Драгоценный инсектарий: образы насекомых в прекрасных работах ювелиров

Не знаю, как вы, а я боюсь и люблю насекомых одновременно. В руки бы я жука не взяла никогда: знаю, что не укусит, а — вдруг? Зато я просто обожаю жуков, бабочек, муравьишек, божьих коровок и прочих стрекозочек в украшениях!

Брошь. Золото, демонтоиды, бриллианты, жемчуг, опал. 1879 г

Насекомые встречались в украшениях во все времена, но настоящая мода на них началась в начале XIX века в связи с развитием естественных наук. С тех пор жучки-паучки навсегда стали одними из самых востребованных образов в украшениях, и до сих пор практически все известные ювелирные дома имеют свой драгоценный инсектарий, пополняемый время от времени новыми образчиками.

Викторианская брошь. Золото, лунный камень, бриллианты, ок. 1890

Часы-браслет «Хепри» в виде жука скарабея. Лазурит, оникс, изумруды, бриллианты. Бушерон (Boucheron). 2011 год

Ювелиры XIX века не просто использовали образы насекомых, а практически копировали Матушку-Природу и непременно имели альбомы с натуралистическими зарисовками насекомых и заказывали эскизы у энтомологов. Собственно броши и колье XIX века правильнее всего называть “энтомологическими”.

Швейцарские часы-брошь в виде жука. Золото, эмаль гильоше, бриллианты.

Нажатием кнопки в области хвостика, крылья открываются, показывая циферблат. Конец 19-го века

Ювелиры того времени создали сотни антикварных брошек-стрекоз, пауков и божьих коровок, и именно тогда зародились так называемые «инсектарии» — коллекции ювелирных изделий в виде насекомых. Коллекции пополнялись за счет ювелирных украшений, которые, в том числе, выполнялись и под заказ.

Викторианская брошь, золото, опал, бриллианты, первая треть 19 века

Бабочек-стрекозелов делали знаменитые ювелирные мастерские — Овчинников, Сазиков, Хлебников, Фаберже — используя при этом новомодные технологии: эмалирование, филигранное гильоширование, а также инкрустация целым букетом драгоценных камней: аметист, гранат, агат и многими другими.

Шкатулка. Серебро, гранаты. Павел Овчинников. Россия. 19 век.

Брошь-кулон.Золото, платина, жемчуг, бриллианты. Начало 20-го века.

Первенство в изготовлении украшений с насекомыми принадлежит Луи-Франсуа Картье, “королю ювелиров и ювелиру королей”. К ХХ веку популярность насекомых возросла благодаря знаменитому Рене Лалика, страстному любителю насекомых, а стрекоза по праву считается одним из самых востребованных образов в его украшениях, хотя не проходил он мимо и других “крылатых”:

Для парижской Всемирной выставки в 1900 году Альфонс Муха и Жорж Фуке разработали коллекцию в стиле Ар Нуво. Эти украшения очень отличались от традиционных ювелирных дизайнов того времени, но публика и критика приняла их благосклонно. В той коллекции тоже много насекомых:

Одним из самых признанных современных ювелиров-любителей-насекомых считается Жильбер Альбер, который всегда говорил, что красота драгоценного изделия таится не в количестве карат, а в оригинальной идее исполнения. Тем не менее, большинство украшений в коллекциях ювелирного дома Gilbert Albert обрамляют в драгоценные металлы и драгоценные же камни.

Самыми популярными видами насекомых во все времена были и остаются бабочки и стрекозы.

Викторианская брошь. Золото, изумруды, бриллианты. 1890

Во-первых, их природная раскраска наиболее привлекательна и яркая, во-вторых, форма крыльев и симметрия органично вписываются в дизайн изделия. Большую роль играет и символичность этих насекомых.

Брошь – золото, опал, сапфиры, жемчуг. Первая половина 19 века. Англия

Викторианская брошь. Золото, аметист, цитрины и гранат, ок. 1890.

Так, у многих народов бабочка ассоциируется с душой человека и является символом бессмертия.

Викторианская брошь. Золото, кораллы. ок. 1890

А стрекоза как бы подтверждает активную жизненную позицию человека, который выбирает подобные украшения. Кроме того, как и бабочка, она является символом спасения души и короткой, но прекрасной человеческой жизни, лёгкости, грациозности и легкомыслия.

Викторианская брошь. Золото, эмали, бриллианты

Викторианская брошь. Золото, изумруды, рубины, бриллианты

На второе место можно поставить жуков, точнее, жуков-скарабеев.

Их делали еще в огромном количестве в Древнем Египте, где эти жуки, как известно, считались священными:

Жук-скарабей для древних египтян — божество Хепри, символ бессмертия, вечной жизни, рождающегося каждое утро нового солнца и одновременно пути, которое оно совершает. Скарабей – это символ и синоним души, ее полной трудов пути и настойчивого движения к цели, а также путь ученика к мудрости.

Позже ювелиры стали копировать подобные вещи, основывая уже свой выбор не столько на образе жука, сколько на ассоциации с Древним Египтом и раритетности античного образа скарабея. Вот, например, викторианская брошь-скарабей:

Медальон «Жук-скарабей». Золото, эмаль, микро-мозаика. Италия, середина 19-го века

Жук-олень близок скарабею и тоже в позднейшей традиции ассоциируется с египетским Хепри. Однако, в этом образе главное значение имеют его рога, которые являются символом энергии и силы, главным образом, фаллической, мужской.

Викторианская брошь. резной аметист, бриллианты, золото

Викторианская серебряная брошь

Брошь. Золото, серебро, бриллианты, рубины. Россия, Карл Фаберже, начало 20 века

Отдельно стоит отметить образ божьей коровки, которая и свое название получила от того, что многие народы считали ее насекомым Богородицы.

Во всех культурах божья коровка выступает как символ удачи и благих вестей, а также символ благодати, доброты, прощения.

Считается, что божья коровка выступает в роли посланника между людьми и Богом. Найти божью коровку считалось хорошей приметой.

Викторианская брошь. Золото, эссекский хрусталь

Божью коровку связывали с Великой Богиней, а позже была атрибутом Богоматери. Отсюда ее названия в европейских языках: “птица Богоматери”, “божья Марьюшка”, “жук Марии”. В норвежском ее называют очень смешно “курочкой Марии”.
В наши дни божья коровка стала символизировать еще и любовь и сексуальность.

Тиффани, 1948 год

К тому же, характерные пятнышки на спинке, выполненные при помощи драгоценных камней, очень гармонично вписывались в образ любого изделия.

А само количество пятнышек на панцире тоже имеет определенное символическое значение: чем больше пятнышек, тем сильнее считается этот талисман удачи. Одно пятнышко — отличное начало нового дело, два — символ гармонии, три — человек сможет найти правильное решение в сложной ситуации, четыре пятнышками — защита от воровства, пять — повысит творческий потенциал, шесть — поможет в учебе, семь — особый знак, залог удачи во всех делах.

Золото, бриллианты, красная маль гильоше. Россия, конец 19 – начало 20 в.

Чуть реже использовались образы пчелы, осы и мухи.

Пчела не только символ трудолюбия, но и созидания, а вот оса — более сложный символ, который в позднейшей традциии стал ассоциироваться с острым язычком и умением парировать нападки врагов.

Брошь “Оса”. Франция, 19 век. Золото, эмалью и бриллианты

Пчела и шмель всегда ассоциировалась с трудолюбием, оса — с настойчивостью, а муха, как не странно, — с деловой активностью.

Викторианская брошь. Золото, эмаль, бриллианты

Золотая викторинаская брошь. Жемчужина барокко, жёлтые и белые бриллианты, рубины

Золотая викторианская брошь. Жемчужина барокко, бриллианты, сапфир, рубины

Пожалуй, нет более противоречивого образа насекомого в ювелирном искусстве и в то же время более модного во все времена, чем образ паука. Он и создатель мира, и коварный и хитрый охотник. Наши предки видели в пауке, сидящем в центре своей паутины, солнечное божество, сотворяющее из самого себя вселенную. С пауком связана и тема ткачества во всех смыслах.

Брошь. Золото, бриллианты, аметисты, рубины. Россия, начало 20 века

В нашей стране паук всегда ассоциировался с богатством, удачей и хорошими новостями, а паук, спускающийся на паутине — с божественными дарами, подарками судьбы. Поэтому ювелирные пауки часто изображаются вместе с паутиной. Согласно легенде, во время бегства Мухаммеда из Мекки ему пришлось скрываться в пещере, и посланный Аллахом паук завесил паутиной вход, скрыв пророка. Так, украшение с паутиной может рассматриваться и как защитный амулет.

Запонки. Золото, платина, демонтоиды. Россия, начала ХХ века

Иногда паука изображают рядом с мухой.

Муха — не только жертва, но и защитница. Изображения мух на античных геммах было оберегом от сглаза.Еще она — символ храбрости — храбрые солдаты в древние времена награждались золотыми мухами. Муха изображалась довольно часто в натуральную величину на самом видном месте на картинах нидерландских, немецких и итальянских художников XV–XVI веков. Это некий талисман против реальных насекомых, которые могли осквернить картины.

Викторианская брошь. Золото, жемчуг, бриллианты, рубины, сапфиры

Есть и еще одно довольно пугающее внешне — лично меня — насекомое, которое, тем не менее, очень эффектно выглядит в украшениях. Это цикада.

Колье с цикадой. Серебро, эмали, Начало 20 века

Цикада — символ долголетия, счастья и вечной молодости. Вероятно, объяснением этому служит тот факт, что цикада живет дольше всех других насекомых — до18 лет. Происхождение этого символа, по-видимому, связано с легендой о цикаде: когда на была доброй и справедливой царицей, после смерти возродившейся в виде цикады. Став цикадой, она не старела физически и жила дольше, чем все остальные насекомые. С тех пор цикада и стала символом вечной юности.

Викторианская серебряная брошь. Серебро, эмали, рубины

Цикада от Эльзы Скиапарелли. 1938 год

Все представленные выше украшения — старинные и очень дорогие, но не стоит расстраиваться: и в наши дни есть немало прекрасных украшений в виде насекомых — как винтажных, так и современных.

В заключение — небольшая галерея таких украшений, как авторских, так и неподписанных, но от этого не менее красивых.

Насекомые в моде – новый тренд!

Модные тенденции меняются из сезона в сезон, но некоторые задерживаются на длительный период. Для того, чтобы вы быть в курсе последних трендов, мы расскажем, а главное покажем вам самые стильные аксессуары, которые сделают ваш образ оригинальным и запоминающимся!

Аксессуары невесты
советы профессионалов

Модные тенденции меняются из сезона в сезон, но некоторые задерживаются на длительный период. Для того, чтобы вы быть в курсе последних трендов, мы расскажем, а главное покажем вам самые стильные аксессуары, которые сделают ваш образ оригинальным и запоминающимся!

Будь в тренде!
Украшения

Будь в тренде!

Совершенно недавно насекомые стали новым трендом на неделях моды в Париже, Лондоне и Милане. Стрекозы, мухи, жуки и бабочки украсили ожерелья, платья и костюмы моделей. Lanvin поместили украшения в виде огромных мух и стрекоз золотого и серебряного цветов на женственные силуэты и создали принты для платьев в виде черных бабочек и менее привлекательных зеленых жуков, покрывающих белый костюм.

Сохранить

Моносерьги и крупные броши в виде пчел на шоу Chanel и объемная вышивка бисером на показе Dior, станут трендом наступающей весны без сомнений, ведь два самых известных модных Дома подумали об одном и том же.

Сохранить

На сегодняшний день существует превеликое множество вариаций и возможностей “обыграть” тему насекомых. Вы можете выбрать как броши и сережки, так и платья, туфли, костюмы с жужжащим принтом!

Сохранить

Украшения

Первое, с чего следует начать, это проработать общую концепцию, чтобы ваши аксессуары сочетались с вашим нарядом и дополняли образ, а не шли ему в противовес. Представитель Letenero Евгения Лебедева замечает, что «когда вы подбираете украшение к платью, обязательно обратите внимание на то, насколько хорошо оно с ним сочетается. Цвет, размер, форма – все это должно гармонировать с платьем и подчёркивать задуманный образ. Также, интересным решением будет отобразить идею и стиль свадьбы не через платье, а через аксессуары, которые при необходимости всегда можно снять и создать новый образ».

Сохранить

Анна Пикалёва, художник, дизайнер аксессуаров “Treasure” отмечает, что «насекомые – снова в моде! Бабочки, это те самые насекомые, от которых не хочется убегать, они завораживают своим окрасом, лёгкостью и хрупкостью. Новый тренд даёт возможность почувствовать невестам себя прекрасным цветком, на который осмелятся сесть хрупкие и утончённые бабочки. Кроме того, это возможность сделать свой образ воздушным, нежным и женственным. Вы можете надевать украшения с бабочками и в повседневной жизни, прикрепив брошь на лацкан жакета или добавить несколько шпилек с бабочками в волосы, а также, отправляясь на свидание или по случаю торжества. Для меня этот тренд настолько интересен, что решила не ограничиваться только украшениями».

Сохранить

Обратите особое внимание на такие аксессуары, как кольца и браслеты, ведь руки – это первое, на что обращает внимание ваш собеседник.

Сохранить

Представитель EnzeBridal отмечает, что «на пике популярности у невест, по-прежнему, остаются всевозможные веночки и гребни, декорированные металлическими и шелковыми цветами, а также листьями, выполненные в нежной цветовой гамме. Их, в определенной степени, можно отнести к свадебной классике, не выходящей из моды. Эти украшения, удачно подчеркивают нежный образ невесты, а за счет гибкости их можно красиво расположить абсолютно в любой прическе».

Сохранить

Главное помнить о том, что всегда можно сочетать несочетаемое, к примеру, платье бежевого оттенка и массивные аксессуары.

Жуки и траурные броши: самые необычные ювелирные тренды Викторианской эпохи

Новости моды

Викторианская эпоха, без сомнения, является одним из самых вдохновляющих периодов в истории моды. Это была эпоха помпезности во всем, стиля и романтики — эпоха, ознаменованная долгим правлением королевы Виктории в Англии, которая находилась на престоле 63 года (с 1837 по 1901 год). Ее вкусы оказывали влияние на формирование моды — стоит вспомнить лишь ее белое платье невесты, которое раз и навсегда изменило свадебную моду. Через предметы искусства и украшения находили отражение и некоторые события ее личной жизни.

Кроме того, Викторианская эпоха стала временем существенной трансформации сознания, когда люди стали одержимы такими темами, как смерть и природа, — самой популярной книгой тогда был труд Дарвина “Происхождение видов”. Попытки познания новых областей приводили к интересным экспериментам и в области ювелирного искусства. Украшения тех лет удивляют своей функциональностью, поражают странностью выбранных мотивов, но до сих пор вдохновляют дизайнеров.

В нашем сегодняшнем материале предлагаем вам познакомиться с самыми необычными трендами ювелирного искусства Викторианской эпохи.

Королева Виктория

Украшения с насекомыми

Эта парадоксальная тенденция возникла во время промышленной революции — как способ почувствовать себя ближе к матери-природе, в то время как вокруг бушует индустриализация.

По мере того как города и фабрики становились все больше и шумнее, жители культивировали свою одержимость миром природы, собирая растения в гербарии и убивая животных для занятия таксидермией (создания чучел): оба хобби были необычайно популярны в то время.

Эскиз ожерелья из бразильских жуков

Особым шиком считалось и держать дома коллекцию насекомых — впрочем, аристократки быстро смекнули, что нечего этому добру пропадать под стеклом, когда великолепные панцири и яркие крылышки могут служить украшениями нарядов.

Первоначально ювелиры и правда пытались приспособить натуральный материал к изготовлению украшений и аксессуаров, но слишком уж он был хрупкий. Самым “оптимальным” оказался вариант с засушенными жуками в обрамлении. Их использовали в кольцах или заколках для волос, и считались они невероятно модными, равно как и шляпки, украшенные чучелками птиц.

Но все-таки процесс это был довольно трудоемкий, украшения — не столь долговечными, а вот количество видов благодаря ажиотажному спросу стало уже сокращаться, поэтому скоро перешли к имитации жуков, стрекоз, мух и прочих насекомых из металлов и драгоценных камней.

Впрочем, зародился этот тренд гораздо раньше Викторианской эпохи — броши с насекомыми были популярны еще среди майя. В XX веке дизайн снова популяризировала Эльза Скиапарелли, изготавливавшая броши и ожерелья в виде жуков и мотыльков. Да и современные представительницы британской монархии, похоже, чтят модные традиции своих предков.

Модель Эльзы Скиапарелли

Ожерелье из коллекции Эльзы Скиапарелли, 1938 год

Королева Елизавета II Камилла Паркер-Боулз

Пожалуй, один из самых практичных аксессуаров, популярных в Викторианскую эпоху, — чехлы для украшений, которые использовались в поездках. Бронированных “Бентли” еще не было, ну а коляски и кареты были слишком уж легкой добычей для разбойников с большой дороги.

Чехлы, датируемые 1882—1885 годами/коллекция Метрополитен-музея

Изготавливались чехлы в виде шара, куда и “заточали” на время большие драгоценные камни, чтобы скрыть их от чужих глаз. Удивительно, но и подобный муляж порой был вполне драгоценным — покрывали такие чехлы не только эмалью, но и 18-каратным золотом. Сегодня такие аксессуары можно встретить разве что в музеях.

Шатлен — это аксессуар в виде цепочки с зажимом, к которому крепятся в виде подвесок различные функциональные предметы: ключи, кошелек, карманные часы, ножницы, печати и так далее. Известен он был еще со Средневековья, но пик популярности пришелся именно на Викторианскую эпоху.

Дамы носили обычно миниатюрные вышитые ридикюли, футляры для духов или пахучих солей и прочие дамские мелочи, ну а мужчины, как правило, карманные часы.

Изготавливался этот аксессуар, конечно, тоже из драгоценных металлов, украшался росписями или инкрустациями, а вот пришел в моду среди аристократов из более низких слоев. Изначально такой аксессуар был неотъемлемой вещью среди служанок, которые носили на подобных цепочках швейные принадлежности, ключи и так далее.

Сумочка на цепочке с креплением, 1889 год

Цепочки на поясе периодически можно увидеть и в актуальных коллекциях — вместо солей модницы теперь прячут в миниатюрные футляры помаду и AirPods.

Показ Fendi, сезон осень-зима — 2020/2021

Когда принц Альберт неожиданно умер в 1861 году, последствия для Великобритании были огромными. Королева Виктория впала в глубокую депрессию — до конца своей жизни она не снимала траур и спала рядом с портретом мужа. Это событие оказало влияние на общество, повергнув и его в сентиментальные настроения и породив всплеск интереса к памятным аксессуарам.

Колье-чокер, сделанное из человеческих волос, середина XIX века

Сама королева часто носила маленький золотой медальон с волосами принца Альберта на своей шее и даже дарила подобные предметы, которые состояли из портрета с изображением ее и принца и пары прядей волос.

Подобные украшения с волосами стали настоящим трендом и примером чрезвычайно личного и уникального подарка на память. Работа с волосами стала чем-то сродни вязанию крючком, когда мастера делали из них броши, серьги и даже гирлянды для украшения дома.

К 1880-м годам культ траурного стиля в обществе стал сходить на нет, а вместе с этим спал и интерес к подобным украшениям. Но этот период оказал определенное влияние и на будущих дизайнеров. Так, Александр Маккуин, который в принципе с большим интересом относился к истории моды, в своих ранних коллекциях зашивал собственные волосы в ярлыки на одежде в знак личной связи со своими творениями.

Говорят, что красота — в глазах смотрящего, и это замечание особенно актуально для ювелирных украшений Lover’s Eye, популярных в Викторианскую эпоху. Как гласит история, принц Георг Уэльский (будущий король Георг IV) влюбился в Мэри-Анну Фицгерберт, вдову-католичку.

Такая связь в то время была, конечно, абсолютно недопустима. Но принц совершенно потерял голову и настойчиво ухаживал за избранницей. Фицгерберт даже бежала из страны, чтобы избежать скандала.

Миниатюрный медальон с глазом, начало XIX века

В качестве клятвы в этой запретной любви принц написал ей страстное письмо с предложением, в котором был также спрятан очаровательный подарок — миниатюрный портрет глаз принца. Вскоре после этого двое незаконно поженились, и теперь уже Фицгерберт подарила принцу портрет своих собственных глаз, скрытый в медальоне. Брак в итоге был аннулирован, но милая вещица стала популярной еще во время правления Георга.

1840 год

Еще более широкое распространение она получила в Викторианскую эпоху: уж очень эта традиция совпала с идеалом того времени — оставить другому частичку себя. Почему именно глаза? Историки считают, что таким образом люди желали воссоздать интимный момент свидания, когда можно посмотреть в глаза любимому, что давало чувство опоры и успокоение в разлуке.

#olgaleffersblog. УКРАШЕНИЯ В ВИДЕ НАСЕКОМЫХ. СИМВОЛИКА

Бабочки, стрекозы, божьи коровки, скарабеи, жуки, пчелы, мухи, пауки.

Насекомые. Эти маленькие создания окружают нас и в то же время их жизнь самобытна и полна загадок. Невероятно, но по разным подсчетам на Земле существует от 2 до 8 миллионов видов насекомых. И лишь 1 миллион изучен учеными. Насекомые живут повсюду, даже в Антарктике. Еще в папирусах Древнего Египта и Ассирийской клинописи были упоминания о насекомых, а именно о нашествии саранчи.

Интерес к украшениям в виде насекомых появился задолго до этого. Людей всегда привлекали и завораживали насекомые, случайно застрявшие в смоле, превратившейся потом в янтарь. Но не только красота насекомых привлекала людей. Зачастую у разных народов определенное насекомое наделялось священными качествами и почиталось.

В XIX веке произошло бурное развитие энтомологии (науки о насекомых). И именно в это время к теме насекомых обратились ювелиры, расширив свой ассортимент от привычных бабочек и скарабеев до новых украшений в виде пчел, стрекоз, кузнечиков, пчел, пауков.

Пожалуй, самым известным и признанным мастером по изготовлению украшений в виде насекомых был Луи-Франсуа Картье. Именно с его легкой руки самые знатные и могущественные персоны Европы того времени стали украшать свои платья, прически, головные уборы и камзолы украшениями в виде насекомых. Картье изготавливал различные броши, заколки, эгреты (франц.aigrette – хохол, султан. Торчащее вверх перо или иное подобное украшение на женском головном уборе) в виде стрекоз, бабочек, жуков из золота, серебра и платины, украшенных эмалью и драгоценными камнями.

К ХХ веку популярность украшений в виде насекомых лишь возросла. Рене Лалик, ювелир и стеклянных дел мастер, создавал потрясающие украшения в стиле Модерн (Ар Нуво). Его любимым насекомым была стрекоза.

После открытия египетских гробниц в начале ХХ века тема Египта была на пике популярности. Не остались в стороне и ювелиры. Стали появляться эффектные украшения, копирующие древнеегипетские или же талантливо обыгрывающие их, – такие как крылатые скарабеи Картье в стиле ар-нуво. Удивительно, но украшения в египетском стиле не выходят из моды и по сей день. В середине ХХ века к этой теме обращался знаменитый дизайнер Юджин Джозефф (Joseff of Hollywood), чуть позже талантливый дизайнер Ларри Врба (Larry Vrba) создал египетскую коллекцию для бренда Miriam Haskell, а в наше время эта ниша занята эффектными украшениями Аскью Лондон (Askew London). Главным героем большинства египетских коллекций конечно же становится скарабей.

Ювелиры всегда стремились максимально точно и детально отобразить выбранное насекомое. Для этого они даже сотрудничали с учеными и изучали энтомологию. Создание украшений в виде насекомых – это всегда кропотливый труд. Но ум человека всегда ищет наиболее легкий и короткий путь реализации своих планов. И вот, датчанин Орла Эггерт в 1930 году придумал новый способ консервации насекомых и растений – гальванический процесс. На насекомое осаждается тонкий слой серебра, а затем золота – и готов ювелирный шедевр. Датчане до сих пор изготавливают подобные украшения.

В период расцвета производства бижутерии, многие знаменитые американские бренды, такие как Trifari, Coro, Joseff, Nettie Rosenstein, Ciner, производят украшения в виде насекомых. Пожалуй, самыми знаковыми стали пчелы и скарабеи от Joseff of Hollywodd, серебряные мухи и бабочки от Coro и Trifari.

Из современных бижутерных брендов самые интересные украшения с изображением насекомых производит английская компания Askew London. Их скарабеи и бабочки узнаваемы и невероятно востребованны.

Среди ювелирных брендов в данный момент можно выделить Gilbert Albert. Дизайнер компании Жильбер Альбер считает, что главное в ювелирном изделии не количество карат, а оригинальный дизайн. Его фантазийные украшения в виде бабочек, жуков и стрекоз отличаются невероятным разнообразием и красотой. Насекомых в коллекциях ювелирного дома Gilbert Albert обрамляют в драгоценные металлы, украшаются жемчугом, бриллиантами и другими драгоценными камнями.

А теперь давайте попробуем разобраться в символике насекомых. Что значит изображение бабочки, стрекозы, пчелы или мухи?!

Оказывается, такие милые и забавные украшения в виде насекомых, имеют и более серьезное значение. Разобравшись в том, что символизирует каждое из них, вы сможете более осознанно подойти к выбору украшений в виде насекомых.

СКАРАБЕЙ.

Символ солнца. Символ бессмертия.

Наряду с бабочками, жуки давно стали классикой ювелирных украшений. В природе существует огромное количество видов жуков. Но самым популярным жуком в ювелирном искусстве по-праву стал жук-скарабей.

Главную роль в популяризации скарабея сыграли древние египтяне. В Древнем Египте поклонялись скарабею как священному символу бессмертия, вечной жизни.

Наблюдение за тем, как скарабеи каждое утро с шариком навоза движутся с востока на запад привело египтян к мысли о том, что эти маленькие жуки повторяют каждодневный путь солнца.

Скарабей ассоциировался с богом Хепри (считался творцом мира и человека и изображался с головой скарабея). Священные амулеты в виде скарабея из золота и полудрагоценных камней клали на грудь мумиям, чтобы душа смогла благополучно перейти в мир иной.

Древнеегипетские воины для защиты носили скарабеев во время битвы.

Украшение в виде скарабея поможет справиться с дурным настроением и зарядит положительными эмоциями.

СТРЕКОЗА.

Символ отваги. Символ активности. Символ удачи.

Американские индейцы считали стрекоз символом быстроты и активности. В Китае стрекоза олицетворяет лето.

Больше всего этих изящных насекомых любят и почитают в Японии. Для японцев она стала олицетворением воинственной отваги, счастья и удачи. В прежние времена перед важным боем японцы приносили стрекоз в жертву богам, прося удачи в бою и победы над врагами.

Украшение в виде стрекозы дарит человеку легкость, непринужденность, коммуникабельность, помогает привлечь к нему новых людей.

БАБОЧКА.

Символ легкости и грации. Символ души. Символ бессмертия.

Первые слова , что приходят в голову при взгляде на бабочку – это легкость, грация, красота. Но помимо этого общепринятого взгляда на эти прекрасные создания, есть и другие варианты. По некоторым версиям бабочка символизирует рай. У кельтов эти изящные создания были олицетворением души и огня. Китайцы же считали бабочек символом бессмертия, досуга в изобилии и радости. У древних греков считали бабочка была символом бессмертия души. У японцев бабочка ассоциировалась с тщеславной женщиной, гейшей, прожигательницей жизни. Пара бабочек в Японии означает супружеское счастье, а белая бабочка – дух умершего.

Превращения бабочки из некрасивой гусеницы куколку, а потом в прекрасную в бабочку сделали этих необычных насекомых символом возрождения, воскрешения и перерождения. Поэтому бабочка – это еще и символ души и бессмертия.

В Японии, где почти у каждой женщины есть украшение с бабочкой, считается, что бабочки помогают сохранить молодость и красоту. А две порхающие бабочки – это символ любви и семейного счастья. Теперь многие молодожены не только в Японии, но и в других странах, во время свадебной церемонии выпускают бабочек на свободу. Талисман в виде двух бабочек станет отличным подарком на свадьбу.

БОЖЬЯ КОРОВКА.

Символ Божьей Матери, символ солнца, символ удачи, оберег.

Божья коровка в католических странах издревле считалась насекомым Божьей Матери, её красный цвет символизировал плащ Девы Марии. Божья коровка символизировала удачу. Украшения в виде этого насекомого являются сильным оберегом.

Еще раньше, во времена язычества божья коровка также ассоциировалась с Великой Прародительницей.

У многих народов это насекомое было связано с верховным солнечным божеством. Поэтому божью коровку часто ласково называют солнышком, солнечным жуком.

В древней Руси к божьей коровке обращаются в гаданиях с вопросами о жизни и смерти, урожае, непогоде, с просьбами о исполнении желаний. С тех пор до наших дней дошло лишь знакомое каждому ребенку: “Божья коровка, улети на небо, принеси мне хлеба”.

Читайте также:

Кому помогают кольца Спаси и сохрани

Украшение или другой подарок с изображением божьей коровки станет прекрасным талисманом для ребенка. Божья коровка будет служить оберегом для Вашего ребенка, наградит его отменным аппетитом, защитит от болезней.

Божья коровка в виде брошки или другого украшения способна изменить Вашу жизнь к лучшему, притянуть удачу. Такие украшения помогут стать более женственной, раскованной и легкой на подъем.

МАЙСКИЙ ЖУК

Украшение с майским жуком олицетворяет удачу и успех в торговых делах.

ПЧЕЛА.

Символ бессмертия, возрождения, трудолюбия, порядка, чистоты души.

Христиане часто сравнивают себя с пчелами, а церковь – с ульем. Пчела – эмблема святых Амвросия и Бернарда Клервосского. Летающая в воздухе пчела – это душа, вступающая в Царство Небесное. Пчелки символизируют чистоту и непорочность, поэтому очень часто украшения в виде этих насекомых дарят детям.

Помимо этого пчела является символом мудрости. Человек извлекает мудрость из опыта повседневной жизни, также как пчела собирает нектар с цветов.

Украшение с изображением пчелы стоит заиметь тем, кто мечтает о повышении на службе.

В Египте медоносная пчела – это символ верности и храбрости. Не для кого не секрет, что ужалить пчела может лишь один раз и после этого погибает. А делает это она лишь защищая себя или свой улей.

Украшения в виде пчел помогут тем, кому не хватает уверенности в собственных силах. Брошь, кулон или браслет в виде пчелы помогут Вам справится с волнением во время важной встречи.

ОСА.

Украшение в виде осы стоит носить тем, кто много выступает на публике.

МУХА.
Это символ прочности деловых связей и символ храбрости. Оберег от сглаза.

В Древнем Египте предметы с изображением мухи считались оберегами – они защищали от сглаза. Именно поэтому изображения мух можно было встретить на стенах храмов. Помимо этого, муха была символом храбрости – героев в те времена награждали золотыми мухами.

Украшение в виде мухи наделит его озяина интуицией, поможет правильно оценить ситуацию и избежать проблем. Муха на лацкане Вашего пиджака принесет удачу, защитит от бед и зависти.

ПАУК.

Символ удачи, богатства.

Издавна это насекомое ассоциировалось с богатством, удачей, хорошими новостями. Именно поэтому убивать пауков – дурная примета. В народе считалось, что паук, спускающийся на паутине – к божественным дарам, подаркам судьбы. Поэтому ни в коем случае нельзя было убивать пауков.

С другой стороны, этот маленький хищник всегда был любимцем ведьм и колдунов.

Может поэтому считается, что украшения в виде паучков – выбор дерзких обольстительниц. Такой талисман поможет стать неотразимой, никто не сможет вырваться из паутины нашей красоты и обаяния.

Украшения в виде паука еще и приносят удачу в целом. Их владельца ждут неожиданные добрые вести и подарки судьбы.

Завершая тему украшений в виде насекомых нельзя не упомянуть о таком необычном явлении, как создание украшений из настоящих, живых жуков.

В Мексике существует целое явление под названием «мейкеч». Это живые украшения. Традиция использования таких украшений широко развита по всему Юкатанскому полуострову. Для создания этих необычных украшений используются жуки «буйволиная пряжка», которые благодаря своим размерам, упругости надкрыльев и другим характеристикам идеально для этого подходят. Надкрылья жуков инкрустируются камнями, сам жук на цепочке живет на одежде своего хозяина.

Подытожив нашу статью хотелось бы заметить, что выбирая украшения в виде насекомых, Вы не только становитесь в ряды наиболее искушенных ценителей украшений и обладателей прекрасного вкуса, но и приобретаете оберег, который принесет Вам удачу!

Помимо этого, Вы безусловно привлекаете внимание окружающих столь необычными вещицами. Поверьте, такие украшения никого не оставляют равнодушным!

Носите, коллекционируйте, дарите украшения в виде бабочек, пчел, мух, стрекоз и скарабеев! Они принесут радость и удачу!

Оригинальные Украшения, жуки и другие насекомые для девушек

Страницы

Главная
Избранное
Женщина
Мода
Отношения
Кухня
Судьбы
Гороскоп
Анекдоты
Все статьи

Украшения из насекомых

Могли ли Вы когда-нибудь представит, что тараканов будут ность в качестве украшений?

В Америке модное веяние – самые смелые красотки украшают себя серьгами, брошами и кольцами с. живыми тараканами! Самый последний писк – Мадагаскарский таракан в виде броши, украшенный кристаллами Сваровски.

Придумал такие уникальные живые украшения британский модельер Джаред Голд. Стоят необычные украшения недешево – комплект из пары серег и кольца до 250 долларов. Но внимание, которым пользуются бесстрашные модницы, перекрывает финансовые потери.

Читайте также:

Черное золото – ювелирные Украшения

Сердце принцессы было разбито, и она лила слезы день и ночь, оплакивая свою запретную любовь. Шаман услышал ее плач и, узнав в чем ее горе, превратил ее в блистающего жука, в живое украшение. Ее возлюбленный прикрепил ее к своей груди, и она провела свою жизнь рядом с сердцем своего избранника.

Кроме экстравогантного украшения каждая модница получает в комплекте инструкцию “по уходу за украшениями”.

Ксенофобия большинства, таким образом, делает насекомых ещё более интересными для тех, кто любит, чтобы не как у людей, для тех, кто считает себя тонким эстетом или просто склонен к эпатажу

Правда, бывают настолько красивые насекомые, что даже самые брезгливые ксенофобы не скрывают своего при их виде восхищения.

Наш отечественный таракан может только позавидовать и/или посочувствовать своему мадагаскарскому собрату.

Жуки – живые ювелирные украшения

Е.А. Кухаренко

Во все времена насекомые, в том числе жуки, были популярными мотивами ювелирных изделий – ожерелий, заколок, серег, колец и т. д. (на нашем сайте – jewelry.htm). Однако их изображения, выполненные из золота, серебра, драгоценных и поделочных камней, не могут в полной мере отразить экзотическую красоту и хрупкое изящество этих созданий, и вероятно поэтому в последнее время в украшениях часто используют настоящих засушенных жуков или их блестящие ярко окрашенные надкрылья – например, в “часах Кафки” (r_adams1.htm), в работах Майка Либби (m_libby1.htm), в изделиях от aquakej (http://www.etsy.com/shop/aquakej). Жуков металлизируют, покрывают лаком, заливают синтетической смолой ( “Жуки в пластике”), – словом, всячески стараются сохранить, чтобы сделать элементом украшений.

Кольцо от aquakej с жуком во вставке

Кольцо от KolosStudio; во вставке жук в желтой пластмассе

Зажим для галстука от aquakej с индонезийским жуком Lomaptera lucidula

Кулон от aquakej – натуральный жук на серебряном листе

Но некоторые люди предпочитают носить на себе в качестве украшений живых насекомых, и есть страны, где такие украшения традиционны. Еще в древнем Египте воины носили скарабеев во время битвы, поскольку считалось, что эти священные символы возрождения обладают магической силой и способны защитить воина в бою. Со временем амулеты, талисманы, а потом и просто украшения с изображениями скарабеев стали делать из нефрита, лазурита, золота и других материалов.

В Мексике обычай использовать жуков одновременно и как украшения, и как домашних питомцев существует на протяжении многих веков. Есть легенда, повествующая о том, что некогда принцесса майя влюбилась в человека, выйти замуж за которого ей никогда бы не позволили, поскольку он был из враждебного клана. Сердце принцессы было разбито, и она лила слезы день и ночь, оплакивая свою запретную любовь. Шаман услышал ее плач и, узнав в чем ее горе, превратил ее в блистающего жука, в живое украшение. Ее возлюбленный прикрепил ее к своей груди, и она провела свою жизнь рядом с сердцем своего избранника.

Об этой легенде на Юкатане напоминают живые украшения – “мейкеч” (“makech” или “maТkech” – на языке юкатанских майя, по-испански – “maquech“), изготовлением которых юкатанцы занимаются и в наши дни.

Эта брошь была куплена на рынке ремесленных изделий в Мериде, столице штата Юкатан, Мексика

Для изготовления живых брошей годятся лишь некоторые виды жуков, которые относятся к семейству зоферид (Zopheridae Solier, 1834), надсемейства Тенебрионоидных (Tenebrionoidea). Они водятся по большей части в Мексике и на юге США, например, в Техасе. В США их называют “жуки-броненосцы” – “ironclad beetles”. Жук Zopherus nodulosus haldemani Horn из Техаса даже выбран в качестве эмблемы регионального энтомологического общества (logosek.htm).

Zopherus chilensis

Жук семейства зоферид из Музея естественной истории, Колорадский университет

Экземпляры украшенных зоферид из коллекции Техасского университета A&M

Жуки-броненосцы из штата Техас ( Zopherus nodulosus haldemani Horn)

Зофериды – крупные жуки, которые в отличие от других жуков бескрылы и имеют очень твердые сросшиеся надкрылья. Бóльшую часть жизни они проводят в личиночной стадии, а их превращение во взрослое насекомое означает завершение их существования. Вылупившись из куколки, они уже практически не едят, размножаются и умирают.

В природе они живут скрытно на нижнем уровне леса, питаясь гниющими растительными остатками. У них на первый взгляд не заметно ни глаз, ни рта, ни анального отверстия, не видно, чтобы они когда-нибудь ели или пили. Юкатанцы в шутку говорят, что они могут прожить сто лет, питаясь одним воздухом. А отсутствие экскрементов у мейкеч и их способность обходиться без воды вдохновило предприимчивых производителей безводных туалетов из “Industrias Makech” избрать этих насекомых своей эмблемой.

Юкатанцы украшают их искусственными или настоящими драгоценными камнями, а к надкрыльям прикрепляют тонкие цепочки. Хотя мейкеч медлительны, а их черные отливающие металлом лапки цепляются за ткань как “липучка”, тем не менее, такой небольшой поводок необходим, чтобы они могли ползать, не теряясь. Прикрепленные к одежде владельца, они проводят остаток своей недолгой жизни в бесцельном блуждании, сверкая стразами при движении.

Процесс изготовления мейкеч в Юкатане

При правильном уходе жук может прожить год и даже больше. Едва ли превращенные в украшения жуки так же счастливы, как принцесса майя. Но это все же лучше, чем быть раздавленными или отравленными инсектицидами, посаженными в морилку или наколотыми на булавку.

Экзотическими живыми ювелирными изделиями очень интересуются посещающие Мексику туристы. Однако купившим их американским туристам редко доводится показать их своим родным и знакомым дома, поскольку Федеральный закон США запрещает ввоз живых насекомых в эту страну без специального разрешения. Соответственно, живые жуки-броши конфискуются на границе. Так, широко обсуждался в средствах массовой информации случай, когда женщина, возвращавшаяся в США и пересекавшая границу через Браунсвиллский международный мост, задекларировала на границе живую брошь, инкрустированную золотом и настоящими драгоценными камнями. Ее приобретение было немедленно конфисковано таможенниками. Поскольку женщина добровольно заявила о насекомом, она не была подвергнута ни штрафу, ни тюремному заключению. Сувенир это или нет, но перевозить через границу США живых насекомых без специального разрешения на импорт объектов живой природы нельзя. Тем не менее, несмотря на запреты, живую брошь, по слухам, имела Джеки Кеннеди.

Фотографии конфискованного жука из Daily Mail

Фотография из The Guardian

Жуки, конфискованные таможенной и пограничной охраной США, были сняты на видео, которое, как и множество других видео с мейкеч, можно найти в Интернете (http://cornwalltube.com/index.php?key=Makech).

Jeweled brooches in the marketplace. See: www.insectia.com

Впервые на экране кадры с жуками-украшениями появились еще в 1962 году в знаменитом документальном фильме “Mondo Cane” (“Собачий мир”) режиссера Гальтьеро Якопетти, Италия.

В качестве живых украшений используются не только жуки. Так, в местностях, где водятся цикады, у детей иногда принято прикреплять к своей одежде цикад или их шкурки.

А американский дизайнер Джаред Голд в 2006 году использовал для создания коллекции роскошных украшений мадагаскарских тараканов, декорируя их стразами. К таракану прилагались инструкция по уходу и специальная смесь для кормления ювелирного изделия.

Тараканы от Джареда Голда

Колин Рафф (Colin Raff), американский мастер мистификаций и пертурбаций, также не обошел «мейкеч» своим вниманием и изобрел новый вид жесткокрылых, как нельзя более для данного случая подходящих (http://perturbatorium.blogspot.com/2008/06/beetle-brooches-battle-bug-bots-for.html). Ему же принадлежит идея создания электронного аналога живых брошей (хорошая идея, между прочим). Приведем краткое изложение его версии «мейкеч» (к сожалению, рисунком Колин свой текст на этот раз не снабдил).

Традиция использования живых украшений широко развита по всему Юкатанскому полуострову, но нигде она так ни сильна, как в городке Tejuxpan, где распространены жуки «буйволиная пряжка» Buffalo clasp beetle (Dynastes fibula). Эти жуки из-за своих размеров, исключительной упругости надкрыльев, значительной продолжительности жизни и общей выносливости идеально подходят для изготовления их них брошей.

Но за последние несколько лет в культуре «мейкеч» произошел раскол некоторые мексиканцы вместо живых жуков стали носить их электронные имитации миниатюрные японские роботы (или тайваньские подделки), другие же остаются верными традиции и не признают импортные гаджеты. Японские устройства Isukiraba или ASBU (Autonomous Scarab Buddy «автономный жук-приятель») и выглядят как жуки, и по размерам приближаются к «буйволиной пряжке». В них используется такое же компьютерное обеспечение, как и в крошечных съемных картах памяти, что позволяет им реагировать на речь, играть в простые игры и выполнять другие функции, недоступные для настоящих жуков, например, функцию аудиодневника. Однако механические жуки не настолько долговечны, как это может показаться. По слухам, они обычно проигрывают «буйволиным пряжкам» в схватках в запрещенном законом «кровавом спорте» (по-видимому, ни одна модель не имеет боевых программ). Кроме того, они, несомненно, имеют привлекательность для живущих на свободе самцов, которые принимают люминесцирующие глаза роботов за глаза самок своего вида в брачный период и пытаются спариться с ними с разрушительными для электроники последствиями. Но есть мастерские, где испорченных электронных питомцев могут переоборудовать с помощью классического часового механизма в более надежные заводные игрушки, но, конечно, уже без компьютерного интерфейса. С ними уже не поговоришь и не спросишь, сколько времени единственное, что они могут, это поползать немного, когда их заведут.

ЮВЕЛИРНЫЕ БРЕНДЫ. VAN CLEEF & ARPELS

Ювелирный бренд Van Cleef & Arpels вот уже на протяжении века привлекает удачу, воспевает любовь и высокое ювелирное мастерство.

ИСТОРИЯ БРЕНДА VAN CLEEF & ARPELS

История бренда началась с истории любви двух людей: Эстель Арпельс и Альфреда Ван Клифа. Она – дочь торговца драгоценными камнями, он – сын гранильщика. У пары было много общего: амбициозность, любовь к прекрасному и уважение к драгоценным камням.

В 1906 году Альфред вместе с братом Эстель Шарлем Арпельсом открывают ювелирный бутик на Вандомской площади в Париже. Это положило начало большому семейному бизнесу и легендарному ювелирному дому. Van Cleef & Arpels сделали ставку на изысканный дизайн, подчеркивая, что работают только с лучшими камнями и держат в штате лучших ювелиров.

Эстель Арпельс и Альфред Ван Клиф, бутик Van Cleef & Arpels

С первых дней работы Дом выполнял специальные заказы. Его клиентами стали герцог и герцогиня Виндзорские (тот самый британский монарх, отрекшийся от престола, чтобы жениться на возлюбленной), принцессы Египта и Индии, Грейс Келли и Жаклин Кеннеди. Ни одна женщина, обожающая драгоценности, не могла устоять перед очарованием Van Cleef & Arpels.

В 1966 году Van Cleef & Arpels получил самый престижный заказ за всю свою историю: корону для императрицы Ирана Фарах Пехлеви.

Чтобы отобрать подходящие камни, Пеьр Арпельс отправился в Тегеран, где дни напролет проводил в Государственной сокровищнице. Там же была оборудована ювелирная мастерская, где через шесть месяцев была создана уникальная корона.

Почти полторы тысячи бриллиантов, 36 изумрудов, рубины, жемчуг… Вес изделия составлял 1 600 грамм.

Корона Фарах Пехлеви

Множество патентов, наград на международных выставках, сложнейшие специальные заказы и именитые клиенты – все это прошлое и настоящее Van Cleef & Arpels.

В 1940 году был открыт бутик в Нью-Йорке, который стал первым отделением Дома вне Парижа. Сегодня это десятки бутиков на четырех континентах.

В 1920-х годах были изготовлены первые часы под брендом Van Cleef & Arpels, в 1970-х – первых аромат.

На витринах французского Дома можно найти и традиционные женственные украшения, которые могли легко украшать наряд вашей прабабушки, и вполне себе современную ювелирку. В 2012 году в Париже была открыта школа L’Ecole Van Cleef & Arpels, где мастера знаменитого дома делятся своими секретами.

АКСЕССУАРЫ VAN CLEEF & ARPELS

В начале прошлого века дамам пришла пора избавиться от сложных причёсок и корсетов, разрешалось танцевать и веселиться до утра и даже припудрить носик на глазах у всех. Женщинам приходилось брать с собой косметички. Чтобы сделать этот аксессуар по-настоящему изысканным, Van Cleef & Arpels предложили добавить драгоценностей. Портсигары, косметички, а потом и минодьеры, украшенные драгоценными камнями, стали признаком хорошего вкуса и высокого статуса.

Драгоценный несессер Roses Minaudière, 1926 год

Драгоценный несессер Daisy Minaudière, 1953 год

Драгоценный несессер Haliades minaudière, 2007 год

УКРАШЕНИЯ ТРАНСФОРМЕРЫ VAN CLEEF & ARPELS

Совершенству нет предела, виртуозно обращаясь с камнями и металлами, ювелиры Van Cleef & Arpels создали то, чего еще никто никогда не делал.

Passe-Partout – хитроумная система позволяет носить золотую змейку семью различными способами: как чокер, короткое ожерелье, длинное колье, браслет и пояс, а цветы могу надеваться как серьги или в качестве броши. Идеальный драгоценный трансформер!

Колье Passe-Partout, 1939 год

Реклама Passe-Partout, 1939 год

Но по-настоящему культовым стал другой трансформер – колье Zip. Идея превратить застежку-молнию в изысканное украшение принадлежит герцогине Виндзорской. Первые эскизы и патент у Van Cleef & Arpels появились в конце 1930-х. Воплотить же задумку получилось лишь в 1950 году. Эту знаковую модель в разнообразном исполнении Дом выпускает по сей день.

Колье Zip с лазуритом и белым перламутром, 2011 год

БАЛЕРИНЫ И ФЕИ VAN CLEEF & ARPELS

В начале 1940-х годов появилась знаменитые броши Ballerina. Изящные танцовщицы украшены бриллиантами, рубинами и изумрудами. Вслед за ними появились и сказочные феи, мультипликационные персонажи тех дней. Украшения быстро стали популярными, а публика увидела в них символ надежды и свободы в мрачные военные дни.

Брошь Danseuse Espagnole, 1941 год

Брошь Ballerina, 1943 год

Брошь Ballerina, 1952 год

Брошь Fairy, ориентировочно 1940 год

БрошьSpirit of Beauty Fairy, 1944 год

АНИМАЛИСТИЧЕСКИЕ МОТИВЫ

Давно зарекомендовав себя в высоком ювелирном искусстве, в Van Cleef & Arpels решили создать более доступную линию украшений. Так появилась коллекция La Boutique. Брошки в форме животных пришлись по вкусу и молодежи, и давнишним взыскательным клиентам дома.

Современная иронично-анималистическая коллекция Lucky Animals тоже посвящена красоте природы, и также сверкающе совершенна.

Брошь из коллекции La Boutique, 1962 год

Броши из коллекции Lucky Animals

КУЛЬТОВЫЙ ЧЕТЫРЕХЛИСТНИК VAN CLEEF & ARPELS

Пожалуй, самым узнаваемым творением Van Cleef & Arpels является четырехлистник. Первое колье Alhambra появилось в 1968 году.

Лаконичный дизайн пришелся по вкусу модницам по всему миру, а цветок клевера с четырьмя лепестками стал символом удачи не только для клиентов, но и для самого ювелирного Дома.

Новые материалы и сочетания, узнаваемая форма – Alhambra громко отметила полувековой юбилей новой коллекцией. Сегодня форма четырехлистника есть везде: на браслетах, колье, кольцах, подвесках и даже часах. Рекомендую присмотреться к лаконичным браслетам и подвескам. Отдельная любовь – незамкнутое кольцо на два пальца.

Украшения в форме четырехлистника

ЧАСЫ VAN CLEEF & ARPELS

Свои первые часы Van Cleef & Arpels создали еще в 20-х годах прошлого века.

Знаковыми же для дома стали часы Cadenas, что переводится как “замок”. С первого взгляда их сложно отличить от браслета, а циферблат может видеть только их хозяйка. Все для того, чтобы дамы могли определять время, не нарушая правил этикета.

Незаметные циферблаты и различные иллюзии – визитная карточка бренда. Уже в ХХI веке, когда женские часы превратились в стильный аксессуар, Дом продолжает делать модели со скрытым циферблатом.

Оригинальное центральное крепление ремешка появилось в 1949 году на мужских часах, названных в честь его создателя Пьера Арпельса. Такие модели Дом выпускает и по сей день.

Часы Pieere Arpels Часы Cadenas, 1939 год

Часы со скрытым циферблатом Van Cleef & Arpels

НЕОБЫКНОВЕННЫЙ ЦИФЕРБЛАТ

Часы как философия. В 1998 году Дом выпустил настольные часы с вращающимся по кругу циферблатом. Ведь ничто не остается неизменным 😉

Современные часы с необыкновенным циферблатом от Van Cleef & Arpels

ЧАСЫ БЕЗ СТРЕЛОК

В 2010 году Van Cleef & Arpels была присужден Гран При часового искусства за часы Pont des Amoureux. Влюбленные, идущие навстречу друг другу на самом романтичном мосту Парижа – мосту Искусств. А в полночь они сливаются в поцелуе. Красивая история и красивые часы – очередное торжество высокого мастерства.

Тема часов без стрелок продолжается, в 2017 году Van Cleef & Arpels презентовали новую модель. Небесные тела, движущиеся по своим орбитам, позволяют определять время с точностью до 5 минут.

Часы без стрелок от Van Cleef & Arpels

Часы Pont des Amoureux, 2010 год

Часы Midnight Planétarium, 2017 год

Есть в ассортименте дома и более традиционные модели.

Часы Van Cleef & Arpels

ПОМОЛВОЧНЫЕ И ОБРУЧАЛЬНЫЕ КОЛЬЦА VAN CLEEF & ARPELS

Как любой уважающий себя Дом,Van Cleef & Arpels изготавливает помолвочные и обручальные кольца.

Классические и современные, с одним внушительным бриллиантом, и с целой россыпью камней. Van Cleef & Arpels, как в прочем и всегда, идут в ногу со временем, поэтому здесь можно выбрать украшения, которые достанутся по наследству внучке.

Кольца для помолвки Van Cleef & Arpels

ВЫБИРАЕМ ЦВЕТ

Принцесса Диана, а затем и Кэтрин, герцогиня Кембриджская, отдавали свою руку и сердце, принимая перстень с великолепным сапфиром.

На такой случай Van Cleef & Arpels припасли целую линейку. «Будьте уникальными» – транслирует нам бренд.

Кольца-солитеры Van Cleef & Arpels

ОБРУЧАЛЬНЫЕ КОЛЬЦА

В самом Доме эти кольца называют поэтичными. С камнями, рисунком из драгоценного металла или гравировкой, такие экземпляры не зазорно проносить на руке всю жизнь, особенно, если сверху красуется что-нибудь из списка выше.

Женские обручальные кольца Van Cleef & Arpels