Чем живет британская мода? 7 ярких коллекций с Недели моды в Лондоне сезона осень-зима 2021

узор fair isle и шотландская

Знаменитые платья-пирожные из рулонов тюля никуда не делись, но коллекции британки Молли Годдард строятся не только на них. В сезоне осень-зима 2021 есть трикотаж с традиционным фэр-айловским узором (Фэр-Айл — остров в Шотландии, известный своим традиционным вязанием. — Прим. BURO.), а также пальто и килты в шотландскую клетку — дизайнер особенно гордится сотрудничеством с местными фабриками. В коллекции Molly Goddard вновь появилась мужская одежда: костюмы сделаны из плотной английской шерсти, которую обычно используют для охотничьих пальто.

За молодой маркой стоят два дизайнера родом из Китая — Юйшань Ли и Джун Чжоу. Первый — выпускник Central Saint Martins и экс-дизайнер Yeezy, второй учился в Лондонском колледже моды, Институте Марангони и стажировался в Ermenegildo Zegna. Коллекция Pronounce сезона осень-зима 2021 придумана под впечатлением от поездки дизайнеров в Цзиндэчжэнь, на родину китайского фарфора. Расцветки объемных пальто, рабочих курток, известных как френчи Мао, кардиганов и костюмов вдохновлены старинной керамикой — в частности, бело-голубым фарфором, который считается одним из символов региона.

В этом году премия королевы Елизаветы II за заслуги перед британской модой получила Прия Алувалия, дизайнер мужской одежды и основательница бренда Ahluwalia. Свои коллекции девушка шьет из переработанных и невостребованных материалов, а в дизайне часто обращается к родным культурам — мама Прии индианка, а папа родом из Нигерии. При этом на выходе у девушки получаются практичные вещи, которые хочется носить каждый день — рубашки-поло, спортивные костюмы и джинсовые куртки. Одной из узнаваемых деталей Ahluwalia стала акцентированная окантовка, но для Прии это вынужденная мера — вещи буквально собираются по кусочкам из остатков материалов.

загород в городе

Дафлкоты, тренчкоты, жилеты из охотничьего гардероба — работая над новым сезоном, Рикардо Тиши оглядывался на британскую классику сельской местности. Туда, по его словам, начала активно сбегать молодежь с началом пандемии. На сочетании городского и загородного и строится коллекция. Совершенные тренчи снабжены меховой подстежкой, дафлкоты декорированы золотистой бахромой, поверх костюмов надеты пушистые шубы с большим капюшоном и длинные меховые жилеты. Также Тиши вернул свой знаменитый силуэт со времен работы в Givenchy — с мужскими юбками по колено и бомбером.

комбо панка и школьной формы

В новом сезоне Симон Роша рефлексирует на тему школьной формы. Белые рубашки, приталенные жакеты, короткие юбки и гольфы соединены с неотъемлемыми элементами дизайна Симон: слоями тюля, бантиками, жемчугом и бисером. Школьницы Simone Rocha также увлечены панком: их кожанки украшены оборками, черные платья декорированы объемными розами из атласа. Сумки в коллекции сделаны по подобию школьных ланчбоксов, а лакированные ботинки на платформе с жемчугом напоминает обувь японских школьниц.

работа со старыми

материалами из Болгарии

Еще одна марка, основанная выпускницами Central Saint Martins. Одна из основательниц — Эмма Чопова — родом из Болгарии. Часть вещей марки, в том числе их узнаваемые пестрые килты, делают болгарские мастерицы. В новую коллекцию вошли фольклорные платья Франкенштейна, собранные из разных тканей, юбки с плиссировкой из плотного материала, который держит форму, блузки с аппликациями, объемные кожаные сарафаны и пальто, декорированные десятками пуговиц. Большинство вещей сшиты из дедстока, который девушки также находят на родине Чоповой.

живопись эпохи рококо

и переработанный деним

«Дафнис и Хлоя» Франсуа Буше — одно из любимых произведений Вивьен Вествуд. Живопись эпохи рококо дизайнер использует в своей работе с 1990-х годов — знаменитые корсеты с картиной Буше сегодня чрезвычайно ценятся у фэшн-коллекционеров. В сезоне осень-зима 2021 Вествуд снова обращается к «Дафнису и Хлое»: теперь они украшают футболки и рубашки, джинсовые куртки и парки, мини-юбки и платья с драпировками. 90% коллекции, согласно пресс-релизу, готовилось из «материалов с наименьшим воздействием на окружающую среду»: имеются в виду переработанный деним и ткани, оставшиеся от предыдущих коллекций.

Лондонская неделя моды сезона осень-зима 2021 от А до Я

Искусство всегда находит выход из самых сложных ситуаций, вот и Лондонская неделя моды состоялась, несмотря на локдаун! Конечно, от привычных показов пришлось отказаться, но это ничуть не повлияло на зрелищность главного модного события британской столицы. Неделя моды сезона осень-зима 2021 полностью прошла в формате «онлайн», в связи с чем следить за ней можно было из любой точки мира, что сделало мероприятие доступным гораздо большему количеству зрителей. Редакция Afisha.London разбирается, чем интересна только завершившаяся London Fashion Week, а также выясняет, какие тренды она пророчит.

Эта Неделя моды получилась необычной не только потому, что она проходила онлайн, но и в связи с тем, что она получилась «смешанной». Дело в том, что в январе должна была пройти мужская Неделя моды, которую, конечно же, отменили из-за локдауна. В итоге мужские показы перекочевали в традиционную осенне-зимнюю Неделю моды. Так, некоторые бренды соединили женскую и мужскую линии в один показ, а некоторые и вовсе отказались от показа женской коллекции, как Burberry.

Дизайнеры вдохновлялись реалиями локдауна: некоторые вспоминали о том, что в силу ограничений сейчас недоступно, другие же создавали одежду для светлого будущего, когда все невзгоды пандемии наконец-то останутся позади. Например, на свет в конце тоннеля намекает цветовая гамма. Ещё до начала Лондонской недели моды Институт цвета Pantone опубликовал её палитру. Эксперты предположили, что представленные коллекции будут полны противоположностей: там будут прослеживаться контрастные цвета и настроения, традиции будут соседствовать с современностью, вдохновение природой – с городским стилем, а практичность – с игривостью.

Среди цветов Лондонской недели моды сезона осень-зима 2021 от Pantone можно встретить и яркий «Green Bee» – травянистый зелёный, увековечивающий природу, и глубокий «Winery» – крепкий винный оттенок, подразумевающий уравновешенность и утончённость, и нежный «Clear Sky», напоминающий холодный голубой цвет безоблачного неба, и более классические цвета: «Perfectly Pale», напоминающий о песчаном пляже, и «Olive Branch» – изысканный зелёный, символизирующий рост. Взглянуть на полную палитру, созданную Pantone, можно на официальном сайте Института цвета.

Персональный стилист Кристина Леонтий подтвердила, что в этом году цвета действительно будет много. «Особенно яркие и неоновые цвета – зелёный, розовый, жёлтый, оранжевый, электрический синий и красный – предлагаю носить как акцент, а также в формате total–look, что смотрится очень эффектно и свежо», – вот как Кристина советует включать это буйство красок в свой гардероб.

Прощай, гендер!

Стилист Татьяна Филлипс обратила наше внимание на то, что в этом сезоне в работах лондонских дизайнеров отчётливо читается инклюзивность. «Силуэты становятся объёмными и лишёнными гендера – в них можно поместить практически любую фигуру. Такие “толерантные” платья были замечены у Art School, – рассказывает Татьяна. – А вот у Burberry мужчины выглядели очень лаконично в строгих костюмах с юбками».

Итоги London Fashion Week весна-лето 2021

Как известно, сентябрь — это январь в мире моды. Но в этом году ни одна Неделя моды не смогла пройти в привычном формате, так как на показы нельзя было приглашать большое количество гостей. Лондонская неделя моды не стала исключением. За 6 дней (с 17 по 22 сентября) в столице Великобритании более 80 дизайнеров представили коллекции сезона весна-лето 2021 в цифровом и офлайн формате, но без гостей.

Каждый дизайнер творил и готовился к показу в разгар пандемии. Одни сократили количество образов, как, например, Вивьен Вествуд и Виктория Бекхэм. Другие выбрали для проведения показа локацию под открытым небом, как Burberry и Erdem, чтобы соблюсти социальную дистанцию. Во многих коллекциях присутствовали торжественные и праздничные мотивы, которых так не хватает в это непростое время. Чем вдохновлялись дизайнеры в локдауне и смогли ли удивить, смотрим на примере самых интересных коллекций сезона весна-лето 2021.

Burberry

Риккардо Тиши, креативный директор бренда, провёл месяцы самоизоляции на озере Комо с семьёй, где вдохновлялся красотой природы. «Коллекция называется In Bloom (” В цветении ” ), потому что я думал о возрождении, динамике юности, о природе, восстанавливающей саму себя, постоянно растущей, развивающейся и всегда живой», — рассказал Тиши.

В коллекции много природных мотивов: принты, напоминающие волны моря и поляну с мелкими пёстрыми цветами, рисунки акул и звёзд. Также морскую тематику дополнили вещи из сетки, блестящие платья, напоминающие рыбью чешую, и высокие сапоги. А знаменитые тренчкоты стали настолько сложными, что не сразу узнаётся ДНК бренда.

Показ Burberry открывал Лондонскую неделю моды и прошёл в digital-формате: модели дефилировали в лесу под звуки рок-музыки и перформансы статистов, а зрители смотрели трансляцию. Двадцатиминутное шоу Риккардо Тиши создал вместе с немецкой художницей Анне Имхоф, знаменитой своими инсталляциями и арт-видео.

Richard Malone

Пандемия застала ирландского дизайнера в Лондоне, это время он посвятил живописи, саморазвитию и созданию коллекции. Многое в этих условиях приходилось делать своими руками: так, например, Мэлоун красил и стирал ткани в собственной ванной. Поскольку дизайнер давно выступает за разумное потребление, ему было не впервой использовать при создании одежды обрезки, оставшиеся от прошлых коллекций, ткани из переработанных материалов и запасы красок, которые не наносят вред окружающей среде.

«Роскошь заключается не только в получении прибыли, но и в обучении, в создании», — считает Ричард Мэлоун. В видео-презентации весенне-летней коллекции модели, одетые в платья с элементами стиля XIX века и костюмы с необычными футуристическими силуэтами, двигались в такт музыке и танцевали.

Vivienne Westwood

Ещё один дизайнер, поддерживающий тему устойчивого развития, Вивьен Вествуд , три года назад отказалась от гендерного деления вещей своего бренда. А в этом году она приняла решение выпускать по одной коллекции в год, в которой будет представлена одежда разных сезонов. «Покупайте меньше, одевайтесь реже, меняйтесь одеждой», — таковы рекомендации Вествуд.

Инклюзивность, единый размер и унисекс, знаковые вещи из разных модных десятилетий и традиционный сдержанный английский стиль — вот основа коллекции Vivienne Westwood весна-лето 2021. Необычные принты для Вествуд в этот раз создали Крисси Хайнд, её подруга и певица, и художник Энтони Ньютон. Презентация прошла в онлайн-формате: модели с клоунским гримом и в медицинских масках с надписью True Punk дурачились и митинговали на улицах Лондона в одежде из новой коллекции панк-иконы.

Halpern

В пик пандемии дизайнер стал волонтёром на фабрике по изготовлению средств индивидуальной защиты. Там у него родилась идея создать коллекцию одежды для девушек, работающих на социально-значимых объектах в этот сложный период. Героинями его показа стали: старшая медсестра, акушер-гинеколог, диспетчер железнодорожного вокзала, сотрудник службы клининга, машинист поезда, контролёр на круглосуточной автостанции, сотрудник дома престарелых и волонтёр на производстве СИЗ. Персонально для каждой из них он подготовил по два образа.

«Эта коллекция была создана в честь женщин на передовой, и любой она может поднять настроение», — говорит Майкл Халперн. Действительно, на видео-презентации девушки задорно смеялись, болтали, танцевали и с удовольствием позировали. Смелые и яркие костюмы с перьями, пышными рукавами, платья со шлейфами и в виде шара — все они созданы, чтобы привнести ощущение праздника и дать надежду, что совсем скоро у всех нас появится повод нарядиться.

Erdem

Традиционно Эрдем Моралиоглу, создавая коллекции, вдохновляется творчеством других людей: фотографов, художников, мастеров перформанса. На этот раз источником вдохновения стал роман американской писательницы Сьюзен Зонтаг «Поклонник Везувия», который он прочёл во время вынужденного весеннего локдауна. В основе сюжета — реальная история любовного треугольника между британским дипломатом Уильям Гамильтоном, его женой Эммой и её любовником вице-адмиралом Горацио Нельсоном. Действие происходит во время Великой Французской революции возле действующего вулкана Везувий. Роман так впечатлил дизайнера, что он принялся изучать портреты персонажей и их костюмы. На основе собранного материала и была создана новая коллекция.

Платья с кружевами ручной работы, летящие силуэты, благородные цвета и ткань туаль-де-жуи — все это идеально вписалось в ДНК бренда. И в то же время в коллекции присутствуют элементы стиля самой писательницы — уютные кардиганы, деним и одежда оверсайз. Показ прошёл в цифровом формате, локацией фильма стал сказочно-романтичный Эппинг-Форест на границе Лондона и графства Эссекс.

Victoria Beckham

В период пандемии дизайнерский бизнес Виктории Бекхэм стал убыточным. Для спасения бренда ей пришлось взять кредит, закрыть несколько бутиков и частично сократить персонал. А в этом сезоне она создала всего 20 образов. Несмотря на эклектичность коллекции, ДНК бренда прослеживается с первого взгляда. Женственность, летящий силуэт, удлинённые модели брюк и платьев, шёлковые блузы, массивные украшения — всё выполнено в духе минимализма и будет выглядеть уместно в повседневной жизни.

«Эта коллекция уходит корнями в реальность, в жизнь», — прокомментировала дизайнер. Видео-презентация была снята в галерее Victoria Miro: четыре модели, меняя образы, дефилировали на фоне предметов современного искусства. Также прошёл офлайн-показ, где присутствовали в качестве гостей только супруг дизайнера Дэвид Бекхэм с их детьми. Посетители перед показом получили маски с монограммой VB. После его окончания дизайнер поблагодарила семью за поддержку и выразила надежду, что скоро ситуация нормализуется и всё вернётся на круги своя.

David Koma

Отец и брат дизайнера — профессиональные теннисисты, и в их семье существует традиция смотреть все турниры. Однако этой весной состязания были отменены. Поэтому Давид Кома с родными много времени проводил за просмотром старых матчей. Вдохновившись игрой, он решил воспроизвести элементы этого вида спорта в своей коллекции.

Показ проходил на теннисном корте без гостей. Большинство моделей были одеты в стили спорт-шик и гламур: платья-поло, мини, велосипедки с юбкой, жакеты с широкими плечами, юбки-пачки, корсеты с объёмом в области бёдер и коктейльные платья. Ракетки были в руках, в виде крупных серёжек в ушах и рисунка из камней на одежде и обуви. Кстати, в коллекции Давида Кома тоже нашлось место экологичной моде. Кроссовки с камнями на подошве были разработаны совместно с брендом Yatay, который специализируется на изготовлении обуви из переработанных материалов.

Источник фото: Архивы пресс-служб

Моде приговор. Открылась London Fashion Week

В Лондоне сегодня открылась неделя Высокой моды, которая впервые за почти год проходит очно, а не в онлайне из-за ограничений, связанных с пандемией. Мировая индустрия моды потеряла многомиллионные прибыли на фоне Covid-19 и теперь вынуждена приспосабливаться к новым условиям. Однако ситуация привела к появлению новых решений, а дизайнеры приветствуют тренд на экологичность и использование новых материалов.

В мероприятии, которое будет проходить пять дней, представлен 131 бренд, в том числе такие компании, как Louis Vuitton, Dior, LVMH и Dolce & Gabbana.

Мероприятия London Fashion Week проходят два раз в год в феврале и в сентябре. Однако из-за пандемии показы в феврале полностью проходили в режиме онлайн. Как говорится в заявлении Лондонского совета моды (LFC), сентябрьские показы “ознаменовали собой долгожданное возрождение культуры Лондона и возвращают мировую индустрию моды в Великобританию”.

Пандемия сильно ударила по индустрии мировой моды, и ее символом стало закрытие многих сетей и разорение модных домов. “Пандемия убивает моду, в первую очередь, разумеется, haute couture”, – говорит Finam.ru критик и историк моды Александр Шундрин.

Мода после пандемии будет меняться, следуя за вкусами потребителей, говорит Finam. ru аналитик моды Андрей Аболенкин: “Что касается вкусов, то за время изоляции многие впервые себя услышали без коммерческого фонового шума, и так все полюбили рефлексию и свой внутренний мир, так все теперь носятся со своей непохожестью, что вкусов стало чуть не по числу населения. Вкусы атомизировались”.

Мировая индустрия моды, которая оценивается в $2,5 триллиона, потеряла до 93% прибыли в 2020 году, согласно аналитическому отчету консалтинговой компании McKinsey’s.

“Мы видели год, не похожий на другие. Это будет худший год для индустрии моды и предметов роскоши с момента сбора каких-либо цифр. Что касается разработки, это беспрецедентно. Это не сравнимо с финансовым кризисом. Вероятно, это ближе к тому, что люди, должно быть, видели во время Великой депрессии. Так что, это действительно плохой год и разрушительный для отрасли”, – рассказал во время недавнего подкаста ведущий аналитик консалтинговой компании McKinsey’s Ахим Берг.

Так, в 2020 году продажи знаменитого бренда Armani, столь любимого российской элитой, упали на 25% до 1,6 миллиарда евро. Большая часть потерь пришлась на первую половину года. Правда, уже летом началось восстановление благодаря улучшению состояния экономики Китая и США. В летний период, как отмечает Reuters со ссылкой на данные дома, продажи одежды под его брендом увеличились на 34%. Правда, главная цель – возвращение к допандемийному уровню, пока не достигнута.

Добиться этого будет сложно, так как, по выражению британской The Financial Times, “коронавирус перерисовывает карту моды”. Это, как предрекают эксперты, может занять несколько лет.

Выражаясь словами незабвенного Горбачева, “процесс пошел”. Итальянская компания Etro решила продать контрольный пакет своего модного дома частной инвестиционной компании L Catterton, которая представляет модный дом LVMH, за 500 миллионов евро.

Пандемия моды: консолидация и курс на экологию

По мнению экспертов, опрошенных The Financial Times, пандемия может привести к консолидации брендов.

При этом, как отмечают эксперты The Washington Post, кризис, связанный с пандемией, лишь обнажил давно существовавшие проблемы мировой индустрии моды, которая варилась в собственном соку. Сегодня, как отмечает издание, игроки рынка “часами проводят видеоконференции Zoom, занимаясь своего рода групповой терапией”. Среди обсуждаемых проблем – как торговать без выручки, избавляться от долгов, открывать дискаунтеры для торговли одеждой, которая быстро теряет в цене.

На фоне пандемии модный дом Gucci сделал заявление, что он уменьшит количество показов своих брендов.

Российская высокая мода тоже серьезно пострадала от пандемии и, по данным аналитической компании Fashion Consulting Group, в 2020 году fashion-рынок России сократился на 17% в рублевом исчислении, а в долларах – на 25%. Как и их западные коллеги, российские дизайнеры страдают от нарушения производственных цепочек: “У нас намечаются небольшие задержки с производством новой коллекции, так как наши партнеры, поставщики тканей и фурнитуры, приостановили свою работу”, – рассказал на недавнем круглом столе дизайнер-модельер Roma Uvarov Design Рома Уваров.

Историк моды Шундрин уверен, что пандемия даст рождение новым модным идеям: “Появятся новые образы, разумеется, навеянные этой фантасмагорией, будет расцвет унисекса, андрогинности и искусственных материалов”.

За примерами далеко ходить не надо. Американская компания Hill House cвоим легким домашним платьем, в котором можно было участвовать и в многочисленных Zoom-конференциях, произвела настоящую сенсацию. Созданное еще два года назад, оно стало настоящим хитом во время пандемии. Продажи платья за $125 помогли производителям в считанные дни заработать $1 миллион.

О том, что пандемия повлечет за собой интерес к экологии, новым материалам и разработкам универсальных тканей, говорят многие дизайнеры, как в России, так и в других странах мира.

При этом, возможно, это шанс появления новых дизайнеров, отечественных материалов, реального, а не мнимого импортозамещения в российской индустрии высокой моды. Необходимо также, чтобы больше российских чиновников, политиков, знаменитостей носило одежду от российских дизайнеров, которые выглядят вполне достойно на фоне своих иностранных коллег. Все это могло бы стать важным символом продвижения отечественной моды в сегодняшних условиях.

Подпишитесь на нашу рассылку, и каждое утро в вашем почтовом ящике будет актуальная информация по всем рынкам.

In Главное, Жизнь в UK
17.02.2021

Лондонская неделя моды (19–23 февраля) опять пройдет в цифровом формате. Как посетить главное событие британской моды не выходя из дома? Что посмотреть, почитать и послушать?

Всего год назад многие модницы не могли представить сентябрь и февраль без приятных хлопот – выбора нарядов, приглашений на яркие шоу, интервью и вечеринки. Хотя и в виртуальном мире есть свои плюсы: не надо сидеть на диете, чтобы влезть в sample size крутой новинки, а шоу можно посмотреть в горизонтальном положении.

Цифровые недели моды и виртуальные шоу, увы, для модной индустрии стали делом обыденным. Британцы первыми перевели неделю моды в цифровой формат – и в июне (мужская мода), и в сентябре 2020-го, – а за ними последовали и парижане, проведя первую в истории Неделю высокой моды онлайн. Эпидемиологическая ситуация за полгода не улучшилась. Но несмотря на жесткие ограничения, связанные с пандемией COVID-19, Лондонская неделя моды состоится. Будет она не такой, как вы привыкли, и вряд ли такой, как вы хотели.

Из-за ковидных ограничений уровня Tier 4 и эта неделя моды пройдет без зрителей: показы, презентации и выставки – все онлайн. Официальное открытие состоится 19 февраля в 9:45 утра – на сайте londonfashionweek.co.uk покажут 14-минутный фильм. На этом же сайте можно будет посмотреть показы новых коллекций. Полное расписание – здесь .

Bora Aksu SS 2021

Показы дополнят мультимедийными материалами: «Дневники дизайнеров» – это короткие фильмы о творческом процессе, в раздел «Звуки» вынесены подкасты и плейлисты, а о прагматичности британцев говорят раздел «Оптовые закупки» и виртуальные шоурумы начинающих дизайнеров.

Оптимистичным саундтреком в неделю моды для вас точно станет плейлист British Fashion Council на Spotify . Дискуссии о влиянии политики на моду, моды – на окружающую среду, о расизме в моде и многом другом слушайте в подкастах Cовета моды на Apple Podcast .

Victoria Beckham SS 2021

Мужское и женское

Февральская неделя станет первой гендерно-нейтральной неделей моды в Лондоне. Это не результат лоббирования активистов ЛГБТ и даже не новая этика (хотя куда в наше время без нее). Каролин Раш – CEO British Fashion Council, главного организатора недели – сказала, что размер модной индустрии сжался, и Модному совету пришлось переосмыслить концепт мероприятия, чтобы дать больше свободы дизайнерам в том, что и когда показывать. И правда, некоторые дизайнеры создают и мужскую, и женскую одежду, а в их показах наряду с мужчинами и женщинами участвуют небинарные персоны. Двери британской моды открыты для всех.

Osman Yousefzada SS 2021

Январской Неделей мужской моды пришлось пожертвовать, и ее показы пройдут параллельно с основной традиционной программой. Впервые мужскую моду отдельно в британской столице показали в июне 2012 года, но, по словам Дилана Джонса, главы подразделения мужской моды в Британском модном совете, это разделение стало неактуально во время пандемии. Остается надежда, что все вернется на круги своя и мужскую моду мы увидим опять в июне, а основные показы в сентябре. Но если индустрия не восстановится, то даже разделение на сезоны весна-лето и зима-осень станет малоактуальным.

Новые люди NewGen

Главной фишкой Лондонской недели моды всегда был авангард – Британия считается кузницей новых креативных талантов. Модный совет запускал несколько платформ для поддержки молодых дизайнеров, одна из самых успешных – NewGen . В этом году главным спонсором программы стал TikTok – быстро растущая социальная сеть, облюбованная зумерами. Участие в NewGen не похвальная грамота, а финансовая помощь, общение с менторами, посещение мастер-классов и стрим-показов.

Программу NewGen запустили в 1993 году, и она помогла стартовать карьере Александра Маккуина, Кристофера Кейна, Симоны Роши, Николаса Кирквуда и других. Благодаря NewGen c апреля 2020 года финансовую помощь на сумму £1,5 млн получили 67 дизайнеров.

Мэтры Модного совета надеются, что сентябрьские показы пройдут в офлайновом формате и дизайнеры смогут участвовать в них лично. Подать заявку на поддержку по гранту NewGen можно на сайте British Fashion Council.

Bora Aksu SS 2021

Что посмотреть

По официальным данным British Fashion Council, всего в Лондонской неделе моды примут участие 95 дизайнеров: 34 бренда женской одежды, 22 мужской, 29 смешанных и 10 марок аксессуаров.

Начнем с британцев. Рикардо Тиши представит мужскую коллекцию Burberry 22 февраля в 13:00. Многим запомнился прошлый показ – трансляция из березового леса в окрестностях Лондона. Коллекция принесла Тиши приз за креативность и инклюзивность на ежегодной премии Fashion Awards.

Любите лаконичный шик? Не пропустите шоу от Dunhill (23 февраля в 11:00) – британская классика сегмента luxury в интерпретации креативного директора Марка Уэстона, – и шведов из Tiger of Sweden (19 февраля в 14:45), которые уже больше сотни лет шьют потрясающие мужские и женские костюмы.

Osman Yousefzada SS 2021

Интересный этнографический стиль у Edward Crutchley (19 февраля в 13:00) – специалиста по текстилю, в прошлом консультанта Louis Vuitton и Christian Dior и дважды призера премии Woolmark Prize Awards за инновации и дизайн мужской одежды.

Унисекс-коллекцию покажет ART SCHOOL (20 февраля в 15:15) – гендерно-нейтральный бренд из Лондона под руководством Eden Loweth, который творит на грани дизайна и искусства.

Всем, кому в карантине не хватало роскоши, надо посмотреть показ семейного дуэта AADNEVIK. Пара шьет женственную одежду, в которой на красных дорожках блистают Рианна, Бейонсе, Кендалл Дженнер и другие звезды. Хила Аадневик – самоучка, Кристиан получил степень магистра в Королевском колледже искусств. Еще один творец в романтическом стиле, Bora Aksu , сделает стрим коллекции на сезон осень-зима – 2021/2022.

Какая же цифровая неделя моды без виртуальных моделей? Посмотрите шоу Alvaro Mars 19 февраля и поймете, в чем дело. Светлое fashion-будущее уже наступило. Правда, пока онлайн.

Наши люди

Zinko x DUOltd AW 2020

К сожалению, с каждым годом в программе LFW становится все меньше дизайнеров с постсоветского пространства. В этом сезоне не участвуют ни David Koma, ни Rohmir, ни Fyodor Golan. Но если хотите поддержать своих, загляните 22 февраля в 18:00 на задорную презентацию Natasha Zinko x DUOltd , а 21 февраля в 10:00 познакомьтесь с новым человеком на неделе моды – украинкой Машей Поповой . Ее яркая психоделическая коллекция представлена при поддержке British Fashion Council и Discovery LAB.

London Fashion Week September 2021 – Неделя моды в Лондоне, сентябрь 2021 г. Изменить название

London Fashion Week September 2021 – Неделя моды в Лондоне, сентябрь 2021 г.

Неделя моды в Лондоне, сентябрь 2021 г.

Из 17 сентября 2021 г. к 21 сентября 2021 г.

Присоединяйтесь к мероприятиям Лондонской недели моды и узнайте мнения экспертов отрасли на сентябрьском выпуске знаменитого лондонского фестиваля моды.

Общайтесь с экспертами отрасли и смотрите последние коллекции подиумов осени на Лондонской неделе моды 2021 в сентябре этого года, где будут представлены знаковые события и мероприятия, посвященные последним тенденциям.

Вдохновляйтесь последними тенденциями ведущих дизайнеров в рамках Недели моды в Лондоне, что дает вам уникальную возможность познакомиться с подиумом и эксклюзивной модной сценой, которая раньше была доступна только по приглашению.

Показы Лондонской недели моды в июне и сентябре – это гендерно-нейтральные показы, при этом некоторые мероприятия открыты для публики в Интернете и лично.

Что будет во время Недели моды в Лондоне 2021?

Программа Лондонской недели моды включает мероприятия только в цифровом формате, бесконтактные мероприятия и мероприятия на площадках по всему Лондону.

Мероприятия Лондонской недели моды включают в себя возможность:

Изучите цифровые шоурумы ведущих дизайнеров, демонстрирующих их коллекции Весна-Лето 22.
Узнайте больше об известных и начинающих дизайнерах в Интернете из видеороликов DiscoveryLAB .
Посетите личные мероприятия и шоу, в том числе презентации Тоги и Нур.
Наслаждайтесь вечерними дефиле от таких артистов, как AADNEVIK.

Найдите и подайте заявку на участие в других мероприятиях Недели моды в Лондоне на веб-сайте Недели моды в Лондоне.

London Fashion Week September 2021
From 17 September 2021 to 21 September 2021

About

Mix with industry experts and see the latest catwalk ranges for autumn at London Fashion Week 2021 this September, with iconic events and activities focusing on the latest trends.

Be inspired by the latest trends from top designers over London Fashion Week, giving you a unique opportunity to experience the runway action and exclusive fashion scene, which was previously invite-only.

The London Fashion Week shows in June and September are gender-neutral shows, with some events open to the public to access online and in person.

What’s on during London Fashion Week 2021?

The programme for London Fashion Week includes digital-only events, contact-free events and activities at venues across London.

London Fashion Week events include the chance to:

Explore digital showrooms from top designers, displaying their Spring Summer 22 collections.
Learn more about established and emerging designers online via the DiscoveryLAB videos.
Go to in-person events and shows, including presentations by Toga and Noon by Noor.
Enjoy evening catwalk shows from the likes of AADNEVIK.

Find and apply for more London Fashion Week events on the London Fashion Week website.

Профессионал

Партнерство образования и бизнеса

Сильные связи между образованием и бизнесом в Уоррингтоне были высоко оценены депутатом парламента Уоррингтон-Норт.

Депутат от Уоррингтона-Норт, Шарлотта Николс (справа) посещает университетский технический колледж в Уоррингтоне.

Во время визита в университетский технический колледж Уоррингтона (UTC), член парламента Уоррингтон-Норт, Шарлотта Николс встретила четырех бывших студентов, которые начали свою карьеру в качестве учеников инженерных специальностей в Sellafield Ltd.

UTC – это техническая школа для детей от 14 до 19 лет, специализирующаяся в области инженерии, цифровых технологий, строительства и здравоохранения.

Приятно видеть молодых людей, которые так увлечены своей инженерной карьерой, и я был рад встретиться с учениками и услышать об их нынешней карьере.

UTC помог им в достижении их цели – престижного обучения у крупного работодателя Уоррингтона.

Персонал и оборудование в UTC впечатляют, и у студентов есть много возможностей работать с местными работодателями, что помогает им по-настоящему понять карьеру, доступную в нашем районе.

Джон Паттерсон, глава отдела кадров и развития инженерного проектирования в Sellafield Ltd, сказал:

Мы рады, что приняли на работу таких высококвалифицированных студентов из UTC. Качество обучения и отличные связи с работодателями гарантируют студентам лучшие возможности для обучения.

В течение первых 3 лет ученики изучают национальный диплом высшего образования 5 уровня по соответствующей инженерной дисциплине в колледже Уиган и Ли, а затем получают степень бакалавра инженерии 6 уровня в течение 4 и 5 лет.

Все 4 студента ранее принимали участие в программе производственной практики в Sellafield Ltd, которая дала им представление об атомной отрасли и различных инженерных дисциплинах, по которым они могли подавать заявки.

Sellafield Ltd поддерживает UTC в Уоррингтоне с 2015 года, и Джон является одним из членов совета трастовых компаний.

Молодые люди, которые присоединятся к нашей программе обучения, получат возможность работать над интересными проектами и выполнять сложные работы, становясь при этом неотъемлемой частью сообщества энтузиастов и талантливых людей, которые будут формировать будущее Sellafield Ltd.

Дополнительная информация о карьере в Sellafield Ltd

Мы начинаем: как прошёл первый день Belarus Fashion Week

Экологичные ткани, художественные образы и посвящение Дягилеву – рассказываем о первом дне Белорусской недели моды в кратком изложении.

Тренд–показ от “БестТекс” – “Go Fashion, Go Green”

Тенденции задаёт экология. Тренд-показ от “БестТекс” Go Fashion, Go Green продемонстрировал, насколько разнообразным может быть модельный ряд изделий, изготовленных из натуральных тканей. В центре коллекции – лён в сочетании с хлопком, спандексом и непромокаемыми пропитками, которые используются в плащах. На подиуме были и вещи из рани (ткань из крапивы), тенсела, вискозы и лиоцелла, а также переработанных и смешанных тканей.

Креативный руководитель показа Янина Гончарова вдохновлялась работами художника Константина Коровина, который часто изображал на своих картинах букеты роз и море. Потому и гамма коллекции состоит из оттенков синего, зелёного, белого и розового (его, пожалуй, больше остальных – в диапазоне от нежной розы до яркой фуксии) цветов.

На подиум вышли и дети, и титулованные модели. Все они держали в руках сумки из живых цветов от флориста Фиолковской Елены. Партнер показа ЧИСТАЯ ЛИНИЯ – продукция, в упаковке которой используется переработанный пластик.

Тот случай, когда у одежды важная миссия – подтолкнуть белорусских производителей задействовать в летних коллекциях 2022 года, работа над которыми уже началась, натуральные и переработанные ткани. Вещи тренд-показа “Go Fashion, Go Green” можно увидеть и оценить на стенде компании “БестТекс” 2 октября с 17:00 до 21:00! И ещё раз убедиться в пластичности создания стильной одежды из экологичных тканей с биркой “recycling”.

TON – IN – TON

Дизайнер бренда TON – IN – TON Ольга Новик работает с такими натуральными тканями, как кашемир, меринос и мохер. Вязаный трикотаж премиум-класса за несколько лет покорил модниц из Беларуси и не только.

Бренд презентовал актуальную осенне-зимнюю коллекцию, которую уже можно купить в шоуруме. Дизайнер старается не портить дорогое полотно сложным кроем. Главное – подчеркнуть пластичность и фактуру пряжи.

Трикотаж требует строгого соблюдения технологий и тонкой работы. Ольге Новик вновь удалось создать из этого деликатного материала простую и лаконичную, но стильную и неповторимую коллекцию. При том отметим, что на смену сдержанной цветовой гамме, которую обычно использует дизайнер, пришли новые смелые сочетания оттенков и подтонов.

BALUNOVA Fashion Design Studio

Всё больше хлопка, льна и вискозы использует и дизайнер Лариса Балунова. Её новая коллекция на 30 процентов состоит из натуральных тканей.

Вещи не только внесут в гардероб оптимистичный посыл, но и смогут служить вне чётких трендов и сезонов. Льняные платья с акцентами на плечи, жакеты-трансформеры, oversize-жакеты из благородного фактурного льна в симбиозе с яркими боди, сочетания брюк-скинни с разрезами и легинсов в одном образе – чем не новый взгляд на классику?

Цветовая гамма коллекции BALUNOVA SS 2022 построена из двух блоков. Первый состоит из базовых натуральных оттенков: жемчужно-серый, чёрный, белый и молочный, хаки и спокойный синий. Второй включает яркий синий, сочный ягодный цвета, изысканный оттенок полыни, мха, оригинальный цвет Lark с горчично-желтым подтоном.

Официальные партнеры показа – аксессуары Alissa Pearl Jewelry и l’amore.

Приобрести одежду BALUNOVA с показа можно будет совсем скоро в интернет-магазине balunova.by и корнере модного пространства TREND PARK.

NATALIA KORZH

Коллекция сезона FW 21/22 бренда NATALIA KORZH называется “Каменный цветок”. Словосочетание так и намекает на эклектику и необычные сочетания. Каждый образ по-своему многолик и индивидуален, но все они элегантны и согласованны.

Коллекция делится на 2 капсулы. Первая – опалово-голубая, вторая – изумрудно-синяя. Выглядит очень по-осеннему. В цветовой гамме преобладают темно-зеленые, темно-синие, опалово-розовые тона. Ярко-голубой оттенок используется в качестве акцента.

Дизайнер использует эксклюзивные натуральные ткани и создает из них классические и изысканные модели. Свободные трикотажные кардиганы и пальто из кашемира отлично сочетаются с женственными платьями с декоративными воланами, юбками миди из натурального шелка и широкими брюками. Во всех образах читаются отсылки к сказкам Павла Бажова, а именно к его Медной горы Хозяйке.

Партнёр показа – ООО “АтланТЕКС” г. Москва.

Обувь и сумки предоставлены дизайн-студией Mikyamo

ЕЖЕВИКА by Ольга Дейко

“Ежевика” устраивает праздник. Бренд любит нарядную повседневность и презентует на Belarus Fashion Week новогоднюю коллекцию. Мир устал от серых пандемических будней, считает дизайнер Ольга Дейко. Пора его раскрасить!

Коллекция “Калейдоскоп” создана в коллаборации с белорусским художником Александром Некрашевичем. Репрезентативные вещи украшены оригинальными авторскими принтами. Ярко и позитивно!

В показе приняли участие многие титулованные модели. Среди них, например, “Мисс Беларусь-2021” Дарья Гончаревич.

Новая коллекция бренда TARAKANOVA “Антреприза” посвящена Сергею Дягилеву, 150-летие со дня рождения которого празднует в этом году мир искусства. Дизайнер Людмила Тараканова признает, что всегда находилась под сильным впечатлением от работ художников Леона Бакста, Натальи Гончаровой, Пабло Пикассо, сотрудничавших с Сергеем Дягилевым.

В “Антрепризе” без труда угадывается стиль бренда. Выбор тканей и образность комплектов, крой с оригинальными конструктивными решениями и пропорциями отражают глубокое проникновение в суть искусства и выдвижение на первый план “личности творца”.

Палитра подразумевает единство противоположностей – гармонию природных оттенков и урбанистических цветовых нюансов. Здесь есть и классическое сочетание черного и белого, и акцентные охристые и зеленые оттенки.

Модели вышли на подиум с сумками, которые дизайнер Елена Протько создала специально для показа, вдохновившись брендом glo™. Трендовые образы, смелые решения и аксессуары – то, что сделает твой образ запоминающимся, а стильный glo™ как нельзя кстати справится с этой задачей. glo™ только для совершеннолетних.

Партнер backstage и официальный стилист проекта – Tresemme с лозунгом: “Весь мир твой подиум” – помогает всем быть красивыми. В первый день показов мастерами по волосам было выполнено больше ста видов укладок для моделей-участниц. А основательница креативного партнера “Академии цвета и стиля” Рената Нескреба в режиме реального времени рассказала о нюансах работы с разными типами волос и четкому следованию рефренсам от дизайнеров, а также созданию цельных образов в сжатые сроки во время Недели моды.

Гости мероприятия между показами могли угоститься ароматным кофе Corte Noire, а также пообщаться на тему белорусской моды и личных предпочтениях в одежде, дизайнерах, чьи работы неизменно вызывают интерес.

За макияж на площадке отвечала школа визажа Яны Макейчик VIM school . Визажисты работали с косметикой PAESE , благодаря которой все образы получились гармоничными и соответствовали дизайнерским ожиданиям.