Автомобили и искусство

Может ли автомобиль быть арт-объектом? Зачем изобретать велосипед? Можно ли заработать на эксклюзивности?

Правильно, зачем изобретать велосипед, когда его уже давно придумали и показали. Нам нужен 1975 год, Эрве Пулен и Александр Калдер. Французский аукционист и гонщик приглашает своего друга, выдающегося скульптора, изменить внешность своего автомобиля для участия в гоночном марафоне.

Итог оформленного Калдером гоночного автомобиля выше. Результат был встречен с таким энтузиазмом, что в BMW решили продолжить эксперимент и это переросло в коллекцию.

А вот ещё, к томатному супу и Мэрилин Монро.

Узнали автора? Да, это король поп-арта Энди Уорхол. 1979 год , пол часа времени, после которых Уорхолл скажет: “Я люблю этот автомобиль. Это самое успешное произведение искусства”.

Всего с 1975 по 2010 год было создано 18 проектов BMW Art Car. Каждый автомобиль в единственном экземпляре, и доступен для общего просмотра во всем мире в крупных музеях, таких как Лувр (Париж), Королевская Академия (Лондон), Музей современного искусства (Нью-Йорк), Палаццо Грасси (Венеция), Сидней, Музей Соломона Гуггенхайма (США, Бильбао).14 из них в настоящее время экспонируются в заводском музее BMW в Мюнхене.

Наряду с гоночными автомобилями художники начали работать и с серийными. Вместе они сформировали уникальное отражение культурно-исторического развития искусства и дизайна, сочетающегося одновременно с технологиями.

Идём дальше. Volkswagen Type 2, он же Light, ставший всемирно известным после его появления на Вудстокской художественной и музыкальной ярмарке 1969 года.

Перед вами “Женщина в берете и клетчатом платье” художника Пабло Пикассо, проданная за 69,4 млн долларов и Citroen.

Citroen Xsara Picasso 1999 года – первый автомобиль под брендом Picasso. Гордятся во Франции своими художниками; вот и Citroen выпуская свой концепт-кар с авангардным внешним видом обратился к наследникам Пабло с предложением о сотрудничестве. Под брендом Picasso впоследствии были выпущены несколько моделей Citroen.

Вдохновившись картиной Пабло Пикассо “Портрет Доры Маар, 1937” автомеханик из Англии Энди Сондерс пересобрал старый Citroen 2CV 1983.

Назвал свою новинку Citroën 2CV Picasso 2007. А уже вдохновившись работой Энди, компания Premium X, известная по производству миниатюрных моделей автомобилей, выпустила копию.

Теперь каждый коллекционер может заполучить данный арт-объект в масштабе 1/43. Такая вот череда событий.

Есть и Rolls-Royce Phantom. Авторство за художником из США Брэдли Теодором.

Вообще говоря про Ролсы, они предлагают один из самых дорогих вариантов персонализации автомобилей. Покупателям Phantom VIII доступна опция под названием The Gallery: застекленное торпедо лимузина выступает в роли витрины, в которой может быть выставлен практически любой объект искусства, подходящий по размерам. Цена арт-объектов сопоставима с ценой автомобиля бизнес-класса.

Но если есть только Lamborghini и хочется выделяться, то можно поставить пакет внешней отделки из кованого композита стоимостью 6 150 000 руб. Не так изысканно как в Rolls-Royce, но тоже вариант.

А что интересного в России? Во время написания этой статьи старался не рассматривать примеры виниловой плёнки вообще, так как их море и ценность за счёт этого ниже, но «Яндекс.Такси» + «Стенограффия» это мощно и уместно в их формате подачи.

Что было сделано? В рамках фестиваля художники расписали объекты городской инфраструктуры и затем поместили их на автомобили. Таким образом пассажиры узнают об арт-объектах своего города. Самое настоящее искусство в движении.

Через такое путешествие в прошлое и анализ работ мастеров с мировым именем, через их примеры могу с полной уверенностью сказать, что искусство очень органично вписывается в формат автомобиля. Машина приобретает новый смысл, наделяется новой ценностью, становится уникальной и престижной – это именно то, что мы продвигаем в X Car Design.

И кстати до 23 марта у нас совместно с Race Market проходит конкурс, призовым лотом которого станет набор внешнего тюнинга для авто 🙂

Необычный

Необычный портал о необычных вещах

Рубрики:
- Все обо всем
  - Видео
  - Иллюстрированные факты
  - Искусство
  - Истории
- Забавно!
  - GIF
  - Видео
  - Картинки
  - Комиксы
- Космос
- Мировые рекорды Гиннесса
- Наука
- Необычные вещи
- Необычные животные
- Необычные игры
- Необычные люди
- Необычные места
- Необычные новости
- Необычные растения
- Необычный Топ
- Новости
- Фото дня

Спонсор страницы:

Азартный гороскоп на октябрь 2021 года
Азартный гороскоп на сентябрь 2021 года
Что такое прогрессивные джекпоты?
Как решать проблемы с онлайн казино?
Типы игровых автоматов
Как целый год быть успешным в казино
Игровые автоматы онлайн в теории и на практике
Азартный гороскоп на июнь 2021 года
Страшные истории азартных игр
5 самых культовых фильмов об азартных играх
Марсельское Таро
Авачинский вулкан
The Utter Inn – крохотная гостиница в Швеции
Армия Maunsell до сих пор на страже
Гадания на бумаге
Самые играющие нации в мире
Как внести и снять деньги в онлайн-казино
Онлайн-казино и липкий бонус
История современного казино
История игровых автоматов
Игровые автоматы онлайн — мифы и их разоблачения
Обзор компаний-производителей игрового софта
Бесплатные азартные игры в виртуальных казино
Что нужно помнить о сайтах онлайн казино
5 мифов об онлайн казино
Проблема поиска честного казино
Как отыграть свой бонус
Виртуальные казино и факторы доверия пользователей
Топ-3 необычных отелей
Секреты казино: талисманы, приносящие удачу
Азартный гороскоп на сентябрь 2020 года
Игры в казино — поиграем …
Музей подводного искусства в Канкуне
Затерянные сады Хэлигана
Экстернштайне – место с запутанной историей
«Луну американцам не отдавать!»
Традиции и обычаи Испании. Продолжение
Топ-3 киберспортивных турниров с самыми крупными призовыми фондами

Главная
Добавить статью
Обратная связь

Бетсабэ Ромеро: художественная резьба по автомобильным шинам

Современное искусство разнообразно и многопланово, поэтому нет ничего удивительного в том, что мексиканская художница Бетсабэ Ромеро (Betsabeé Romero) выбрала в качестве объекта своего вдохновения автомобильные шины, из которых создает необычные художественные произведения, которые, как это ни странно, нашли своих почитателей.

Бетсабэ Ромеро называет себя механиком изобразительного искусства и как бы это странно не звучало, в ее словах есть смысл.

Ее техника основана на доколумбовой иконографии, приправленной нотками влияния скульпторов колониального строя и реалиями современного мира, что позволяет ей в прямом смысле слова перерабатывать старые лысые автомобильные шины в необыкновенные художественные произведения, которые обладают не только эстетической красотой, но и несут в себе смысловую нагрузку, скрывающуюся в тонких переплетениях резиновой вязи.

Артистично спрессованные или иным способом преобразованные в то, что, по мнению Ромеро, является искусством, старые автомобили, резные шины, раскрашенные в лучших традициях Пабло Пикассо капоты – своеобразное напоминание всем жителям планеты Земля о традициях давно позабытых и погребенных под тяжестью индустриального бума.

“Я не говорю, что традиции, историческое наследие и заветы предков канули в лету, я просто подчеркиваю, что для современного человека эти нематериальные вещи не представляют совершенно никакой ценности, — говорит Бетсабэ. – Я надеюсь, Вы не станете со мной спорить, что человек, который работает каждый день в поте лица, чтобы прокормить свою семью, вряд ли заинтересуется творчеством мастеров изобразительного искусства, поражавших своими удивительными художественными произведениями человечество на протяжении сотен лет?”.

“Работы Бетсабэ Ромеро — симбиоз индустриализации и художественного просвещения”, — сказал, впервые увидев резные шины, известный французский критик Франсуа Жозе (François José).

Скульптура «Бесконечная спираль» (исп. Espiral sin fin), состоящая из 5 резных шин марки Volkswagen (разм. 21 х 98 х 7). На стене вязь из шин (разм. 33 х 33 х 86), инкрустированная золотым и серебряным плетением.

В 2006 году по специальному заказу немецкого музея искусств «Нюбергер» (Neuberger Museum of Art), художница создала скульптуру «Бесконечная спираль», которая состоит из пяти резных шин. Эта скульптура стала иконой индустриально-художественного направления в современном искусстве и выставлялась во многих известных музеях мира (н-р. музей Ампаро, Пуэбла, Мексика, музей современного искусства Монтерея, музей Сан-Ильдефонсо, Мексика).

Эта необычная во всех смыслах этого слова скульптура была признана лучшей на Каирском биеннале (Cairo Biennial) в 2006 году. Именно благодаря этому событию, безызвестная, но небесталанная художница из Мексики получила всемирное признание и известность.

Эти совершенно обычные на вид шины покрыты замысловатой вязью иконографии, на нанесение которой у Бетсабэ Ромеро ушло долгие 6 месяцев. А теперь самое интересное, эти шины были проданы на аукционе «Сотбис» (Sotheby’s) за 42000$.

Сейчас удивительные художественные произведения Бетсабэ Ромеро, созданные из автомобильных шин, выставляются по всему миру и входят в экспозиции таких небезызвестных оплотов современного искусства, как музей Лос-Анджелеса (Los Angeles County Museum), музей современного искусства Хьюстона (The Contemporary Arts Museum, Houston), коллекция Дароса (The Daros Collection), Цюрих, Швейцария, коллекция Жака и Наташи Гельман (The Jacques and Natasha Gelman Collection), Мексика, Биеннале Абсолют (Absolut Biennial), музей современного искусства Монтерея (The Contemporary Museum of Monterrey), музей «Каррильо Гил» (The Carrillo Gil Museum) и небезызвестная галерея «Рамис Барквит» (Ramis Barquet Gallery) в Нью-Йорке.

Бетсабэ так же принимала участие в многочисленных групповых выставках и биеннале, в числе которых: «ИнСайт 97» (InSite 97), Тихуана, «Художественное величие природы» (Art Grandeur Nature), Ла Курнев, Париж, Гавана биеннале (The Habana Biennial), Куба, Порту-Алегри биеннале (The Porto Alegre Biennial), Бразилия и полиграфическое триеннале (The San Juan Poligraphic Triennial), проходящее раз в три года в Сан-Хуане, Пуэрто-Рико.

Ромеро так же известна своими многочисленными монументальными инсталляциями и художественными мероприятиями, проходящими прямо на улицах различных городов. Ее удивительные представления, во время которых художница демонстрирует собравшейся публике все свое мастерство, создавая из принесенных со свалки старых частей от автомобилей небольшие произведения искусства, обычно заканчиваются бурными овациями.

Родившаяся в 1963 году в Мексике Бетсабэ изучала искусство в захудалом институте изящных искусств Парижа (Institut des Beaux Arts de Paris), который находился недалеко от ее дома.

В 1986 году она получила степень магистра изобразительных искусств в Академии Сан-Карлос, Мексика (San Carlos Academy).

Стремящаяся к знаниям юная художница не намеривалась останавливаться на достигнутом и в этом же году поступила в Национальный университет Мексики (National Autonomous University of Mexico). Спустя 5 лет, в 1989 году, женщина закончила свое обучение с отличием и пошла в магистратуру, откуда через 3 года вышла экспертом в области исторических наук.

Искусство резьбы по дереву

Высокохудожественные резные детали отображают многовековые традиции резного дела, а также богатую историю формирования и развития, которые дают нам возможность познать истинную ценность великолепия. Во все времена резьба по дереву в интерьерах считалась большой роскошью. Мебель ручной работы с резными элементами могли позволить себе только люди высокого положения. И до сегодняшнего дня резьба по дереву остается самым популярным видом ручной обработки древесины. Благодаря вложению необычайно уникального мастерства и труда, мебель с резными элементами пребывает на вершине популярности среди ценителей изысканных и утонченных интерьеров.

Резьба по дереву является очень древним и самым распространенным видом художественной и декоративной отделки древесиной. Принцип декорирования резьбой широко применяется для украшения разнообразных деталей интерьера, создания пилястр, арок, фриз, панно. Такой резьбой украшают шкатулки, шахматы, рамки картин, зеркал, а также окна, двери, шкафы и множество других предметов интерьера. С помощью таких элементов жилое пространство приобретает выразительность, не зависимо от стиля интерьера. Мастерски выполненная резьба в форме причудливых и необычных узоров и орнаментов, преображает любой интерьер и превозносит вкус его владельца, который не может не наслаждаться удивительным очарованием и фактом обладания исключительно элегантной вещью.

Натуральный массив дерева обладает невероятными возможностями в украшении и изготовлении предметного декорирования, такие как графические, художественные и скульптурные приемы. Элементы мебели, изготовлены с применением техники резьбы способны подарить жизнь и украсить пространство вокруг. Они привносят «изюминку» эстетики и изысканности.

Давайте же обратимся к истории появления художественной резьбы по дереву.

Человек всегда был неотъемлемой частью природы. Еще из незапамятных времен он пытался преобразовывать окружающий мир под себя. Также человеческая душа всегда тянулась к прекрасному, не то песня, рисунок или поделки. Уникальная способность использовать природные качества материалов привела к тому, что создавались настоящие шедевры, ставшие достоянием целых народов и цивилизаций.

Резьба по дереву существовала на всех континентах, где обитали люди. В Африке из дерева вырезались идолы и деревянные маски, в Америке, у индейцев, изготавливались тотемы для разнообразных ритуалов, в Австралии аборигены оформляли такими украшениями бытовые предметы, на которых изображались фигуры животных и людей.

Особо можно выделить искусство резьбы у китайских и японских мастеров. И те, и другие оформляли таким способом, как величественные дворцы, так и обычные жилища.

Резьба по дереву в Китае имеет исток с начала каменного века. При эпохе правления величественной династии Мин (1368-1644гг.) изготовление мебели с резными деталями достигло своего пика. Тогда материалов для производства было с избытком. В подтверждение, с тех времен и до сегодняшнего дня, сохранилась большая часть культурного наследия Китая, в виде стен, резных столбов, картин из дерева. Познакомится с частью истории резного искусства можно в императорских дворцах Пекина, Сучжоу, Ханчжоу и провинции Аньхой.

В Китае мастерство резьбы проросло в новой ипостаси, множество современных художников продолжают нести в мир древние традиции, выражая свой талант в невероятных резных картинах (пример китайский мастер Чжен Чунхуи).

В Японии многовековые традиции резьбы по дереву сохранились и по сей день. Секреты мастерства передавались из поколения к поколению. До сих пор местные храмы строятся из древесных материалов и украшаются резными элементами и орнаментами. Шедевром народного плотницкого искусства является невероятных размеров храм-реликварий Дайбуцудэн (Храм Тодайдзи), который был построен еще в VIII веке. В 1705 году размер здания специально уменьшили на 30%, но и в нынешнем виде храм считается самым большим в мире сооружением из древесины. Здесь представлены работы самых искусных мастеров Японии, их орнаментальная резьба украшает все колоны и стены храма.

Издревле славянские народы были отменными мастерами художественной резьбы. До наших дней сохранились такие исторические подтверждения, как фасады домов, посуда, детские игрушки, различные бытовые предметы, а также резная мебель. Украшение резными элементами окон, дверей и крыш, несло в себе защитный характер. Считалось, что такие узоры отпугнут от жилища всякую нечисть. Мастера также проявляли уровень своего таланта с помощью изготовления резных икон, которые были высшим уровнем искусства среди умельцев. Великолепные резные иконы, можно было созерцать на стенах величественных православных храмов. В XVI веке появились новые виды резьбы, благодаря приглашенным европейским мастерам. Теперь применялись более совершенные и современные инструменты. Резьба по дереву начала воплощаться в новых формах, неся в себе важную цель прекрасного – создавая удивительные панно из маленьких фигур, которые воплощали в себе эстетический и художественный характер.

Резьба по дереву – древнейший вид искусства, который является очень важным носителем истории культуры многих народов. Дерево прекрасный и доступный материал, который сравнительно легко обрабатывается и поддается изменениям. Как и во все времена, ручная работа резчика осталась несравненным видом искусства, манеру и стиль которого невозможно подделать или повторить. Работы иногда достигают такого уровня мастерства, что изделия кажутся изысканным кружевом. Такой вид резьбы называют многослойным.

Технология и виды резьбы непосредственно зависят от породы дерева. Скульптурная и рельефная резьба всегда выполнялась с более мягких сортов, таких как липа или береза. Мелкие детали требовали такие виды древесины, как клен, бук или груша. Но особое внимание стоит уделить мебельной художественной резьбе. Чтоб предметы интерьера смотрелись роскошно и радовали хозяев длительное время, мебель стоит изготавливать из более ценных пород дерева, которые покрываются политурой и прозрачными лаками. Из ореха, карельской березы и красного дерева получаются великолепные мебельные гарнитуры, которые по сей день являются украшением, многих музеев.

В период советской власти, с приходом индустриализации и новых идеологических взглядов, этот вид искусства сохранился на небольшом количестве предприятий, в основном у немногочисленных мастеров- любителей. В остальной части мира, за рубежом, не было столь резких нарушений традиции и потому мастерство резьбы по дереву продолжало свое размеренное развитие.

Инновационные технологии от ведущих производителей шин

В настоящее технократическое время всевозможные технологии развиваются настолько стремительно, что даже самые последние новинки зачастую устаревают, не успев получить широкого распространения. В такой ситуации конечный потребитель получает максимум преимуществ, поскольку жёсткая конкуренция производителей заставляет их максимально приближать свою продукцию к совершенству.

Новые технологии неизменно привлекают внимание общественности. Естественно, что автомобилистов в первую очередь интересуют «новинки», связанные непосредственно с обожаемыми «железными скакунами». Поэтому далее речь пойдет о последних концептах от легендарных производителей автошин.

Вездесущая реклама обещает потребителю сверхнадёжные и долговечные покрышки от различных брендов. При этом, в подобных видеороликах показаны спокойные водители, уверенные в своём доминировании на дороге, которое подкреплено наличием новейшей резины с потрясающими характеристиками и стильной внешностью. Но что же происходит в реальности? Привнесём немного скептицизма в столь «сладкую» картинку.

ТОП технологий будущего в производстве шин

Первое, что приходит в голову при упоминании новинок шинного производства — технология «Ран Флэт». Оригинальное название на английском языке — «Run Flat». Эти колеса применяются уже несколько лет, и спрос на подобную продукцию неизменно растёт. Очевидно, что автопокрышки с технологией «Run Flat» предпочитают владельцы машин, для которых безопасность дорожного движения является приоритетом. Кроме того, такая резина идеально соответствует условиям эксплуатации различных внедорожников, которых на улицах сегодня становится всё больше.

Следует напомнить, что покрышки «Ран Флэт» с утолщённой боковой поверхностью и усиленным кордом дают возможность автомобилю проехать ограниченное количество километров даже при полной потере давления в камере. Однако, рассмотренная технология, хоть и эффективна, но относится к новшествам исключительно премиум-класса.

Далее вашему вниманию представлен ТОП инноваций в шинной сфере, которые в ближайшем времени будут запущены в массовое производство.

Goodyear и Dunlop

Два гиганта шинной индустрии, объединив общие усилия, порадовали своих поклонников анонсами трёх оригинальных идей, которые должны воплотиться в жизнь в ближайшем будущем.

Первая технология, которая должна появиться в течение десяти лет, представляет собой колесо с парой камер, функционирующих независимо, и разделённых прослойкой из нейлона. При повреждении одной из камер, вторая будет продолжать передавать информацию. Кроме того, создатели технологии утверждают, что такое колесо будет меньше качать, а безопасность сохраниться на высшем уровне несмотря на уменьшенную площадь контакта.

Вторая новинка от Goodyear и Dunlop — это шина с механизмами самообеспечения, которую поставят на конвейер в течении 5-8 лет. В авторезину интегрированы миниатюрные компрессоры и всевозможная дополнительная электроника, которые обеспечивают стабильное распределение давления внутри колеса. Единственным вопросом, который хочется задать производителям, является стоимость технологии AMT и её доступность на отечественном рынке.

В третьем случае Goodyear и Dunlop, воспользовавшись помощью специалистов из DuPont Biosciences, создали особую масляную смесь Biolsoprene, которая применяется для синтеза, идентичного натуральному, синтетического каучука. В итоге производитель планирует в течение 10-ти лет снять все вопросы с зависимостью от нефтепродуктов и природного каучука.

Японский шинный гигант предлагает автолюбителям свою новую продукцию, которая отличается от аналогов прочих производителей тем, что при производстве применены натуральные материалы. Таким образом Falken пытается максимально снизить применение синтетического каучука.

Современные покрышки содержат около 70-ти процентов синтетики на основе ископаемых минералов. Инженеры и разработчики Falken, чтобы восстановить паритет в соотношении минеральных и растительных материалов, создали шины модели Enasave 100. В данной серии минеральные компоненты заменены на растительные абсолютно без потери свойств авторезины.

Отметим, что работа над данным проектом велась более 13-ти лет, а на рынке новинка появится в 2017-2019 годах.

Bridgestone Air Free

Диск на основе перегородок из резины от японского концерна Bridgestone выглядит весьма многообещающе. Разработка под названием Air Free не подразумевает накачку воздухом вовсе — это и является основной целью инженеров. По мнению производителя, независимость от воздуха существенно снизит риски возникновения опасных аварийных ситуаций на дорогах, которые зачастую возникают в результате проколов и порезов покрышек.

Данный долгосрочный проект безусловно требует доработок, особенно в плане повышения комфорта и использования изделия на высоких скоростях. С дугой стороны, в компании отмечают стойкое соединение и минимальный износ подобной продукции. Новинку от Bridgestone можно ожидать на рынке уже в 2016-2018 году.

Компания Goodyear отличилась также и в сфере экономии. На сей раз задачей инженеров и конструкторов было замещение 20-ти процентов используемых в резине компонентов, на материалы на основе соевого масла. Подобное решение обеспечивает максимально устойчивое соединение с кремнезёмом, а также экономию нефтепродуктов.

Что в итоге получит потребитель, и как изменятся характеристики шин пока неизвестно, но безусловно новинка заслуживает внимание. Её появление на рынке ожидается уже в текущем 2016 году.

Сегодня для контроля над всевозможными параметрами повсеместно используются различные сенсоры, датчики и чипы. Именно применением подобных девайсов и руководствовались инженеры бренда Dunlop, приступая к разработке очередной высокотехнологичной новинки компании. Точное название будущего продукта британского производителя неизвестно. Однако «общительный» датчик всерьёз заинтриговал экспертов.

Устройство предназначено для обеспечения диалога между владельцем авто и колёсами. Инновационный чип способен передавать максимальное количество актуальной информации о состоянии шин. При этом, он совмещает свою работу с антиблокировочной системой тормозов. По заверению производителя изначально новинка будет устанавливаться на последних моделях авто, которые будут выпускаться в конце 2016-го года. В будущем же чипы можно будет монтировать в колёса транспортных средств вторичного рынка. Важно то, что модель самого колеса значения иметь не будет.

ContiSilent от Continental

Изюминка концептуальной модели от Continental под названием ContiSportContact 5 является собственная новейшая технология ContiSilent. В этом имени слово Silent (тихий) имеет ключевое значение, поскольку использование резины данной модели позволяет понизить уровень шума в салоне авто на 70 процентов в сравнении с обычными шинами. Достигается такой эффект нанесением особого слоя на внутреннюю поверхность шины.

На сегодняшний день технология ContiSilent реализуется на шинах двух типоразмеров. Конкретно, данная «обувка» поставляется для автомобилей немецкого бренда Audi, модели RS6 и RS7. Однако в планах производителя оснащать столь полезной опцией каждое изделие, выпускающееся с конвейера Continental AG.

Continental

Завершает ТОП ещё одна попытка замещения минеральных компонентов растительными. Идея использования переработанных сорных растений привлекла разработчиков из Continental. Конкретной информации о проекте немного, но очевидно, что он станет очень затратным в реализации, но в перспективе — весьма экономичным. Заявленные сроки реализации — более пяти лет.

В технологическом смысле все рассмотренные новшества весьма интересны. Однако на воплощение и внедрение столь амбициозных задумок требуется время и, конечно же деньги. Окупятся ли усилия ведущих концернов мира и оправдаются ли надежды, возложенные на технологии будущего? Узнаем в недалёком будущем.

Новый вид искусства – резьба по книгам. Как начинающим мастерам овладеть бук карвингом?

Такой вид искусства, как карвинг, давно всем известен, но мало кто знает, что такое бук карвинг. Если ввести запрос в интернете, можно увидеть множество интереснейших фото готовых работ, которые настолько поражают воображение, что возникает только один вопрос — как они это делают?

Бук карвинг, или что такое резьба по книге?

Book carving дословно переводится как резьба по книге. Вырезая, сгибая, склеивая страницы, мастера из обычной печатной продукции делают настоящие произведения искусства. Объемные вырезанные из бумаги скульптуры выглядят очень необычно. Чаще всего это люди или природа: деревья, горы, равнины, моря, реже — абстракция.
Бук карвинг — новый вид творчества, который пока только приобретает популярность в массовых кругах. Кому-то может показаться странным: как это можно взять книгу и порезать ее.
В оправдание мастеров можно сказать, что они используют ненужные экземпляры, которые были отправлены в утиль: старые (не путайте со старинными) книги, словари, энциклопедии, журналы, не актуальные для современной программы учебники. Некоторые даже ищут издания на мусорке или забирают в библиотеках книги, которые собираются сдать в макулатуру.

История возникновения резного искусства по бумаге

Резьба по книгам — новый вид искусства, который появился из простого увлечения одного из самых известных на сегодняшний день деятелей бук карвинга — Брайна Деттмера. Как только его не называют сегодня: книжный хирург, бумажный потрошитель и т. д. Его вырезанное творчество критикуют, им восхищаются — реакция на бук карвинг неоднозначна.

Вырезанные книги выглядят очень эффектно — зачастую сложно предположить, что перед глазами всего лишь бумага. Однако отношение к такому виду искусства неоднозначно. Одни восхищаются, называя бумажную скульптуру шедевром. Другие считают, что это натуральное варварство. Многие зовут Деттмера и его последователей бумажными потрошителями, а вырезание по книгам — извращенным искусством.
Такая реакция неудивительна: всех с детства учили ценить книгу и знания, которые она несет: рваные экземпляры заклеивали, а ненужные — относили на чердак. Именно поэтому вид даже очень красивой композиции, вырезанной из книги, вызывает негативные эмоции.

Брайан Деттмер имеет на этот счет свое мнение: «Основное предназначение этих книг — делиться своими знаниями с людьми, но мир меняется, а вместе с ним меняются и люди. И вот им уже не интересно то, что могут предложить старые книги».

Этого же принципа придерживаются его последователи и поклонники: они вдыхают жизнь в старую никому ненужную бумагу. Без бук карвинга издания продолжили бы пылиться на чердаке или даже отправились в мусор.

Брайан Деттмер в колледже изучал художественное искусство, параллельно рисуя вывески для торговых точек и магазинов. К работе своей он подходил основательно, пытаясь сделать из каждой вывески настоящий шедевр. Тогда же он заинтересовался художественными коллажами.
Однажды, когда Брайан отбирал из старой никому ненужной книги элементы для своего коллажа, он обнаружил, что вырезанные страницы превращаются в некую композицию, пусть пока что сырую и недоработанную. Всю ночь будущий мастер по бук карвингу думал, что делать, чтобы превратить резные страницы в нечто особенное. Так и зародилось хобби, которое потом превратилось в новое искусство.
По словам Брайана Деттмера, резьба по книгам — очень кропотливый труд, который полностью завладевает умом мастера. Очень часто идею композиции подсказывает сама книга — художник просто отражает содержание в виде вырезанной скульптуры. Он находит нужные цвета, формы и узоры и правильно компонует их в единую картину. На создание одной композиции может потребоваться от пары-тройки дней до нескольких лет.
Постепенно Брайан перешел от вырезания одной книги к более масштабной резьбе, собирая бумажную скульптуру сразу из нескольких экземпляров. Сегодня работы Брайана можно увидеть в лучших музеях мира, а резьбой по книгам занимаются и другие профессионалы: Сью Блэквелл, Николас Галанин, Кайли Стиллман, Гай Ларами и другие. У известных мастеров есть и другие последователи, которые имеют все шансы однажды стать знаменитыми.

Что нужно, чтобы заняться вырезанием книг: инструменты, материалы, навыки

Чтобы делать резьбу по книгам, кроме книги и пары рук, начинающему мастеру нужно купить:

ножницы;
пинцеты;
скальпели;
щипчики;
клей.

Могут пригодиться скотч, стекло, вода, лак и ножички разных размеров, а также разные хирургические инструменты. Чтобы раскрасить вырезанное творение, мастеру нужны краски — карандаши для бук карвинга не подходят, так как закрасить ими довольно хрупкую вырезанную конструкцию невозможно.
Творец, занимающийся резьбой по бумаге, должен разбираться в живописи, композиции и перспективе, а также обладать фантазией и умением воплотить задумку в реальность, используя только старые никому ненужные книги и еще несколько простых инструментов.

Интересно! Единых правил, которым следуют в бук карвинге, нет. В основном это какие-то индивидуальные техники, где основным арт объектом выступает книга, и уже с ней работает мастер: режет, удаляет ненужное, вырезает, клеит и т.д.

Советы начинающим: где искать учебники и проходить мастер-классы по резному искусству

К сожалению, учебников и мастер-классов для желающих научиться резьбе по книгам нет — все придется узнавать на практике. А вот обучающего материала по другим интересным видам творчества достаточно, например, в наших статьях «Пергамано», «Энкаустика» и «Ярнбомбинг».

Резьба требует особой внимательности. Начинающим мастерам стоит следовать универсальным рекомендациям.

За один раз вырезать можно лишь одну страницу. Переходить к следующей допустимо только после того, как с предыдущей работа завершена.
Очень важна аккуратность. Одно неловкое движение, и вся проделанная ранее работа будет загублена. Это особенно обидно, если на вырезание уже ушло много времени.
Инструменты должны быть острыми. Не стоит пытаться заниматься carving искусством, используя тупые ножницы или скальпель.
Установить хорошее освещение. Недостаточное количество света сделает невозможной качественную работу с бумагой.
По возможности читать издание, перед тем как превратить ее в резную картину. Брайан Деттмер неоднократно перечитывает книгу, чтобы создать в голове фото-образ будущего произведения, и только потом берется за работу.

Начать заниматься бук карвингом можно с простой поделки, например, попробовать вырезать книгу-тайник.

Где можно разместить фото вырезанных работ

Если вы занимаетесь резьбой по книгам, и у вас есть несколько готовых работ, не нужно стесняться показывать их миру. Последователей этого вида деятельности не так много, поэтому у мастера есть все шансы, чтобы его заметили.

Удачное решение — разместить фотоснимки бук карвинга на своей странице в социальной сети. Занимаясь этим профессионально, можно даже попробовать заработать на вырезанных из книг композициях. О том, как это можно сделать, мы писали в статье «Как стать блогером».
Кроме соцсетей, стоит обратить свое внимание на специализированные платформы, где мастера в том или ином виде творчества размещают свои работы. Одним из таких ресурсов является Меценат. Здесь можно не только демонстрировать результат своего труда, но и снимать видео, проводить мастер-классы и даже продавать свои творения. К плюсам платформы можно отнести:

возможность получать донаты от поклонников;
общаться напрямую с аудиторией, получая обратную связь;
удобство для пользователя: редактировать видео, фото и тексты очень легко.

Вырезанные из книг композиции никого не оставят равнодушным. Они вызывают разные эмоции — от восторга до негодования, но творец может быть уверенным: такую работу наверняка заметят. Поэтому мастер должен быть готов к критике. Если есть талант, то и поклонники творчества найдутся обязательно.

Резьба по дереву — виды, инструменты и фото рисунков для начинающих

Резьба по дереву – это одно из занятий на стыке искусства и ремесла, которое человек освоил, наверное, одним из первых. Тем не менее, это любимое хобби и для многих современных людей. Тот, кто желает овладеть всеми премудростями создания объёмного рисунка на древесине, должен сначала узнать ряд тонкостей. О них и пойдёт речь в нашей статье!

Инструменты для работы

К специализированным инструментам резчика предъявляются поистине высокие требования. Мастерство исполнителя играет немаловажную роль. Но лишь с правильно подобранными и тщательно наточенными инструментами мастер сможет продемонстрировать свои умения в полную силу.

И если профессионал легко и с первого взгляда определяет качество приспособлений для работы, то новичок неизменно теряется и может совершить оплошность.

В первую очередь следует приобрести:

качественные ножи;
стамески (несколько штук);
надфили;
ножовки, режущие металл;
приспособление для зажима;
наждачку разной зернистости;
дрель и несколько видов свёрл;
деревянные бруски.

Ножи лучше всего купить в специализированном магазине товаров для творчества и хенд-мейда. Они должны быть произведены из стали высокого качества. Если средства ограничены, можно на время приобрести ножи попроще, но хорошо их наточить.

Специалисты положительно отзываются об инструментах брендов «Татьяна», «Narex» и «Kogatana».

Стамески

Первое время вместо стамесок можно применять остро наточенные отвёртку и напильник.

Закупая стамески, обратите внимание на следующие разновидности:

Плоская – стамеска в форме удлинённого стержня с режущей кромкой в торцевой части, она нужна при первоначальной обработке дерева.
Полукруглая – один из самых востребованных видов, может быть различной по степени округлости: средней, круглой или отлогой.
V-образная – необходима при выполнении геометрической резьбы.

Станок

В резьбе на станке заложен огромный потенциал, упрощающий этот труд и превращающий его в удовольствие. Современные модели стоят совсем недёшево, но профессионалы характеризуют их с наилучшей стороны.

Станки способны упростить множество знакомых резчикам трудоёмких операций:

обработка поверхностей под разными углами;
сверление углублений, пазов и канавок;
фрезеровка;
собственно резьба.

Есть огромные различия и в размерах моделей станков, и в технологии их работы:

ручные;
фрезерно-гравировальные;
лазерные;
станки с ЧПУ.

Для упрощения многих операций именно художественной резьбы профессионалы советуют приобрести станок с ЧПУ. Но если начинающий мастер просто хочет попробовать себя и проверить, подходит ли ему это хобби, вполне достаточно ручного станка.

Резьба по дереву для начинающих

Чтобы со временем овладеть мастерством превращения предметов из обычного дерева в произведения искусства, нужно постепенно проходить уроки, продвигаясь от простого к сложному.

Чтобы научиться создавать декоративные деревянные элементы, нужно знать технологию работы и владеть необходимым инструментарием, при этом, не пренебрегая техникой безопасности.

Мастера советуют начинающим, особенно детям, сначала овладевать азами контурной резьбы. Для неё понадобятся:

деревянное полотно или предмет для декорирования;
набор стамесок;
нож-косяк;
карандаши;
эскиз (рисунок);
наждачка.

Сначала, на образце, нужно проверить, как работать с каждой из стамесок, посмотреть, для чего она нужна, и потренироваться.

Затем эскиз с бумаги нужно перенести на заготовку.

Только изучив основные принципы работы с инструментом, можно переходить к пробам с изделиями.

Наиболее распространены эскизы с изображениями животного и растительного мира, пейзажными зарисовками.

После нанесения узора, древесину необходимо отшлифовать и покрыть лаком.

Ошибки и как их избежать

Чтобы овладеть резьбой, потребуется немало времени. И оно уходит не только на то, чтобы научиться работать с инструментом, но и на то, чтобы справляться с последствиями неудач и ошибок, которые совершаются по неопытности.

Профессионалы советуют обращать внимание на эти «мелочи», которые могут испортить финальный результат:

Необходимо использовать только хорошо просушенную древесину.
Не стоит поспешно углубляться в поверхность заготовки, все движения нужно совершать плавно и с минимальным давлением на инструмент.
Необходимо учитывать специфику разных видов дерева, изучив её дополнительно, с разными типами древесины и работать нужно по-разному.
Нельзя начинать работать без эскиза, новичку следует отказаться от импровизаций.
Нельзя хвататься за всё сразу и стараться выполнять сложные задачи, нужно постепенно продвигаться от самых простых заданий к более сложным.

Виды резьбы

Существует множество техник обработки древесины, при помощи которых умельцы творят из него настоящие произведения искусства.

Как таковой строгой классификации до сих пор не создано, но условно все техники можно разделить на несколько видов.

Плосковыемчатая резьба: в качестве фона выступает плоская деревянная поверхность. Узор же формируется при помощи выемок различной формы.

Плосковыемчатая резьба бывает:

Геометрическая имеет узор в виде причудливого сочетания различных геометрических фигур.
Контурная формирует узор в виде жёстко прорисованного контура, словно вдавленного в поверхность.

Плоскорельефная резьба выделяет выпуклый узор на углубленном при помощи инструмента фоне.

Плоскорельефная резьба бывает:

Заоваленная – узор на ней располагается по форме овала, часто заполняя всё пространство полотна мелкими выемками.
С выбранным фоном – крупный орнамент выступает на фоне выскобленного инструментом пространства.

Рельефная резьба: объёмные картины, практически лишённые плоского фона.

Рельефная резьба бывает:

Барельефная имеет выступающие фигуры средней высоты (около половины от их объёма).
Горельефная – фон сильно заглублен, фигуры очень объёмные и сильно выступают.
«Татьянка» — выпуклый узор заполняет всё пространство изделия, элементы сливаются, переходя друг в друга (обычно тематика ботаническая).

Прорезная резьба может иметь вид плоскорельефной или рельефной. Узор выполняется за счёт полного удаления фрагментов древесины и оставления сквозных пустот между элементами рисунка.

Прорезная резьба бывает:

Ажурная: имеет выступающие части, сочетающиеся с прорезанными отверстиями, широко распространена для украшения мебельных гарнитуров в стиле барокко и рококо.
Накладная: составлена из фигур, прорезанных насквозь и с выступающими элементами, обработанных только с лицевой стороны.

Скульптурная резьба – изображённые объекты отделены от фона и представляют собой полноценную скульптуру.

Домовая резьба – создание элементов, служащих для декора деревянных строений.

Прорезная резьба

Одной из самых внешне впечатляющих является прорезная резьба. Она отлично подходит для декора интерьера и экстерьера домов. Украсить ею предмет мебели, оконные наличники или декоративные карнизы – это значит приковать к ним всеобщие внимание и восхищение. У многих эта разновидность резьбы ассоциируется именно с российскими культурой и прикладным искусством.

Принято считать, что прорезать узоры насквозь в больших масштабах и развивать это искусство начали преимущественно с появлением в промышленных масштабах тонких и широких деревянных полотен. Ведь до этого такие заготовки приходилось с огромным трудом выпиливать вручную.

Перед тем как прорезать узор, нужно сделать рисунок на поверхности. Его можно придумать и самому, а можно воспользоваться готовой схемой из сети.

Чтобы сделать прорезь, доска просверливается в нескольких местах с изнанки специальным сверлом или стамеской. В получившееся отверстие просовывается пилка лобзика, которой и проделывается прорезь согласно нарисованной схеме.

Если элемент узора маленький, то с той же целью применяются специальные пилки, имеющие мелкие зубчики. Оставшиеся элементы можно с декоративной целью дополнительно украсить узорами.

После завершения рисунка изделие обрабатывается наждачной бумагой и надфилем.

С целью защиты и придания большей декоративности дерево можно дополнительно покрыть лаком.

Прорезная техника – это тот вид резьбы, с которого советуют стартовать новичкам в этом деле. Разумеется, сначала сложные витиеватые узоры удаваться не будут, но зато это отличный способ потренироваться и сделать что-то по-настоящему прекрасное!

Если начинающий мастер захочет научиться ремеслу резьбы по дереву, ему следует запастись терпением и изучить все нюансы. Но только с помощью постоянных тренировок и изготовления изделий разной степени сложности можно достичь впечатляющих успехов!

Певица Леди Гага – биография и личная жизнь

Стефани Джоан Анджелин Джерманотта — таково настоящее имя певицы, известной под псевдонимом Леди Гага. Она знаменита как автор-исполнитель, актриса, и успешный продюсер. Ее считают одной из самых успешных женщин-бизнесменов в мире. Неудивительно, что биография и личная жизнь «Леди Эпатаж» — так пресса окрестила звезду — всегда были объектом пристального внимания СМИ.

Детство и юность

28 марта 1986 г. в семье Джерманотта родилась дочь, которую окрестили длинным тройным именем — Стефани Джоан Анджелин. Певица родом из Нью-Йорка, но ее семья имеет итальянские корни.

Отец девочки выступал на сцене, а позже стал антрепренером, организующим концерты. Неудивительно, что увлечение дочери музыкой нашло одобрение с его стороны. К 6 годам маленькая Стефани Джоан уже освоила игру на пианино и вовсю распевала под собственный аккомпанемент песни Майкла Джексона.

В 10 лет девочку отдали в частную католическую школу. Соученицами будущей звезды были наследница империи Хилтон — Перис, ставшая впоследствии известной актрисой, и Кэролайн Кеннеди — дочь экс-президента США. Впрочем, школьницы из известных семей не баловали Стефани дружбой, считая ее вульгарной. К тому же выглядела она младше сверстниц: певица и во взрослом возрасте осталась миниатюрной, ее рост — 1,55 м и вес —52 кг.

Впрочем, будущая она относилась к одноклассницам также пренебрежительно, считая их скучными воображулями. Гораздо больше ее интересовала музыка. Дебют юной певицы на сцене состоялся в 14-летнем возрасте. Она выступила в клубе Bitter End. Уже в ту пору Стефани Джоан старалась поразить публику — она выходила на сцену с немыслимыми прическами, а ее наряды поражали своей вычурностью.

Страсть к эпатажу привела к тому, что юная Джерманотта приняла участие в бурлеск-шоу трансвеститов, чем крайне огорчила родителей — правоверных католиков и приверженцев строгих взглядов.

Начало творческого пути

В 2004 г. Стефани поступила в Нью-Йоркский университет, однако учеба не была главным приоритетом будущей звезды. В конце концов родители дали согласие на то, что дочь займется написанием песен, но если за год ей не удастся продвинуться, то Стефани придется вернуться к учебе.

Девушке сняли отдельную квартиру, и она смогла полностью посвятить себя любимому делу. Считается, что биография Леди Гага началась именно в той самой комнате-студии.

В 2006 г. у Стефани начался роман с известным продюсером Робом Фьюзари. Он организовал для нее выступления в известных клубах и помог записать несколько песен.

Музыкальная карьера

В 2008 г. певица рассталась с продюсером. К тому времени она уже стала узнаваемой и сумела самостоятельно подписать контракт с Interscope Records.

Дебютный альбом The Fame получил признание критиков и публики, да и в коммерческом плане был вполне успешен. И Леди Гага отправляется на гастроли — в туре она покорила не только соотечественников, но и европейцев.

В 2009 г. певица буквально покорила музыкальный Олимп — она получила премии одновременно в 8 номинациях по версии MTV VMA, благодаря чему имя Леди Гага было занесено в книгу рекордов Гиннеса — до сих пор такого успеха не было ни у одного автора или исполнителя.

Новые песни и альбомы Леди Гага бьют рекорды по скачиванию. Кроме любимого хип-хопа, в своих композициях певица отдает дань и другим направлениям, например, джазу и соулу (это отчетливо читается в ее альбоме Cheek to Cheek).

Всего за 12 лет Леди Гага выпустила 5 – сольных альбомов, в т. ч.:

The Fame;
Born This Way;
Artpop;
Joanne;
Chromatica.

Все они стали сначала золотыми, а после и платиновыми.

Роли в кино

Музыкальный талант — это только одна сторона дарования Леди Гага. Певица с детства любила эпатировать публику, ее привлекала и карьера актрисы. Дебют на экране состоялся в 2013 г. в фильме «Мачете убивает». Правда, успеха она не снискала — Стефания была признана худшей исполнительницей роли второго плана.

Реванш Леди Гага взяла спустя год, появившись в образе Берты во второй части «Города грехов», а в 2016 г., снявшись в «Американской истории ужасов. Отель», актриса получила «Золотой глобус».

Вершиной кинокарьеры Леди Гага можно считать 2019 г., когда певица стала лучшей актрисой года по версии Ассоциации кинокритиков. Признание она получила за образ Элли в мюзикле «Звезда родилась». Актриса дважды номинировалась на Оскар и получила статуэтки как автор лучшей песни и исполнительница главной роли.

Личная жизнь певицы Леди Гага

Первой серьезной связью звезды стал роман с продюсером Робом Фьюзари. Но продлились отношения недолго и завершились скандалом — антрепренер не только потребовал от молодой исполнительницы заплатить неустойку за разорванный контракт, но и пытался судиться за псевдоним.

Следующий роман певицы — отношения с исполнительным продюсером Мэтью Уильямсом.

В 2011 г. на съемках клипа Леди Гага знакомится с Тейлором Кинни. Вначале между ними случился бурный спор: актер отказывался показываться на экране обнаженным. Но после это стало началом бурного романа.

Леди Гага и Кинни анонсировали свадьбу. Ходили слухи о том, что певица беременна, но Стефани развеяла это заблуждение и сделала заявление, что в ближайшем будущем детей не планирует. В 2016 г. пара рассталась.

В 2017 г. певица все чаще появляется на фото вместе со своим агентом Кристианом Карино. Все говорило о начале нового романа. В знак серьезности отношений пара объявила о помолвке и даже получила благословение отца Стефани, однако свадьбу было решено отложить из-за возникших у певицы проблем со здоровьем. Спустя год поклонники заметили, что огромное кольцо с бриллиантом, подаренное Леди Гага будущим мужем, исчезло с ее пальца.

После премьеры мюзикла «Звезда родилась» желтая пресса разразилась публикациями о том, что у Леди Гага отношения с Брэдли Купером и что актер ради нового романа порвал с русской моделью Ириной Шейк. Впрочем, многие считали, что это был не более чем пиар-ход, тем более, что вскоре пара рассталась.

Последние слухи о личной жизни певицы противоречивы: сейчас, в 2021 г., папарацци называют ее избранником актера Джереми Реннера, но официального подтверждения романа пока нет. Также ей приписывают роман с бизнесменом Майком Полански — фундаментом для предположений послужило совместное фото в инстаграме.

Леди Гага сейчас

Эпатажная звезда удивляет публику во всем. Последнее ее развлечение — выкладывать в соцсети снимки без макияжа, чтобы поклонники увидели Леди Гага в натуральном виде. Надо сказать, что 35-летняя звезда выглядит великолепно с косметикой и без нее. Многие считают, что на фото Леди Гага выглядит сейчас лучше, чем раньше, и кто-то даже говорит, что певица сделала пластическую операцию. Впрочем, сама она это отрицает.

В 2021 г. о Леди Гага начинают говорить по не самым радостным инфоповодам. Так, весной у звезды украли питомцев — французских бульдогов. Певица даже объявила о готовности выплатить 3 млн долларов за сведения о любимцах, но полиция вскоре вернула собак и арестовала преступников.

Последние новости тоже оказались шокирующими: в мае певица поделилась откровенным признанием о том, что ее избивал и насиловал ее первый продюсер и бойфренд. Об этом она рассказала в фильме The Me You Can’t See.

Поклонники ценят Леди Гага за ее музыкальный и актерский талант. Завоевав эпатажную славу, звезда не перестает удивлять поклонников.

Современное искусство – резьба по автомобильным шинам