуть от повседневной мишуры и просто насладиться жизнью, не беспокоясь о торчащих нитках или испорченной от ветра прическе.

Романтический стиль

Романтический стиль – это стиль юных и милых девушек, которые, даже повзрослев, немного верят в сказку. Это нежные платья, цветочный принт, кружево, оборки и воланы, пастельные оттенки, маленькие сумочки и соломенные шляпы. Это женственные силуэты, но без страсти и глубоких декольте, это скромность и кокетство.

Преппи

Преппи – стиль вечного студента, ведь не даром само название стилистического направления пошло от «pre-college», что переводится, как «подготовительное учебное заведение». Основными характеристиками преппи являются: спокойные глубокие цвета, клетчатый и полосатый принты, твидовые и кашемировые ткани, юбки А-силуэта, умеренное плиссе, рубашки лаконичного кроя, жакеты, жилеты, броги, лоферы, сумка-портфель или почтальонка.

Минимализм

Минимализм – это стиль уверенных в себе людей и любителей простоты. Ему присущи спокойные цвета, такие, как черный, белый, серый, бежевый, отсутствие декоративных элементов, будь то рюши или вышивка. Чтобы составить действительно стильный и хороший образ в данном направлении нужно уделить большое внимание качеству одежды, оно должно быть на высоте.

Так же стоит учесть, что раз минимализм не терпит яркости и взрыва красок, то всё внимание будет приковано непосредственно к вам самой, а не к одежде, поэтому необходимо всегда иметь аккуратную прическу и макияж.

Эклектика

Вероятно, вы хотя бы раз, но видели фотографии со стрит стайла во время недели мод, так вот чаще всего на них и можно встретить представителей эклеткического стиля.

Читайте также:
Парфюмер Эдмон Рудницка – биография и ароматы

Что он из себя представляет? Эклектика – это сочетание несочетаемого, это спортивные брюки и обувь на каблуке, это пуховик и шорты, это майка и водолазка. Казалось бы, выйдя в таком абсурдном наряде на улицу, вы захотите тот час же провалиться под землю. Поэтому настоящие любители эклектики – это всегда смелые люди, не обращающие внимание на мнение и взгляды окружающих. Если вы любите привлекать внимание к своей персоне и создавать вокруг неё ажиотаж – то присмотритесь к этому направлению.

Нью-лук

Нью-лук – один из самых женственных и роскошных стилей, благодарить за который мы должны модный дом Dior. Нью-лук – это всегда грация и некий аристократизм, это пышные юбки и ярко выраженная талия, это золотые клипсы или серьги и нити жемчуга, это перчатки и широкополые шляпы, туфли лодочки и аккуратная укладка.

Бельевой стиль

Бельевой стиль относительно молодой, однако, завоевавший симпатию многих модниц со всего мира. Исходя из названия, можно догадаться, что одежда данного направления очень похожа на нижнее бельё – шелк, кружево, пастельная вышивка, тонкие бретели, глубокое декольте.

Определенно этот стиль для смелых и уверенных в себе девушек, а так же весьма спортивных и подтянутых, так как он всё же предполагает наличие точеной фигуры, дабы образ смотрелся гармонично, а не комично.

Пижамный стиль

Нет, не стоит выходить в своей пижаме на улицу, а вот в костюмах, напоминающих своим силуэтом данный предмет гардероба вполне. Дабы не выглядеть, как будто вы только что из постели, стоит уделить должное внимание укладке и макияжу, подобрать лаконичные и аккуратные аксессуары, к примеру, из обуви выбрать туфли лодочки.

Ретро стиль

Чаще всего ретро стиль предпочитают творческие люди и любители женственности, пышных юбок, рубашек, заправленных в юбку с высокой талией, беретов, твидовых и шерстяных тканей, всего того, что было модно десятилетия назад. Ретро, как и классика, не терпит трендов и неоновых цветов, излишней откровенности и смелости.

Отличным дополнением к образу в стиле ретро всегда будут черные стрелки на глазах и алые губы.

Милитари стиль

Данному стилистическому направлению присущи элементы военного стиля, будь то камуфляж, погоны, портупея, эполеты, накладные карманы или пуговицы в два ряда. Цветовая гамма милитари сдержана и лаконична: хаки, темно-синий и темно-зеленый, оливковый, коричневый, серый и черный цвета. Допустимы яркие элементы красного и оранжевого оттенков в виде эмблем или подкладки изделия, к примеру, у пальто.

Как видите, в мире огромное множество стилистических направлений и среди них можно отыскать своё, найти гармонию и, наконец, ощутить всецелый комфорт. Как это сделать? Самый верный способ – метод проб и ошибок, пробуйте всё и оставляйте только самое лучшее!;)

Найдя свой стиль, вы найдёте себя.

Автор: Екатерина Малярова
Имиджмейкер, создатель тренингов по имиджу и стилю, автор сайта Гламурненько.ru. С 2007 года свыше 500 клиентов сходили со мной на шоппинги. Более 5000 человек проходили тренинги и семинары по имиджу и стилю.

Собрать идеальный гардероб: 7 сервисов, в которых можно заказать готовую капсулу одежды

Меня всегда восхищали люди, которые надевают первые попавшиеся вещи из шкафа и выглядят стильно.

Оказалось, их суперспособность — это капсульный гардероб: несколько вещей в одном стиле, которые можно сочетать друг с другом в разных комбинациях и всегда получать отличный результат.

В этом материале — 7 сервисов, которые подберут подходящий фасон, помогут определиться с цветовой гаммой и найдут нужные вещи в магазинах.

The Сapsula

Сколько стоит подбор одежды: 990 Р
Сколько вещей в капсуле: 5 предметов одежды и 1 аксессуар
Для кого:
Куда доставят: Москва, Московская область, Санкт-Петербург , Ленинградская область
Подробнее: на сайте

Чтобы получить коробку с одеждой, клиент оплачивает услуги стилиста и заполняет внушительную анкету. Помимо данных о росте, весе и подходящих размерах, нужно выбрать образы или их детали, которые нравятся, указать привлекательные цветовые палитры и отметить вещи, которых в капсуле быть не должно: например, сумок или джинсов-бойфрендов. Дополнительно попросят прислать фотографию или указать профиль в «Инстаграме»: по снимкам стилист определит цветотип и увидит пропорции клиента.

Все это нужно, чтобы составить максимально личную подборку. Вместе с одеждой в коробку вкладывают записку — в ней расскажут, как именно сочетать вещи друг с другом, а еще предложат варианты образов с одеждой, которую можно найти в своем гардеробе или докупить отдельно.

Читайте также:
Парижская неделя моды, коллекции весна-лето 2021

Хотя в анкете спрашивают о привычных тратах на одежду, совсем бюджетные марки в коробках не привезут: в среднем вещи стоят 3000—3500 Р , а вся капсула обойдется в среднем в 20 000 Р . Сэкономить можно, если купить все вещи сразу: на образ целиком сделают скидку 25%.

Составлять капсулу будут не меньше недели, а на примерку дадут минимум сутки: если времени нужно больше, можно согласовать индивидуальные условия. Можно выкупить любое количество вещей или вернуть все, но если оплатить хотя бы одну вещь, из ее стоимости вычтут уже оплаченные услуги стилиста.

Сервис составляет капсулы только для женщин, а в коробках не привозит обувь и верхнюю одежду. Зато среди аксессуаров есть не только украшения, но и сумки, которые подойдут ко всем вещам из капсулы. На повторные заказы можно выбрать того же стилиста или поработать с другим. В следующей подборке учтут замечания к предыдущей и сделают скидку: 290 Р в течение месяца или 490 Р , если заказать позже.

Free.Stylo

Сколько стоит подбор одежды: бесплатно
Сколько вещей в капсуле: 7
Для кого:
Куда доставят: в Москве
Подробнее: на сайте

Стилисты собирают семь предметов одежды, которые складываются как минимум в три полноценных образа: помимо «верха» и «низа» клиент получает обувь и аксессуары, подходящие к любой комбинации. Анкета здесь не такая большая, как в The Capsula, зато сервис подробно уточняет антипатии клиентов, чтобы точно избежать неподходящей одежды.

Ждать коробку с вещами придется около десяти дней, а времени на примерку дают немного: курьер возвращается за одеждой уже через час. Зато за работу стилистов и доставку платить не придется, даже если ни одна вещь не подошла.

Можно заказать недорогую одежду: диапазон цен в анкете начинается с 500—1000 Р за футболку, 500—1500 Р за платье и 1000—3000 Р за обувь.

Как победить выгорание

Marla Style

Сколько стоит подбор одежды: от 2490 Р
Сколько вещей в капсуле: от 7
Для кого:
Куда доставят: по всей России
Подробнее: на сайте

Стоимость работы стилистов Marla Style начинается от 2490 Р , эти деньги не вычитаются из цены покупки. В сумму входит анализ анкеты, подбор вещей и онлайн-консультация стилиста во время примерки.

Сервис предлагает несколько тарифов: в мини-капсулу входят семь вещей, из которых можно получить не меньше пяти образов, а про-капсула состоит из десяти вещей — из них клиент составит минимум десять луков.

Коробки привозят только в Москве и в пределах 5 км от Мкада, а для жителей других регионов стилисты соберут подборку из вещей на «Вайлдберриз» и «Ламоде». Размер капсулы в таком случае фиксированный: в нее входят восемь позиций в двух-трех разных вариантах — это подстрахует на случай, если конкретные вещи закончатся на складе. Такая подборка стоит 9900 Р : стилист будет на связи во время примерки, а еще поможет интегрировать в капсулу вещи, которые уже есть дома.

В коробку могут положить верхнюю одежду, сумку или украшения, а вот обувь пока не доставляют. Одежда в подборках среднего и премиум-сегмента: готовая капсула стоит 20 000—60 000 Р . Подборку составляют за 5—7 дней , а на примерку отводят сутки: курьер бесплатно привезет и заберет вещи, даже если клиент ничего не купит.

Get Outfit

Сколько стоит подбор одежды: от 1490 Р
Сколько вещей в капсуле: от 5
Для кого:
Куда доставят: по всему миру
Подробнее: на сайте

В отличие от других сервисов Get Outfit не присылает коробки-сюрпризы: стилисты сначала показывают клиенту коллаж с будущей капсулой. Количество вещей в подборке и возможность заменить одежду на что-то другое зависят от тарифа: в базовом пакете стилисты собирают один образ из пяти вещей и не работают с замечаниями, а в расширенном предлагают три разных лука из десяти вещей — в течение суток можно попросить заменить предметы одежды, которые не понравились.

Читайте также:
Стиль Винтаж и винтажная одежда в фотографиях и картинках

Готовые коробки с вещами сервис не отправляет — одежду клиенту доставляют напрямую магазины. Но с помощью сервиса часто можно сэкономить: стилисты пользуются распродажами, а еще некоторые продавцы делают скидки для клиентов Get Outfit.

Сервис работает с любым бюджетом: можно указать минимальную стоимость футболок, обуви, сумок и аксессуаров от 500 Р , а рубашек, брюк, платьев и курток — от 1000 Р . Стилисты присылают коллажи в течение суток, а скорость и стоимость доставки выбранных вещей зависят от условий магазинов.

Look Box

Сколько стоит подбор одежды: 4690 Р
Сколько вещей в капсуле: сколько угодно
Для кого:
Куда доставят: по всей России
Подробнее: на сайте

Look Box предлагает разные форматы работы. Можно составить персональную капсулу, разобрать гардероб — стилисты помогут составить образы из готовых вещей клиента, — заказать онлайн-сопровождение во время похода по магазинам и даже подписаться на чат со стилистом в течение месяца.

У подбора капсулы в сервисе практически нет ограничений: команда составит ее из любого количества вещей и на любой бюджет. По анкете, фотографиям клиента и сформулированному запросу стилисты предложат референсы: если что-то не понравится, в готовые образы можно будет внести корректировки. А когда клиент все одобрит, стилисты закажут вещи в магазинах и пришлют на примерку в двух размерах: чтобы точно сели даже непривычные модели.

Одежду доставляют напрямую магазины-партнеры — сроки и стоимость доставки зависят от них. Услуги стилистов не входят в стоимость капсулы, и их нужно будет оплатить еще до заполнения анкеты.

Puzzle Wardrobe

Сколько стоит подбор одежды: от 760 Р
Сколько вещей в капсуле: 10—15
Для кого:
Куда доставят: по всему миру
Подробнее: на сайте

Р ” loading=”lazy” data-bordered=”true”>

Puzzle Wardrobe — в первую очередь магазин готовых капсул. Стилисты работают не с индивидуальными запросами клиентов, а заранее составляют подборки из вещей, которые можно комбинировать. Здесь найдутся капсулы практически на любой случай: для мужчин, женщин и пар, образы для фэмили-лука и подборки одежды плюс-сайз , копии популярных образов из сериалов и удобная одежда для работы из дома.

Состав капсулы, основные вещи и финальную стоимость подборки можно посмотреть заранее, а вот ссылки на конкретную одежду, альтернативные варианты и полный список образов клиенты получают только после оплаты. Покупать вещи и оплачивать доставку должен покупатель: сервис не обещает, что одежду еще не раскупили из магазинов, но предлагает несколько вариантов одной и той же вещи и советует пользоваться в первую очередь новыми подборками.

Обычно новые капсулы стоят 25 $⁣ ( 1826

  • Р ), а старые продают со скидкой по 9,99 $⁣ ( 760
  • Р ). В подборке 10—15 вещей , включая обувь и аксессуары, — покупка всей одежды из списка будет стоить около 100 000 Р .

    Если готовые капсулы не подходят, можно заказать создание индивидуальной капсулы или базы своего гардероба. Это будет стоить от 269 $⁣ ( 20 463
    Р ): стилист предложит подходящую цветовую палитру, подберет вещи, которые можно заказать в доступных магазинах, и пришлет подробную инструкцию по их сочетаниям.

    Style Concierge

    Сколько стоит подбор одежды: от 10 000 Р
    Сколько вещей в капсуле: от 5 вещей
    Для кого:
    Куда доставят: по всей России
    Подробнее: на сайте

    Р : в Style Concierge это средняя цена сезонной капсулы” loading=”lazy” data-bordered=”true”>

    Style Concierge предлагает сервис под ключ: стилист помогает клиенту разобрать гардероб, составить несколько сезонных капсул и решить повседневные вопросы. Например, подскажет, что взять с собой в командировку или какие аксессуары докупить, чтобы разнообразить стиль.

    Абонемент на услуги стилиста стоит 40 000 Р на полгода или 70 000 Р на год. В Москве с ним можно встречаться лично в студии Style Concierge, сотрудники заранее закажут одежду для примерки. Жители других городов консультируются со стилистом по видеосвязи, а выбор и доставку вещей сервис возьмет на себя.

    Тем, кто хочет увидеть стилистов в работе, сервис предлагает составить мини-капсулу из 5—10 вещей. Одежду заказывают в магазинах мидл- и люкс-сегмента: стоимость вещей в такой капсуле начинается от 70 000 Р , а полноценная сезонная подборка будет стоить около 250 000 Р .

    Читайте также:
    Belarus Fashion Week, Белорусская неделя моды фото

    10 стилистов, на аккаунты которых стоит подписаться

    О не самых известных, но точно заслуживающих внимания молодых профессионалах

    Фото: Instagram MONIKA TATALOVIC

    О том, что стилизация становится важнее дизайна, начали говорить с приходом Алессандро Микеле в Gucci, и это мнение все больше укрепляется в модной индустрии. При этом аудитория не всегда задумывается о том, что за красивыми кадрами в журналах и рекламными кампаниями стоят не только фотографы, а за образами на показах — не только дизайнеры. Стилистов нечасто знают по именам, если речь не идет о Грейс Коддингтон или хотя бы Лотте Волковой, но их работы вдохновляют как профессионалов индустрии, так и тех, кто просто любит одежду. Мы собрали информацию о десяти достойных внимания стилистах, о которых вы вряд ли слышали.

    Стилист и консультант из Лондона Моника Таталовиц создает пластичные и на удивление сдержанные образы, которые от этого не становятся менее интересными, — для V Magazine, L’Officiel Mexico, Oyster и других. Сейчас она также занимает позицию арт-директора бренда Beaufille, для которого стилизует минималистичные лукбуки.

    Парижанка Морган Николас стилизует съемки для Novembre magazine и рекламные эдиториалы Kenzo. Последние снимает фотограф Присцилла Саада (Priscillia Saada), которая нередко сотрудничает с брендом, — и они не уступают в смелости авангардным журнальным. Николас одинаково хорошо удаются и нежные девушки в корсетах и рюшах, и провокационные истории про телесность.

    Сложносочиненный стиль, в котором работает Йи Нг, может стать источником вдохновения для всех, кто любит марки с «уличной» эстетикой: многослойность, ремни и цепи, смешение текстур — все в лаконичных базовых цветах. Недаром лондонский стилист предпочитает такие бренды, как A Cold Wall*, Off-White и Vetements, а работы публикует в Hypebeast и независимых журналах.

    Джорджия Пендлбери родилась в Лондоне, но выросла в пригороде Парижа, училась на искусствоведа, позднее увлеклась дизайном одежды и текстиля и выбрала для себя карьеру стилиста. В ее портфолио есть как работы для журналов (Odiseo, Novembre, Open Lab, Interview Germany), так и рекламные кампании брендов (Y/Project, Faustine Steinmetz), а также обложка альбома Kelela Hallucinogen EP. Больше всего же Пендлбери известна по стритстайл-хроникам, в которые часто попадает.

    Тесс Йопп — лондонский стилист с русскими корнями, на счету у которой не только публикации в i-D, Nylon, Sleek, но и кампании для Topshop и Marques’Almeida. С маркой Марты Маркеc и Пауло Альмейды Йопп связывает тесная дружба: Тесс не только стилизует кампании, но и участвует в них как модель, в том числе и в последней, для которой марка сделала отдельный интерактивный сайт. Также Йопп вместе с фотографом Машей Мел делают собственный журнал Vrag Mag.

    География стилистов не ограничивается Лондоном и Парижем — Петра Халлер живет и работает в швейцарском Цюрихе. Она — та самая «свежая кровь», которой многим не хватает в индустрии: несмотря на статус «новичка», Халлер стилизует эдиториалы высокого уровня и грамотно обращается с винтажем в создаваемых образах. В инстаграме Петра достигает визуальной целостности, разбавляя свои работы фотографиями предметов искусства, которые ее вдохновляют.

    Игл Андриус, иронично называющая себя «очень плохим стилистом» (а также «очень плохим фотографом» и «очень плохим видеографом»), недавно выпустилась из Лондонского колледжа моды, где училась на стилиста. Помимо фото Андриус сама придумывает и снимает артхаусные видео. Вообще ее работы не совсем про одежду: изображения предметов, людей, фрагментов пейзажа объединяются в концептуальный коллаж, который воспринимается больше как художественное высказывание, а не эдиториал.

    Бенджамина Бруно с натяжкой можно назвать малоизвестным: у него богатый послужной список — публикации в изданиях первой величины вроде i-D, Vogue Italia и W Magazine. Бруно начинал карьеру как персональный ассистент Мари-Амели Сове, а с 2005 по 2011 год работал в Vogue Paris. Его главная заслуга — сотрудничество с J.W. Anderson. Именно благодаря Бруно бренд обзавелся той эстетикой, которую мы знаем сейчас.

    Ск Танг работает в основном для независимых журналов — Teeth, Sicky, Pibe и других. У Танг стоит поучиться избыточной, но грамотно подобранной многослойности в образах. В той же эстетике гонконгский стилист делает лукбуки молодых марок, например авангардных китайцев Marrknull, проект для мужской линии Loewe и даже рекламную съемку для азиатского магазина предметов интерьера Unun Living.

    Читайте также:
    Духи Amouage – ароматы востока и селективная парфюмерия

    Йеон Ю совмещает в себе профессии фотографа и стилиста. Фотографии она училась в родной Южной Корее, потом переехала в Британию и закончила Лондонский колледж моды. Среди работ Ю — много рекламных кампаний локальных марок, сотрудничество с онлайн-ритейлером молодых корейских дизайнеров W Concept, съемки для журналов от Coeval до Wonderland и Sleek и лукбук коллекции Lazy Oaf x Disney.

    Присоединяйся офлайн к аудиовизуальной инсталляции «Портрет поколения» по случаю 10-летия BURO. — получи иммерсивный опыт.

    Мода в Instagram: 10 стилистов, на которых стоит подписаться

    Новости моды

    Расхожее выражение “сапожник без сапог” абсолютно неприменимо к работникам модной индустрии. Стилисты могут выглядеть элегантно, модно, современно, лаконично, экстравагантно или просто странно, но они совершенно точно не могут выглядеть плохо. При этом оказывается подходящей другая переписанная народная мудрость: если волка кормят ноги, то стилиста — луки.

    Самой легкой возможностью заработать не только лайки, но и настоящую популярность был и остается Instagram. Нагляднейшая социальная сеть — любимая платформа любого стилиста, чтобы делиться своими представлениями о прекрасном, вдохновлять подписчиков и демонстрировать собственный вкус и модные предпочтения. К тому же часто модные стилисты используют свой Instagram, как художники холст, предлагая поразмыслить, каким будет будущее моды и искусства уже завтра, ведь они как никто причастны к его созданию.

    Марианна Елисеева @mariannaeliseeva

    Марианна, стилист Первого канала, собаку съела в деле преображения женщин в формате ежедневного ток-шоу. Но нравится она нам благодаря своему безупречному женственному стилю и нетривиальным решениям в собственном гардеробе.


    Марианна Елисеева

    Наталья Гольденберг @ngoldenberg

    Стилист, дизайнер, светская львица и креативный директор московского ЦУМа Наталья Гольденберг известна не только на родине, но и за ее пределами, благодаря своему умению сочетать масс-маркет с дорогими брендами, добавляя в качестве специй элементы из собственных коллекций.


    Наталья Гольденберг

    Лотта Волкова @lottavolkova

    Лотта Волкова вне всяких сомнений относится к самым обсуждаемым российским персонам fashion-индустрии на Западе. Муза Демны Гвасалии, креативного директора Balenciaga и Vetements, также является и стилистом этих показов.


    Лотта Волкова

    Джина Ибарра @huntforstyles

    Джина, как видно из названия ее страницы в Instagram, автор блога Hunt for Styles. К слову, ее фотографии там смотрятся весьма удачно, благодаря рафинированному стилю, в котором нет места ничему лишнему.


    Джина Ибарра

    Джованна Энгельберт @bat_gio

    Джованна Батталья Энгельберт, одна из самых влиятельных персон в итальянском мире моды и звезда стрит-стайл хроник, является старшим редактором моды Vogue Japan. Ее стиль мы можем описать как яркий, эклектичный, экспрессивный, но всегда очень красивый и по-итальянски праздничный.


    Джованна Батталья Энгельберт

    Гала Борзова @iamgalaborzova

    Гала Борзова — одна из самых известных русских стилистов за границей. Получив экономический диплом, Гала решила, что мир фьючерсов и свопов совсем не для нее, и решила покорить мир моды. Получилось это у нее лучше всех: когда она поступала в London College of Fashion, приемная комиссия, увидев ее портфолио, задала лишь один вопрос — ее ли это работы?


    Гала Борзова

    Жанна Бьянка @zhanna_bianca

    Строго говоря, стилистом Жанну не назвать: популярность ей принесло ремесло фотографа и стрит-стайл хроники. Впрочем, в объективы коллег Жанна сама попадает часто, благодаря собственному по-европейски расслабленному стилю. Благо что проживание в Милане этому способствует.


    Жанна Бьянка

    Сюзанн Коллер @suzannekoller

    Сюзанн до самого последнего момента занимала должность директора моды французского Vogue, пока на этом месте ее не сменила Александра Воронецка. Ее стиль мы бы назвали по-французски богемным и раскрепощенным.


    Сюзанн Коллер

    Вирджил Эбло @virgilabloh

    Главный стилист, креативный директор Кэнье Уэста, а также создатель марки Off-White американец Вирджило Эбло не очень часто радует подписчиков в Instagram собственными фотографиями, предпочитая делиться с миром тем, что ему самому нравится, что вдохновляет и что он сам делает.


    Вирджил Эбло

    Кристин Сентенера @christinecentenera

    Возвращаясь к теме семейства Кардашьян-Уэст, нельзя не отметить и персонального стилиста Ким — директора моды австралийского Vogue Кристин Сентенеру. Сама Ким говорит, что ее стиль — плод работы мужа Кэнье, но модная общественность за всеми обтягивающими платьями и шубами со спортивными костями видит именно Кристин.

    Читайте также:
    Рождественский Fashion Market в Минске


    Кристин Сентенера

    Одежда и стиль дизайнеров и стилистов

    • Главная
    • Accademia Moda
      • Программа обучения
      • Вопросы и ответы
    • Курсы
      • Факультет моды
      • Факультет дизайн одежды
      • Факультет дизайн интерьера
      • Факультет иллюстрации
      • Факультет Retail
      • Факультет Fashion PR
    • 10 лет школе
      • О школе
      • English school
      • Наши преподаватели
      • СМИ о нас
      • FAQ: частые вопросы
      • Как начать обучение
    • Выпускники
      • Отзывы об обучении
      • Работы выпускников
      • Проверить сертификат стилиста
    • Стажировки
      • Вам нужен стилист
      • Вы — стилист
    • Блог
    • Журнал
    • Для студентов
    • контакты

    Бесплатный онлайн-вебинар «Как стать дизайнером интерьера»
    Зарегистрироваться

    Стань fashion-блоггером и работай в Итальянской школе моды
    Узнать подробности

    Пакет курсов Illustrator и Photoshop для дизайнера одежды с нуля с большой скидкой! Узнать подробности

    • Главная /
    • Блог: уроки моды и стиля онлайн /
    • Как одеваются известные стилисты и дизайнеры

    В мире моды, как и в любой сфере, имеются свои гуру и эксперты, создающие модные тенденции для всего мира.

    Согласитесь, что всегда интересно, как они сами одеваются и как они следуют тем модным трендам, о которых рассказывают и которые демонстрируют в своих вещах. Предлагаем вам узнать об этом поподробнее.

    Всех fashion-дизайнеров и стилистов можно разделить на две категории:

    Первая категория – это те, кто одевается в одни и те же вещи, имеющие очень необычный эксцентричный характер; и вторая категория – те, кто пользуется достаточно базовыми вещами.

    Почему так происходит, какой здесь действует принцип?

    Возьмем для рассмотрения первую категорию.
    В принципе, в мире моды считается, что чем более профессионален человек, чем более он опытен, тем более базово он стремится одеваться (используя, к примеру, обычные джинсы, футболку, пиджак и т.д.).

    В Европе и в мире моды вообще считается дурным тоном, когда известный дизайнер моды выглядит слишком оригинально или слишком эксцентрично.

    Однако в их образе можно всегда заметить такие детали, акценты, по которым этого человека можно узнать. Например, известный всем Карл Лагерфельд.

    Карл Лагерфельд, немецкий модельер и фотограф

    Мы его узнаем по перчаткам, который он постоянно носит с костюмом и по его необычному украшению к пиджаку. Эти вещи он носит постоянно, и поэтому они становятся своего рода униформой. Мы его видим в одной и той же одежде в конце каждого показа и на каких-либо значимых мероприятиях.

    Альбер Эльбаз, креативный директор парижского Модного дома Lanvin

    Клэр Уэйт Келлер, креативный директор Chloé

    Дизайнеры и стилисты, которые одеваются просто и базово, хотят показать тем самым, что создавая моду, они как бы находятся вне ее.

    Смысл здесь в том, что эти люди не хотят ни коим образом влиять на вкус тех людей, для кого они создают свои комплекты одежды. Поэтому они одеваются максимально нейтрально и базово, не влияя тем самым на своего клиента.

    Кристофер Бейли – британский дизайнер, креативный директор Burberry

    Доменико Дольче и Стефано Габбана,

    основатели дизайнерского дома Dolce & Gabbana

    Фрида Джаннини, креативный директор итальянского Модного дома Gucci

    Стилисты и имидж-консультатнты, работающие с клиентами и создающие образы, никогда не придут на встречу с клиентом в ярком эксцентричном образе, это считается дурным тоном; и так он может оказать влияние на вкус своего клиента, заставить его следовать своему стилю.

    Джорджио Армани, итальянский модельер,

    основатель модной империи Armani

    Задача стилиста заключается в том, чтобы он сумел понять, проанализировать достоинства и недостатки фигуры и исходя из этого подобрать подходящий стиль.

    В данной ситуации лучшим вариантом для стилиста будет простая одежда белого, бежевого, черного, серого цветов.

    Эди Слиман, креативный директор мужской линии дома моды

    Yves Saint Laurent

    Стефано Пилати, креативный директор Ermenegildo Zegna

    Мы привыкли, что в России и странах СНГ стилисты и имидж-консультанты предпочитают эксцентричную и яркую одежду и аксессуары для себя.

    Конечно, и европейский стилист может одеться необычно, но только на какую-нибудь fashion-вечеринку или показ.
    Когда же он работает с клиентом, подбирая стиль и консультируя, он всегда одет нейтрально и базово.

    Читайте также:
    Как самой приклеить накладные ресницы – полезные советы

    Миучча Прада, итальянский дизайнер,

    младшая внучка Марио Прады, основателя дома Prada

    Пол Смит, английский модельер

    Виктор Хорстинг и Рольф Снорен, основатели бренда Viktor & Rolf

    Мода как спектакль

    Немного теории

    Несмотря на название (что страшного в словах «мода» и «спектакль»? – ничего), статья расскажет про моду как монстра, про моду как власть, про моду как принуждение. Про моду как что-то, что лишает нас возможности быть самим собой. Про моду как форму контроля над обществом.

    Страшная мода
    Показ Тома Брауна. Нью-Йорк, 2012. Гробы для жертв моды.

    Про «страшную моду» нам расскажут два француза. Ну а кому еще рассказывать про моду, как не французам. Зовут наших экспертов Ги Дебор и Мишель Фуко. Их жизнь пришлась на ХХ век. Они напрямую не писали о моде, но писали про общество. А, как известно, общество без моды, да еще в ХХ веке (время Коко Шанель, Кристиана Диора) никак.

    ХХ век – примерно с 1910-х и до 1970-х – время, в общем-то, достаточно мрачное. С точки зрения философов. Это время монстров. Монстром было массовое общество, которое появляется в ХХ веке. Массовое общество – это все мы, усредненные, лишенные собственного «я». Каждый из нас теряет личность, превращаясь в часть серой безликой толпы. Нами управляют как хотят, нас контролируют, за ними наблюдают. Наблюдение – еще один монстр ХХ века. За нами всеми следят. Сейчас вы обрадуетесь – время масс прошло, в наши дни общество другое – сетевое. Но мы сейчас не об этом.

    Кадр из фильма «Эквилибриум»

    Монстром в ХХ веке становится и культура. Культура (кино, литература, искусство) лишь развлечение, усредняющее нас, делающее нас массой. Да и сами мы все скатываемся в варварство, начинаем верить в мифы и, о, ужас, поклоняемся товару.

    В общем, не удивительно, что и мода в ХХ веке стала монстром.

    Итак, к делу. «Общество спектакля» так называется книга, изданная в 1967 году Ги Дебором – французским философом, историком, писателем.

    «Общество спектакля» – это про капитализм (еще один монстр, перекочевавший, правда, из века XIX в ХХ). Все ведь помнят старика Маркса – товар, производственные силы, буржуазия и эксплуатируемый ею пролетариат. Дебор исходит из того, что пролетариат проиграл. Пролетариат так и не смог победить капитал, который по-прежнему правит нами всеми. Главная цель – продать товар. Массы, пролетариат, который теперь не только на заводах, но и в сфере услуг, и в интеллектуальных профессиях (да-да, пролетариат теперь с высшим образованием), должны покупать товар. Товар, который им может и не нужен вовсе.

    Жан Эффел. Карикатура. Буржуин и пролетарий.

    Причем здесь мода? Мода – это товар. Ни у кого ведь не вызовет сомнений, что дизайнерская, брендовая, впрочем, как и любая другая одежда – это товар. Но товар это не только одежда. Товар – вся мода вместе с представлениями и стандартами красоты, вместе с именами дизайнеров, вместе с тем, что обещает мода – успешность, уверенность, красоту.

    Только с сумкой от Chanel вы будете по-настоящему успешны, обещает нам реклама, а без сумки – вы лох. Мода – это товар, не только материальный, но и ваш образ. И только имя успешного дизайнера на вашей кофточке, и только цвет и фасон сезона дадут вам возможность чувствовать себя на высоте.

    Эрвин Олаф. Фото из серии «Жертвы моды». 2000.

    «Спектакль – это перманентная опиумная война [опиумная война – это когда англичане подсадили китайцев на наркотик, опиум, и, таким образом, вынудили их торговать с Англией – китайцы уже подсели на наркотик, они были вынуждены его покупать], ведущаяся с целью добиться принятия тождества благ с товарами, а удовлетворения – с порогом выживания, возрастающим согласно собственным законам» – писал Дебор в 1960-е.

    Мы верим в «must have» – трендовая вещь, которая является главным хитом и «писком моды». В каждом сезоне «must have» объявляется экспертами fashion-индустрии (дизайнерами, редакторами глянцевых журналов, стилистами, байерами, фэшн-блогерами). «must have» в переводе с английского означает «должен иметь». Должен, то есть обязан, то есть эта вещь, к примеру, туфли цвета марсала просто жизненно необходимы тебе в данном сезоне. Нас заставляют верить – туфли цвета марсала нам нужны не для удовольствия, не только для него, они нам необходимы для выживания.

    Читайте также:
    Дом русской одежды коллекция в деталях, фото

    Быть заменяется на иметь, иметь на казаться. В «обществе спектакля» главное казаться, главное иметь правильный образ. И его создает мода. Мода – это товар, который мы покупаем, чтобы создать образ. Но и сама мода есть лишь образ, спектакль, который создается, чтобы мы покупали товар, то есть моду.

    Мода самый тоталитарный спектакль и самый созерцательный. Нам даются образы – топ-моделей, звезд, дизайнеров. Недели моды, журналы мод, реклама диктуют образы и поступки (только будучи в определенном образе, вы достигнете успеха, говорят они).

    Руслана Коршунова в рекламе Nina Ricci.

    Ги Дебор достаточно часто проводит аналогии между религией и культом товара. «Спектакль – это материальная реконструкция религиозной иллюзии». И мода как спектакль – это тоже религия. Есть адепты – те, кто фанатично следует моде, есть священные книги – журналы мод, есть служители культа – дизайнеры, парикмахеры, стилисты, есть объекты поклонения – модели, стандарты красоты, модные вещи. При этом сами вещи превращаются в фетиши, в объекты поклонения.

    Ги Дебор пишет и про «звезд», характеризуя их как зрелищную репрезентацию живого человека (проще говоря, они, «звезды», представляют не самого человека, а лишь его образ). То есть «звезда» – топ-модель, модный дизайнер, о котором пишут и которого показывают, звезда шоу-бизнеса, рекламирующая ту или иную марку, все они лишь образ.

    Все они лишь «действующие лица спектакля», но никак не личности сами по себе. А цель спектакля продать нам товар. «Звезды» демонстрируют тот или иной образ через прессу, через телевидение, через кино, через Интернет – тот же Instagram. В «обществе спектакля» товар существует ради товара, то есть мода существует ради моды.

    Фотограф Майлз Олдридж.
    Идеальный яркий образ в духе фэшн.

    При этом не стоит забывать и о том, что «общество – носитель спектакля господствует над слаборазвитыми регионами не только посредством экономической гегемонии. Оно господствует над ними и в качестве общества спектакля», утверждал Ги Дебор. Пример – азиатский рынок. Мода в Азии тесно завязана на Европу, но не только потому, что многие бренды шьют свою одежду в Азии, но потому, что «европейский спектакль» проникает в Азию – азиатский рынок для европейских моделей, европейские по происхождению журналы мод, издающиеся в Азии.

    Обложка журнала Vogue Япония. Апрель 2013.

    Интересен и еще один взгляд, также перекликающийся с тем, что писал Ги Дебор. Также французский мыслитель середины ХХ века Мишель Фуко считал, что мы живем не в обществе спектакля, но в обществе надзора. За нами следят. Но тут возникает и еще одна концепция – в «обществе спектакля» следят не только за нами, но и мы за теми, кто следит за нами. Однако при этом это уже не страшно, а даже желанно. Пример – социальные сети, или Instagram, если говорить о моде, – демонстрация собственных образов в рамках модных трендов (жизнь как видимость).

    Вот такая она «страшная мода». Мода на службе капитала. Мода, заставляющая нас покупать и покупать ненужные вещи по завышенной цене, поклоняясь им. Мода, заставляющая нас обогащать буржуазию и оставаться эксплуатируемым пролетариатом. Мода, заставляющая нас терять собственную индивидуальность. Мода как монстр родом из ХХ века. Века, в котором было страшно жить.

    Кадр из фильма «Кровавая леди Батори».

    Сегодня идеи другие, но здесь не про них. Здесь лишь про «страшную моду». Про моду, у которой два лица. Одно – голубоглазой блондинки с розовым бантом, второе – морщинистой и в огромных очках старухи, пьющей вашу кровь. Посмотрите на второе лицо. Возможно, вы захотите забыть о нем.

  • Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *