Ювелирные Украшения в стиле Барби – фото

Эволюция стиля Барби: как менялась самая знаменитая кукла 1 мин.

Выражение «стиль Барби» обычно ассоциируется с китчем, обилием розового и блёсток. Но это не совсем справедливо. Гардероб самой известной в мире куклы собрал более миллиарда костюмов, а личным «портным» Барби побывал не один выдающийся дизайнер.

Мы проследили, как с годами менялся стиль пластмассовой блондинки, и поняли, что мода для неё совсем не игрушка.

Пин-ап модель

Первая Барби появилась в продаже в 1959 году. Придумала её Рут Хандлер для своей дочки Барбары. Существует множество теорий о том, что же вдохновило Хандлер. Кто-то называет кукол, которых нужно было вырезать из бумаги, а кто-то ссылается на немецкие секс-шопы и их главный хит продаж — куклу Лили. Как бы там ни было, кукла получилась действительно необычной.

Первая Барби носила причёску «конский хвост», в ушах у неё были перламутровые серёжки, на ногах — открытые босоножки на высоком каблуке. Игрушка была одета в чёрно-белый полосатый купальник. Все дополнительные наряды для куклы следовало покупать отдельно. Первая версия Барби напоминала пин-ап модель. Сходство стало ещё более разительным после того, когда была выпущена игрушка с тёмными волосами.

Гардероб первых кукол до мельчайших деталей отражал моду того времени: вслед за реальными людьми Барби училась сочетать мини с яркими колготками и поясами-цепочками. Вообще, её жизнь стала очень насыщенной с 1961 года. Барби учится в школе, ходит на свидания, у неё есть наряды для любой ситуации: будь то вечеринка, занятия спортом или свадьба. У Барби даже было бельё. Одежду для Барби разрабатывали реальные дизайнеры, так что неудивительно, что со временем кукла получила статус иконы стиля.

В 1967 году в серии появляется первая чернокожая девушка, Кристи. Это произошло за три года до появления на подиуме первых афроамериканских моделей.

Приобщение к стилю хиппи

В 70-х Барби распускает волосы и уже больше походит на ту куклу, с которой мы играли в детстве. Стиль Барби также терпит изменения: она пробует приобщиться к культуре хиппи и учится кататься на коньках и лыжах, пополняя спортивный гардероб.

Вместе с её стилем менялись и профессии Барби. В начале 60-х у куклы были «типичные» женские профессии: медсестра, балерина, секретарь. Увидеть Барби астронавта было, конечно же, невозможно, и это несмотря на моду на космос. В 70-х ситуация тоже не особо изменилась, хотя воздух сотрясали идеи феминизма и равноправия.

Карьеристка

В 80-е годы на лице Барби появилась знаменитая на весь мир улыбка. Кукла претерпевает серьёзные изменения: она наконец строит карьеру. В её гардеробе, ломящемся от одежды и аксессуаров розового цвета появляется деловой костюм (тоже розовый). Кстати, костюм легко трансформировался в вечерний наряд. Даже скафандр, в котором кукла отправляется покорять космические пространства, был выкрашен в этот цвет, впоследствии получивший название Barbie pink. Новая модель Барби вышла под лозунгом «Девчонки могут всё».

Икона стиля

90-е стали очень насыщенными годами в жизни Барби. Кукла стремилась успеть за всеми модными веяниями. Барби носит кожанки от Harley Davidson, джинсы от Calvin Klein и вечерние платья от Christian Dior. Кукла стрижётся под каре, отращивает волосы до колен и делает цветное мелирование а-ля Кристина Агилера.

Барби в костюмах от Боба Маки

Легендарный дизайнер Боб Маки, прославившийся сотрудничеством с Шер, создал специальную коллекцию для Барби. Стоимость некоторых предметов достигала нескольких сотен долларов.

На рынок выходят коллекционные куклы с нетрадиционной внешностью: например, темнокожая Barbie Indigo Obsession выглядит, как модель с показа Джона Гальяно: она пострижена почти налысо, её платиновые волосы оттеняют голубые глаза с «настоящими» ресницами.

Кукла также осваивает новые профессии. На рынке появляется Барби — посол ООН, ветеринар, врач, рок-звезда, рэп-исполнитель, учитель, директор, сержант морского флота и даже Барби — игрок НБА.

Так Барби постепенно становилась достойной ролевой моделью для девочек во всём мире. Она избавилась от образа транжиры, которую интересовали только модные вещи. Mattel предложили целую вселенную куклы Барби, в которой были и знаменитый розовый дом, и Кен, и лучшая подруга Мидж Хэдли.

Барби и бодипозитив

В 2000 году компания Mattel несколько изменила пропорции куклы. В частности, ей уменьшили бюст, талия перестала вращаться, а крепление рук и ног стало шарнирным. Всё это позволило приблизить куклу к более естественным пропорциям человеческого тела. Кроме того, макияж Барби становится менее вызывающим, а на смену платиновому блонду приходят более натуральные оттенки.

Для кукол делали маленькие копии обуви Christian Louboutin, а ювелирный бренд Tiffany&Co придумал украшения. Эти предметы продавали фанатам куклы на специальных аукционах, а вырученные деньги были переданы Красному Кресту на развитие детских программ.

На протяжении многих лет компанию Mattel ругали за чересчур «идеальную» внешность своей подопечной. Спустя 57 лет производители пошли навстречу общественности. Игрушку решили выпустить в трёх версиях и в трёх телосложениях: высокая (tall), маленькая (petite) и пухлая (curvy). Также предусмотрено семь оттенков кожи, 22 цвета глаз и 24 типа причёсок (включая афро).

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Необычные стили в украшениях, о которых вы мало знали

Каждая женщина, неравнодушная к украшениям, имеет собственные предпочтения. А ювелиры стараются удовлетворить даже самые неординарные запросы. Прямо сейчас вас ждёт увлекательный обзор разных стилей в украшениях.

Всё ещё считаете, что бриллианты – лучшие друзья девушек? Возможно, этот гид вас переубедит. Как и в любом виде искусства, в ювелирном деле и дизайне бижутерии существует множество направлений. Каждое из них характеризуется особым подходом к выбору материалов и дизайну.

Украшения в египетском стиле

Древний Египет окружён ореолом загадочности и мистицизма. Украшения в египетском стиле – это настоящая экзотика. Большое количество золота, крупных камней, цветных эмалей символизирует роскошь и богатство, а изображения скарабея, лотоса, ибиса, змеи, солнца отсылают к египетской мифологии.

Украшения в египетском стиле – это широкие браслеты, которые носят на предплечьях и щиколотках, объёмные ожерелья-воротники с цветными камнями, длинные серьги из множества подвесок. Такие аксессуары выбирают личности смелые и харизматичные.

Все последние бойфренды Мадонны были младше нее. Сама артистка объясняет свой выбор просто: видите ли, ровесники уже давно женаты и с детьми. Из последних более или менее серьезных отношений мы помним танцора Ахламалика Уильямса, разница с которым – целых 35 лет. До этого звезда встречалась с другим молодым и горячим красавчиком – Тимором Стеффенсом. Кажется, Мадонна заряжается от своих молодых избранников силой и энергией — в этом секрет ее молодости. А иначе как можно объяснить, что в свои годы она так фантастически танцует на сцене?

Бум на украшения в египетском стиле случился после выхода на экраны легендарного фильма «Клеопатра» с Элизабет Тейлор в 1963 году. Но и по сей день некоторые знаменитости демонстрируют, как создать по-египетски царственный и грациозный образ, не впадая в театральность. Например, Кэти Перри перевоплотилась в современную Клеопатру, надев элегантное платье в пол и лаконичные золотые украшения в египетском стиле.

Украшения в готическом стиле

Дизайн украшений в готическом стиле отличается резкими очертаниями и мрачными, таинственными мотивами. В середине 70-х первопроходцем в этом направлении ювелирного искусства стал Стивен Вебстер, основатель одноимённой марки украшений в готическом стиле. Такие аксессуары очень любят эксцентричные натуры, например Мадонна и Хелена Бонэм-Картер.

Украшения в готическом стиле принимают различные формы: это и кожаные чокеры, и ажурные кольца, и браслеты из чернёного серебра с тёмными камнями. Неотъемлемой частью этой эстетики являются всевозможные кресты, черепа, изображения роз, готические шрифты. Однако есть и не такие агрессивные варианты, например витиеватые, будто сотканные из кружева ювелирные ожерелья. Как видите, украшения в готическом стиле очень многогранны, но неизменно то, что они всегда несут мощный энергетический заряд и привлекают внимание.

Украшения в восточном стиле

В категорию украшений в восточном стиле попадают изделия абсолютно разных народностей, и каждое из них имеет свои особенности. Но есть и общие черты. Например, сложные, замысловатые формы и обилие декоративных элементов. Украшения в восточном стиле отражают не только мастерство ювелиров, но и духовную составляющую, потому как ещё с древних времён они служили амулетами от сглаза и несчастий.

Марокканские, тайские, индийские женщины любят носить ювелирные гарнитуры. Яркий пример украшений в восточном стиле – это различные аксессуары для волос, браслеты на ногу, серьги-канделябры. Восточные ювелиры не скупятся на драгоценные металлы и камни, а также используют такие необычные материалы, как монеты, кораллы, перья.

Мало кто знает, но чрезвычайно модные сегодня каффы – серьги с зажимом – пришли к нам ещё из Древней Индии, где они считались традиционным женским аксессуаром. В наши дни украшения в восточном стиле по-прежнему популярны. Оливия Палермо носит «арабские» серьги со строгим жакетом, а Роуз Макгоуэн блистает в красочном колье на красной дорожке.

Украшения в японском стиле

Хрупкость, утончённость, особый колорит — всё это об украшениях в японском стиле. Совершенно уникальными традиционными вещицами являются так называемые канзаши: заколки, гребни и шпильки в волосы. Сегодня такие встретишь нечасто, поэтому, вплетя канзаши в причёску, вы точно выделитесь из толпы. Условно к украшениям в японском стиле можно отнести изделия с изображениями сакуры, иероглифов, вееров. Среди современных японских девушек популярен эксцентричный стиль Лолиты. Он подразумевает использование большого количества аксессуаров, часто это плетёные браслеты и фенечки, всевозможные брелоки, подвески, кулоны.

Украшения в стиле шибори

Продолжая тему украшений в японском стиле, стоит упомянуть древнюю технику шибори. Изначально это был метод окрашивания текстиля, при котором ткань сворачивали и погружали в краситель. В дизайне аксессуаров техника используется недавно. Украшения в стиле шибори создаются из шёлковых лент, которые особым образом окрашивают, драпируют и укладывают на основу из плотного материала. Такие аксессуары можно сделать самостоятельно, и тогда вы станете обладателем по-настоящему эксклюзивной вещицы. Украшения в стиле шибори выглядят ярко и оригинально, их можно носить как с повседневной, так и с вечерней одеждой.

Украшения в стиле этно

Пик популярности этники пришёлся на 1960-е годы, когда возникла субкультура хиппи. Главный принцип украшений в стиле этно – использование исключительно натуральных материалов. Деревянные и кожаные браслеты, фенечки, подвески с клыками и перьями, разнообразные амулеты отлично впишутся в хиппи-образ. При выборе украшений в стиле этно отдавайте предпочтение поделочным, а не драгоценным камням: бирюзе, янтарю, малахиту, ониксу. Чтобы сделать наряд стильно-небрежноым, дополните простой топ, летящее платье или джинсы несколькими браслетами, кулонами или повязкой на голову.

Украшения в русском стиле

Славянские мотивы часто фигурируют в списке модных трендов. Если вы хотите приобрести украшения в русском стиле, обратите внимание на изделия с эмалью, расписанной традиционными мотивами. Это может быть гжельская роспись, хохлома, языческие орнаменты. Для более сдержанных образов подойдут ажурные украшения в русском стиле из золота и серебра с чеканкой. Русские ювелиры издавна владели техникой финифти – эмалевой инкрустации, поэтому сочетание винтажной формы и вставок эмали почти всегда отсылает к украшениям в русском стиле.

Украшения в морском стиле

Украшения в морском стиле навевают мысли о летнем отдыхе и путешествиях. Чаще всего такие изделия выполнены из эмали, ведь на ней можно изобразить любые рисунки. В изготовлении украшений в морском стиле используются изображения рыбок, русалок, якорей, а иногда и пиратские мотивы. Для инкрустации предпочтительны камни в синей гамме: сапфиры, турмалины, аквамарины, голубые топазы. И не стоит забывать про жемчуг! Это самый что ни на есть морской камень. К тому же изделия из жемчуга достаточно универсальны, их можно носить и в деловых, и в вечерних комплектах. Отличный вариант украшений в морском стиле для повседневного ношения – это чармы и подвески с кораблями, маяками и подводной живностью, которые можно повесить на браслет или цепочку.

Украшения в стиле прованс

Название стилистике прованс дала одноимённая область во Франции. Украшения в стиле прованс – это милые вещицы, отмеченные уютным «крестьянским» колоритом. Одним из узнаваемых символом являются цветы лаванды. Эмалевые изделия с таким изображением понравятся романтичным барышням. Другой вариант украшений в стиле прованс – это различные виды бус. Браслеты из деревянных или стеклянных бусин подчеркнут изящные запястья. Тем, кому хочется носить аксессуары поярче, мы предлагаем броши или украшения для волос с цветами.

10 самых дорогих кукол Барби и аксессуаров для неё

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

10. Пудреница Барби (1959 год) – 330-1500 долларов

На десятом месте в нашем списке находится пудреница Барби из коллекции «Римские каникулы». Если кому-то повезло найти куклу из этой коллекции, то можно считать, что он нашёл золотую жилу. Дело в том, что кукла продавалась всего год и шла в комплекте с пудреницами разного вида, которые сегодня стоят от 330 до 1500 долларов, в зависимости от состояния, и сегодня есть много желающих приобрести их.

9. Одежда и домашнее животное для Барби от “Kitty Kapers” (1972 год) – 500 долларов

Аксессуары представлены в комплекте: три предмета одежды для Барби и либо котик, либо собачка. Найти сегодня набор очень сложно, поэтому и цена на него высокая. Если подобные вещи появляются на аукционе, то цена может быть гораздо выше. Серия была выпущена в 70-х годах, как аксессуары к винтажной кукле Барби. Вероятность сегодня найти данный набор в комплекте с собачкой более высокая, чем с котиком, так как в свое время на два комплекта “Kitty Kapers” с юбкой, шортиками и собачкой приходился один комплект с котиком.

8. Барби, Кен и Мидж на параде (1964 год) – 500 долларов

В этом комплекте было три куклы: Барби, Кен и Мидж. Пара Барби и Кен были одеты в костюмы барабанщиков, а Мидж – в костюм чирлидера. У всех кукол прямые ноги, нарисованные лица – и выглядят они классически. Сегодня практически невозможно найти сразу всех трех кукол в комплекте, поэтому коллекционеры вынуждены искать их по отдельности.

7. Барби в японском наряде(1967 год) – 510 долларов

Данная кукла была продана за 510 долларов и является одной из самых дорогих. В 60-х годах иконой стиля для женщин в США и во всем мире считали Жаклин Кеннеди, она и вдохновила на создание куклы в наряде сливового оттенка и со шляпой-таблеткой. Комплект продавали в упаковке, которая ни разу не открывалась. Этот факт и замысловатый дизайн стали причиной высокой цены.

6. Барби «Розовое великолепие» (1997 год) – 900 долларов

Кукла была продана за 900 долларов в супермаркете JC Penney. Высокую стоимость объясняет роскошное розовое атласное платье с декором из 24-каратного золота и австралийскими кристаллами. Сегодня в интернет-магазине куклу можно приобрести за 200-300 долларов, хотя теоретически она может стоить и 1000 долларов.

5. Барби с украшениями от Лорейн Шварц – 7500 долларов

Лорейн Шварц, американский дизайнер украшений из золота и бриллиантов, работает в Нью-Йорке. Ее имя известно среди голливудских звезд и других знаменитостей благодаря показам коллекций на Манхеттене. Среди её клиентов можно выделить Дженнифер Лопес, Кейт Бланшетт, Гейл Бери и Бейонсе. Куклы, в создании которых принимала участие Лорейн вместе с компанией Mattel и Союзом модных дизайнеров, настолько уникальны, что продаются только в частные коллекции. Каждая одета в маленькое черное платье. Всего в коллекции 12 кукол. Изюминкой является кукла с бриллиантовыми украшениями от Лорейн Шварц и оценивается в 25 000 долларов. Анонимный покупатель приобрел одну из кукол коллекции за 7 500 долларов.

4. Оригинальная кукла Барби (1959 год) – 27 450 долларов

Кукла является прототипом всех последующих Барби. Впервые игрушку выпустила в 1959 году компания Mattel Toys. Кукла со светлыми волосами, завязанными в модный хвост, серьгами в ушах и макияжем с голубыми тенями и красной помадой, была одета в классический черно-белый купальник. Особый акцент был сделан на формы фигуры и грудь, что в свое время вызывало немало споров. На аукционе кукла была продана за более чем 27 000 долларов.

3. Кукла Барби от компании De Beers, выпущенная к 40-летнему юбилею – 85 000 долларов

Данная кукла, выпущенная в честь 40-летнего юбилея компанией De Beers, стала известна в мире драгоценностей благодаря тому, что аксессуары инкрустированы бриллиантами. Пояс на талии куклы украшен 160 бриллиантами, а наряд белыми бриллианты весом 18 карат.

2. Барби и Бриллиантовый замок – 94 800 долларов

Куклу, украшенную 318 бриллиантами, впервые представили в Мехико во время рекламной компании нового фильма про Барби, «Барби и Бриллиантовый замок», который был выпущен в 2008 году компанией создателем, Mattel Toys. Кроме бриллиантового замка и бриллиантовых украшений, платье куклы тоже было инкрустировано 44 бриллиантами. К сожалению, приобрести эту куклу не удастся, так как она не продается.

1. Барби от Стефано Кантури – 632 000 долларов

Самая дорогая кукла Барби в мире представлена дизайнером Стефано Кантури. Куклу сделали для того, чтобы собрать деньги на исследования рака молочной железы. Компания Mattel Toys и австралийский дизайнер ювелирных украшений вместе работали над созданием этой уникальной куклы. После 6-месячной работы они представили изумленной публике блондинку в черном. Ожерелье, которое украшало шею куклы, стоило 300 000 долларов и состояло из белых бриллиантов весом 3 карата и розовых бриллиантов весом 1 карат специальной огранки «Изумруд». Кроме ожерелья, на руке красовалось кольцо с розовым бриллиантом. В 2010 году анонимный покупатель приобрел куклу за рекордные 302 500 долларов.
Как бы мы ни шутили над Барби, её формами, но уж лучше она, чем самые жуткие куклы в мире, которых страшно не только детям, но и взрослым показать.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

ТОП-10 самых дорогих в мире кукол Барби

Шикарная и неповторимая кукла — Барби — уже более 50 лет на неё равняются, но не могут превзойти. Помимо своей красоты и утончённости, кукла отличается и ценами, есть экземпляры, цена которых превосходит стоимость дорогого автомобиля. Топ-10 самых дорогих кукол Барби, их цены и описание — далее.

1. Barbie by Canturi — самая дорогая Барби в мире
2. Барби и Хрустальный замок
3. Diamond Barbie
4. Самая первая Барби
5. Lorraine Schwartz’s Bling Barbie
6. Bob Mackie Gold Barbie
7. Devi Kroell’s Barbie
8. Judith Leiber Barbie Doll
9. Барби в японском наряде
10. Барби «Розовое великолепие»

Barbie by Canturi — самая дорогая Барби в мире

Грациозная элегантная леди в коктейльном чёрном платье с классическими чертами лица и томным взглядом голубых глаз — всё это узнаваемая кукла Барби от компании Маттел и австралийского дизайнера Стефано Кантури. Кукла была создана в единственном экземпляре в 2010 году специально для Организации по борьбе с раком груди.

Коллекционный вариант был продан на аукционе Christie’s, а вся выручка пошла на исследования страшного заболевания, которое поражает всё больше женщин по всему миру.

Над куклой работали в течение 6 месяцев, поэтому образ её продуман до мелочей. Натуральные белые волосы и изысканное маленькое чёрное платье делают из куклы настоящую леди.

Стоимость её в большей мере обусловлена наличием на шее уникального ожерелья работы Кантури. Это украшение, которое состоит из редких розовых австралийских бриллиантов по одному карату каждый и белых бриллиантов по три карата. Авторское ожерелье называлось «Кубизм». А на руке красавицы — бриллиантовое кольцо.

Ещё одна отличительная особенность куклы в том, что руки и ноги её могут сгибаться и разгибаться в разные стороны. Это позволяет принимать различные женственные позы.

Стоимость куклы — $302 500 (19 300 256 рублей).

Барби и Хрустальный замок

Кукла была выпущена в 2008 году в рамках промоакции в поддержку фильма «Барби и Хрустальный замок», впервые была представлена в Мехико. Она не предназначена для продажи и занимает почетное место в музее игрушек.

Эта белокурая красавица выглядит сказочно и в буквальном смысле усыпана бриллиантами с ног до головы. Бриллианты украшают:

• платье;
• волосы;
• тиару;
• серьги;
• браслеты;
• кольца.

В общей сложности на создание образа ушло более 40 камней весом около 20 карат. Оправы украшений и мелкие детали выполнены из белого золота.

Стоимость куклы — $95 361 (6 084 270 рублей).

Diamond Barbie

Выпуск бриллиантовой блондинки был приурочен к 40-летнему юбилею знаменитой ювелирной компании De Beers. Коротенькое платье Барби выполнено из 160 бриллиантов, элитный образ дополняет полушубок белого цвета, накинутый на одно плечо, и туфли на каблуке.

Волосы платинового цвета завиты на одну сторону, на губах — ярко красная помада, а взгляд голубых глаз подчеркивает чёрная тушь. Завершают образ серьги, кольцо и браслет с бриллиантами.

Стоимость куклы — $85 000 (5 423 212 рублей).

Самая первая Барби

Самая первая кукла Барби является настоящей находкой для ценителей винтажных кукол. Была выпущена в 1959 году компанией Маттел, изначально была представлена в двух вариантах — блондинка и брюнетка в чёрно-белом купальнике. Ценность куклы заключается в том, что она является прототипом для всех существующих Барби.

Выглядит кукла очень стильно:

• волосы собраны в высокий хвост;
• в ушах серьги;
• на губах яркая красная помада.

Акцент сделан и на формы красавицы, что в своё время вызывало немалые споры. Отличительной особенностью является наличие отверстий на ступнях и отсутствие маркировки на затылке.

Стоимость куклы — $8 000 (510 420 рублей).

Lorraine Schwartz’s Bling Barbie

Эта Барби была представлена в рамках коллекции кукол, над которой работали Маттел, Совет модных дизайнеров Америки и Лоррейн Шварц. Всего коллекция насчитывала 12 кукол, каждая из которых была уникальна по-своему. Но рыжеволосая красавица в чёрном платье запомнилась своей изящностью и шиком.

Отличительные особенности куклы:

• уникальные браслеты;
• бриллиантовые туфли;
• великолепные серёжки и буква «В» на талии, инкрустированная крошечными бриллиантами.

Знаменитый ювелирный дизайнер Лоррейн Шварц украсила Барби бриллиантовыми драгоценностями на общую сумму $25 000. Однако продана она была в частную коллекцию за значительно меньшие деньги.

Стоимость куклы — $7 500 (478 518 рублей).

Bob Mackie Gold Barbie

Золотая Барби от Боба Маки — это первая коллекционная модель дизайнера. Она была выпущена ещё в 1990 году, но и сегодня считается одной из самых роскошных кукол. Всё дело в платье Барби, вручную расшитом 5 000 чешуек из чистого золота.

Помимо восхитительного платья на красавицу-блондинку надето боа из перьев. Волосы собраны в высокий длинный хвост и зафиксированы золотым украшением. Дополняют образ серьги и браслеты из золота. Все экземпляры подписаны от руки известным дизайнером.

Стоимость куклы — $1 500 (95 703 рублей).

Devi Kroell’s Barbie

Кукла была изготовлена в единственном экземпляре для благотворительного аукциона. Это шедевральная работа нью-йоркского дизайнера Деви Круэлла. И хоть на кукле нет дорогих дизайнерских украшений, она очень хорошо передаёт образ стильной и современной жительницы мегаполиса:

• Барби одета в длинный чёрный свитер с узором, блестящие эффектные штаны, туфли на каблуке;
• тёмные волосы зачесаны назад;
• на одной руке красуется увесистый браслет, в другой — кукла держит розовую кожаную сумочку.

Стоимость куклы — $1 075 (68 587 рублей).

Judith Leiber Barbie Doll

Знаменитый венгерский дизайнер самых узнаваемых в мире сумочек — Джудит Лейбер — в сотрудничестве с компанией Маттел поработали над самой элегантной версией куклы Барби. Красавица-шатенка одета в коктейльное платье из тёмно-серого кружева без бретелей. Юбка и корсет наряда украшены мелкими золотыми пайетками.

Волосы куклы зачёсаны назад. В ушах красуются серьги, а на запястьях — браслеты, выполненные из кристаллов. В руках Барби держит брендовую сумочку от Джудит Лейбер, украшенную кристаллами цвета топаз.

Стоимость куклы — $975 (62 207 рублей).

Барби в японском наряде

Стильная японочка была выпущена в 1967 году. В 60-е годы иконой стиля считалась элегантная Жаклин Кеннеди, именно она и вдохновила на создание такого образа:

• кукла-брюнетка одета в яркий наряд сливового цвета, выполненный в традиционном японском стиле;
• на ногах куклы р азноцветные босоножки на платформе;
• золотистый веер в руке добавляет ей очарования;
• красные и белые цветы украшают её длинные чёрные волосы;
• яркий макияж придаёт ей экзотический вид.

Стоимость куклы — $510 (32 539 рублей).

Барби «Розовое великолепие»

Роскошная кукла была выпущена в 1997 году, распродано 10 000 экземпляров. Первоначально продавалась за $900 (57 420 рублей), но позднее цена значительно снизилась. Стоимость её обусловлена шикарным платьем, украшенным золотом и бриллиантами.

Розовый наряд Барби выполнен из шёлка с золотой кружевной отделкой. Платье декорировано 24-каратным золотом и австралийскими бриллиантами. Образ дополняют восхитительное хрустальное ожерелье и серьги.

Стоимость куклы — $350 (22 330 рублей).

Барби — это не просто кукла. Она постоянно меняется, а над её образами работают самые известные модельеры. Красавица участвует в благотворительных аукционах и различных промоакциях, для этого её наряжают знаменитые дизайнеры и ювелиры. Иногда стоимость куклы поражает, но настоящие ценители прекрасного и коллекционеры готовы отдать огромные деньги за изящную Барби.

Личная коллекция: 10 ювелирных украшений королевы Елизаветы

Драгоценности монархов делятся на три категории. Первая — предметы искусства. Вторая — регалии, используемые в государственных церемониях, таких как, например, коронация. Третья — личная коллекция. Вещи из первых двух переходят непосредственно от монарха к монарху, в то время как последняя остается личной собственностью правителя.

Императорская государственная корона

В мае прошло торжественное открытие парламента — первое за долгое время крупное публичное мероприятие королевы. Оно было сокращено из-за пандемии, поэтому Елизавета надела дневное платье и шляпу, а не церемониальный наряд. Императорская государственная корона, которую она исторически надевала по этому случаю, лежала рядом на столе. Первоначально созданная в 1937 году для коронации короля Георга VI корона украшена 2868 бриллиантами, 17 сапфирами, 11 изумрудами и 269 жемчужинами. Она весит 1,06 кг, и в одном из интервью Елизавета призналась, что из-за веса не может в ней смотреть вниз и читать речи. В последний раз королева появлялась в короне на открытии парламента в 2016 году.

Помолвочное кольцо и браслет

Принцессе Алисе Баттенбергской, матери принца Филиппа, тиару с бриллиантами подарили в честь свадьбы император Николай II и императрица Александра Федоровна. В 1946 году Алиса подарила тиару своему сыну, зная, что он скоро сделает предложение своей невесте. Именно из этой тиары впоследствии было сделано личное украшение королевы Елизаветы II: помолвочное кольцо с бриллиантом весом 3 карата и с десятью небольшими камнями по бокам. Принц Филипп принимал активное участие в создании и разработке дизайна украшения вместе с лондонской ювелирной компанией Philip Antrobus Ltd. Оставшиеся бриллианты герцог Эдинбургский затем использовал в свадебном подарке для будущей супруги. Дизайн браслета с бриллиантами он также разработал сам.

Елизавета впервые надела кольцо от будущего мужа 10 июля 1947 года, когда объявление о помолвке было сделано официально.

Тиара девушек Великобритании и Северной Ирландии

Этот головной убор королева носит достаточно часто. Интересна история происхождения тиары. В 1893 году Комитет девушек Великобритании и Северной Ирландии собрал около £5 тыс., выкупил украшение у ювелирного дома Garrard & Co и преподнес его в качестве подарка на свадьбу Марии Текской и герцога Георга V Йоркского, в 1911 году ставшего королем Великобритании. В 1947 году Мария подарила тиару Елизавете в день свадьбы.

Изначально тиара была украшена 13 крупными жемчужинами, но по просьбе королевы Марии их заменили на бриллианты, а жемчуг перенесли в другую тиару — «Узелки влюбленных Кембриджа». Впоследствии «Узелки» стали одной из любимых тиар Кейт Миддлтон, герцогини Кембриджской.

Девять Куллинанов

Имея общий вес 3106 карат, Куллинан считается самым крупным бриллиантом чистой огранки. Помимо размера, он поражает своим чистым сине-белым цветом. Алмаз назвали в честь Томаса Куллинана, владельца рудника в Южной Африке, где камень был обнаружен в 1905 году. Ученые подсчитали, что Куллинан сформировался на глубине 410–660 км и достиг поверхности 1,18 млрд лет назад.

Король Эдуард VII получил Куллинан в знак верности от южноафриканской британской колонии Трансвааль. Потребовалось 18 месяцев для трех ремесленников, работающих по 14 часов в день, чтобы вырезать и отполировать девять больших камней из Куллинана. Каждому камню была присвоена цифра от I до IX. Самым крупным стал Куллинан I весом 530,20 карата, также известный как «Великая звезда Африки». Бриллианты Куллинан I и Куллинан II весом 317,40 карата украшают Британский королевский скипетр и Императорскую корону Великобритании.

Куллинан III и Куллинан IV («Малые звезды Африки») весят в общей сложности 158 каратов. Елизавета получила их в подарок от королевы Марии. За причудливую форму их называют Granny’s Chips («Бабкины осколки»). В память о бабушке королева Елизавета надела подарок королевы Марии на свой бриллиантовый юбилей в 2012 году.

Куллинан V — одна из любимых брошей Елизаветы, которая также сделана из знаменитого бриллианта в форме сердца.

Остальные части камня находятся в разных украшениях: Куллинан VI и Куллинан VIII — в броши; Куллинан VII — в подвеске ожерелья Дели Дурбар, Куллинан IX весом 4,4 карата (самый маленький из девяти камней) — в платиновом кольце.

Бразильская парюра из аквамаринов и бриллиантов

Серьги и ожерелье из аквамаринов и бриллиантов были изготовлены компанией Mappin & Webb и подарены Елизавете народом Бразилии в честь ее коронации в 1953 году. Четыре года спустя она заказала тиару в ювелирном доме Garrard, чтобы дополнить комплект. Для того чтобы подобрать подходящие камни, понадобился целый год. Спустя 18 лет губернатор Сан-Паулу подарил Елизавете II еще один аквамарин, который добавили в тиару. В ожерелье также есть свой секрет: его звенья можно использовать отдельно в качестве брошей.

Владимирская тиара

Тиара состоит из 15 бриллиантовых колец, внутри которых находятся жемчужины каплевидной формы. Драгоценность была свадебным подарком великой княгине Марии Павловне, перешла по наследству ее дочери, которая вскоре продала тиару королеве Марии. В 1924 году Мария отдала тиару на доработку в фирму Garrard & Сo. Жемчужины стали съемными, и их стало возможным менять на изумруды. После смерти Марии тиару унаследовала королева Елизавета.

Считается, что это ее любимый головной убор, который королева носит достаточно часто.

Брошь со скарабеем

Еще одно из самых романтичных украшений королевы — брошь со скарабеем, которую она получила в подарок от своего мужа, принца Филиппа, в 1996 году. Брошь сделана из золота, бриллиантов и рубинов. Королева надевала украшение несколько раз, в том числе для своего портрета в честь 70-летия свадьбы.

Тиара «Кокошник»

Тиара из личной коллекции королевы «Кокошник» названа в честь традиционного русского головного убора. В 1888 году принц и принцесса Уэльские (впоследствии король Эдуард VII и королева Александра) отпраздновали серебряную свадьбу. В подарок от придворных Александра получила то, о чем давно мечтала: тиару, очень похожую на ту, что носила ее сестра Мария Федоровна. Это был бриллиантовый головной убор в форме кокошника, который императрица надевала с жесткой тканевой подкладкой. В итоге Александра получила украшение, сделанное ювелирами фирмы Garrard & Сo. Тиара из белого и желтого золота и украшена более чем 400 бриллиантами. Ее также можно было носить в качестве колье. Тиару унаследовала сначала королева Мария, а в 1953 году — Елизавета.

Наряду с тиарой девушек Великобритании и Ирландии «Кокошник» считается одной из немногих тиар, которые королева носит довольно часто. Елизавета появлялась в ней во время зарубежных визитов, на королевских премьерах и спектаклях, а также на государственных банкетах как в Великобритании, так и за рубежом.

Брошь в форме кленового листа

Платиновая брошь в форме кленового листа, национального герба Канады, с бриллиантами принадлежала королеве-матери. Украшение ей подарил муж, король Георг VI, весной 1939 года, когда супруги совершили первый государственный визит в Канаду в качестве правящих монархов. Елизавета II унаследовала украшение в 2002 году. С тех пор она надевала его несколько раз: для поездок в Канаду и на мероприятия в Великобритании в честь этой страны.

Елизавета также одалживала украшение другим членам королевской семьи. Ее невестка, герцогиня Корнуоллская, носила его во время своего первого визита в Канаду в ноябре 2009 года. А герцогиня Кембриджская надела эффектное украшение в День Канады в Оттаве во время официального турне вместе с принцем Уильямом в 2011 году.

Бельгийская сапфировая тиара, серьги и ожерелье

Сапфировые и бриллиантовые серьги и ожерелье королевы датируются 1850 годом. Этот сет украшений подарил Елизавете на свадьбу в 1947 году ее отец, Георг VI. Тиару и браслет королева заказала специально к этому набору в 1963 году. Название комплекта восходит к принцессе Луизе Бельгийской, первой хозяйке украшений.

12 самых ошеломительных украшений из кино

Ошейник Анджелины Джоли

«Турист». В этом фильме героиня Анджелина Джоли носит подлинные старинные украшения. Этот бриллиантовый ошейник был переделан из старинной тиары знаменитым дизайнером ювелирных изделий Робертом Прокопом и лег в основу первой ювелирной коллекции Анджелины Джоли Style of Jolie. По доброй традиции, средства от продажи ювелирной коллекции Анджелина переведет на благотворительные цели. Предварительная цена такого ошейника — 1 100 000 $.

Тиара из Великого Гэтсби

Компания Tiffany & Co совместно с дизайнером костюмов Кэтрин Мартин создала для героинь фильма «Великий Гэтсби» целую коллекцию Blue Book, в которую вошли изделия в стиле 1920-х годов. Все украшения, использованные в картине, выполнены из золота и платины с добавлением драгоценных камней и жемчуга. Самое дорогое изделие, использованное на съемках «Великого Гэтсби», — тиара Savoy с белыми и желтыми бриллиантами за 335 000 $.

Часы Клеопатры

В «Клеопатре» украшения Bvlgari оттенили жгучие средиземноморские формы Элизабет Тейлор. С тех самых пор актриса так и полюбила римский дом — наградой за картину стал $ 1 млн (рекордный гонорар по тем временам), кольцо Bvlgari с бриллиантом, подаренное женихом Ричардом Бартоном, часики-браслет в виде змеи и зеркальце. Часики стали самым дорогим сувениром, прихваченным Элизабет со съемок — 500 000 $.

Колье Холли Голайтли

Среди всего ювелирного великолепия в фильме «Завтрак у Тиффани» есть один шедевр, более всего известный зрителям, и заслуживающий внимания. В фильме на шее Одри Хепберн можно увидеть колье, в котором переплетается множество нитей жемчуга, поверх которых лежит роза с большим бриллиантом в центре. Этот бриллиант носит имя компании «Тиффани» и является ее бессменным талисманом. Сегодня это колье красуется под названием «Рапсодия» и оценивается примерно в 3 500 000 $.

Княжеское колье из Монако

Специально для ленты «Принцесса Монако» ювелирный дом Cartier воспроизвел классические украшения Грэйс Келли 1950-х годов. Коллекция содержит точные копии оригинальных украшений Cartier, которые принадлежали принцессе Монако. Это ожерелье 1955 года, состоящее из трех бриллиантовых нитей, и рубиновая диадема. По разным данным стоимость колье варьируется от 400 000 до 600 000 $.

Осеннее колье Шэрон Стоун

Специально для известного кадра в фильме «Казино» ювелирный дом Bvlgari создал целую коллекцию украшений, собственно, в которых и купается героиня Шэрон Стоун. Цетральным украшением коллекции стало эффектное колье из серии Four Seasons — Autumn, впоследствии выкупленное влюбленной в него актрисой за 750 000 $.

Лучшие друзья Мэрилин Монро

Одним из самых знаменитых вторжений драгоценностей можно считать песню Мэрилин Монро из фильма «Джентльмены предпочитают блондинок». Мэрилин была обворожительна в розовом платье и колье, главной частью которого был известный индийский бриллиант Moon of Baroda, снятый с совершенно другого украшения, принадлежавшего королевской семье. К сожалению, после фильма след великолепного колье затерялся, а немного позже бриллиант всплыл на одном из аукционов уже отдельно. Оставшиеся части украшения так и не нашлись. Стоимость оставшегося бриллианта — 1 000 000 $.

Бусы Анны Карениной

Кира Найтли уже несколько лет носит украшения исключительно от Chanel, поэтому неудивительно, что когда ее пригласили в фильм «Анна Каренина», она лично позвонила ювелирам и попросила разрешения надеть их изделия для фильма. Ювелиры расщедрились и специально для съемок выпустили коллекцию Chanel Haute Joaillerie, в которую вошли многослойные ожерелья из бриллиантов и жемчуга, серьги и броши. Самая дорогая вещь в коллекции — это колье Camelia Poudre, ценой в 2 000 000 $.

Сердце океана

По сюжету картины «Титаник» сапфир в форме сердца, украшающий знаменитое колье «Сердце океана», ранее был частью короны Луи XVI. На самом же деле изделие, созданное ювелирным домом Asprey & Garrad, выполнено из белого золота и инкрустировано фианитами. Его стоимость составляет всего 10 тысяч долларов, что является довольно скромной суммой для такого проекта, как «Титаник». Вдохновившись успехом фильма, ювелиры из Asprey & Garrad создали точную копию ожерелья, украсив его сапфиром в 170 карат и 65 бриллиантами по 30 карат каждый. Драгоценность была продана на благотворительном аукционе за 2 200 000 $.

Желтый бриллиант Кейт Хадсон

Среди драгоценностей почетное место занимает колье Isadora, которое было создано специально для главной героини фильма «Как отделаться от парня за 10 дней», сыгранной Кейт Хадсон, именитым ювелиром Harry Winston. Центром украшения послужил огромный желтый сапфир весом 50 карат. Стоимость бриллиантового колье составила более 5 000 000 $.

Рубиновая подвеска Бекки

Для съемок фильма «Ярмарка тщеславия» украшения актрисам предоставил дом Chanel. Даже сама ювелирная коллекция была названа по имени одной из главных героинь «Ярмарки тщеславия» — «Becky Sharp». На Риз Уизерспун сверкают сеты из рубинов и бриллиантов от Chanel. А самое незабываемое украшение фильма — подвеска, состоящая из бриллиантов и бирманских рубинов. Это шикарное ожерелье — реплика самого первого бриллиантового украшения, созданного великой мадемуазель Шанель в 1932 году. Стоит же оно 120 000 $.

Колье из Мулен Руж

Первоначально для героини Николь Кидман в фильме «Мулен Руж» было изготовлено колье, украшенное кристаллами Сваровски. Но капризная звезда отказалась надевать «стекляшки» и пригрозила бросить съемки, если ей немедля не подадут настоящие бриллианты. Поскребя по сусекам, продюсеры фильма обратились к ювелиру Stefano Canturi. Тот не стал мелочиться, инкрустировал изделие 1308 бриллиантами общим весом 13014 карат (2,5 кг), и в результате продюсерам приходилось каждые пять минут напоминать: «Николь, оно — напрокат!», а стоимость колье составила 10 000 000 $. На съемки его привозили под охраной всего на два часа в день.

Красивые резные винтажные браслеты из бакелита

Мы продолжаем беседу о винтажных украшениях из пластика. Сегодня мы поговорим о ювелирных изделиях из бакелита. И для начала, давайте разберемся с тем, что собой представляет материал бакелит, рассмотрим химические и физические свойства.

Химические и физические свойства бакелита

Бакелит относится к фенольным термореактивным пластикам. При изготовлении они приобретают форму, которая впоследствии обладает свойствами неплавкости и нерастворимости. Эти пластики прочные.

Бакелит производят путем поликонденсации фенола и формальдегида, реакция ускоряется при помощи щелочи. Поликонденсация – это образование полимеров из соединений с функциональными группами. Полимеры – это длинные цепочки молекул, состоящих из схожих мономерных звеньев. Представьте себе некий графический рисунок, например цветочек, а потом соедините эти цветочки в линию, вы получите узор из цветочков. Подобно этому и выстраиваются мономерные звенья, повторяющиеся одинаковые структурные единицы молекул в полимер. Функциональные группы — это фрагменты органических молекул, которые определяют химические свойства, особенность вещества. У фенолов функциональной группой является гидроксильная (–ОН), благодаря этому фенол вступает в реакции с другими соединениями.

При изготовлении бакелита используется литьевой метод, когда он находится в жидком состоянии, им заполняют какую-либо форму или емкость. Далее бакелит застывает, и его повторно уже нельзя расплавить. Он устойчив до 300˚C, а при последующем нагревании обугливается, но не сгорает полностью.

История бакелита

Бакелит изобрел американский химик Лео Бакеланд в 1909 году. Это была первая пластмасса, негорючая и недорогая. Открытию предшествовали годы интенсивных исследований и кропотливой работы Бакеланда.

Изначально бакелит применяли в промышленных целях. В 1942 году правительство США даже рассматривало вариант использования его как материала для пенни, так как медь уходила на производство гильз. Однако они остановились на стали. А ювелиры заметили, что легкий вес и негорючие свойства бакелита идеально подходят для изготовления браслетов, колец, серег, булавок и других ювелирных изделий. Популярность бакелитовых украшений возросла в 1930-40х гг., после того как расширили ассортимент цветов. Это захватило воображение ювелирных компаний, в том числе и Шанель.

Подлинный бакелит представляет собой продукцию фирмы Bakelite Corporation, образованную Лео Бакеландом в 1910 году. Однако по той же формуле было создано много схожего бакелиту материала и продано под другими торговыми марками.

Ювелирные изделия из бакелита делали многие фирмы: Catalin Co., U.S.A. Bakelite Co, Marblette в США, Flammand and Baverel во Франции и др. Ряд современных дизайнеров создают отличные украшения, используя различные части старинных бакелитовых изделий. Об этом мы поговорим чуть позже.

Дизайнеры, работавшие с бакелитом в прошлом

Что же это были за люди, создававшие прекрасную бижутерию из бакелита в начале прошлого века? Познакомимся с некоторыми из них.

Belle Kogan

Бель Коган родилась в России и иммигрировала в США в 1906 году. Пока она училась в институте, работала в ювелирном магазине своего отца. Бель закончила обучение в школе дизайна Род-Айленда и школе дизайна Пфорцгейма в Германии. С 1929 года работала на Quaker Silver Company, где обучилась на дизайнера серебра.

Бель Коган стала первым среди женщин профессиональным индустриальным дизайнером в США. Она открыла свой собственный офис в Нью-Йорке. В 1930-1950 создавала двухцветные ювелирные изделия, браслеты в горошек с ее фирменным стилем – удлиненные точки, которые так же называют точки Бель Коган.

Martha Sleeper

Марта Слипер была актрисой, которая перенаправила свое творчество в карьеру дизайнера. Она стала делать ручные ювелирные украшения из бакелита, создавая причудливые и забавные дизайны. Начиная с изделий собственной ручной работы, она вскоре открыла небольшой магазин, потом магазин побольше, и, наконец, целый универмаг. Она уже не успевала создавать работы самостоятельно и стала заказывать изготовление на фабрике по собственным дизайнам.

Auguste Bonaz

Август Бонас – французский дизайнер, создававший бижутерию с геометрическим дизайном. Он использовала и бакелит, и галалит в своих работах.

Какими бывают бакелитовые украшения

Для производства бижутерии бакелит был выбран по многим причинам. Его можно было шлифовать и резать, что делало его потрясающим выбором для брошей, бус, браслетов и т.д. Техника варьировалась от легкого процарапывания поверхности до полноценной резьбы. Некоторые резные изделия из бакелита имеют глубокие выемки и борозды.

Не менее привлекательным был цветовой диапазон бакелита, некоторые цвета даже обрели свои названия: взбитая кукуруза (Creamed Corn), жженый сахар (Butterscotch), яичный желток (Egg Yolk) и лососевый (Salmon). Другие цвета бакелита были мраморными, они назывались — грязь Миссисипи (Mississippi Mud), взбитый шпинат (Creamed Spinach), шоколадный пломбир (Chocolate Sundae). Реже встречался полупрозрачный бакелит: рутбир — как шипучий напиток из экстрактов кореньев и трав (Root Beer), лаймовое желе (Lime Jell-O) и вишневый сок (Cherry Juice).

Одни бакелитовые украшения выполнены из цельных кусков одного цвета, другие же – из объединенных разноцветных частей. Части или слои разного цвета объединяют горизонтально, либо зигзагообразно. Далее такое изделие ламинируют специальным клеем и полируют как одно целое. Иногда кусочки ламинировали для создания узора в горошек, однако этот узор часто и рисовали на поверхности, а с 1950х гг. узор горошек внедряли в сам материал бакелит при его производстве на фабрике.

В период ар деко, в 1930х гг., наибольшей популярностью пользовались броши и булавки из бакелита, объединяющих в себе комбинацию из имитации эбенового (черного) дерева и имитации гагата (черного янтаря) викторианской эпохи со стразами или инкрустированные серебром. Были популярны египетские мотивы, булавки в форме животных (кошки верблюды, собаки, птицы) и растений, особенно цветов и вишенок.

Особенной коллекционным является изделие из бакелита времен Второй мировой войны — красное сердце МакАртура. Это изделие включало в себя ключ, на котором весит выпуклое красное сердце с замочной скважиной в центре. В течение Второй мировой войны женщины жертвовали свои украшения из драгоценных металлов и покупали пластиковые в знак патриотизма и надежды, что их мужчины вернутся домой в целости.

Из всех украшений, выполненных из бакелита, наиболее популярны браслеты. Многие из них были выполнены из крупных, блочных или в форме медальонов, бусин, нанизанных на эластичные ленты. Другие браслеты имели шарнирные сочленения, либо не соединялись в полное кольцо, дабы их было легко надевать на запястье. Некоторые бакелитовые браслеты были хромированы в отдельных частях, либо в них находились элементы чешского стекла.

Коллекционерами ценятся бакелитовые украшения, называемые филадельфийский бакелит (Bakelite Philadelphia). Название появилось после аукциона 1985 года в Филадельфии, на котором было представлено два подобных изделия. Филадельфийские украшения всегда ламинированы и состоят из кусков нескольких цветов: зеленого, красного и желтого.

Знаменитости любят украшения из бакелита

Ювелирные украшения из бакелита чрезвычайно популярны во всем мире. Известная актриса Вупи Голдберг владеет обширной коллекцией. Сначала Вупи начала носить эти украшения, но вскоре настолько полюбила их, что организовала эту коллекцию. Вупи носит бакелит повседневно, на различные телевизионные шоу и даже на вручение премии Оскар.

Бакелитовые украшения предпочитают и такие знаменитости как Барбара Стрейзанд, Дайана Китон, Лили Томлин и другие.

Дизайнеры, работающие с бакелитом сегодня

Уже около ста лет бакелит вдохновляет дизайнеров на создание прекрасных ювелирных изделий. Познакомимся с некоторыми художниками, нашими современниками.

Schultz

Рон и Эстер Щультц создают красочные и очень интересные изделия из бакелита. Они используют куски старинного бакелита, которые режут, ламинируют и красят. Они начали работать с бакелитом в конце 1980х гг. Рон и Эстер подписывают свои изделия, однако когда они начинали, к сожалению, они этого не делали. И очень часто, когда кто-либо находит неподписанное изделие Шультц, они пишут мастерам с просьбой подписать его.

Pantti

Брюс и Викки Пантти используют старинный бакелит для изготовления своих украшений. Их браслеты и броши несколько напоминают Schultz.

Judy Clarke

Джуди Кларк работает в основном с бакелитом, называемым яблочным соком, а так же с люцитом. Изделия Джуди необыкновенно сказочные и красивые. Она проводит многие часы за резьбой и росписью старинного бакелита. Ее работы авторские, каждая – единственная в своем роде. Джуди создала свое первое изделие летом 1999 года, но уделять много времени бижутерии она начала с 2001. Изначально она использовала только винтажный бакелит, сейчас же – все типы термореактивных пластиков.

Jim Foltz

Бакелитовые изделия Джима Фольтза крайне весело носить. Он выполняет работы из более легкого и тонкого бакелита, чем Schultz и Pantti. Джим часто использует в своих работах глаза гугли (Googly eyes). Он начал делать бакелитовую бижутерию в 1999. Ранние свои изделия Джим не подписывал, однако после заметил, что некоторые его работы были проданы как винтажные, поэтому он начал ставить подписи.

Kronimus

Карен и Говард Кронимус – дочь и отец, делающие украшения из старого бакелита уже долгое время. Карен подписывает свои работы как «KK», а Говард – «HK». Говард еще и вставляет в свою подпись кусочек бакелита цвета, отличного от цвета самого изделия. Карен и Говард живут в Нью-Йорке, а лето проводят во Флориде.

Jackie Weeks

Джеки Уикс лет пятнадцать назад организовала с другом мастерскую для изготовления изделий из бакелита, они начали работать вместе два-три раза в неделю. Джеки использует части разломанного бакелита. Ее работы подписаны как «МОЕ».

Adrian

Известно всего несколько (до 20) работ Адриана. Все они выполнены с необыкновенным мастерством.

Тесты бакелита

• У изделий из бакелита характерный звук при соударении. Он часто возникает при ношении сразу нескольких браслетов. Попробуйте аккуратно постукивать одним бакелитовым украшением о другое и используйте этот звук как эталон при покупках.
• Бакелитовые украшения тяжелее по весу, чем целлулоидные и люцитовые сходного размера.
• Если потереть большим пальцем участок бакелита в течение некоторого времени, пластик нагреется, и вы почувствуете запах, похожий на формальдегид, это признак бакелита. Если же вы почувствуете камфору или еще что-то, это не бакелит. Для подобного теста нужна практика, однако это хороший способ для определения подлинности бакелита прямо в магазине. Дома же вы можете поместить пластик под струю горячей проточной воды, при положительном тесте так же почувствуется запах формальдегида. Это очень хороший и надежный способ проверки.
• Чтобы определить подлинность бакелита можно смочить ватную палочку в растворителе №409 и потереть небольшую часть изделия, лучше с оборотной стороны. Если на палочке появится желтое пятно, бакелит подлинный. Этот тест не подходит, если изделие из бакелита покрыто лаком. В этом случае подойдет, к примеру, тест с горячей водой, описанный выше. Однако есть изделия, которые проходят тест растворителем №409, но не являются бакелитом. Это изделия из «фейкелита» («fakelite»), так его назвали коллекционеры. Для того что бы ни попасться на подделку, рекомендуем вам приобретать бакелит у опытных и надежных посредников, или использовать тесты «фейкелита». Если соударять изделия из «фейкелита», раздастся иной звук, нежели у изделий из бакелита; так же в местах резьбы по «фейкелиту» можно разглядеть будто бы пыль, которую, однако, невозможно смыть.
• С помощью полироли для металла, специального крема Simichrome Polish, проводится тест бакелита точно так же, как проводится тест с растворителем №409. Обмокните ватную палочку в небольшом количестве крема и потрите поверхность пластика. Если это бакелит, то палочка пожелтеет (цвет варьируется от светлого до темного оттенка). Но, как и с растворителем, когда бакелит лакирован эффекта не произойдет.

Внимание! Если вы решили самостоятельно заняться резьбой по бакелиту, имейте в виду, что этот процесс сопровождается производством опасной для здоровья пыли, поэтому лучше оставить это профессионалам, либо обратиться к ним за мастер-классом.

Таким образом, сегодня мы говорили о бакелите. Читайте и другие статьи данного цикла.