Профессия и образование – дизайнер модельер одежды

Мне бы в fashion: как устроена профессия дизайнера одежды

Некоторые дизайнеры и их творения сегодня стали культовыми: к примеру, Коко Шанель с ее маленьким черным платьем, cтиль new look Кристиана Диора или юбка-тюльпан Пьера Кардена. Да и сейчас интерес к моде не угасает. На Неделях моды в разных странах вокруг центральных показов всегда царит ажиотаж, — во многом благодаря вниманию представителей СМИ, а в последнее время и различных блогеров, голоса которых стали не менее авторитетными, чем статьи известных журналистов.

В итоге многие молодые люди, глядя на страницы популярных блогеров и зачитываясь глянцевыми журналами, грезят о покорении этого мира, который издалека выглядит таким притягательным. Однако в моде, как и в любом другом бизнесе, есть свои законы и негласные правила, и везет в ней далеко не всем, особенно во времена экономического кризиса.

Fashion-индустрия: статистика

Емкость российского fashion-рынка, по данным Fashion United на 2015 год, снизилась по сравнению с предыдущими годами на 43% в долларах и на 9% в рублях. Сейчас она составляет порядка 33,5 мдрд долл. В США аналогичный показатель, по информации Statista.com, равняется 225 млрд долл., а глобальный рынок моды оценивается в 1,11 трлн долл.

Самые популярные среди россиян марки одежды лежат в низком ценовом сегменте. За последний год число тех, кто покупает одежду среднего уровня (это так называемый «средний класс») снизилось на 9%. И, по прогнозам аналитиков, эта цифра продолжит падать. На практике это означает, что выгоднее всего производить одежду из недорогих тканей и продавать ее по демократичным ценам, как сейчас делают лидеры рынка — H&M, Melon Fashion Group (Zarina, Befree, Love Republic), Sela или Baon.

Кроме того, падение курса рубля вызвало массовое закрытие магазинов. С российского рынка ушли и продолжают уходить такие крупные компании, как Seppala, Lindex, Esprit, River Island. Также начали закрываться магазины, которые продавали разные иностранные марки (одной из главных новостей 2015 года стало закрытие дизайнерского магазина мужской одежды Fott в Дмитровском переулке). По различным прогнозам, в ближайшем будущем большинство зарубежных брендов среднего и выше среднего уровня станут недоступны многим россиянам.

Тем не менее, нельзя отрицать и другую сторону экономического кризиса. Как бы избито это ни звучало, любой переломный момент — это время возможностей. За последние пару лет в России появилось сразу несколько местных производителей одежды. На фоне падения рубля к ним возрос интерес, и дизайнеры начали готовить новые проекты. К примеру, интернет-магазин Trends Brands сосредоточился на подготовке собственных демократичных коллекций (на манер Asos) и значительно уменьшил число зарубежных марок в своем ассортименте. Сейчас соотношение российских и иностранных брендов в нем составляет 70 к 30, по данным The Village. Другой пример — один из самых известных российских дизайнеров Денис Симачев, который раньше одевал Киркорова и Собчак, а недавно объявил, что в конце 2016 года запустит демократичную линию одежды из таджикистанских и узбекистанских тканей.

Управляющий директор консалтинговой компании в сфере моды Дарья Ядерная подтверждает в своем блоге, что в последнее время наблюдается увеличение сегмента российских дизайнеров в fashion-индустрии. Она также отмечает увеличение объемов продаж их брендов, открытие новых площадок по продаже этой продукции, а также рост производств на местных фабриках и, в целом, укрепление позиций продукции, сделанной в России.

Таким образом, возможно, сейчас — самое время получить образование в области дизайна одежды, чтобы не упустить момент. Какими же навыками и знаниями нужно обладать и где учиться, чтобы сделать успешную карьеру?

О профессии

Выбирая карьеру дизайнера, следует помнить о том, что новичкам никто не даст возможности создать собственный именной бренд. Даже самые успешные дизайнеры, в основном, начинали с должности помощника дизайнера в какой-нибудь большой компании, а потом уходили оттуда и открывали свое дело, пользуясь знаниями и навыками, а также контактами, приобретенными на работе. Ну а если создать свою марку не получится или желания делать это в принципе нет, всегда можно работать в ведущем модном доме или компании, производящей одежду для широкого потребителя, и получать неплохую зарплату.

Инсайдеры — о дизайне одежды

Дизайнер одежды — это такой человек-оркестр. Идти в fashion-индустрию, чтобы им стать, стоит, если вы ощущаете свое призвание

Это как раз тот случай, когда не человек выбирает профессию, а профессия — человека. В моей семье есть очень сильный «дизайнерский ген»: моя бабушка была модельером-самоучкой, создавала невероятные наряды, вышивки, шила шубы без специального оборудования. Наша семейная легенда гласит, что способность создавать одежду передается у нас по женской линии через поколение, следовательно, этот жребий выпал мне.

По первому образованию я экономист — после школы пошла по стопам матери, сделавшей карьеру в банковской сфере. В вуз я поступила на специальность «Бухгалтерский учет, анализ и аудит». Однако отучившись пять лет на экономическом факультете и отработав четыре года в сфере банковской деятельности и инвестиций, я вдруг осознала, что мне необходимо создавать одежду, и без этого жизнь не имеет смысла. Специального образования у меня к тому моменту не было, поэтому я начинала с посещения воскресных курсов кройки и шитья для домохозяек. Сейчас это очень забавно вспоминать!

В 2008 году наступил экономический кризис, и в банке я попала под сокращение. Я решила не терять времени зря и устроилась помощницей портнихи в частное ателье, чтобы приобрести необходимые для шитья навыки. Помню, моя первая сдельная зарплата за месяц составила 335 рублей. Спустя какое-то время меня взяли в одну инвестиционную компанию, но не шить я уже не могла. В свободное от работы время я реализовывала свои идеи. Наняв себе в помощь себе пару портних-надомниц, я занялась тем, что мне нравилось больше всего. Постепенно дело пошло в гору — у нас появились первые заказы и клиенты.

Читайте также:
Вязаные шапки парики – фото и советы

Потом наступил момент, когда я поняла: надо выбирать одну из двух профессий — или быть экономистом, или серьезно заниматься созданием одежды. Я выбрала второе, но столкнулась с нехваткой знаний и навыков. Пришлось задуматься о профильном образовании. Вот так я уехала в Италию, поступила в международный институт Polimoda и стала дизайнером одежды.

Конечно, играет, и эта роль достаточно большая. Всем, кому это позволяет финансовое положение, я бы рекомендовала пройти обучение в международных школах за рубежом. В России, к сожалению, сама индустрия моды только начинает развиваться, в отличие от Европы с ее вековыми традициями создания костюмов.

Я выбрала обучение в институте Polimoda во Флоренции. Эта школа, созданная при участии знаменитой семьи Феррагамо, объединила под своей крышей профессионалов дизайна, маркетинга и менеджмента в мире fashion. Polimoda действительно помогла мне раскрыться как дизайнеру, найти свои сильные стороны и понять, в каком направлении мне бы хотелось развиваться. Еще один важный момент, связанный с учёбой за рубежом, — это приобретение ценных контактов в области международной индустрии моды.

Индустрия моды построена на принципе конкуренции. Здесь всё устроено, как в «Алисе в стране чудес» Кэрролла: «Чтобы оставаться на месте, нужно бежать сломя голову, а чтобы двигаться вперед, надо бежать в два раза быстрее». Многие выбирают для себя этот путь, не подозревая о трудностях, с которыми придется столкнуться, и лишь единицы добиваются успеха в fashion-бизнесе.

Тенденция последних пяти-семи лет — увеличение количества институтов, специализирующихся на моде, и, как следствие, перенасыщение рынка труда специалистами в этой сфере. В мире бушует экономический кризис, и модные дома склонны скорее сокращать штат постоянных сотрудников и нанимать бесплатную рабочую силу — интернов, недавних выпускников или студентов модных школ, которые возьмут на себя множество обязанностей ради записи в резюме.

Я считаю, что идти в fashion-индустрию, чтобы работать дизайнером, стоит, если вы ощущаете свое призвание, кроме того, важно быть высокомотивированным и готовым преодолевать препятствия, неизбежные на этом пути.

Дизайнер одежды — это такой человек-оркестр. Необходимо свободно владеть рисунком от руки, обладать навыками работы с графическими программами, уметь шить, строить выкройки, владеть разными способами драпировки ткани и так далее. Если говорить о личностных качествах, то очень важны упорство, способность концентрироваться, богатая фантазия и интуиция.

Кроме того, нужно быть разносторонним человеком, потому что эта профессия требует очень большого вовлечения в трудовой процесс. В связи с этим стоит знать историю костюма, следить за происходящим в мире, быть начитанным и осведомленным. Огромную роль играет «насмотренность» дизайнера, поэтому важно посещать музеи, выставки, следить за выходящими коллекциями, иными словами, развивать свой художественный вкус.

Тем, кто только планирует поступать в учебное заведение, рекомендую задуматься о том, где вы видите себя после окончания учёбы. Быть может, вы планируете рано или поздно открыть свое дело или, наоборот, стремитесь построить карьеру в крупной международной компании. Очень важно определиться с целями как можно раньше и развиваться в выбранном направлении. Никогда не прекращайте верить в себя, но при этом подвергать свои работы строжайшей самокритике.

дизайнер во многом похож на архитектора — и тот, и тот должны уметь работать руками

Нет, дизайнеров в моей семье не было. Я с детства увлекался модой, придумывал различные образы и воплощал их в жизнь — начиная от создания рисунков и заканчивая шитьем одежды по выкройкам. Можно сказать, что я не выбирал специально, кем буду работать, когда вырасту, профессия пришла ко мне сама — я изначально знал, что буду делать, как и почему.

Не сказал бы, что мне было тяжело на первых порах, всё произошло само собой. Как только я начал работу дизайнером одежды, ко мне стали поступать первые заказы — это были костюмы для фигуристов, в данный момент я сотрудничаю со многими спортсменами (Максим работает с Евгением Плющенко, Антоном Сихарулидзе, Елизаветой Туктамышевой, Елена Бережной, Ириной Слуцкой — Прим. ред.).

Специфика одежды для фигурного катания в том, что она должна быть не только красивой и удобной, но и соответствовать музыке, под которую двигаются фигуристы. Надо просто уметь это видеть и чувствовать, чтобы создавать гармоничные образы. Я придумываю одежду для выступлений вместе со спортсменами: обычно они демонстрируют мне свои задумки, к примеру, какие-то наиболее характерные движения, или описывают эмоции своего номера, и я, ориентируясь на это, придумываю одежду для выступлений, а способами выражения замысла выступают цвета, линии, фактура костюма.

Да, у меня есть опыт работы за рубежом, в частности, в Японии. Конечно, правила модного бизнеса в разных странах разные. За рубежом индустрия устроена по-другому, под это приходится подстраиваться. Однако, если говорить о модных трендах, то в той же Японии очень сильно ориентируются на Европу, перенимают оттуда различные тенденции. Возможно, иностранцу даже проще в Японии — просто потому, что он выделяется на фоне местных дизайнеров.

Кроме дизайна, я увлекаюсь живописью — пишу картины маслом. Я вообще считаю, что навык рисования чрезвычайно важен для любого дизайнера, чтобы визуально воплощать придуманные вами образы. Без этого умения нельзя работать над созданием одежды.

Секрет моего вдохновения — в хорошем настроении, которое подталкивает меня к активной деятельности, у меня нет каких бы то ни было ухищрений. Я вообще полагаю, что всё в жизни нужно делать для отличного настроения и окружать себя людьми или вещами, которые заставляют радоваться. Это дает заряд энергии и мотивирует на творчество.

Читайте также:
Купить качественные натуральные ткани дешево

У каждого должно быть такое занятие, к которому у него есть склонность. Если у вас что-то не получается в одной сфере, то стоит попробовать себя в другой. Дизайнер должен быть дизайнером: он должен знать на практике, как устроен весь процесс создания одежды. Важно уметь шить, кроить, рисовать, понимать различные процессы в моде. По моему мнению, дизайнер во многом похож на архитектора — и тот, и тот должны уметь работать руками. Показывать себя не на словах, а на деле.

Профессия дизайнер одежды

Это интересная и перспективная специальность для людей, которым нравится создавать новые образы и хочется заниматься творчеством. Дизайнер одежды может работать в ателье, на модный дом или самого себя, создавая персональные коллекции для поклонников. Мы расскажем, чем занимается данный специалист, что нужно знать и уметь, а также как начать карьеру новичку.

Содержание статьи:

  • Кто такой дизайнер одежды и что он делает?
  • Плюсы и минусы профессии
  • Сколько зарабатывают дизайнеры одежды?
  • Что нужно знать и уметь?
  • Как стать Fashion дизайнером и с чего начать карьеру?
  • Где искать работу?

Кто такой дизайнер одежды и чем он занимается?

Это специалист, который создает новую одежду. Придумывает концепции коллекций, рисует эскизы, конструирует модели, создает техническую документацию, запускает все в производство и контролирует качество. Он также может выполнять работу, например, портного: снимать мерки, делать выкройки, шить, но это не основные его обязанности.

В России Fashion дизайнеров часто называют художниками-модельерами. По сути это та же профессия. А вот кутюрье занимается другим: он создает эксклюзивные модели для модных домов, трудится исключительно в сфере высокой моды.

Дизайнер одежды может работать в ателье, на бренд, модный дом или на себя, как фрилансер. Есть возможность трудиться удаленно, выполняя заказы через интернет.

Это занятие подходит творческим людям, которым нравится придумывать что-то новое, видеть результаты своего труда, заниматься интересным делом.

Плюсы и минусы профессии

Сколько зарабатывают дизайнеры одежды в России?

Зарплата новичка с опытом до 1 года начинается от 50 тыс. рублей в Москве и от 25-30 тыс. руб. в регионах. Дизайнер с опытом обычно получает от 70-80 тыс. рублей, работая на массовый бренд. Сотрудникам, обладающим стажем от 5 лет, платят от 100 тыс. рублей и до 150-200 тыс. руб. в месяц.

Зарабатывать больше денег можно, создав собственный бренд и открыв ателье или шоу-рум. В этом случае доход зависит от таланта и деловых навыков. Вы можете выбирать, работать на масс-маркет или создавать эксклюзивные коллекции и вещи в единственном экземпляре для ваших поклонников.

В Европе зарплата начинающего Fashion дизайнера составляет от 45 тыс. евро в год, с опытом – около 100-150 тыс. евро. Это не касается кутюрье, которые могут получать совершенно другие суммы.

Что должен знать и уметь дизайнер одежды?

Поскольку это специалист, который может придумать новые модели, сконструировать их и запустить в производство, то и знать, и уметь нужно многое.

Основные навыки для Fashion-дизайнера:

  • Анализировать тренды, конкурентов, понимать направление, в котором развивается мода.
  • Придумывать коллекции, делать скетчи (наброски).
  • Создавать новую одежду. Есть специализации: детские вещи, женская мода, мужские коллекции и т.д.
  • Рисовать эскизы.
  • Составлять техническую документацию.
  • Разрабатывать лекала.
  • Подбирать ткани, фурнитуру, уметь их сочетать.
  • Создавать ассортиментную матрицу, размерный ряд.

Запускать коллекцию в производство и контролировать качество.

Дизайнер одежды не обязательно должен уметь шить, но лучше обладать данным навыком. Часто требуется снимать мерки, делать выкройки, участвовать в примерках и фотосъемках и многое другое.

Необходимо знать историю моды, техники пошива, свойства различных тканей, как создавать дизайн различных вещей (футболки, платья, пальто, костюмы и так далее). Из программ, как правило, требуется знать Adobe Photoshop и Illustrator, Corel Draw и 3D пакеты.

Как стать дизайнером одежды и где учиться?

Эта профессия требует обучения. Можно пойти в вуз или на курсы, где готовят специалистов в сфере моды. Например, такая программа есть в онлайн-университете Skillbox и ряде других. Рассмотрим эти программы подробнее.

Название курса и ссылка на него

Курс в Skillbox. Предусмотрена стажировка для лучших студентов. Обучение идет через интернет, с преподавателями, в число которых входят стилисты, бренд-менеджеры, Fashion дизайнеры. Включает более 300 уроков и 70 тематических модулей. Учат конструировать одежду, продвигать свой бренд, шить, контролировать производство и многое другое. Дипломным проектом будет создание собственной коллекции.

Курс в Нетологии. Обучение в формате видеолекций, менторских встреч и практических заданий. Выдают диплом о профессиональной переподготовке. Учат разрабатывать концепции бренда, управлять ассортиментом, выпускать коллекций. Предназначен для людей, которые хотят глубоко погрузиться в сферу дизайна одежды.

Где можно работать после обучения:

  1. Помощником дизайнера в компании-производителе. Далее расти по стандартной карьерой лестнице. Для трудоустройства потребуется портфолио, которое вы сможете сделать в процессе обучения в Skillbox.
  2. В ателье, где занимаются индивидуальным пошивом. Эта работа связана с общением с людьми, поэтому учитывайте данный фактор.

Создать и раскрутить собственный бренд или работать как фрилансер, на себя. На первых порах вы можете заниматься всем самостоятельно, потом набрать в команду швей и других специалистов.

Где искать работу?

  • Можно пойти на стажировку в компанию, работающую в индустрии моды, с целью потом получить постоянное место работы. Так часто поступают начинающие специалисты без опыта.
  • Найти вакансии можно на сайте HH.ru и Яндекс.Работа. Здесь встречаются предложения офисной работы и удаленной. Есть вакансии для новичков и дизайнеров с опытом.
  • Посмотрите раздел «Работа» на сайте Fashionunited.ru. Это сайт об индустрии моды, и на нем публикуются вакансии, новости, бизнес-статистика и много другой полезной информации.
  • В сети ВКонтакте есть Клуб дизайнеров одежды. В нем имеется раздел с вакансиями. В ленте иногда выкладывают информацию о конкурсах, победа в которых может способствовать развитию карьеры и росту вашей известности.

Если вы живете в Санкт-Петербурге, добавьте информацию о себе на сайт Центра индустрии моды.

Для тех, кто хочет стать дизайнером одежды: обучение, перспективы, важные нюансы

Работа дизайнера одежды — это не только полет вдохновения, модные показы и светские вечеринки, но еще и многочасовые примерки, разработка технических эскизов и макетов, тщательное конструирование каждой модели.

Начнем с важных нюансов.

Читайте в материале:

  • Особенности профессии дизайнера одежды
  • Где можно получить образование?
  • Где учиться дистанционно?
  • Минусы профессии
  • Плюсы профессии
  • Трудоустройство и карьера
  • Курс обучения

Особенности профессии дизайнера одежды

Специалистов этого профиля часто ошибочно приравнивают к модельерам. На самом деле разница между этими специальностями значительная. Модельер работает с базовыми моделями: например, меняет форму горловины, отделку, длину рукава и пр. В этой профессии есть три направления. Художники-модельеры рисуют эскизы, конструкторы создают лекала и чертежи, технологи продумывают процесс создания вещей. Дизайнер делает всё вышеперечисленное, но также он:

  • анализирует тренды;
  • разрабатывает основную концепцию коллекции;
  • работает над презентацией одежды, в том числе на модных показах;
  • продумывает съемку образов из новой коллекции;
  • ищет интересные материалы и фурнитуру у поставщиков;
  • проводит примерки;
  • участвует в разработке рекламных кампаний для брендов одежды.

Словом, у дизайнера одежды гораздо больше задач, чем у модельера. Чтобы хорошо справляться с этими обязанностями, он должен знать настроения целевой аудитории и ее отношение к последним модным тенденциям, предугадывать тренды, уметь шить, кроить, рисовать, работать с разными материалами (включая металл, кожу, мех). Хороший специалист знает, как материал поведет себя при использовании, понимает, как перенести идею с плоского эскиза в объем. Всему этому мы учим в Pentaschool .

Уличный стиль Ziq&Yoni

Где можно получить образование дизайнера одежды?

Первый вариант — в вузе. Для поступления обычно сдают русский и иностранный, а также выполняют творческие задания. Длительность обучения — от 4 до 6 лет. При очень высоком конкурсе стоит прибавить 1 год на подготовительные курсы, которые повысят шансы на поступление.

Второй вариант — колледж или техникум. Туда можно поступить после 9 и после 11 класса. В первом случае длительность обучения составит 3 года 10 месяцев, во втором — 1 год 10 месяцев.

Третий вариант — курсы профессиональной переподготовки. Они идеально подходят тем, кто уже получил СПО или высшее образование по другому профилю и не хочет снова тратить несколько лет на учебу.

Учиться на курсах можно не только в очном, но и в дистанционном формате. Это значит, что вы сможете получить диплом московского вуза, находясь в любом городе России.

Куда пойти учиться на дизайнера одежды в дистанционном формате

Вы можете поступить на курсы в Pentaschool. Для зачисления не придется ждать 1 сентября — мы формируем новые группы слушателей каждый месяц.

Если вы ищете уроки дизайна одежды для начинающих, вам подойдет наш базовый курс . Программа интенсивная, с большим количеством практики. Обучение длится 11,5 месяцев. За это время вы:

  • изучите историю искусства и моды;
  • освоите технику эскиза и скетчинга;
  • научитесь работать с материалами, цветами, фактурами, силуэтами;
  • овладеете приемами и технологиями моделирования, проектирования, пошива одежды;
  • самостоятельно разработаете дизайнерскую коллекцию одежды;
  • сформируете сильное портфолио со множеством работ, каждую из которых тщательно проверят преподаватели.

Начните учиться сейчас, и через год вы уже сможете устроиться на работу в качестве дизайнера одежды.

Плюсы и минусы профессии

Минусы профессии:

  • Даже у всемирно известных кутюрье бывают творческие кризисы, которые серьезно мешают работе. Вы должны быть готовы к этому.
  • Невозможно объективно оценить работу дизайнера одежды. Всегда найдутся люди, которым не нравится цвет, текстура, фасон, детали и пр. Важно научиться отделять конструктивную критику от вкусовщины, иначе вас ждет быстрое профессиональное выгорание.
  • У дизайнера одежды много рутинных обязанностей.
  • Конкуренция высокая. На мгновенный успех нельзя рассчитывать — чтобы стать известным специалистом, придется усердно работать.

Плюсы профессии:

  • Хороший дизайнер одежды может со временем завести много интересных знакомств, в том числе со знаменитостями. Его ждет яркий образ жизни: модные показы, вечеринки, светские мероприятия. А при работе в крупной компании — еще и роскошный офис, сам интерьер которого уже вдохновляет на создание крутых идей.

Офис Melon Fashion Group

  • Дизайн одежды открывает огромные возможности для творческой самореализации. Вы можете даже создать собственный бренд и работать в том стиле, который вам нравится. Не стоит думать, что рынок уже переполнен — за последние годы в России появилось много молодых брендов, и их вещи пользуются высоким спросом. Примеры для вдохновения: 12storeez, Ushatava, Gate31, Ziq&Yoni, 12Storeez, Siamm Siamm, 2Mood, Gaff Gang.

Скандинавский стиль Gate31

  • Опытный дизайнер может стать законодателем моды в своем городе или в определенном направлении (например, в создании офисных костюмов).
  • Можно рассчитывать на очень высокий заработок.
  • Профессия востребованная, вы вряд ли останетесь без работы.

Итак, вы хотели бы узнать, как стать дизайнером одежды с нуля? Если да — читайте дальше, мы расскажем, как это сделать.

Получили профессию дизайнера одежды: что дальше? Трудоустройство и карьера

Начинающему дизайнеру лучше не создавать сразу свой бренд, а устроиться на работу в ателье, дизайнерскую мастерскую или студию, на швейную фабрику, в дом мод.

Обратите внимание на крупные марки одежды, у которых дизайн-бюро находятся в России: Oodji, Gloria Jeans, бренды холдинга Melon Fashion Group: befree, Love Republic, Zarina, Sela. Работа в компании поможет вам перенять ценный опыт у коллег и проработать ошибки, которые часто возникают на старте карьеры.

Офис Melon Fashion Group

Также присмотритесь к молодым российским маркам одежды. Их десятки, притом отличные бренды есть не только в Москве и Санкт-Петербурге, но и в регионах: это 12Storeez, Siamm Siamm, Ushatava и пр.

Опыт работы в команде молодого бренда бесценен. Вы увидите, как набирает популярность марка одежды, поймете, что работает на продвижение бренда, а что нет. Вы научитесь создавать узнаваемые вещи, которые не перепутают с одеждой другого бренда, и увидите, как рождается и развивается фирменный стиль. Это знание очень пригодится, если позднее вы захотите разрабатывать собственные коллекции одежды.

Спортивный стиль Gaff Gang

Дальнейший профессиональный рост может выглядеть так: ведущий дизайнер, руководитель команды на проекте, начальник отдела, арт-директор. Другой вариант — создание собственного бренда, индивидуальная работа с клиентами, открытие своего ателье или дизайнерской студии с командой специалистов. Сменить работу в компании на собственный бренд или наоборот можно в любой момент. Эта свобода — еще один плюс профессии дизайнера одежды.

Россия и образование в сфере моды.
Где получить профессию дизайнера, модельера?

Действительно, а где учат дизайнеров в нашей стране? Ведь мы можем сколь угодно говорить, что в мире лучшим является Колледж Святого Мартина или же Институт Марангони, вот только большинство молодых талантов, окончивших школу, вряд ли смогут позволить себе столь дорогое обучение. Да и молодые люди, решившие сменить профессию, также не всегда столь состоятельны, и максимум, что смогут себе позволить – это, к примеру, курсы онлайн в том самом знаменитом Колледже Святого Мартина.

Но начнём мы с самого начала, а вернее с того, что одного «хочу быть дизайнером, модельером» не достаточно. Нужно не только желание и талант, желательно ещё и умение рисовать и понимание того, что обучение дизайну весьма тяжёлый процесс, и шить вам тоже нужно будет уметь, и в тканях разбираться и ещё много чего. Впрочем, если вы не умеете рисовать, не стоит отчаиваться, можно походить на соответствующие курсы, ведь становиться великим художником от вас не требуется, нужно лишь уметь делать наброски, эскизы, а научиться рисовать, обладая усидчивостью и желанием вполне возможно. Итак, рисовать вы умеете, как держать иголку и нитку в руках догадываетесь, что же дальше, куда идти?

В России дизайну одежды учат в колледжах, высших учебных заведениях и на курсах. В принципе, дизайну, а лучше сказать умению шить, можно обучаться и на курсах. Но курсы лучше выбирать не на полтора-два месяца, а более длительные, ведь есть курсы, рассчитанные и на год, и даже на два. В любом случае шить и кроить вас научат. Но более полное образование, всё же, лучше получать в соответствующих учебных заведениях.

Начнём с колледжей, средне-специальное образование. В российских средне-специальных учебных заведениях профессию дизайнера одежды, модельера, чаще всего называют модельером-закройщиком и модельером-конструктором. При этом стоит знать разницу: закройщик – тот, кто размещает лекала на ткани, кроит одежду и готовит её к примерке, а вот модельер-конструктор как раз таки и создаёт эскизы и разрабатывает специальные лекала (технические выкройки).

В колледжах обучение бесплатное, после окончания выдаются дипломы государственного образца. Поступать можно как после 9-ого класса – срок обучения около 4-5 лет, так и после 11-ого класса – срок обучения 3 года. Вначале вы обучаетесь профессии «закройщик», а затем «модельер-конструктор». «Закройщик» – диплом о начальном профессиональном образование, «модельер-конструктор» – диплом о среднем профессиональном образование.

Поступая в колледжи после 9-ого класса нужно лишь пройти собеседование, впрочем, есть колледжи, в которых сдают и экзамены, аналогичные экзаменам после 11-ого класса. После 11-ого нужно сдавать русский язык и литературу (изложение) или же русский язык ЕГЭ, математику (ЕГЭ), также рисунок.

Примеры колледжей, в которых учат модельеров:

• Колледж лёгкой промышленности N 5, государственный, г. Москва (https://klp5.ru/index.php)
• Технологический колледж N 24, государственный, г. Москва (https://www.k24.mskcollege.ru/)
• Колледж декоративно-прикладного искусства им. Карла Фаберже N 36, государственный, г.Москва (https://www.k36.mskcollege.ru/)

В высших учебных заведениях специальности «дизайнер одежды» также называются по-разному, к примеру, «конструирование швейных изделий», на данной специальности большее внимание уделяется не творческой составляющей, а инженерно-технической подготовке, изучению промышленного производства, да и сами выпускники получают квалификацию не дизайнера или же модельера, а инженера.

По специальности «Художественное проектирование костюма» учат в Московском государственном текстильном университете им. А.Н. Косыгина (МГТУ) – https://www.msta.ac.ru/

Дизайнеров, специализация «дизайн костюма», обучают, к примеру, в Московском государственном университете дизайна и технологий (МГУДТ) – https://www.mgudt.ru/new/, (есть и специализация «дизайн аксессуаров», студенты данного университета получали награды на многих, как российских, так и международных конкурсах, к примеру, “Русский силуэт”, “Адмиралтейская игла”), Московском государственном университете культуры и искусств (МГУКИ) – https://www.msuc.org/. Это государственные ВУЗы. Негосударственные – МХПИ (Московский художественно-промышленный институт) – https://www.mhpi.edu.ru/, Национальный институт моды – https://www.fashioninstitute.ru.

Обучают «дизайну костюма» и на кафедре дизайна Омского Государственного Института Сервиса (ОГИС) – https://www.omgis.ru/. Студенты данного ВУЗа неоднократно побеждали на различных конкурсах в области дизайна, к примеру, “Русский силуэт”, “Адмиралтейская игла”. Получили они и гран-при в номинации “Школа моды” на Международном конкурсе “Ассамблея моды – 2005” в Москве, где участвовали лучшие ВУЗы Москвы, Санкт-Петербурга, Милана, Канады, Эстонии, Украины (всего 26 школ). А Эвелина Хромченко, в прошлом главный редактор журнала “L”OFFICIEL”Россия, даже отметила, что: “по уровню преподавания Омская школа дизайна может быть равна школе Св. Мартина в Лондоне. Она опередила и оторвалась от всех школ моды в России”.

Также славится и кафедра “художественного проектирования костюма и текстильных изделий” Южно-Российского Государственного Университета Экономики и Сервиса в г.Шахты (https://www.sssu.ru/).

Культурная столица России, Санкт-Петербург, здесь получить образование в сфере дизайн одежды можно, к примеру, в Инженерной школе одежды (колледже), входящем в структуру Санкт-Петербургского государственного университета технологии и дизайна, а также в Институте дизайна костюма этого же университета (https://sutd.ru/).

В итоге можно сказать, что многих похвал удостоилась кафедра «дизайна костюма» Омского Государственного Института Сервиса (ОГИС). Не раз упоминается и о проверенных временем Московском государственном текстильном университете им. А.Н. Косыгина (МГТУ), Московском государственном университете дизайна и технологий (МГУДТ). В целом же образование в России в сфере дизайна достаточно хаотично, его много, но определённой школы, которую хвалили бы все, и которая бы славилась своими выпускниками, нет. У каждого на сей счёт своё мнение. Можно упомянуть и о тех ВУЗах, в которых учились российские дизайнеры.

Так Алёна Ахмадулина училась Санкт-Петербургском государственном университете технологии и дизайна на факультете дизайна одежды и технологии. Вячеслав Зайцев в Московском государственном текстильном университете им. А.Н. Косыгина. Валентин Юдашкин – в Московском индустриальном техникуме. Даша Гаузер – профессионального образования не имеет, шить любила с детства, училась в Магнитогорском государственном университете на художественно-графическом факультете. Дуэт Анна и Алексей Бородулины выпускники Ивановской Текстильной Академии (https://www.igta.ru/).

Если вы поступаете на специальность «дизайнер одежды», вам обязательно нужно будет сдавать рисунок, композицию плюс русский язык и гуманитарный предмет, где-то историю, где-то литературу. Если же вы поступаете на специальность модельер-конструктор, модельер-технолог, вам придётся сдавать русский язык, математику, физику.

А какие ещё российские учебные заведения, готовящие будущих модельеров, вы знаете? Если есть идеи, пишите в комментарии, а если вы или же ваши знакомые там учились, то можно и с отзывами.

Кто такой дизайнер одежды, чем занимается и как им стать

Здравствуйте, уважаемые читатели!

Кто из нас не любит носить красивую одежду? А еще желательно, чтобы она была удобной, качественной и оригинальной. Одежда, обувь и аксессуары могут многое сказать о своем владельце, его вкусе, достатке, возрасте, уровне образования и культуры, даже о социальном статусе.

Поэтому не стоит удивляться, что специалисты, которые создают привлекательные, элегантные и яркие наряды, пользуются популярностью. Их специальность, несомненно, творческая, но есть в ней и технические, и даже изобретательские моменты. Человек должен уметь видеть необычное в повседневных вещах, чтобы создать что-то неповторимое.

Сегодня мы и поговорим о таком работнике. Из статьи вы узнаете, кто такой дизайнер одежды, что он делает, что должен знать и уметь, сколько зарабатывает и где обучиться этой профессии.

Кто такой дизайнер одежды

Профессия пользуется популярностью среди вчерашних школьников, которые сделали выбор в пользу творческого направления при поступлении в вуз. Правда, чаще всего абитуриенты не до конца понимают, что стоит за красивыми словами “дизайнер одежды”. Будущие студенты просто грезят о том, как станут всемирно известными дизайнерами с высоким доходом.

Поэтому давайте подробнее разберем особенности работы и узнаем, чем конкретно специалист занимается.

Если кратко, то дизайнер одежды – это создатель элементов гардероба, каждый из которых отвечает современным требованиям к одежде. Такими требованиями могут быть, например, качество материалов, удобство при ношении вещи, соответствие модным тенденциям и т. д.

Специалист трудится в отрасли легкой промышленности, создает эскизы одежды и принимает непосредственное участие в изготовлении продукции. Он же еще и задает новые тенденции в мире моды.

И хоть профессия окружена ореолом творчества, но в ней и много технических элементов: создать чертеж, сделать расчет пропорций, сконструировать модель. Кроме того, не обойтись и без рутины, например, работы с технической документацией или изучения рыночного спроса и анализа потребностей целевой аудитории.

Дизайнеры одежды не ограничиваются только созданием вещей. Кроме этого, они ищут заказчиков-покупателей, работают над рекламными кампаниями и продвижением продукта, ведут переговоры.

Стоит отметить, что дизайнеры одежды разделены на 2 лагеря: творцы нарядов высокой моды, т. е. одежды для подиумов, важных мероприятий и каких-либо других особых случаев, а также специалисты, которые создают элементы повседневного гардероба.

Тем, кто выбрал эту профессию, следует знать, что никто не застрахован от творческого кризиса и истощения. Часто, чтобы вернуть себе вдохновение, специалисты изучают особенности создания и ношения национальных костюмов различных стран, ходят в музеи, картинные галереи, на модные показы и выставки, посещают красивые природные места.

Надо помнить, что одежда, которая нравится одному человеку, может не понравится другому. Поэтому оценивать труд дизайнера достаточно тяжело. Нужно заручиться мнением не одного десятка людей.

Специальность подходит для людей, которые, с одной стороны, могут работать с эскизами, чертежами и другими техническими нюансами, а с другой – имеют художественный вкус, любят рисовать и проявлять креатив. Не обойтись и без усидчивости, готовности заниматься рутинной работой и трудолюбия.

Перед внедрением в эту сферу нужно четко осознавать, что участие в модных показах, выходы в светское общество, слава и высокие гонорары – это результат симбиоза долгого, сложного и кропотливого труда, а также терпения, мастерства и таланта.

Это направление для людей, которые интересуются индустрией моды, имеют технические навыки, любят создавать что-то новое и креативное и хотят заниматься творчеством.

Что он делает

Должностные обязанности специалиста могут несколько отличаться в зависимости от компании, в которой он работает. Но если выделять основные функции и задачи, то список будет весьма внушительным. Итак, дизайнер одежды:

  • исследует и анализирует мировые тенденции модной сферы;
  • оценивает рынок сбыта;
  • занимается продвижением своей работы;
  • ведет переговоры с клиентами;
  • создает концепцию развития продукции;
  • участвует в разработке рекламной кампании;
  • создает эскизы будущих проектов;
  • вносит коррективы моделей прошлых сезонов;
  • ведет техническую документацию;
  • разрабатывает лекала;
  • подбирает и закупает ткани и другие материалы;
  • следит за качеством изготавливаемой продукции;
  • занимается примерками;
  • организовывает и проводит презентации, шоу и модные показы;
  • создает эскизы;
  • делает выкройки;
  • создает технические задания по проектированию предметов гардероба.

Кроме этого, дизайнер должен позаботиться, чтобы его одежда была привлекательной и стильной, а также удобной, практичной и качественной.

Дизайнеров одежды нередко приравнивают к модельерам. Но это две разные специальности. Модельер – направление более узкое. Он работает с готовыми моделями, в которые вносит коррективы, например, меняет форму и длину рукавов, мешает стили, добавляет декор.

Еще модельеры классифицируются на:

  1. Художников-модельеров. Это специалисты, которые рисуют эскизы, создают новые образцы, подготавливают иллюстрации для будущих чертежей, изображают конструкцию наряда.
  2. Модельеров-конструкторов. Это работники, которые создают лекала, выкройки и чертежи, определяют, какая ткань лучше подойдет для конкретного случая, и корректируют детали наряда в соответствии с полученными набросками.
  3. Модельеров-технологов. Это люди, которые продумывают процедуру создания элементов гардероба. Они разрабатывают способы пошива одежды, находят подходящие варианты обработки и т. д.

Дизайнер одежды – это более широкая область. Он не только делает все вышеперечисленное, но еще и общается с заказчиками, разрабатывает рекламную кампанию и продвигает товар на рынке, анализирует потребности целевой аудитории, закупает материалы и т. д. У дизайнера больше обязанностей и большая ответственность, чем у модельера.

Какими навыками, знаниями и личными качествами обладает

Работодатели могут предъявлять несколько различающиеся требования к работнику, но есть и типичный список знаний и навыков, которые встречаются чаще и входят в условный стандарт.

От дизайнеров одежды требуется:

  • знать особенности разных стилей и направлений дизайна;
  • иметь навык использования специализированных программ;
  • разбираться в тканях, мехе, коже и фурнитуре, их основных свойствах и характеристиках, уметь их сочетать;
  • знать деловой этикет;
  • иметь знания в области маркетинга;
  • уметь проводить анализ современных трендов, конкурентов, целевой аудитории;
  • уметь составлять техническую документацию;
  • знать, как разрабатывать лекала;
  • иметь развитый художественный вкус;
  • уметь рисовать;
  • понимать, как действовать на каждом этапе изготовления одежды и обуви;
  • знать иностранный язык;
  • понимать анатомию и психологию человека;
  • знать теорию и практику конструирования;
  • знать технологии и техники пошива;
  • понимать особенности объемного и плоскостного моделирования;
  • иметь навыки ведения переговоров;
  • знать композицию костюма;
  • иметь чувство стиля;
  • уметь шить и кроить.

Не всегда к дизайнеру предъявляется такое требование, как навык кройки и шитья. Но лучше, если специалист способен это делать. Чтобы развить в себе подобное умение, можно, например, пройти специализированные курсы кройки и шитья. Теперь такие программы обучения доступны и онлайн.

Среди самых популярных IT-программ для создания дизайна одежды можно отметить:

  1. Autodesk Sketchbook Pro – программа для создания моделей одежды и скетчей.
  2. Adobe Illustrator – дизайнерская программа с впечатляющим функционалом: от всевозможных кистей и карандашей до спецэффектов и фильтров.
  3. Fashion Design Flat Sketch – мобильное приложение для создания эскизов одежды из готовых элементов.
  4. C-Design Fashion – программа для создания технических рисунков и эскизов одежды.
  5. Optitex Runway Designer – виртуальная примерочная, чтобы просматривать, как тот или иной элемент гардероба смотрится на разных типах фигуры.

А из личных качеств важны:

  • коммуникабельность,
  • креативность,
  • усидчивость,
  • ответственность,
  • трудолюбие,
  • терпеливость,
  • аккуратность,
  • художественный вкус,
  • развитое воображение,
  • хорошая координация и глазомер.

Сколько зарабатывает и где работает

Местом работы для дизайнера могут стать:

  • ателье;
  • модные дома;
  • дизайнерские мастерские;
  • шоурумы;
  • швейные фабрики;
  • бутики;
  • текстильно-галантерейные производства;
  • другие компании, связанные с выпуском одежды.

Также можно работать на дому и на себя, быть фрилансером, создать собственный бренд. Но эти два варианта доступны более опытным специалистам. Чтобы выпускать одежду под собственной линейкой, нужны средства, которые не у каждого имеются.

Доступен и удаленный вариант работы. Например, дизайнер может получать заказы на создание технических эскизов.

Молодым специалистам, только закончившим обучение, лучше стать стажером или помощником дизайнера в компании, которая специализируется в индустрии моды. Это поможет и опыта набраться, и узнать все особенности профессии у действующих дизайнеров.

Если сотрудник решает и дальше работать в этой же компании и не открывать собственное дело, то его карьера будет выглядеть примерно следующим образом:

  1. Стажер.
  2. Ассистент дизайнера.
  3. Технический дизайнер.
  4. Ведущий дизайнер.
  5. Начальник дизайнерского отдела.
  6. Руководитель дизайнерского управления.
  7. Арт-директор.

Если же сотрудник решил работать на себя, то для начала ему надо наработать базу постоянных клиентов. Сделать это нелегко, и многие работники снижают цены на свои услуги, чтобы получить заказчиков.

Зарплата начинающего специалиста, проработавшего менее 1 года, находится на уровне 30–50 тыс. руб. Дизайнер, у которого стаж работы больше 1 года, получает около 70–80 тыс. руб. А сотрудникам, которые трудятся в модной сфере более 5 лет, платят от 100 000 руб.

В регионах цифры немного меньше. В среднем там зарплаты колеблются от 20 000 до 80 000 руб., в Москве – от 40 до 120 тыс. руб.

Но надо понимать, что высокие зарплаты возможны только в крупных компаниях или при успешной реализации собственного бренда. Средние швейные фабрики работникам по 100 000 руб. платить не могут.

Вакансии как офисной, так и удаленной работы, можно найти на сайтах HeadHunter и Яндекс.Работа, Fashionunited в разделе “Работа”. В социальных сетях есть соответствующие группы, например, во ВКонтакте есть сообщество “Клуб дизайнеров одежды”, где могут публиковаться предложения о работе.

Прежде чем откликаться на вакансию, необходимо собрать портфолио в электронном или бумажном варианте. Это тот документ, где находятся самые яркие и удачные образцы и примеры работ, рисунки, фото, отзывы бывших клиентов, вырезки из газет и журналов, видеорепортажи и т. д.

Но несмотря на разнообразие, в каждом из проектов должен быть виден особый авторский стиль, который отличает работы одного дизайнера от другого. Для этого профессионалы еще создают собственные логотипы, которые помогают неспециалистам в области создания одежды различать руку мастера.

Чтобы в портфолио были готовые проекты, многие дизайнеры работают на благотворительной основе или за небольшую плату и таким образом копят примеры результатов своего труда.

Кроме портфолио дизайнеру надо иметь резюме – документ, где собрана краткая информация о специалисте. Так работодатель быстро узнает о достижениях, успехах, образовании и профессиональном уровне человека. В резюме могут входить следующие пункты:

  • личная информация и контактные данные;
  • опыт работы;
  • высшее образование и дополнительное обучение;
  • профессиональные навыки и достижения;
  • личные качества;
  • хобби и увлечения;
  • другая актуальная информация.

Плюсы и минусы профессии

Начнем с достоинств профессии, которые и привлекают новых специалистов:

  1. Эта профессия дает возможность самовыразиться, продемонстрировать творчество и креатив.
  2. Доход может превысить планку в 100 000 руб. в месяц.
  3. Несколько вариантов мест работы и развития карьеры: фриланс, работа в ателье или мастерской, открытие собственного бизнеса.
  4. Постоянная востребованность в специалистах, т. к. люди всегда стремятся одеваться во что-то модное и красивое.
  5. Для некоторых работодателей достаточно онлайн-курсов для приема на работу. Часто не требуется высшее образование.
  6. Некоторые компании-работодатели могут оплачивать поездки в другие города и страны на показы и выставки.
  7. Благодаря своим работам можно стать известным.
  8. Карьерные перспективы для работающих в офисе и широкий выбор заказов для фрилансеров.

А теперь поговорим о недостатках работы:

  1. Новичкам тяжело добиться признания и авторитета, а чтобы дойти до широкой известности, надо много и долго работать, что также не гарантирует славы.
  2. Первое время найти клиентов и обзавестись постоянными заказчиками достаточно трудно.
  3. Высокая конкуренция в модной сфере.
  4. Большая вероятность, что рабочий день будет ненормированным.
  5. Нужно постоянно следить за трендами и обновлять свои знания.
  6. Не исключены творческие кризисы, креативные застои и профессиональное выгорание.
  7. Объективно оценить результаты труда невозможно. Всегда найдутся те, кому нравится и кому не нравится одежда. Кроме того, модные веяния диктуют свои правила, поэтому придется подстраиваться под мнение большинства.

Где учиться на дизайнера одежды

Есть 3 варианта обучения: вузовское образование, участие в онлайн-курсе и самообучение.

В большинстве крупных компаний приветствуют наличие высшего образования. Этот путь занимает не менее 4 лет и требует хороших денежных вложений. Для профессии подходят такие направления, как “Дизайн”, “Конструирование изделий легкой промышленности”, “Искусство костюма и текстиля” и т. п.

Другой вариант – онлайн-курсы дизайна одежды. Из всего представленного в интернете разнообразия можно найти как программы повышения квалификации, так и дистанционное обучение с нуля. По продолжительности и стоимости они выигрывают у вузовского образования, но в то же время не все работодатели воспринимают всерьез такой формат обучения.

Примерами хороших онлайн-курсов могут быть следующие программы:

И последний способ – самообучение. Самый долгий, кропотливый и сложный путь. Для этого нужно ходить на мастер-классы, смотреть различные видеоуроки, посещать вебинары, читать соответствующую литературу. Например, из книг для дизайнеров одежды можно выделить:

Один из трех путей обучения могут пройти не только люди, которые изучают все с нуля, но и те, что пришли из близких областей. Например, закройщик или швея могут пройти дополнительное обучение и выполнять функции дизайнера.

Но независимо от того, какое обучение прошел специалист, ему надо продолжать обучаться, развиваться и совершенствовать свои навыки, следить за трендами и новинками мира моды, а также ее историей, посещать тематические конференции, модные показы и мастер-классы, искать музу и источники вдохновения.

Заключение

Сегодня мы поговорили о создателе предметов гардероба – дизайнере одежды. Эта профессия пользуется популярностью, привлекает к себе творческих и креативных людей.

Плюсов и минусов у специальности довольно много. Например, высокая зарплата и конкуренция, возможность самовыражаться и вероятность творческого кризиса, широкий выбор форматов работы, начиная от офисного труда и заканчивая фрилансом, и невозможность объективно оценить результат деятельности и пр.

Профессию нужно выбирать не столько тем, кто имеет необходимые навыки и качества, хотя они, несомненно, нужны, а сколько людям, которые действительно “горят” за это дело, искренне интересуются миром моды и хотят стать его частью. Если вы из таких людей, то смело выбирайте онлайн-курс и начинайте обучение.

Надеюсь, статья помогла вам определиться. Так ли это – напишите в комментариях. Если еще есть сомнения, предлагаю пройти тесты на профориентацию, которые покажут, для каких сфер деятельности вы созданы.

Как стать дизайнером одежды? 5 полезных рекомендаций для начинающего дизайнера

  • 27.12.2018 8 минут на чтение 2 комментария

Никак не можете подобрать подходящую одежду из ассортимента, представленного в магазинах? А что, если попробовать создавать вещи самостоятельно? В статье вы узнатее, кто такой дизайнер одежды, какими знаниями и навыками должен обладать профессиональный дизайнер и где этому можно научиться!

В статье расскажем:

  1. Кто такой дизайнер одежды
  2. Плюсы и минусы профессии дизайнер одежды
  3. Сколько зарабатывает дизайнер одежды
  4. Где учиться на дизайнера одежды
  5. Какие навыки потребуются начинающему дизайнеру
  6. Где и как рисовать дизайн одежды
  7. Профессиональные конкурсы для дизайнеров одежды

Профессия дизайнер одежды

Чем вообще занимается дизайнер-модельер? Эти специалисты разрабатывают эскизы будущих моделей одежды и воплощают их в жизнь.

Профессиональный дизайнер должен разбираться сразу в нескольких областях:
  • история моды
  • свойства разных видов тканей
  • фэшн-рисунок (наброски будущих моделей)
  • разработка лекал
  • конструирование и моделирование одежды
  • анализ и прогноз модных трендов
  • шитье

Плюсы профессии дизайнер одежды:
  • Востребованность. Потребность модно одеваться не исчезнет никогда, а людей, способных создать по-настоящему красивые модели, немного. Подумайте, много ли у вас знакомых дизайнеров одежды?
  • Возможность карьерного роста. Трудолюбие, усердие, талант и уверенность в своих силах, обязательно приведут модельера к успеху. Собственная линия одежды или аксессуаров – о чем еще можно мечтать?
  • Постоянное творчество. Людям с творческим складом ума, необходимо где-то реализовывать потенциал. Сфера моды – отличное место для самовыражения и воплощения в жизнь своих идей.
  • Хорошая прибыль. Работа модельера всегда хорошо оплачивается. Даже в самом начале пути, когда у вас будет не очень много заказов. Если вы не будете стоять на месте, а непрерывно развиваться и работать, то вырастет и доход.
  • Путешествия и новые лица. Показы мод во всех концах света, встречи с поставщиками из разных стран. Потрясающая возможность повидать мир, совмещая это с занятием любимым делом.
Минусы профессии дизайнер одежды:
  • Отсутствие свободного времени, особенно на первых порах. Вам придется проводить долгие часы за работой, чтобы стать успешным или хотя бы получать доход со своего дела.
  • Непредсказуемый доход. В одном месяце вы можете заработать целое состояние, а в следующем – остаться совсем без заказов. Ваша прибыль будет зависеть от множества факторов: опыта, уровня мастерства, популярности, и других.
  • Стрессы. Режим многозадачности – верный спутник модельера. Встречи с заказчиками, плотный график работы – все это придется совмещать и успевать.

Сколько зарабатывает дизайнер одежды

Ну и один из главных вопросов, интересующий всех будущих дизайнеров: сколько на этом можно зарабатывать? Не беспокойтесь, действительно классный специалист никогда не останется без работы.

По данным сайта HeadHunter, только в Москве размещено более 200 вакансий на должность дизайнера одежды. Средний уровень предполагаемой заработной платы от 50 до 90 и более тысяч рублей. В регионах эта цифра чуть скромнее: от 25-30 тысяч. Неплохо для начала карьеры, согласитесь?

Где учиться на дизайнера одежды

Способ №1 – самообразование. Если вы достаточно дисциплинированы, можно попытаться освоить азы профессии дизайнера самостоятельно. Для этого придется прочесть немало специализированной литературы о моде, секретах и тонкостях моделирования одежды, и не только. В ютуб есть много видео по любой тематике. Но у этого метода есть существенный минус – вам не к кому будет обратиться с возникшим вопросом. А еще, как ни крути, обучение методом проб и ошибок будет проходить дольше. Поэтому лучше сразу идти в профильный вуз/колледж или на курсы.

Способ №2 – окончить вуз или колледж по профессии. Нужно быть готовым к тому, что при поступлении придется пройти творческий конкурс на профпригодность. Основной плюс обучения дизайну одежды в вузе или колледже – вы будете иметь на руках диплом. Это может пригодиться, если в дальнейшем вы захотите устроиться на работу в крупные компании.

Способ №3 – курсы. Несмотря на сжатые сроки обучения, по-настоящему хорошие курсы способны дать вам весь необходимый для дизайнера одежды пласт знаний и умений, а также практических навыков.

Способ №4 — мастер-классы. Возможно, что вам интересно какое-то узкое направление. Например, пошив нижнего белья или свитшотов. Отличное решение для такого случая – посетить несколько мастер-классов и изучить на них все тонкости создания определенных моделей одежды.

3 совета по выбору курсов дизайна одежды

Посещая курсы, вы получите необходимый объем знаний за сравнительно короткий срок. Но есть несколько нюансов, которые нужно учитывать, чтобы не потратить деньги впустую.

  • Узнайте заранее, что именно будет входить в программу обучения и на какую аудиторию рассчитан материал – тех, кто только начал свой путь или более опытных слушателей.
  • Посмотрите фотографии с места проведения занятий. Выясните расположение курса — он должен быть ближе к вашему дому или месту работы. Из-за удобства расположения у вас будет больше мотивации посещать занятия.
  • Еще один немаловажный пункт – отзывы. Почитайте, что говорят люди, уже прошедшие обучение. Возможно, это и станет определяющим фактором– записаться на курсы или поискать что-то более подходящее.

В какие вузы идти учиться на дизайнера

Стоит ли вообще тратить несколько лет на обучение, или можно обойтись курсами?

— Курсы лучше пройти перед поступлением в вуз, это даст понимание: нужно ли вам обучение дизайну, возможно, что профессия не для вас.

Гульнара Фаттахова, дизайнер одежды

Пятерка самых известных российских вузов и ССУЗов, обучающих профессии дизайнер одежды:
  • Московский государственный текстильный университет имени А.Н. Косыгина
  • Московский Государственный Университет Дизайна и Технологии
  • Санкт-Петербургский государственный университет промышленных технологий и дизайна
  • Московский государственный колледж декоративно-прикладного искусства им.Фаберже
  • Московский государственный колледж легкой промышленности №5

Если у вас достаточно финансов – можете пройти обучение за рубежом. Эти учебные заведения считаются лучшими в области дизайна:

  • Колледж Святого Мартина, Лондон (Central Saint Martins College of Art and Design)
  • Институт Марангони, Милан (Istituto Marangoni)
  • Колледж моды Бунка, Токио (Bunka Fashion College)
  • Школа дизайна Парсонс, Нью-Йорк (Parsons The New School For Design)
  • Технологический институт моды, Нью-Йорк (Fashion Institute of Technology)

Какие навыки нужны дизайнеру одежды

Что нужно знать, чтобы стать дизайнером одежды? Если вы думаете, что дизайнеры занимаются исключительно созданием эскизов новых моделей, то ошибаетесь.

Стать крутым профессионалом сможет человек, обладающий целым набором качеств:

  • Творческий потенциал. Дизайнер=креатив. Постоянное генерирование творческих идей и концепций, способность сделать что-то из ничего. Очень важен навык визуализации: взглянув на лежащую перед вами ткань, уметь представить в уме картинку готового изделия из нее.
  • Врожденное чувство стиля и цвета. Этому сложно научиться, поэтому человек, напрочь лишенный вкуса, вряд ли способен стать модельером. Вы должны знать, какие цвета сочетаются между собой, а какие – нет, и почему. Впрочем, этот навык при желании можно развить.
  • Умение рисовать. Одна из основных задач дизайнера – разработка эскизов и перенос собственных идей на бумагу. Если вы чувствуете, что недостаточно сильны в этой области, сходите на дополнительные курсы.
  • Способность общаться с людьми и работать в команде. В будущем вам придется постоянно контактировать с заказчиками, стоит научиться делать это правильно. По мере развития личного бренда, растет и круг людей, с которыми вы будете часто взаимодействовать – швеи, поставщики ткани. Слаженность работы команды – залог общего процветания.
  • Навыки ведения бизнеса. Для того чтобы ваш продукт стал востребованным, его нужно уметь продавать. Такие понятия как концепция продаж, маркетинг, бюджет, не должны вызывать у вас недоумение и желание погуглить. Возможно, что на начальном этапе вам это и не пригодится, но для дальнейшего развития такие навыки необходимы.

Как рисовать дизайн одежды

Можно ли стать дизайнером, если не умеешь рисовать?

– Конечно можно. Я – классический тому пример:) 12 лет назад я училась на портного и совсем не умела рисовать. Со временем я выработала индивидуальный стиль рисования моделей, который многие сейчас отмечают как очень крутой.

Евгения Петрик, модельер-конструктор, владелец ателье

Рисовать дизайн одежды вручную даже и не обязательно – все сделают специальные программы. Вот несколько самых популярных программ для создания дизайна одежды:

  • Autodesk Sketchbook Pro – программа с минималистичным интерфейсом, чем-то напоминающая фотошоп. Функций достаточно для создания моделей одежды и скетчей.
  • Adobe Illustrator – программа, разработанная специально для дизайнеров в любой области. Впечатляющий функционал, от разнообразных кистей и карандашей до спецэффектов и фильтров.
  • Fashion Design Flat Sketch – приложение для телефона или планшета на андроид. С помощью этого инструмента вы сможете создавать простые эскизы одежды из готовых элементов.
  • C-Design Fashion – программа для графического планшета, позволяющая создавать технические рисунки и эскизы одежды. Библиотека содержит множество готовых узлов и деталей.
  • Optitex Runway Designer – виртуальная примерочная. Подберите манекен по заданным параметрам и увидите, как будет сидеть та или иная вещь на разных типах фигуры. Текстуру ткани, так же как и ее свойства, можно менять.

Как стать известным дизайнером одежды

Профессия освоена, душа трепещет в предвкушении многочисленных щедрых заказчиков? Только вот время идет, а никто не обращается к вам за классным дизайном и новыми модными коллекциями платьев или нижнего белья. Запаситесь терпением!

Ловите 5 рекомендаций, которые помогут раскрутиться начинающему дизайнеру:
  1. Ищите первых заказчиков среди друзей, родственников. Они же будут являться вашей ходячей рекламой. Пусть выложат фотографию с вашим творением на своей странице и расскажут и укажут ссылку на вас. Ну а дальше запустится сарафанное радио.
  2. Подумайте о том, какую выгоду вы можете принести потенциальным клиентам. Придумайте свою фишку, например, хорошая скидка для первых заказчиков.
  3. Создайте группу или аккаунт в соцсетях, где вы будете выкладывать фото своих творений. Это можно делать и на личной страничке.
  4. Размещайте объявления с предложением своих услуг на различных ресурсах для начинающих и опытных дизайнеров (londonstreet.ru, behance.ru и другие).
  5. Если у вас уже есть наработанное портфолио, снимите стильный и презентабельный лукбук и разошлите по изданиям и байерам.

Конкурсы для молодых дизайнеров

Как заявить о себе, если вы только делаете первые шаги в профессии? Для этого проводятся специальные конкурсы, где начинающие дизайнеры могут продемонстрировать свои таланты. Вот лишь несколько из них:

  1. «Адмиралтейская игла». Международный конкурс молодых дизайнеров, ежегодно проводящийся Санкт-Петербургским университетом промышленных технологий и дизайна. Победители получают денежное вознаграждение, и возможность участвовать в зарубежных показах. Для участия (оно, кстати, платное) нужно подать заявку на сайте конкурса, приложив несколько фотографий своей коллекции одежды.
  2. «Русский Силуэт». Это бесплатный конкурс, который проводится 1 раз в год, чтобы поддержать молодых дизайнеров и выявить талантливых специалистов. Лучшие из лучших получают возможность пройти стажировку в зарубежных домах моды: Etro (Италия), Claude Bonucci (Франция) и других. Это отличный шанс пробиться на мировые подиумы, создав свой собственный бренд. Чтобы принять участие, нужно прислать заявку в региональный оргкомитет, с приложенными эскизами или фото вашей коллекции.
  3. «PROFashion Masters». Всероссийский конкурс, где за звание лучшего борются дизайнеры верхней одежды. Отбор проводится в два этапа, победители первого получают призы и подарки от спонсоров. Те, кого жюри признают лучшими, поощряются финансово и им дают возможность пройти стажировку в ведущих компаниях-производителях верхней одежды. Оставить заявку можно на сайте конкурса, загрузив эскизы моделей.
  4. Конкурс дизайнеров имени Надежды Ламановой. Проводится бесплатно, с 1994 года, под патронажем Вячеслава Зайцева. Победители получают возможность принять участие в Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Заявки можно направить электронной почтой или обычным письмом. Обязательно приложить творческую биографию и эскизы и краткое описание коллекции.
  5. «Экзерсис». Международный конкурс молодых дизайнеров в рамках выставки «Текстильлегпром». Участники представляют на суд жюри собственную коллекцию одежды класса prêt-a-porter (модели для массового производства). Призовой фонд конкурса: денежные гранты, подарки и призы, а также возможность пройти стажировку у именитых дизайнеров. Для участия нужно отправить заявку по электронной почте, приложив презентацию коллекции и ее авторский образ.

Помните, что многие из известных дизайнеров начинали свой путь с самых низов. Например, Джорджио Армани сначала работал оформителем витрин в универмаге, а Кельвин Кляйн, будучи портным-самоучкой, трудился подмастерьем в ателье. Верьте в свои силы, творите и не останавливайтесь на достигнутом!

Какой самый классный предмет одежды вы сделали своими руками? Поделитесь в комментариях! Сделайте репост статьи, чтобы не потерять статью!

Как сделать цветок своими руками: 20 способов

Разные цветы из ткани , фетра , тесьмы , лент своими руками — большая подборка мастер-классов.

В рамках Темы номера «Нежный цветок» мы рассказываем обо всем, что порадует ценителей цветочных принтов, романтичной моды и просто тех, кто любит цветы во всех видах! Сегодня мы продемонстрируем вам десятки различных способов создать цветок своими руками.

1. Цветок-розетка из ткани: мастер-класс

Такой цветок можно пришить на резинку, украсить платье, пояс или использовать как брошку.

Вам потребуется:

— полоска ткани (здесь 5х63 см);

— фетр для листиков;

— игла для ручного шитья;

— толстая х/б нить для шитья;

— швейная машина и нитки.

Шаг 1

Полоску ткани сложите пополам вдоль изнанкой внутрь и скруглите уголки, как показано на фото.

Шаг 2

По краю проложите строчку зигзаг, как показано на фото.

Толстую нить вденьте в иглу для ручного шитья и пропустите под стежками зигзага. Соберите полоску на нить.

Шаг 3

Сформируйте розетку, сворачивая полоску по спирали, стяните нить и зашейте цветок внизу несколькими стежками.

Шаг 4

Выкроите из фетра 2 листика и кружочек. К кружочку приклейте листики и розетку текстильным клеем. Готово.

Фото и источник: threadsmagazine.com

2. Пышные цветы с тонкими лепестками: мастер-класс

Эти цветы больше всего напоминают хризантемы. Размер можно выбрать разный.

Вам потребуется:

— ножницы для ткани;

— картон, карандаш и ножницы для бумаги для шаблона;

— нитки и игла для ручного шитья;

— утюг и гладильная доска.

Шаг 1

На картоне нарисуйте шаблон (см. фото 1). Выкроите из ткани полоску немного шире, чем высота шаблона, умноженная на 2. Полоску сложите пополам вдоль и приутюжьте. Сложите полоску гармошкой шириной с шаблон (фото 3). Вырезайте лепестки, ориентируясь на шаблон.

Шаг 2

По сгибу соберите полоску на нитку. Сформируйте цветок, складывая присборенную полоску спиралью, стяните нитку и зашейте цветок внизу. Готово.

Фото и источник: matchboxkitchen.com

3. Цветы из ткани или из лент: мастер-класс

Этим простым способом можно сделать цветы и полосок ткани или из широких лент.

Вам потребуется:

— полоска ткани или лента;

— игла для ручного шитья и нитки;

Шаг 1

На ленте или полоске проложите посередине шов вперёд иголку и присоберите.

Шаг 2

Присборенную полоску сверните спиралью, формируя цветок. Снизу сколите цветок булавками.

Шаг 3

Снизу цветок скрепите клеем из пистолета.

Когда клей высохнет, снимите булавки. Обрежьте нитки, если нужно. Готово.

Фото и источник: oneprojectcloser.com

4. Цветы из шифона с украшением из бисера

Этим способом можно сделать шифоновые цветы разного размера. Ими можно, например, расшить платье — получается очень красиво. Мастер-класс здесь.

5. Розы из шёлковой ткани

Такие розы можно использовать для украшения для волос (ободка, заколки), для пояса, для броши. Делаются они несложно: мастер-класс читайте здесь.

6. Шикарный цветок-колье

Удивительно красивое, необычное украшение, не правда ли? Как сделать такое своими руками, читайте тут.

7. Яркие цветы из остатков ткани

Этот способ изготовления позволяет сочетать в одном цветке несколько видов ткани, создавая яркие или мягкие контрасты. Мастер-класс — тут.

8. Брошь-лилия из фетра

Такой цветочек, напоминающий лилию, делается за полчаса. Как — читайте тут.

9. Цветок из тесьмы «вьюнок»

Этот цветочек делается из волнистой тесьмы. Выглядит очень необычно! Мастер-класс читайте здесь.

10. Мак из фетра

О том, как сделать такой очень красивый мак из фетра, читайте тут.

11. Ещё один мак из фетра

Этот мак немного отличается от предыдущего. Мастер-класс здесь.

12. Цветы из тонкой ткани

Ещё один способ сделать цветы и ткани — мастер-класс здесь.

13. Роза из репсовой ленты

Этим способом можно сделать розочку из репсовой ленты. Как — читайте тут.

14. Цветок из отдельных лепестков

Этот цветок делается из атласа и органзы, каждый лепесток вырезается отдельно. Подробный мастер-класс тут.

15. Роза из тонкой искусственной ткани

Сделанные этим способом цветы получаются особенно пышными и объёмными. Секрет тут в обработке краёв лепестков. Подробности в мастер-классе по этой ссылке.

16. Цветы из шёлка

Эти цветы делаются из детали, выкроенной по спирали. Как — читайте здесь.

17. Цветы из тюля с бусиной и лентами

Нежные цветы из тюля подойдут как украшение для волос или для броши. Мастер-класс тут.

18. Роза из ткани

Розочка получается мягкой и нежной. Как сделать такую, читайте здесь.

19. Каллы из фетра

Такие каллы можно добавить в брошь или другое украшение из цветов, сделанных своими руками. Мастер-класс тут.

20. Две брошки с цветами из фетра

Брошь с маленькими розочками и брошь с хризантемой сделаны из фетра. Как — читайте здесь.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *