Масс-маркет и собственные вещи. Как были одеты гости Недели моды
Сходили на один из дней Белорусской недели моды и пообщались с гостями. Оказалось, что они не только красивые, но и добрые и милые. Смотрите сами.
Мелитина
гимнастка
– Вам понравилась коллекция Lakbi?
– Неплохо, но где-то я уже это видела, даже знаю где. Мне очень напомнило предыдущие коллекции COS, но, в принципе, это носибельный кэжуал. Оранжевая блузка – бомбическая.
В основном я покупаю одежду за границей, так как сейчас много поездок. А если про Беларусь, то очень люблю вещи Ольги Кардаш, с которой у нас уже, скорее, дружеские отношения. Ире Бойтик я благодарна за то, что именно с нее начался мой новый взгляд на белорусскую моду. Еще очень нравится Candy Lady. Studio Sutoria тоже неплохо, но есть свои нюансы.
Маша
менеджерка магазина Pietro Filipi в ТЦ «Замок»
– Я была на Lakbi и сейчас собираюсь на Coo Culte. Бренд Lakbi обожаю. Горжусь тем, что белорусские дизайнеры могут такое делать, очень достойно. Я сама предпочитаю покупать одежду в Беларуси. Трачу на нее рублей 200 в месяц.
Вот сейчас на мне обувь Marko, носки Mark Formelle, сумка и чокер от Миланы Хасиневич и ее бренда KILLTODAY, серьги Vanilla Naomi, это белорусский дизайнер, они асимметричные, чтобы не было перегруза, сделаны на заказ, а платье турецкого бренда, куплено в ТЦ «Замок».
Кёрсти Лонгшоу
дизайнерка
Кёрсти с мужем Дэвидом прилетели на Неделю моды с показом, они дизайнеры лондонского бренда LONGSHAW WARD , создают женскую одежду и аксессуары. Много одежды Кёрсти носит из собственных коллекций, а также любит свои аксессуары, однако на покупку вещей тоже тратит деньги. Девушка предпочитает винтаж, любимые бренды – Prada и Balenciaga.
Надежда
работает в творческой сфере
– Я первый день на показе, пришла на Алену Горецкую. В месяц на одежду тратится в среднем 50–70 долларов, из белорусских брендов могу отметить Морозова и Lakbi. К сожалению, из-за работы не всегда получается ходить на все показы.
Из одежды на мне, к примеру, юбка победителя «Мельницы моды» 2017 года, забыла имя дизайнера (в этом году победителями стали коллекции Натальи Косцовой и Надежды Малафей. – Ред.).
Ирина Бойтик
Дизайнерка
– Еще ни на одном показе не была, а костюм на мне собственного бренда BOITSIK, аксессуары и обувь – Zara. Мои любимые белорусские бренды? Я стараюсь по мере возможностей ходить на показы к коллегам, однако далеко не всегда это получается, особенно перед своим показом. Кого-то конкретного с Недели моды выделить не могу, потому что не была на показах, а среди белорусских дизайнеров отмечу разве что самых знаменитых – Ольга Самощенко, например. Носить предпочитаю одежду своего бренда и покупаю что-либо очень редко, особенно в Минске.
Екатерина
имидж-стилистка
– Я была еще на вчерашних показах. Пока что Неделя моды проходит предсказуемо – и по показам, и по гостям. Идет по нарастающей. В первый день было спокойнее, по публике это тоже заметно. Вчера понравились Lakbi, они первый раз вышли на подиум, это ведь промышленный бренд. Coo Culte – ожидаемо, ничего особо сильного не было. Сегодня посмотрела Горецкую, она тоже в своем стиле, ничего не впечатлило и ничего особенного не заметила, но в то же время все было неплохо, в своем, опять-таки, стиле.
Кого могу выделить из молодых дизайнеров? Они не выставляются на Неделе моды с коллекциями, но я бы посмотрела на LIMITEDMINSK, на Яну Кович, Забелину, Dofamine нравится.
– Думали, в чем будете встречать Новый год?
– Это традиционный семейный праздник, у меня ребенок, так что у него будет пижама, а у меня – костюмчик с маечкой. Пусть это будет домашний праздник, утренник для ребенка.
Игнат и Глеб
– Чем вы занимаетесь?
– Мы ходим, чешем голову, крутимся.
– В жизни.
– Это про жизнь, но здесь то же самое. В жизни мы делаем ерунду, а еще делаем бренд Copusta. Глеб еще и режиссер. А я маскот «Ситидога».
– Никто и для никого.
– Расскажите о своих образах. Почему вы так выглядите и почему не красная юбка?
– О! Мы хотели надеть красную юбку, потому что красный модный, но из-за того что это модно, решили не надевать. Но вот есть модная вещь, допустим (указывают на авоську), которая была у Balenciaga или Vetements, я не помню, можете посмотреть (мы посмотрели, это Vetements), сделали такую же за три с половиной штуки евро. Вот баклажан, кошелек, гель-смазка для секса, сигареты, член резиновый, это для того, чтобы ни в чем себе не отказывать в любой момент. Еще сегодня в косметологии мы сделали себе ожерелье из ожогов, это специально для мероприятия.
– В чем будете на Новый год?
– А как-то специально встречают? Прикол в том, что слишком много луков нужно придумать, чтобы это держать в голове, потому что у меня, к примеру, были луки еще на весеннюю Неделю моды, но появились мероприятия, которые были раньше, таким образом тратятся луки. Поэтому лучше наперед не загадывать, но вообще не знаешь, что хорошего вытянешь на мусорках.
– А ваши луки никогда не повторяются?
– Редко, но, если я куда-то прихожу и меня не сфоткал Паша (фотограф CityDog.by. – Ред.), тогда можно на средний ивент сходить еще раз. Но на мусорку очень много всего выбрасывают постоянно, каждый день, поэтому ты можешь жить так, что ничего не повторится.
Юлиана
– Я живу в США, и у меня несколько направлений деятельности. В Америке у меня три резиденции – Бостон, Нью-Йорк и Майами. На Неделю моды меня пригласили. Я была на всех днях, но больше всего понравился сегодняшний, особенно предпоследний показ – Condra.
Среди дизайнеров могу отметить Анну-Марию и ее бренд ANNA-MARIA EGLIT. Это дочка моей знакомой, и я бы очень хотела помочь ей в реализации идей.
Анна
визажистка, модель
– Я из Литвы. По жизни визажистка, а моделинг – это моя вторая профессия. Мы с Candy Lady уже не первый год сотрудничаем, я приезжаю с брендом Elvyra Design.
На мне сейчас все Candy Lady и Elvira Design, мы только что вышли с коллекции, это финальное платье. Ольга (дизайнерка бренда Candy Lady. – Ред.) первый раз внесла больше темных цветов в коллекцию, так как прежние были очень нежные, женственные, все цвета нюд, а эта посерьезнее.
– Вам это нравится?
– Я любительница черного цвета, конечно; думаю, это всякая девушка любит.
Екатерина
работает в мире моды
– У нас свой магазин в ТЦ Expobel. На Неделю моды меня пригласила дизайнерка Лидия Баринова. До этого никогда не была на показах. В последнее время мы работаем преимущественно с белорусскими и российскими брендами, потому что кризис.
– Раз вы в первый раз на Неделе моды, опишите свои впечатления.
– Мы пришли в первый раз, и было очень неудобно, потому что у нас был первый ряд, а пришлось стоять. Не могу пока окончательно сформировать свое мнение, еще буду ходить.
– Кого из белорусских дизайнеров вы могли бы выделить?
– BURVIN. В принципе, я обратила внимание на белорусскую моду из-за них. В чем буду на Новый год? В красном, это точно.
Катя Прус-Анискович
дизайнерка бренда VEDOVKA
– Я сегодня пришла к друзьям – бренду Historia Naturalis. Из белорусских дизайнеров могу выделить Ольгу Кардаш, Historia Naturalis, BOITSIK – наверное, пока все.
А на мне сегодня одежда из масс-маркета, сумка KILLTODAY и собственное украшение.
Перепечатка материалов CityDog.by возможна только с письменного разрешения редакции. Подробности здесь.
Фото: CityDog.by
Итоги Белорусской недели моды: кто остаётся за кадром модных показов и что делают бренды ради доверия покупателя?
Неделя моды в Беларуси прошла громко и для большинства завершилась не только яркими приобретениями и обновками в гардеробе. Кто-то смог впервые заявить о себе, а кто-то – уверенно выйти на международный рынок. И уже готовится к новым отечественным и зарубежным проектам. Ведь если взглянуть “за” территорию подиума – можно увидеть, что это событие – ещё и площадка для коммуникаций, образования и развития предпринимательских инициатив.
Больше 150 километров по подиуму за семь дней в сумме прошли модели Белорусской недели моды. В цифрах – это ещё и 25 показов, 100 журналистов и тысячи фото- и видеоматериалов. Участники приходят не просто себя показать. Портфолио в модном бизнесе – это задел на целый сезон.
Камера Брайана Даулинга ещё помнит съёмки супермодели Адрины Лима, Недели моды в Нью-Йорке и «Золотого глобуса». Потому здесь мастер из Лос-Анджелеса применяет тот же принцип: минимум обработки и максимум скорости.
Брайан Даулинг, фотограф (США) : «В нашей работе всё измеряется 30 секундами. Сделал фото и оно сразу же должно быть у редактора, особенно, если это снимок Брэда Питта. В Минске нравится то, что все очень спокойно, не нужно переезжать с показа на показ на скутере. Устать от работы в таком цветнике невозможно».
О том, чтобы обработка фото понадобилась минимальная, а образ был ярким и натуральным, позаботилась команда Mary Kay. Во главе – приглашённый звёздный визажист, который знает не только секреты эффектного подиумного макияжа.
Александр Киринюк, визажист : «По заказу дизайнера мы дополняем образ – белая основа для того, чтобы цвет последующий (голубой и салатовый) хорошо лёг. Сейчас такие тенденции, чтобы кожа была лёгкой, воздушной, натуральной. Конечно, светоотражающие эффекты никто не отменял».
Юлия Курец, специалист по связям с общественностью Mary Kay : «Компания Mary Kay выступает в статусе официального визажиста уже 7-й сезон подряд. Это очень классная возможность показать таланты нашей команды визажистов и бесконечные возможности нашей косметики, которая отвечает мировым трендам и всем запросам современной девушки, которая живёт в бешеном ритме, которой нужно рано утром очень просто и очень быстро подготовить себя для выхода в свет. Сделать это так, чтобы наш образ продержался до конца дня».
В тренде – экологичность. По данным «Гринпис», за последние 20 лет мы стали покупать в два раза больше одежды, носить её реже и чаще выбрасывать. Важно, чтобы модели оставались актуальными, а ткани служили дольше. Тогда и от предприятий лёгкой промышленности будет гораздо меньше вреда.
Лариса Балунова, дизайнер : «Мы используем в своей коллекции экоткани с натуральными составами. Это должно быть комфортно, безопасно, уютно, современно».
Среди гостей не только модницы, дизайнеры и владельцы модных домов, но и представители консалтинговых агентств. Элисон Лау – обладатель ордена королевы Великобритании за вклад в развитие предпринимательства и модной индустрии. Готова делать ставку на молодых белорусских дизайнеров.
Элисон Лау, директор консалтингового агентства (Великобритания) : «Часто на европейских неделях моды широко представлен спорт и casual-стиль. Здесь я вижу, что дизайнеры сфокусированы на официальной одежде. И это очень хорошо. Это ваша изюминка. Я вижу новые таланты, чьи работы будут очень востребованы на европейском рынке. Теперь дело за продвижением ярких идей».
Янина Гончарова, председатель Белорусской палаты моды, основатель Белорусской недели моды : «Мы сегодня говорим о белорусской моде, как о культурных ценностях нашей страны, о бизнес-ценностях, потому что дизайнеры создают тот проект, который может быть привлекателен иностранным партнёрам, инфлюенсерам».
Всё больше гостей приезжают на Неделю моды с бизнес-целью, в кулуарах обсуждают новые проекты, а если покупают – чтобы позже заявить “Made in Belarus”. Мода ведь живёт не только на подиуме.
Фоторепортаж. Как прошел юбилейный Belarus Fashion Week
Юбилейный сезон Belarus Fashion Week прошел молниеносно – два дня показов, с короткими перерывами на подготовку подиума. Гости – исключительно пресса и клиенты брендов. Но сокращенная программа никак не сказалась на уровне мероприятия и качестве конечного контента для прессы, говорят организаторы.
Искусством костюма и традициями ремесел гости смогли насладиться на Ethical Fashion Show – это прекрасное дефиле для визуалов и эстетов. Tanya Tur, Кастрама, Zаnka, Key-to-art как будто выступили художниками по костюмам к каким-то красивым и уютным сказкам. Каждую деталь хотелось рассматривать и удивляться кропотливой технике исполнения и фантазии. Ну, а этичность создания коллекций дополняла ее художественную ценность. Поддержала проект компания А1.
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week
Татьяна Ефремова презентовала свою новую коллекцию, девиз которой сформулирован в #ЛюбитеТоЧтоНосите. Это все про комфорт, дизайн и соответствие одежды автора характеру ее клиенток. Татьяна предложила как нарядную группу в стиле спорт-шик, так и кэжуал, который стал уже частью городской культуры. Бомберы, парки, плащи – верхняя одежда формировала большую часть образов. Партнером показа выступила компания LG.
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week
Брестский бренд Buter дебютировал на подиуме Belarus Fashion Week. Коллекция «Римские каникулы» создавалась для городских будней, но стилизована была для эффектной подачи на Неделе моды. Светлая, пастельная гамма и базовые вещи в актуальном сочетании, безусловно, уже внесены в wish list девушек, которые любят утилитарность, но не приемлют шаблоны.
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week
Nelva создает все свои коллекции так, чтобы женщина могла собрать себе «работающий» гардероб, который трансформируется по ее запросу и социальным ролям – деловые комплекты, вечерние наряды и расслабленные варианты для свободного времени. Главный дизайнер бренда Александр Шитко уже несколько сезонов отдает предпочтение деликаным растительным принтам, которые освежают образы и добавляют шарм.
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week
Loverani учли различные этапы жизни женщин и предложили кроме романтичных платьев для девушек, стильные образы для беременных. Но при этом в коллекции не было резких контрастов и вся она выглядела цельно и гармонично. Рюши, цветочные мотивы, нежное кружево – Ольга Барабанщикова не изменяет своему стилю и подчеркивает женское начало в стильных мелочах.
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week
Наталья Корж в очередной раз виртуозно обыграла свой любимый материал – натуральный шелк. Туники, брючные костюмы, и, конечно же, платья. В дополнение к шелку – хлопок, тончайшая шерсть, вискоза, а принты варьировались от цветочных, до акварельного иката и пейсли (бута). Все выходы можно охарактеризовать, как современное прочтение эпохи арт-деко – отсюда и название коллекции «Дежавю».
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week
Компания Parimatch совместно с дизайнером Русланом Хмеленко подготовили капсульную коллекцию «Высокое напряжение». Это streetwear в анилиновых цветах для дерзких и уверенных в себе людей. Само стилевое направление предполагает динамичный, активный вид жизни, неразрывно связанный со спортом. На подиуме в качестве моделей выступили медиа-персоны, которые и в обычной жизни являются клиентами бренда. Режиссер показа сделала ставку на шоу, где модели демонстрировали не просто одежду, а темперамент, которому она соответствует.
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week
Открылся второй день детскими показами. Участие принимали бренды Leya.Me, Anet Active и Sardina Baby. Модели – воспитанники школы Korona и агентства Mademoiselle Adr’i. Все показы были с элементами театрального представления.
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week
Еще один дебют на Belarus Fashion Week – бренд свадебных и вечерних платьев Minina_Style. В коллекцию входят три автономные капсулы, различные по стилю. Дизайнер Наталья Минина разрабатывала их с учетом изменивших за последний год форматов свадеб (они стали более камерными) и желания многих невест чувствовать себя в свадебных платьях максимально комфортно.
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week
Приглашенными гостями стала команда стилистов и модного пространства Trend Park. В отдельном показе были адаптированы для подиума остромодные вещи белорусских дизайнеров, которые можно купить в ТРЦ Gallery Minsk.
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week
Показ Davidova sponsored by Rexona ожидаемо порадовал поклонников марки яркими выходами. Так, Марина Давыдова предложила оставить в прошлом скучную верхнюю одежду и заменить ее на шубы из экомеха и кардиганы фиолетового, фуксийного и синего цветов, декорированные стилизованными мордочками панд – логотипом нового продукта компании Rexona.
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week
Витебский бренд LSD clothing позиционирует свой дизайн одежды как архитектурный. Это выражается в прямых линиях кроя, многоуровневости комплектов, монохромности. И в этот раз костюмы, пальто, тренчи выглядели сдержанно и лаконично, что соответствует имиджу урбанистичной марки. Дополняли образы стёганные жилеты и манишки из экокожи. Кроме, того, все гости получили комплимент в виде брендированной масочницы, в которую сшит QR-код. По нему можно просмотреть на смартфоне новую коллекцию и сделать заказ на понравившуюся модель.
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week
Т.Harydavets by A1 стал одним из самых интересных показов как с точки зрения коллекции, так и по актуальному подходу к постановке дефиле. В нем были задействованы не только профессиональные девушки-модели, но и леди age plus. Все больше мировых брендов сейчас хотят сотрудничать именно со взрослыми моделями, расширяя свою клиентскую аудиторию и популяризируя красоту реальных женщин, без ограничений по возрасту, параметрам или соответствию устаревающим стандартам красоты.
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week
Totti sweamwear завершили Неделю моды показом купальников. Все представленные модели были максимально открытыми и сексуальными, сложной цветовой гаммы с перламутровыми включениями. Бандо, бикини, монокини, халтер – основные виды представленных на подиуме вариантов.
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week 
Фото: Belarus Fashion Week
Форум Belarus Fashion Week прошел в 20-й раз и был доступен к просмотру на bfw.by, vokatv и экране ТРЦ Gallery Minsk. Он был организован ООО «Открытый подиум» и РОО «Белорусская палата моды». Спонсором онлайн-трансляции выступила компания Velo. Модели показа предоставлены агентством ТamaraModels. Креативный партнер проекта – косметика Tresemme. Всю одежду, представленную на Неделе моды, можно купить у дизайнеров и в магазинах брендов.
Новый сезон Belarus Fashion Week запланирован на 27 сентября – 3 октября 2021 года.
Белорусская Неделя моды весна/лето-2019: фишки, итоги, лучшие кадры
Мода для хорошего настроения
Мода как ответственность — именно этот глобальный тренд стал основополагающим для Belarus Fashion Week spring/summer–2019. Помимо презентаций отечественных и гостевых коллекций грядущего весенне–летнего сезона, Неделя моды показала себя и как социально–культурная площадка. Неожиданно для события в такой, казалось бы, легкомысленной сфере, где длинноногие красавицы порхают как бабочки в необычных нарядах, однако в последние годы мировая мода все больше отходит от идеи неограниченного потребления и все чаще обращает внимание на проблемы экологии, национальной культуры или помощи тем, кто в ней нуждается. И Беларусь держится в русле современных тенденций.
Лён — всему голова
Белорусский лен на подиумах Недели моды появляется в каждом сезоне, но в этом году его особенно много. Детская одежда с вышивкой и росписями (Мария и София Бонифатьевы, Юлия Кутепова и Тома Прокофьева), и такие зубры индустрии, как Лариса Балунова, — теме льна в мировой культуре более 5 тысяч лет, но менее актуальным его использование не становится. В отдельную акцию выделили Ethnical Fashion Show — тот нечастый случай, когда на сугубо профессиональном мероприятии фигурирует мода как искусство, с подчеркнутым национальным колоритом.
— Лучше всего продаются коллекции с этническими мотивами — где бы люди ни жили, они будут покупать такую одежду, — объяснила идею акции руководитель Belarus Fashion Week, председатель Белорусской палаты моды Янина Гончарова. — И точно так же, как мы восхищаемся другими культурами, мы должны восхищаться собственной. Просто нужно, чтобы все выглядело современно и стильно. Не предлагайте в продажу, в носку то, что сделает из нас некрасивых, несовременных, немодных женщин! Мы с дизайнерами летом проехали по нескольким краеведческим музеям в регионах — специально, чтобы обратиться к корням, посмотреть традиционный белорусский костюм, туровский, люблинский строй. У нас такая богатая история, можно отталкиваться и от деревенской культуры, и от кинематографии Беларуси, можно брать нашу вышиванку и слуцкие пояса. Создать что–то новое в сегодняшней моде сложно, все уже создано. Поэтому мы стилизуем, миксуем и дополняем технологически наследие наших предков.
Полина Картовицкая, Екатерина Кабанова, Наталья Кострома–Андреюк, Наталья Досько, Анастасия Васюченко и другие модельеры подошли к теме каждая по–своему, зачастую предлагая весьма неожиданные трактовки. Причем речь не об отвлеченном парении в собственных фантазиях: все участницы Ethnical Fashion Show выпускают одежду с белорусским колоритом под собственными марками.
Дать шанс
Еще одна социальная инициатива BFW — проект «Новые возможности», реализованный совместно с Белорусской ассоциацией помощи детям–инвалидам и молодым инвалидам. О том, что нужно менять визуальное восприятие людей с инвалидностью в обществе и делать его позитивным, руководство Белорусской палаты моды заявляло не единожды. На этот раз цель несколько иная — борьба со стереотипами работодателей. Дизайнеры Белорусской палаты моды привлекли к сотрудничеству членов БелАПДИиМИ, в том числе из регионов, чтобы создать коллекцию одежды из льна с вышивками и кружевом: привлекательные детали выполнялись людьми с инвалидностью. Янина Гончарова:
— С БелАПДИиМИ мы сотрудничаем уже 4 сезона. Сегодня в Беларуси около 500.000 человек имеют ту или иную группу инвалидности. Наша цель — показать, что эти люди хотят и могут трудиться, в том числе в fashion–индустрии, просто каждому нужно подобрать работу по его возможностям. Тем более что мода — сфера, привлекательная для трудоустройства.
Возраст моде не помеха
Еще один популярный мировой тренд принес в Беларусь итальянец Марко Рамбальди — во время показа его коллекции по подиуму дефилировали модели старше 40 лет. Агентства, работающие с возрастными моделями, появляются по всему миру, а модные бренды расширяют свои линейки: вместо ориентации на покупателя от 20 до 40 лет, как это было раньше, появляется категория 20 — 60 лет. И возрастной разброс смущать не должен. Сегодняшний покупатель не хочет стареть, все чаще выбирая смелые молодежные фасоны. Однако человеческая психология с годами меняется, и для демонстрации одежды иной раз уместнее привлечь прекрасных дам в летах, чем 15–летних девочек. У нас развитое, образованное общество, убеждена Янина Гончарова:
— Люди поддерживают форму, занимаются спортом, многие и после 60 лет продолжают работать или ведут свой бизнес и заинтересованы в том, чтобы красиво одеваться. Да, ни один бренд не может себе позволить обращаться только к одной возрастной группе, это слишком узко. Тем не менее важно показать на подиуме моделей 42–го размера, но в возрасте за 40: у них другие кожа, пластика, выражение лица, совершенно иной посыл.
Бесформенные балахоны в цветочек, «бабушкин стиль» и войлочные тапки по–советски постепенно уходят в прошлое. Модный бизнес сегодня повернулся к возрастному клиенту. А следом за Неделей моды постепенно потянется и массмаркет — то, что в конечном итоге увидит потребитель на магазинных полках.
Belarus Fashion Week: модные показы, шоппинг с белорусскими дизайнерами и fashion-образование
14-20 октября 2019 года в Минске пройдет 19-й сезон Belarus Fashion Week – проект Белорусской палаты моды и агентства PR и коммуникаций «Открытый подиум».
Площадкой для мероприятия выбран дом «Микеланджело» жилого комплекса Маяк Минска по адресу ул. П. Мстиславца, 12, где на трех уровнях разместятся первый в Беларуси временный торговый центр белорусской моды, зоны с показами и инсталляциями, а также бесплатная образовательная платформа.
Янина Гончарова, основатель Belarus Fashion Week, председатель общественной организации “Белорусская палата моды”:
За последние 10 лет мы очевидно видим развитие внутри страны образа белорусской моды. В СМИ часто всплывают новости, связанные с деятелями моды, повсюду открываются магазины и шоу-румы, также модные показы стали настолько частыми, что похожи на развлекательный городской event. Но все это мишура, за которой скрывается проблема — покупатель как белорусский, так и иностранный не оценивает белорусский продукт дорого. А единичные покупки людей, нацеленных больше на индивидуальный пошив, здесь не аргумент успеха. Образ “белорусское — качественное, но дешевое,” преследует нас от успешного имиджа продуктов питания и косметики, до дешевого белорусского льна, снабжающего Европу сырьем. При всей этой активности работать предстоит всем вместе еще минимум десяток лет, чтобы действительно создать сильную видимую фэшн индустрию и позитивно повлиять на имидж страны через самую привлекательную сферу, влияние которой недооценивают. Ведь это понятно, что фэшн индустрия – это еще и сфера, где ежедневно работают и могут работать женщины, молодые специалисты, а также люди, живущие в малых городах. Скажем так, чтобы пройтись по Грузинскому пути, нужно видеть шире, чем развитие одного бренда, нужно строить стратегический план развития фэшн-индустрии и здесь важно работать сообща: предприятиям частного сектора, молодым дизайнерам и, конечно же, к тяжеловесным компаниям легкой промышленности.
Fashion — это бизнес.
Молодым дизайнерам нужен опыт и качественное образование. Успешным брендам — продажи внутри страны и на экспорт. Весь мир поглощен трендом ответственной моды, а это значит, что наша естественная черта белорусов, рациональность во всем, в тренде. Мы не готовы тратить деньги на пиар. Обратите внимание, как работает последние годы Итальянская палата моды и Британский совет моды — их усилия направлены на популяризацию дизайнеров внутри страны среди обычного населения, а также на экспорт в виде выставок и частных PR — евентов.
Наша деятельность, Белорусской палаты моды направлена на развитие и формирование фэшн в единый сильный инструмент, который будет полезен и стране в целом. Развитие моды не как евента, а как бизнеса- это прямая связь с поддержкой предпринимательства, что влечет за собой увеличение рабочих мест и очевидную пользу в виде налогов. Конечно, отрицать такую привлекательную часть как модные показы нельзя, это и есть путь добавленной стоимости для уникальных и дорогих брендов. В этом сезоне мы много говорили о новом формате, и все это: сокращение количества модных показов. Будут продемонстрированы новые коллекции только тех дизайнеров и брендов, кому действительно это нужно и те бренды, кто хочет быть на подиуме Belarus Fashion Week. В течении всей недели мы проведем пару десятков бесплатных образовательных выступлений со спикерами из разных стран.
Наш выбор — инвестировать в образование наших дизайнеров как молодых, так и уже известных. А также мы практикуем работу “торгового объекта”, где по всем нормам торговли смогут продаваться дорогие и успешные дизайнеры. Все расходы на недельный эксперимент мы берем на себя. Мы делаем это для того, чтобы показать, что все модные проекты направлены на продажу, это маркетинговые расходы для дизайнера или бренда. А Неделя моды, как форум моды, и деятельность нашей ассоциации дает возможность бесплатного образования, презентации, а также мощной коммуникационной платформы для деловых и творческих людей, кто хочет работать в моде!
- 5 дней эксклюзивных модных показов: BALUNOVA Fashion Design Studio, NELVA by HUAWEI, Natalia Korzh, DAVIDOVA inspired by HUAWEI, T.Efremova, Historia Naturalis, Hmylko, Scapegoat_404 by HUAWEI, WOMEN Fashion Brand, Jovanas Couture, Candy Lady, Totti Swimwear.
- Ethical Fashion Show (Jamido и победительница конкурса New Names Belarus Fashion Week — Ksenia Gest)
- презентация инновационных стартапов в модной индустрии Fashion Tech Hub (при поддержке Youth Empowered)
- бесплатная образовательная платформа Belarus Fashion Forum: Sustainable Fashion со спикерами из Германии, Швеции, России и Беларуси (при поддержке Шведского Института и Посольства Швеции в Беларуси) — ежедневные сессии известных деятелей моды из Беларуси, Украины, Великобритании в формате Fashion Talks
- шоппинг с белорусскими дизайнерами, которых вы никогда не увидите на модных маркетах в рамках Belarus Fashion Week Festival. Всем покупателям в подарок — fashion аксессуар. Пройдет с 14 по 20 октября.
- бьюти-корнер Mary Kay, где гости не только смогут получить консультацию от визажистов, но и сделать бесплатный экспресс-макияж, а также протестировать главную новинку осени – новую тональную основу TimeWise 3D™ – инновационное тональное средство, которое подстраивается под естественный цвет кожи, остается на лице до 12 часов и, самое важное, дарит активные преимущества антивозрастного ухода за кожей.
- Leone Fashion Party
На показы и образовательную программу действует аккредитация.
Вход на Belarus Fashion Week Festival открыт для всех с 12.00 — 22.00!
Смотри полную программу мероприятий Недели моды в официальном РАСПИСАНИИ.
Belarus Fashion Week – мода начинается здесь!
ЗабабоныСамые частые ошибки гостей BFW: Как вести себя на Неделе моды, чтобы не облажаться
Сегодня стартует BFW!
- The Village Беларусь , 11 красавіка 2018
- 5447
C 11 по 15 апреля в Минске пройдет Неделя моды. Первый сезон Belarus Fashion Week состоялся еще в 2010 году, однако по сей день организаторы и гости главного модного мероприятия страны плавают в некоторых правилах fashion-этикета. The Village Беларусь подготовил подробный гид, который позволить вам сохранить лицо и произвести правильное впечатление на окружающих (ведь именно за этим приходит добрая часть гостей).
Как нужно одеваться на Неделю моды?
Как такового дресс-кода нет. Правда, он может быть прописан на пригласительном (в том случае, если после показа ожидается афтерпати). Не прописан? Вот и славно, вы вольны в выборе лука. Однако есть одна оговорка – Неделя моды, как, впрочем, и открытие мебельного магазина или презентация парфюма (и множество других событий, организаторы которых грешат дресс-кодом Black Tie в пригласительных), вовсе не Оскар и не посольский прием, а значит, приберегите свое платье в пол, вечерний макияж и слишком уложенные волосы для более значимого повода.
В равной степени неуместно чересчур оголяться и надевать на себя все сразу. Сложно сказать, кто выглядит более нелепо – девушка в «голом» платье или девушка во всех самых трендовых вещах сезона при этом еще совершенно не взаимосвязанных с температурой за бортом.
А еще постарайтесь, чтобы ваша «форма одежды соответствовала представлениям о том, как должен выглядеть человек». Иначе вас попросят удалиться без объяснения причин (или без объяснений о том, как же все-таки должен выглядеть человек в представлении администрации BFW).
Во сколько следует приходить на показ?
Итак, вы держите в руках пригласительный на показ дизайнера, где черным по белому прописано: «Начало – 19:00». Значит ли, что вы должны быть на месте в строго обозначенное время? Или вам стоит приехать заранее? А, может, и вовсе опоздать? В идеальном мире показы начинаются вовремя, допустимый лимит — 20 минут задержки. Если показ вместо заявленных 19:00 начинается в 19:30, вы можете спокойно направляться в гардероб за своим пальто и уезжать туда, где вас и ваше личное время ценят больше. К сожалению, получасовые и более переносы показов на BFW стали обычным делом, а отсюда – систематические опоздания гостей Недели моды. Остается только пожалеть тех, для кого пунктуальность – не пустое слово, это же им приходится скучающе листать ленту Instagram и грешить на безвкусных фотозонах в ожидании показа. Держитесь там, мы с вами!
Вы зашли в демонстрационный зал, что делать дальше?
Дальше вас проводят на ваше место, с которого вам лучше не вставать до окончания показа, иначе, как в игре со стульчиками, вы рискуете остаться без него. И ни в коем случае не занимать чужое, скорее всего, вас с позором попросят пересесть. Если вы счастливый обладатель пригласительного первого ряда, приходите на показ пораньше – гости front row всегда заходят в зал первыми, а уже потом приглашаются все остальные. Допустим, вы не успели зайти в зал, когда объявляли ваш ряд, а все места уже заняты, что делать? Ни в коем случае не скандалить и не требовать перепроверить пригласительные у всех присутствующих, в конце концов, это ведь ваша вина, что вас не оказалось в нужное время в нужном месте. Подойдите к персоналу и попросите проводить вас до свободного места.
Другое дело, когда вы зашли в зал вовремя, а гость последнего ряда не надел очки и расположился на вашем месте в первом ряду, или организаторы и дизайнер попросту раздали пригласительных больше, чем допустимых мест. К несчастью, Belarus Fashion Week не всегда способны обеспечить всех гостей местами и считают уместным создавать интимные ситуации из разряда «полный лифт» и «общественный транспорт в час-пик», усаживая гостей в буквальном смысле друга на друга. Красивый первый ряд служит хорошую службу дизайнеру, он нужен для фотоотчетов и трансляций. Первый ряд, напоминающий индийский автобус, не вызывает ничего, кроме желания сесть на галерке, что и рекомендует вам сделать The Village Беларусь при таком раскладе.
Ах, да. Пожалуйста, никогда, никогда не забирайте себе подарочные пакеты и коробки с первого ряда, если вы сидели на другом. Вас могут заметить и указать на вас пальцем. Однажды на показе Kardash одна очень уважаемая дама позволила себе унести с показа больше пакетов, чем ей полагалось. Нехорошо.
Как вести себя на показе?
Из прошлого пункта вы могли сделать вывод, что на показах особенно успешных дизайнеров иногда приходится тесно. Гостям первого ряда не рекомендуется закидывать ногу на ногу и ставить свою сумку рядом. Поэтому оставьте вальяжные позы для метро или для кальян-бара и не забудьте снять солнцезащитные очки. Вы не Анна Винтур.
Кстати, кого еще стоит оставить дома, так это маленьких детей. Если вам не с кем оставить ребенка, не беда, задние ряды в вашем распоряжении. Конечно, Ким Кардашьян и Дженнифер Лопез могут сидеть с детьми и в первом ряду и прекрасно себя при этом чувствовать, но сомневаемся, что окружающим так же приятно слушать перекрывающий музыку плач ребенка. Как есть кино для взрослых, а есть – для детей, так же и с местами к посещению. Показ – это для взрослых.
То же самое касается ваших миленьких шпицев и йориков. Жорики, Бобики и Милорды будут вам только благодарны, если вы не заставите их трястись от ужаса и громкой музыки и тянущихся к ним загребущих лап обитателей светских джунглей. Анна Делло Руссо свою собаку щадит, и вы не отставайте.
Во время шоу не вставайте и не ходите по подиуму, перед подиумом, вдоль подиума, в общем, не делайте в сторону подиума резких движений. Невежливо вставать посреди показа и уходить. Показ длится максимум 20 минут, ваши дела могут подождать. Если же вы знаете, что вам придется уйти, сядьте с краю у выхода.
Снимать показ не запрещено, неуместно делать во время него селфи. Серьезно, вы можете хотя бы на десять минут забыть о себе? Или вы считаете, что вам никто не поверит, что вы были на Неделе моды?
Показ завершился, нужно ли дарить цветы дизайнеру?
Не стесняйтесь аплодировать. Творец заслужил овации. (Даже, если коллекция вам не понравилась.) К слову, хлопать особо понравившимся лукам во время показа тоже не возбраняется. После финальной проходки моделей из-за кулис выходит дизайнер на поклон. Вы в восторге от коллекции и хотите отблагодарить его за приглашение, выразив свое почтение букетом цветов. Неправильно! На европейских Неделях моды так не принято. Приберегите цветы для Киркорова. Однако если вам все же неймется, отправьте цветы в студию дизайнера, а лучше – подарите при личной встрече, когда придете в шоу-рум на примерки новой коллекции. Ведь именно для этого отшиваются модели, репетируются дефиле, тратятся деньги на участие и организовываются показы.
Fendi
Источник: Фото: fendi.com
Коллекция прет-а-порте сезона осень-зима 2021 стала для дизайнера Кима Джонса дебютной в должности креативного директора Fendi.
Источник: Фото: fendi.com
Во время работы над образами он изучил архивы итальянского бренда, в которых отражены наиболее значимые этапы его развития, отдал дань наследию легендарного Карла Лагерфельда, а в качестве главного источника вдохновения использовал гардероб пяти сестер Фенди.
Источник: Фото: fendi.com
Как признался сам дизайнер, начиная работать над образами, он поставил перед собой только одну цель – не «перемудрить» с творческим подходом и создать одежду, которая идеально подойдет для повседневной жизни, но при этом будет выглядеть свежо, стильно и подчеркивать женскую красоту.
Источник: Фото: fendi.com
«Семья Fendi – это много работающие интеллектуальные женщины, которым я и хотел выразить восхищение», – рассказал о своей задумке Ким Джонс. В соответствии с этой генеральной линией новая коллекция получилась очень практичной, универсальной, но в то же время женственной – это настоящий праздник итальянской элегантности, которая предстает в совершенно новом прочтении.
Источник: Фото: fendi.com
Источник: Фото: fendi.com
В коллекцию вошли пальто из меха, свитера, дубленки, комбинезоны, кожаные шорты, водолазки, а также вещи из атласа и трикотажа: платья и блузки с открытыми плечами, костюмы с юбками и бра и вариации платьев в бельевом стиле. Отдельного внимания заслуживают аксессуары и детали. Так, на показе состоялся дебют сумки Fendi First и триумфальное возвращение уже ставших легендарными моделей Peekaboo и Sunshine Shopper.
Источник: Фото: fendi.com
Источник: Фото: fendi.com
В палитре – ни одного яркого акцента и только сдержанные тона: песочные, пыльно-серые, бурые и, конечно, белые и черные, благодаря которым новые образы смотрятся еще более лаконично и элегантно.
Источник: Фото: fendi.com
Эти оттенки были выбраны Кимом Джонсом неслучайно: каждый из них можно встретить, прогуливаясь по одному из самых любимых городов дизайнера – Риму, – в прожилках мрамора, из которого сделаны античные скульптуры, в черепице на крышах домов, в узорах на посуде, продающейся на блошиных рынках, и на картинах, хранящихся в музеях.
Источник: Фото: fendi.com
Коллекция прет-а-порте сезона осень-зима 2021 стала для дизайнера Кима Джонса дебютной в должности креативного директора Fendi. Во время работы над образами он изучил архивы итальянского бренда, в которых отражены наиболее значимые этапы его развития, отдал дань наследию легендарного Карла Лагерфельда, а в качестве главного источника вдохновения использовал гардероб пяти сестер Фенди. Как признался сам дизайнер, начиная работать над образами, он поставил перед собой только одну цель – не «перемудрить» с творческим подходом и создать одежду, которая идеально подойдет для повседневной жизни, но при этом будет выглядеть свежо, стильно и подчеркивать женскую красоту.
«Семья Fendi – это много работающие интеллектуальные женщины, которым я и хотел выразить восхищение», – рассказал о своей задумке Ким Джонс. В соответствии с этой генеральной линией новая коллекция получилась очень практичной, универсальной, но в то же время женственной – это настоящий праздник итальянской элегантности, которая предстает в совершенно новом прочтении.
В коллекцию вошли пальто из меха, свитера, дубленки, комбинезоны, кожаные шорты, водолазки, а также вещи из атласа и трикотажа: платья и блузки с открытыми плечами, костюмы с юбками и бра и вариации платьев в бельевом стиле. Отдельного внимания заслуживают аксессуары и детали. Так, на показе состоялся дебют сумки Fendi First и триумфальное возвращение уже ставших легендарными моделей Peekaboo и Sunshine Shopper.
В палитре – ни одного яркого акцента и только сдержанные тона: песочные, пыльно-серые, бурые и, конечно, белые и черные, благодаря которым новые образы смотрятся еще более лаконично и элегантно. Эти оттенки были выбраны Кимом Джонсом неслучайно: каждый из них можно встретить, прогуливаясь по одному из самых любимых городов дизайнера – Риму, – в прожилках мрамора, из которого сделаны античные скульптуры, в черепице на крышах домов, в узорах на посуде, продающейся на блошиных рынках, и на картинах, хранящихся в музеях.