Иконы стиля и модные критики – влияние в мире моды

Иконы стиля, навсегда изменившие моду

Актрисы и певицы, модели и женщины-политики часто оказывают влияние на повседневный стиль и высокую моду, определяя вкусы целого поколения. Любительница чистых линий Мишель Обама представила миру доморощенный американский стиль, став первой леди в 2008 году. Мадонна изобрела свой собственный стиль, одев нижнее белье на выход и обвешавшись бижутерией на своих выступления в 80-90-х. Проследим же, кто из знаменитостей в свое время повлиял на моду и продолжает будоражить умы модных экспертов по сей день.

1. Марлен Дитрих

Настоящий хамелеон стиля, Марлен Дитрих часто демонстративно меняла манеру одеваться. В 30-х она была одной из первых женщин, надевших смокинг, который совершенно не сочетался с ее белокурыми локонами. Другие фотографии запечатлели ее в галстуках и мешковатых пиджаках, женственных юбках-миди и роскошных мехах. Она показала, что мода постоянно меняется, а женщины могут оставаться элегантными даже в мужском костюме.

2. Бейб Палей

В 50-х, будучи в зените славы, светская львица, бывший редактор американского Vogue и супруга основателя одной из крупнейших телерадиосетей CBS, смело сочетала высокую и повседневную моду, невольно заставив тысячи женщин последовать своему примеру. Именно она впервые повязала шарф на сумочку и таким образом основала тренд, актуальный до сих пор. Она одевалась исключительно для собственного удовольствия, надевая украшения от Fulco di Verdura под роскошную соболью шубу вместе с броской дешевой бижутерией.

3. Одри Хепберн

Актриса стала настоящей законодательницей мод, особенно после совместной работы над фильмами «Забавная мордашка» и «Сабрина» с мэтром высокой моды Юбером де Живанши и талантливой художницей по костюмам Эдит Хэд. Она ввела в моду короткие прямые черные брюки, горловины-лодочки и удобные балетки, которые создал для нее не кто иной, как Сальваторе Феррагамо. Ее героиня культового фильма «Завтрак у Тиффани» Холли Голайтли стала классической модницей всех времен.

4. Жаклин Кеннеди Онассис

Самая модная первая леди 60-х определила стиль женщин во всем мире. Платья прямого силуэта, шляпки-таблетки, элегантные шарфы, повязанные вокруг головы, большие темные очки и пальто-бушлаты вслед за ней стали носить миллионы. И сегодня многие женщины стараются выглядеть, как Джеки.

5. Нэн Кемпнер

Светская львица, определившая, как должна выглядеть истинная леди. Однажды в 60-х в одном из самых дорогих ресторанов Нью-Йорка La Cote Basque ей запретили входить внутрь в брючном костюме: дресскод не предусматривал женщин в брюках. Тогда Кемпнер выскользнула из них и зашла в ресторан в одном пиджаке.

Она была страстной поклонницей высокой моды, обладавшей огромной коллекцией платьев от Ив Сен Лорана, Валентино и Оскара де ла Рента. Ее приверженность модной одежде была широко известна. Поговаривали, что в течение как минимум сорока лет она не пропустила ни одного модного показа в Париже.

6. Бьянка Джаггер

Знаменитая тусовщица 70-х, жена легендарного Мика Джаггера и одна из завсегдатаев культового клуба «Студия 54», завоевавшего за неполных три года своего существования скандальную славу самого посещаемого злачного места Нью-Йорка, Бьянка имела свой собственный оригинальный стиль. Она любила блестящие облегающие платья, брюки с высокой талией, костюмы в мужском стиле и блузы, расстегнутые настолько, насколько только можно себе вообразить. Она могла одеть старомодные вещи вместе с ультрасовременными так, чтобы это смотрелось очень актуально и рок-н-ролльно (только представьте: брюки-клеш, откровенный топ, тюрбан на голове и изящное черное колье под горло).

7. Джейн Биркин

Англо-французская актриса и певица обозначила новую эру стиля беспечной девочки-подростка, одеваясь в расклешенные джинсы, вязаные свитера, белые футболки и суперкороткие мини, дополненные неброскими украшениями. Свободно спадающие волосы с челкой подчеркивали ее облик, служивший доказательством того, что простая повседневная одежда может быть стильной, если ее правильно носить. В 1984 г. дом моды Hermès выпустил в честь актрисы большую кожаную сумку. Сегодня цена на сумку «Биркин» начинается с $9000, а самая дорогая была продана за более, чем $200 тыс.

8. Принцесса Диана

Стиль самой знаменитой принцессы копировали миллионы женщин по всему миру. Ее воздушное свадебное платье с пышными рукавами и длинным шлейфом, напоминающее кремовый торт, стало предметом подражания для многих невест в разных странах. Ее декольтированные платья, которые она всегда дополняла жемчужными ожерельями, вызывали недоумение таблоидов и восхищение остального мира. Незадолго до развода в 1996 г. она установила моду на британских дизайнеров, начав одеваться у Catherine Walker, Bellville Sassoon и Gina Fratini.

9. Мадонна

Хотя стиль Мадонны менялся вместе в ростом ее популярности в 80-х, один из ее образов значительно повлиял на развитие моды и остается актуальным по сей день. Стремясь шокировать публику своим неординарным отношениям к вещам, она одела нижнее белье с тюлевой юбкой и предстала перед фотографами в таком виде, явно не предполагая ничего сверху. Риккардо Тиши, креативный директор дома Givenchy, отметил ее оригинальный способ носить бижутерию: много цепочек с крестиками вперемешку с различными бусами. Ну и как можно забыть ее знаменитое сочетание несочетаемого – кружева, тюля и джинсы?

10. Сара Джессика Паркер

Как актриса, Сара Джессика Паркер состоит в своеобразных отношениях с модой: она также стильна на экране, как и на красной ковровой дорожке. Приверженность ее героини «Секса в большом городе» балетным пачкам и модельным туфлям от Маноло Бланика стали визитной карточкой Кэрри Брэдшоу и даже вдохновила Александра Маккуина на создание коллекции с пачками в 2008. Ее собственная манера одеваться в облегающие платья от Fendi с сумочками в тон и экстравагантные головные уборы, в которых она часто появляется на ежегодных балах Met Gala, являются примером вкуса и отточенного стиля.

11. Кейт Мосс

Применяя модельное искусство в повседневной жизни, Кейт Мосс создала новую категорию моды: модель вне подиума. Лишенная богемности, Мосс стала первой топ-моделью с внешностью простой девушки с улицы. Соответствует такому имиджу и ее манера одеваться: она использует вещи скорее практичные, нежели красивые, как будто приобретенные в секонд-хэнде, культивируя стиль бохо. Тем не менее она стала музой таких мэтров мира моды, как Александр Маккуин и Марк Джейкобс. В 2007 Мосс попробовала себя в качестве дизайнера бренда Topshop, создавая одежду для массового потребления. Сотрудничество оказалось плодотворным, и сегодня ее новая коллекция успешно продается в 40 странах мира.

12. Мишель Обама

Первая леди призвала американок поддержать отечественную индустрию моды. Она известна своей приверженностью начинающим американским дизайнерам, отвечающим ее вкусам. Среди них Джейсон Ву, Нарцисо Родригес, Трейси Рис, Рэйчел Рой и Такун. В ее гардеробе также присутствуют наряды от более известных дизайнеров Америки, таких как Каролина Эррера, Александр Ван и Ральф Лорен.

13. Кейт Миддлтон

Герцогиня Кембриджская повернула моду в неожиданном направлении, сочетая образцы высокой моды с недорогими моделями готового платья. Она предпочитает наряды от английских дизайнеров Александра Маккуина, Элис Темперли и Дженни Пакхем, в то же время часто одеваясь в не самые дорогие вещи от Zara, Whistles и Reiss, создавая таким образом доступный образ дамы из высшего общества. Если Кейт Миддлтон появляется в какой-то модели прет-а-порте, можно с уверенностью сказать, что эта вещь будет распродана в самое ближайшее время.

14. Ким Кардашьян

Она являет собой яркий пример слияния знаменитости и моды. На глазах у миллионов телезрителей она искала свой стиль путем проб и ошибок, попав, наконец, в список самых стильных женщин. Обладательница пышных форм побуждает женщин в разных странах подражать своей манере одеваться, будь то ее любимые обтягивающие платья или наряд из последней коллекции Balmain. Она просто перевернула с ног на голову традиционные представления о модной фигуре.

15. Рианна

Никогда не знаешь, чего ожидать от этой необыкновенной девушки. Она может заявиться в ночной клуб в пижаме или продефилировать в прозрачном платье по красной дорожке. Все это является частью ее неповторимого стиля. Каждый раз Рианна доказывает, что можно одеваться только для того, чтобы шокировать окружающих. Как тут не вспомнить ее триумфальное появление на 2014 British Fashion award в одном пиджаке на голое тело, или обычный поход в звукозаписывающую студию в огромной красной мешковатой футболке и черных ботфортах, или роскошное дефиле по красной ковровой дорожке Met Gala 2015 в ярко-желтом платье со шлейфом. Однажды она перепробует все что можно, одновременно создавая новые тренды и в мире высокой моды, и в повседневной одежде.

16. Леди Гага

Стиль Леди Гага выходит за пределы человеческого понимания. Чего только стоит ее платье из сырого мяса, в котором она пришла на MTV Video Music Awards 2010, или ее поистине инопланетное прибытие на Грэмми 2011 в яйце, которое несли человекоподобные мутанты. Она раздвинула модные рамки, чем привлекла к себе внимание таких дизайнеров, как Донателла Версаче и Александр Маккуин. Герои ее песни, ее «маленькие монстры» по всему миру взирают на нее с восхищением, побуждающим их искать свой собственный модный стиль.

Люди и события, изменившие мир моды

Как известно, мода благоволит сенсациям. Для того, чтобы изменить ее, зачастую требуются радикальные меры. Представляем вам рейтинг маленьких революций, совершенных в моде и определивших ее настоящее и будущее.

Коко Шанель и маленькое черное платье. Нужно ли говорить, что такое платье имеется у каждой второй девушки на планете и спасает в любой ситуации, начиная c похорон босса и заканчивая романтическим свиданием? А Николь Ричи даже надела подобное для похода в суд. Строго, элегантно и женственно. Браво, Коко! Надеюсь, ты попала в модный рай.

Жаклин Кеннеди – классический образец стиля, модного во все времена. Особенно заметными элегантность и простой шик Джеки были во время эпохальной встречи Никиты Хрущева и Джона Ф. Кеннеди в 1959 году, когда Жаклин в жемчугах и Нина Петровна Хрущева в ситцевом халате вместе позировали фотографам. Нельзя сказать, что наша первая леди выглядела плохо. Просто у нее был свой стиль.

Жаклин Кеннеди, Нина Хрущева

Твигги, самая известная модель 60-х, стала первым образцом для подражания для худышек всего мира. Она ввела в моду “изнуренное голодом” тело и платья baby doll. Несложно догадаться, что все это до сих пор актуально. Хотите похудеть? Повесьте на холодильник фото Твигги.

Группа The Beatles и “галстуки-селедки”. Увидите такой на мужчине, знайте – перед вами стиляга и модник.

Стиль “диско” – простой, яркий и неуловимо эротичный. Вызов старшим, а младшим – урок. Таким его и показала группа ABBA в 70-х, взорвав концертные площадки по всему миру и породив массу подражателей. Честно говоря, они звучат лучше, чем выглядят. Но это уже взгляд из 2008 года.

Раиса Максимовна Горбачева в конце 80-х продемонстрировала миру, что такое советский шик. Первой леди пришлось активно наверстывать то, что упустили Нина Петровна Хрущева и другие первые леди Советcкого Союза.

Сериал “Династия” задал вектор для создания “богатого look”. Женская власть 80-х выразилась в широченных плечах пиджаков, агрессивном макияже, жутких начесах, массивных аксессуарах и очень острых шпильках. В том же духе выдержана одежда в другом популярном в нашей стране сериале, “Возвращение в Эдем”.

Дженнифер Энистон в сериале “Друзья” (1994-2004 годы) внесла вклад в мировую моду. Прическа ее героини Рэйчел Грин – гладкие волосы, постриженные лесенкой, – пользуется популярностью по сей день, хотя у самой актрисы уже давно другая прическа.

Бьорк на “Оскаре” в 2001 году появилась в платье-лебеде. Певица добровольно сдавалась в руки жаждущих славы стилистов. И не раз… В повседневную жизнь ее образы не перешли, но смелость артистки восхищает.

Мадонна вышла на сцену в конусообразном бюстгальтере Jean Paul Gaultier во время турне Blonde Ambition в 1990, но помним мы этот наряд до сих пор, не так ли? Наверное, ни один ее образ не был столь эпатирующим.

Стиль голливудских старлеток (2006 – настоящее время), девиз которого “Be Yourself”, насаждают Кирстен Данст, Кира Найтли, Кейт Мосс, Сиенна Миллер. Невзирая на критику, они носят эклектичные вещи, сочетая несочетаемое – вещи от кутюр с одеждой из, например, Topshop.

Кирстен Данст, Кира Найтли

В 2004 году у поклонников стиля pin-up появилась новая королева – Дита фон Тиз. Таинственность, шик и дерзость – три главных козыря Диты. Вызывающие наряды и откровенные выступления и фотосессии заявили о возрождении бурлеска.

Марк Уолберг в рекламной кампании Calvin Klein (1992 год) воплотил новую философию рекламы нижнего белья. Вообще-то на тех фотографиях была еще Кейт Мосс, но кого это сейчас волнует. Можно сказать, что Уолберг это предтеча Дэвида Бекхэма в рекламе нижнего белья Armani.

Бритни Спирс в клипе Baby One More Time (1998 год). Не прошло и нескольких недель после выхода видео, а школьницы и не только уже завязывали под грудью белые рубашки и заплели две косички на манер Бритни-Лолиты. Кто ж знал, что случится с Бритни 10 лет спустя… В плане стиля в том числе: не знаю людей, у которых восхищение и желание подражать вызывает ее колтун на голове.

Благодаря сериалу и фильму “Секс в большом городе” (1998-2008 годы) Сара Джессика Паркер стала модной иконой. Молодец, Патриция Филд, по стилю Кэри Брэдшоу можно составлять учебники.

Сара Джессика Паркер

Во время промо-тура альбома Sweet Escape (2006 год) Гвен Стефани примерила на себя образ гротескной платиновой блондинки, более женственной, чем девушка в стиле “ска”. Гвен проехалась по стране с концертами, успешно распродала альбом и снова забеременела. Ход удался, ждем продолжения.

“Оскар” в номинации “За лучшие костюмы” в 2007 году заслуженно отошел фильму “Мария-Антуанетта”. Обувь для актеров изготавливал сам Маноло Бланик. Неудивительно, что в 2008 году многие дома мод возродили элементы стиля конца XVIII века в коллекциях одежды и аксессуаров.

Кадр из фильма “Мария-Антуанетта”

2008 по праву стал годом Эми Вайнхаус, которой удалось не только завоевать наши сердца своим уникальным голосом, но и стать новой музой Карла Лагерфельда и Роберто Кавалли. Прическа “опустевший улей” и черные стрелки на верхних веках – отличительный знак певицы.

“Сумасшедшие” туфли из коллекций обуви на сезон весна – лето 2008 тоже можно отнести к модным потрясениям. Знаменитости не остались в стороне от тренда. Бейонсе примерила The Closed Front Cage Sandals by Balenciaga, а Виктория Бекхэм рекламировала туфли с перевернутым каблуком от Marc Jacobs. То ли еще будет.

Бейонсе, ноги Виктории Бекхэм

Жанна д`Арк, Марлен Дитрих, Кэтрин Хепберн – вот лишь немногие женщины, использовавшие в гардеробе мужской стиль. В настоящее время традиции достойно продолжает Тильда Суинтон, талантливая актриса с необычной внешностью.

Марлен Дитрих, Тильда Суинтон

А какие модные события и люди повлияли на вас?

Иконы стиля XXI века

Ими восхищаются. Им подражают. Их гардероб признан лучшим в современности. Знакомьтесь, иконы стиля XXI века. Каждая из них обладает колоссальной властью над нашим стилем и формирует в нас свой, особый вкус. Что сказать, безжалостные диктаторы моды! Безусловно, столетие в самом разгаре, и сложно сказать, какие таланты принесут нам грядущие годы. Ясно одно — этих девушек будет непросто оставить позади.

Виктория Бекхэм

Наша первая номинантка на звание лучших совсем недавно стала обладательницей ордена Британской империи за заслуги в модной индустрии. Причиной тому стали успешный собственный бренд и безупречное чувство стиля, который вдохновляет миллионы девушек. Нашу любовь Виктория Бекхэм завоевала «люкосовой» простотой. Ее стиль понятен и без излишеств. Она успешно миксует минимализм с классикой и подаёт это в виде элегантнейших образов. Уверены, гардероб этой звезды не потеряет свою актуальность ещё многие десятилетия, а сама звезда будет диктовать правила моды и в далеком XXII веке.

Befree Джемпер (1 699 руб.)

Miss Miss by Valentina Брюки ( 5 699 руб. / 4 840 руб.)

Piazza Italia Джемпер (799 руб.)

Сестры Хадид

Такие разные, но все таки вместе. Говоря об одной сестре, невольно вспоминаешь вторую. Вот уж где действительно нет место скуки, так это их гардеробы. Смелые, дерзкие и ультрасовременные образы сестёр Джиджи и Беллы Хадид просто обязаны возглавлять стритстайловые рейтинги. Стоит ли говорить о модельных заслугах этой пары? Так, младшая сестра, Белла, установила рекорд, украсив обложку модного издания Vogue 8 раз за один месяц, обогнав на 2 пункта легендарную Даутцен Крёз. И чувствуем мы, это только начало.

Wasted Paris Худи (5 285 руб.)

Asos Брюки (2 440 руб.)

New Look Ботильоны (2 439 руб.)

Дита Фон Тиз

Самая пикантная и чарующая особа в нашем списке — Дита Фон Тиз. И вот мы вспоминаем ее кокетливые стрелки, чувственные красные губы и идеальную укладку. Весь этот шик идёт в комплекте с изящными юбками и платьями в стиле ретро. Пронеся сквозь века любовь к стилю 50-х, Дита фон Тиз станет идейным вдохновителем и иконой той эпохи для будущих поколений. Среди прочих — цветочные принты, юбки-клёш и платья в пол в духе старого доброго Голливуда.

Vero Moda Платье (3 903 руб.)

Befree Юбка (1 999 руб.)

Skinnydip Сумка (2 765 руб.)

Кейт Миддлтон

В нашем списке не могло не быть монаршей особы. Принцесса Диана из XX века передала эстафетную палочку в XXI век Кейт Миддлтон. Секрет стиля герцогини лишён великих замыслов — всё предельно просто и донельзя изысканно. Только классические силуэты, неяркие цвета, изящные детали. От чего ее стиль становится не подвластным времени и доступным каждой. Это касается и официальных нарядов, и вечерних, и стиля кэжуал. Да, принцессы тоже носят джинсы!

Savage Водолазка (1 798 руб.)

Uninice Блейзер ( 2 386 руб. / 1 790 руб.)

Mango Блуза (2 999 руб.)

Оливия Палермо

Эта красотка занимает прочные позиции в списке лучших it-girl современности. А значит ее по праву можно назвать иконой стиля XXI века. Cтиль Оливии не подвластен критике, каждый комплект совершенен. Девушка не несёт никаких модных революционных идей и просто наслаждается классикой. Но не простой, а свежей и интересной, не редко с щепоткой эксцентричных деталей. Да, Оливия Палермо — это современные классические образы.

Compania Fantastica Платье (4 299 руб.)

Vila Платье ( 4 799 руб. / 4 310 руб.)

Max&Co Юбка (13 999 руб.)

Dorothy Perkins Юбка ( 5 999 руб. / 3 590 руб.)

Кендалл Дженнер

Этой красотке присваиваем статус «секси». Кендалл Дженнер ничуть не стесняется своего тела и умело, без всякой вульгарности, демонстрирует телекамерам свои прелести. Облегающие наряды, прозрачные материалы, мини и головокружительные декольте как нельзя лучше сочетаются с ее молодостью. Есть и другие крайности в лице комфортного уличного стиля и элегантнейших вечерних нарядов. У этой звезды много граней!

Модные мира сего: 27 самых влиятельных личностей фэшн-бизнеса. Факты и цитаты

Рассказываем о самых главных людях фэшн-индустрии: именно от них зависит, в каком свете нам расскажут о новой коллекции или не расскажут о ней вообще — о главных редакторах и колумнистах самых влиятельных модных журналов. Только самая важная информация, истории успеха и лучшие цитаты и советы главредов глянца, стилистов, модных фэшн-консультантов, фотографов, влиятельных it-girls & it-boys модниц и модников.

Главные редакторы модных журналов

Анна Винтур (Anna Wintour, 1949) – главный редактор американского Vogue с 1988 года. Именно её стараниями на обложке журнала впервые появились джинсы — в сочетании с жакетом с огромным крестом из камней от Christian Lacroix.

Гленда Бэйли, via Spletnik

Гленда Бэйли (Glenda Adrianne Bailey, 1956) в девяностых была лучшим в Великобритании главным редактором – в Marie Claire. Благодаря ей журнал запестрел интересными кадрами, пикантными новостями и секс-колонками. А потом Гленда махнула на всё рукой и уехала в США, где возглавила журнал «Harper’s Bazaar», которым управляет вот уже более двадцати лет.

Сьюзи Менкес, via womanwiki

«Тяжелую артиллерию» модной критики Сьюзи Менкес (Suzy Menkes, 1942) с причёской из шестидесятых забыть невозможно. Честность и острый язык не всегда служили Сьюзи Менкес хорошую службу: случалось и так, что на неделях моды LVMH запрещал ей посещать показы своих коллекций. Но в приоритете для неё отнюдь не лайки в социальных сетях и безупречная репутация, а правда и личные принципы. Её прогнозы всегда точны. Кто, как не Сьюзи Менкес, увидел в Николя Гескьере звёздного дизайнера и предсказал, что Maison Margiela всё-таки потеряет Мартина Маржелу, как не она?

Анджело Флаккавенто, via Wonderzine

Анджело Флаккавенто (Angelo Flaccavento, 1972) – известный сицилийский модный критик, и, пожалуй, один из самых влиятельных. Он публикуется в итальянской газете II Sole 24 Ore, которая считается аналогом «Коммерсанта» в мире моды. Его особенно любят за короткие, но сочные и яркие обзоры новых коллекций. Кто ещё так увлекательно опишет возрождение феминизма на неделе моды в Париже?

Анджело Флаккавенто, via thenewbohemian

С 1995 года эпатажный англичанин Хэмиш Боулз (Hamish Bowles, 1963) руководит выпусками Vogue в Европе. Ещё он курирует выставки в музеях, его перу принадлежат книги о Жаклин Кеннеди, Иве Сенлоране, Каролине Эррере, Баленсиаге и других. И, конечно, он пишет журнал Vogue.

Имрат Амед, via Buro 24/7

Имран Амед (Imran Amed, предположительно 1976 г.р.) – бывший консультант McKinsey, который в удачный момент уволился и создал блог, развившийся в одно из важнейших на сегодняшний день изданий о моде Business of Fashion. Это аналог New York Times для фешн-индустрии. Здесь и интервью с Демной Гвасалией, и экономическая аналитика, и новости о падении продаж в LVMH и Prada Group.

Имран Амед и Карл Лагерфельд, via snob

Если вам интересна инсайдерская информация из самых-самых первых рук, то подпишитесь на твиттер Имрана Амеда.

Ольга Сушко, via vogue.ua

Ольга Сушко начала карьеру в «Коммерсанте» в качестве корреспондента ежедневной газеты и главреда. В сентябре 2016 года заменила Машу Цуканову на посту главного редактора украинского Vogue. Прекрасно понимает, что будущее за высокими технологиями и сделает всё возможное и невозможное для укрепления digital-позиций бренда. Считает, что успешным может стать только многозадачный человек, и сама подаёт пример окружающим: руководит редакцией печатной и электронной версии, страницами в социальных сетях, видеоканалом, вычитывает тексты и при этом много пишет сама.

Соня Забуга, via bestin.ua

Соня Забуга начала работать, будучи студенткой университета. Сначала была переводчиком французского, пока в 1997 году не познакомилась с главой орг. комитета и генеральным продюсером украинской недели моды Ириной Данилевской и Владимиром Нечипоруком и не улетела на показ в Париж. С тех пор её жизнь неразрывно связана с модной журналистикой. В 2008 году была назначена главным редактором украинского журнала Elle, где до этого работала фешн-директором. В 2010 под редакцией Забуги вышла адаптированная для украинского читателя версия книги Тима Джексона и Дэвида Шоу «Индустрия моды». В 2011 году Соня получила премию «вдохновение» на Best Fashion Awards. Конечно же, эту награду могла завоевать только настоящая икона стиля, которая вдохновляет и модных дизайнеров, и своих почитателей.

Дерек Бласберг, via instagram

Дерек Бласберг (Derek Blasberg, 1982), пожалуй, единственный журналист, пользующийся симпатией американских звёзд. Публикует в Vanity Fair заметки о тусовках на неделях моды и молодом Голливуде, а интервьюирует, например, Марио Тестино. Давая интервью, он поражает скромностью. Дерек Бласберг в хороших отношениях со всеми звёздами от Ким Кардашьян до Рианны. Как же ему это удаётся? Никакого особого секрета здесь нет: всего-то и нужно быть приятным в общении, хорошим слушателем и как можно меньше сплетничать.

Ева Чен, via instagram

Ева Чен (Eva Chen, 1980) когда-то была протеже Анны Винтур и самым молодым главным редактором (Ева родилась в 1980-м) за всю историю Condé Nast. Именно Винтур в своё время выбрала Еву, чтобы та вывела на хороший уровень журнал Lucky. Но Евы хватило только на полтора года, по прошествии которых она уволилась в погоне за свободным временем. Сегодня должность Евы Чен называется фэшн-директор Instagram.

Элизабет фон Гуттман, via Buro 24/7

Элизабет фон Гуттман (Elisabeth von Gutmann, 1977) создала журнал System, за которым гоняются коллекционеры. Именно читателям этого издания и известному модному критику Кэти Хорин Раф Симмонс рассказал в своём откровенном интервью о состоянии модной индустрии и уходе из Dior.

Стефано Тонки via Buro 24/7

Карьера редактора Стефано Тонки (Stefano Tonchi, 1959) больше похожа на сказку, чем на обычную историю успеха. Стартовал в L’Uomo Vogue, затем на протяжении пяти лет работал в должности фэшн-директора Esquire, а затем запустил и сделал успешным журнал T от The new York Times, после чего возглавил культовое издание WMagazine.

Карин Ройтфельд, via snob

Карин Ройтфельд (Carine Roitfeld, 1954) когда-то была главредом французского Vogue и, по слухам, подругой Анны Винтур. Сегодня она издаёт свой журнал CR Fashion Book, который с недавних пор находится под крылом медиагиганта Hearst, куда входят Cosmopolitan, Elle и Esquire.

Влиятельные стилисты и консультанты

Анна Делло Руссо, via Cosmopolitan

Если вы увидели женщину в золотой смеси сандалий и сапог, Розовой шляпе и пальто с огромным всевидящим оком, вышитым на воротнике, не пугайтесь: вы не сходите с ума.
Перед вами модная икона Анна Делло Руссо (Anna Dello Russo, 1962) нереально креативный директор Vogue Nippon и модный стилист-консультант. За её психическое здоровье можно также не опасаться: это просто её стиль.

Стиль Анны Делло Руссо

Кстати, если верить последним подсчётам, в её коллекции обуви более 4000 пар. Анна очень организована, в ее гардеробной идеальный порядок. Анна Делло Руссо занимается плаваньем и йогой, ее тренировки начинаются в пять утра, и она никогда их не пропускает.

Экстравагантная Анна Делло Руссо, via Pinterest

Джованна Баттаглия, via instagram

Джованна Батталья (Giovanna Barttaglia, 1979) — бывшая модель Dolce & Gabbana, стилист, консультант и фэшн-редактор журналов Vogue Japan и W Magazine. Долго была девушкой сына Карин Ройтфельд Владимира, а потом предпочла его связям в модном бизнесе состояние шведского магната Оскара Энгильберта, за которого и вышла замуж.

Джованна Батталья, via Pinterest

Джастин О’Ши, via Buro 24/7

Джастин О’Ши (Jastin O’Shea) когда-то был шахтёр в маленькой деревушке в Австралии, а потом занял пост директора Mytheresa – крошечного магазина в Мюнхене, который его усилиями стал гигантом с годовым доходом в 130 миллионов евро. Потом ушёл в Brioni на пост креативного директора, но не сошёлся с итальянцами характерами и уволился из компании. Недавно Джастин открыл собственный бренд SSS World Corp и мы уверены, что сил и творческой энергии Джастину хватит на долгие годы.

Вероника Хейлбрюннер – звезда уличной моды и возлюбленная Джастина Оше. Может быть, только Анна Дело Руссо появляется в хрониках уличной моды чаще. В свободное от светских развлечений и отношений с Джастином время ведёт популярный блог Hey, Woman!.

Вероника и Джастин, via WhoWhatWear

Кэролайн Исса (Caroline Issa) – уникальный экземпляр в модной индустрии. Кэролайн окончила престижную бизнес-школу Wharton, где научилась искусству счёта и обращения с деньгами. Выпускает журнал Tank и руководит его отделом моды. В результате у издания прекрасные обложки с первой коллекцией Демны Гвасалии для Balenciaga. При этом всегда остаётся привлекательной женщиной. С огромным изяществом и элегантностью носит светло-голубые костюмы и туфли пастельных оттенков.

Кэролайн Исса, via Weddbook

Фэшн-фотографы

Эллен фон Унверт, фэшн-фотограф

Эллен фон Унверт (Ellen von Unwerth, 1954) родилась во Франкфурте и десять лет проработала моделью, а потом нашла своё призвание в фотографии. Лучше всего ей удаётся лёгкая эротика. Кажется, проще пересчитать все звёзды на небе или песчинки на берегу океана, чем все журналы Vogue, для которых она фотографировала.

Модель Алессандра Амбросио, фото Эллен фон Унверт

Стивен Мейзел, фотограф

Стивен Мейзел (Steven Meisel, 1954) считается родоначальником современной фешн-фотографии. С 1988 года официальный фотограф итальянского Vogue, все обложки которого – плод его творческих порывов и упорной работы. Вот уже тринадцатый год эксклюзивно делает все рекламные кампании Prada.

Кампания Prada by Стивен Мейзел

Марио Тестино, фотограф

Марио Тестино (Mario Testino, 1954) можно назвать если не великим и ужасным, то влиятельным и скандальным. В объектив этого бога портретов попали все самые знаменитые знаменитости, начиная Кейт Мосс и заканчивая принцессой Дианой. Тестино делает самые провокационные рекламные компании Gucci. Весенне-летнюю в 2003 году даже хотели запретить из-за обнажённой модели Кармен Касс.

Марио Тестино, кампания Gucci

Кара Делевинь и Кейт Мосс, фотограф Марио Тестино via fashionunited.be

PR и production

Медиа-гуру Карла Отто (Carla Otto, 1960) владеет одним из важнейших агентств в модной индустрии, помогла сделать карьеру многим it-girls, а также дизайнерам, в числе которых, по слухам, и Демна Гвасалия.

Александр де Бетак и София Санчес де Бетак

Александр Де Бетак (Alexandre de Betak, 1968) владеет агентством Bureau Betak, самый популярный в модной индустрии организатор показов. В число его клиентов входят Fendy, Dior и Miu Miu, с которыми он работает с 1994 года.

София Санчес Де Бетак не проигрывает мужу. Она известный модный консультант и, кроме того, недавно вошла в десятку самых влиятельных женщин Аргентины.

На протяжении долгого времени Рушка Бергман (Rushka Bergman) была персональным стилистом Майкла Джексона и отвечала за подготовку всех сценических костюмов для его тура this is it, который не состоялся из-за смерти Майкла в 2009 году. Сейчас Бергман модный редактор итальянского Vogue.

Ирину Данилевскую и её мужа Владимира Нечипорука смело можно назвать отцом и матерью украинской моды. После окончания учёбы они вместе работали в журнале «Ева», потом, когда мода в независимой Украине возродилась из пепла серости и одинаковости, организовали Ukrainian Fashion Week. Чета пребывает в постоянном поиске талантливых украинских дизайнеров, награждает их и помогает им состояться.

Чем прославились женщины, которые правят модой: 5 самых влиятельных главных редакторов глянцевых журналов

Получайте на почту один раз в сутки одну самую читаемую статью. Присоединяйтесь к нам в Facebook и ВКонтакте.

Диана Вриланд – святая покровительница глянца

Имя Дианы Вриланд прочно вошло в историю модной журналистики. Она – женщина-легенда, сделавшая глянцевые журналы такими, какими мы их знаем. Родилась она в Париже в 1903 году, детство провела в доме на одной из самых престижных улиц города, занималась балетом и верховой ездой. Диана была еще совсем юной, когда о ее выходах в свет уже писал Vogue. В двадцатилетнем возрасте она вышла замуж за молодого и многообещающего банкира – человека целиком и полностью ее круга. Перебравшись с супругом в Лондон, Диана решила заняться бизнесом и открыла бутик нижнего белья. Уже в тридцать лет она была удостоена встречи с королем Георгом V в числе других успешных предпринимательниц, а вскоре семье пришлось вернуться в США.
В 1936 году Кармель Сноу, главный редактор Harper’s Bazaar, столкнувшись с Дианой на какой-то богемной вечеринке, была просто потрясена ее вкусом, манерой держаться, образом мышления – и немедленно предложила вести колонку в журнале. Стиль работы у Вриланд был парадоксально-шокирующим – в своей колонке она предлагала читателям самые безумные, но очень модные эксперименты. Но ей хотелось настоящей революции. Диану раздражала американская мода, она ненавидела повсеместные туфли на высоком каблуке и синтетическую одежду, демонстративно носила деловой костюм с сандалиями, принимала участие в стилизации съемок для журнала, давая неожиданные рекомендации, всегда приносившие очередному выпуску головокружительный успех.

Заняв место редактора Harper’s Bazaar, она четыре десятилетия проработала с Ричардом Аведоном, открыла миру множество новых фотографов, дизайнеров и моделей. Именно Вриланд давала ценные советы по стилю Джеки Кеннеди и строго следила за выполнением ее инструкций. В шестидесятые она присоединилась к Vogue и уже в 1963 году стала там главным редактором. На разворотах глянца появились звезды «Фабрики» Энди Уорхола и рок-музыканты, а на обложке – Твигги и Верушка. Vogue времен правления Вриланд был провокационным, скандальным, потрясающе откровенным, однако та прекрасная эпоха закончилась ее увольнением. Впоследствии она работала куратором в Метрополитен-музее в Нью-Йорке. В 2012 году легендарной Диане Вриланд был посвящен документальный фильм.

Анна Винтур – великая и ужасная

Одна из самых влиятельных фигур современной модной индустрии, воспетая (или не очень) в книге и фильме «Дьявол носит Prada», женщина по прозвищу «Ядерная зима», Анна Винтур стала притчей во языцех благодаря своему бескомпромиссному, жесткому, перфекционистскому стилю работы. Ее отец был главным редактором британского таблоида Evening Standard, и уже в пятнадцатилетнем возрасте Анна давала отцу очень дельные советы. Примерно в том же возрасте, протестуя против заведенных в ее школе правил относительно внешнего вида, сделала узнаваемую короткую стрижку, с которой не расставалась больше никогда, и демонстративно отказалась носить форму. После долгой и успешной работы в нескольких крупных модных изданиях Винтур возглавила сначала британский, а затем и американский Vogue. Черные очки, безукоризненная прическа, идеальный вкус – такой вошла она в кабинет главного редактора, такой остается и по сей день.

За время работы Винтур увеличила число продаж печатных экземпляров журнала в несколько раз, несмотря на регулярную критику со стороны… в общем-то, всех вокруг. Защитники животных осуждали ее за «пропаганду» натурального меха и «гламуризацию» экологических проблем, критики разных мастей обвиняли в издевательствах над сотрудниками, снобизме и классизме. Однако, по словам Винтур, она работает не для тех, кто интересуется модой от скуки и хочет быть просто украшением чьей-то жизни. Она работает для таких же женщин, как она, сосредоточенных на деньгах и работе и не имеющих бесконечного запаса времени для походов по магазинам. Современный Vogue – это максимально точная информация о том, «что носить» – без лирики, промедлений и излишней философии.

Анна Делло Руссо – женщина-праздник

Анна Делло Руссо известна в модном мире не столько как консультант японского Vogue (а до 2006 года она работала редактором отдела моды в итальянском Vogue), сколько как страстная любительница модной одежды, обуви и украшений. Ее стиль – настоящее произведение искусства. Она пробует самые смелые сочетания, приобретает самые фантастические объекты из новейших модных коллекций.

Четыре тысячи пар обуви, бессчетное количество платьев… гардероб Анны занимает целую квартиру в ее родной Италии! А в другой квартире живет она сама – пожалуй, в более скромных условиях, чем ее безумные пальто и шляпки. Помимо работы в глянцевом журнале, Анна периодически пробует себя в роли модели и создает парфюм.

Карин Ройтфельд – из объектива в главреды

Карин Ройтфельд – французская журналистка русско-еврейского происхождения, бывший главный редактор французского Vogue. В модную индустрию пришла как модель – и довольно успешная. Она сотрудничала с Gucci, Versace, Calvin Klein…

Однако, познакомившись с фотографом Марио Тестино, начала в сотрудничестве с ним карьеру стилиста модных съемок. В девяностые годы они вместе даже работали над обложкой русского Vogue, а в 2001 году ее пригласили на пост редактора французской версии знаменитого журнала, который она по своему решению покинула спустя десять лет.

Франка Соццани – итальянское солнце моды

Франка Соццани возглавляла итальянский Vogue почти тридцать лет и стала инициатором многих реформ в области модного глянца. Она пригласила на работу Брюса Вебера, Линдберга и Элен фон Унверт – фотографов, сотрудничество с которыми сегодня стало для модных изданий подтверждением высокого качества. Именно в период ее работы девушки с обложки приобрели статус супермоделей.

Понимая правила модного глянца, Соццани смело их нарушала, и каждое подобное действие становилось поворотным в развитии индустрии. Например, ей принадлежит идея спецвыпуска журнала с исключительно темнокожими моделями (задолго до общественной дискуссии о дискриминации небелых женщин в моде), запустила версию Vogue, посвященную моде плюс-сайз. В отличие от многих модных редакторов, Соццани сочетала безупречный профессионализм и доброе сердце. С ней приятно было работать – и ее внезапная смерть в возрасте шестидесяти семи лет, на пике славы, влияния и всеобщей любви, стала настоящей трагедией для всех, кто хоть немного связан с модой.

Пусть современная мода и предлагает широкий спектр фасонов и фактур, идей и образцов для подражания, не все от нее в восторге. Эти модные блогеры променяли джинсы на костюм лондонского денди, а любой супермодной новинке предпочтут корсеты и кринолин.

Текст: Софья Егорова.

Понравилась статья? Тогда поддержи нас, жми:

Их внешний вид вдохновляет, изумляет, восхищает: новые иконы стиля 21-го века

Одри Хепберн, Коко Шанель, Джеки О, Мэрилин Монро. Их имена навсегда остались в сердцах многих людей и это не удивительно, потому что каждая вдохновила нас своим стилем, поведением, а главное тем, что носила на протяжении всей своей жизни.

Это классические примеры женщин, которыми поколения модниц восхищаются не только из-за их изящества, изысканности и красоты, но и из-за их чувства стиля.

Но кто сегодня является новыми иконами стиля, помогая формировать и устанавливать правила в мире моды, используя те же стандарты, установленные трендсеттерами ранее?

Ниже представлено несколько из них.

1. Кейт Миддлтон
2. Кендалл Дженнер
3. Эмма Уотсон
4. Джиджи Хадид

Кейт Миддлтон

Эта прекрасная девушка оказалась в центре внимания мира моды с момента объявления о ее помолвке с принцем Уильямом. Элегантная внешность очень полюбилась модным критикам, поэтому Кейт долгое время не исчезала с обложек газет и глянцевых журналов.

Барышня имеет уникальный талант — способность делать классические, повседневные взгляды невероятно изящными и «королевскими». А еще лучше, Кейт позволяет себе надевать наряд два или три раза.

Самый важный урок стиля от Кейт: инвестировать деньги в те предметы гардероба, которые вне времени, идеально вам подходят, и не будут показывать свой возраст.

Кендалл Дженнер

В наше время почти всем известен клан Кардашьян. Кендалл является одной из них. Но кроме знаменитой семьи у нее еще и прекрасное чувство стиля и своя прекрасная, натуральная красота (что удивительно, учитывая, что для Кардашьянов это редкость).

Вот почему она так полюбилась дизайнерам и многим современным девушкам. Ее наряды действительно заслуживают внимания. Милашка сочетает вещи очень оригинально и интересно, но при этом не выходит за рамки.

Эмма Уотсон

Свежее лицо феминизма и моды. Все помнят ее как Гермиону, но она уже не та девочка с растрепанными волосами и в непонятной мантии.

Как самая молодая актриса, которая когда-либо появлялись на обложке Teen Vogue, Уотсон всегда находит способ добавить резкий поворот в своем ансамбле. Ее парижский шик с оттенком гранж проложил путь для Уотсон, чтобы быть иконой стиля нашего десятилетия.

Джиджи Хадид

Уличный стиль популярной 21-летней модели уникален и невероятно крут. Может потому, что она почти идеал – очень красивая блондинка с шикарным телом.

Байкерские куртки в дополнении с протертым денимом, черные сапоги, кожаные джинсы и кроссовки – эклектика, которая позволяет юной девушке выглядеть не только очень стильно, но и гармонично.

Рекомендуем: 10 самых красивых топ-моделей мира, лучшие из лучших.

20 дизайнеров, которые повлияли на моду

От Коко Шанель до Демны Гвасалия

Мода – едва ли не самая переменчивая сфера в жизни общества. Однако даже в этом вечном круговороте новых тенденций, имен и идей есть дизайнеры, которые навсегда вписывают свое имя в fashion-историю и меняют не только стиль нашей одежды, но и стиль жизни.

Коко Шанель

Вещи, которые почти век назад придумала Коко Шанель, до сих носят женщины по всему миру. Наши гардеробы сегодня практически невозможно представить без твидовых жакетов, маленького черного платья и широких брюк. Кроме того, именно Коко Шанель внесла весомый вклад в избавление женщин от оков корсетов и первой стала изящно и непринужденно добавлять в свои образы мужские вещи (чем и определила тенденцию нежной маскулинности, которая не исчезла до сих пор).

Кристиан Диор

Именно Кристиан Диор вернул в моду нарочитую элегантность и женственность, которые были утрачены по объективным причинам в годы после Второй мировой войны. Диор был убежден, что женская талия и прочие особенности силуэта не имеют права быть спрятаны под бесформенными рубашками и придумал стиль new look с тем самым силуэтом «песочные часы» или «цветок», который до сих пор нас так вдохновляет.

Из чего состоит модная индустрия Азербайджана

Почему все до сих пор говорят о показах Art Hearts Fashion.

Ив Сен-Лоран

Женский смокинг, блузы с ниспадающими рукавами, платья и жакеты в стиле сафари, ботфорты – вот далеко не полный список fashion-изобретений Ив Сен-Лорана, которые прошли проверку десятилетями и эпохами. Кроме того, именно ему мы должны быть благодарны за первые шаги в избавлении от гендерных границ в моде и за единение подиумов и искусства.

Джанни Версаче

Если говорить о том, как Джанни Версаче изменил наши гардеробы, то тут, конечно же, главным революционным атрибутом станут легинсы: именно с его подачи эта некогда спортивная одежда превратилась в повседневную одежду (а в некоторых периодах истории – даже в атрибут роскоши). Но Джанни оказал огромное влияние и на саму индустрию: именно он возвел в культ манекенщиц, подарив миру понятие «супермодель», и стал первым приглашать в рекламные кампании своего бренда селебрити из мира кино и музыки.

Джорджио Армани

Основным предметом внимания Джорджио Армани стал мужской костюм. Сначала он позаботился о джентельменах: избавил пиджаки и брюки от подкладок, стрелок, накладных подплечников и излишне накрахмаленных деталей, благодаря чему костюм-двойка стал удобен, как никогда, но и свою эстетическую составляющую не только сохранил, а и приумножил. После этого Армани решил помочь в вопросах удобной и представительной одежды и женщинам. В 1980-х, на волне укрепления в США идей феминизации, он предложил девушкам тоже примерить костюмы-двойки с мужского плеча. Это была революция в моде и в офисах, которая вошла в историю еще и как решительный шаг женщин в борьбе за свой профессиональный авторитет.

Ральф Лорен

Ральф Лорен придумал узнаваемый во всем мире американский preppy-стиль, который осказался абсолютно вневременным и подходящим для всех континентов. Поло, джемперы, бомберы, трикотажные платья его авторства стали настоящей классикой и символом уютной и идеальной жизни. Кроме того, Ральф Лорен не стал ограничиваться только лишь одеждой: он создал настоящую империю, которая сегодня выпускает также предметы декора, мебель, текстиль, обои, посуду и многое другое.

Валентино Гаравани

Итальянский дизайнер стал классиком вечерней моды, у которого в момент его творческой активности шили платья для особых случаев лучшие актрисы, певицы, члены королевских семей и первые леди. А вот для широкого круга потребителей Валентино Гаравани раскрыл всю прелесть красного цвета: он однажды сказал, что эта гамма подходит каждой женщине на свете, нужно лишь помнить о том, что существует около 30 алых оттенков, и найти свой идеальный.

Карл Лагерфельд

Карл Лагерфельд смог не только дать вторую жизнь модному Дому Chanel, но и показать миру, что такое настоящее трудолюбие. Дизайнер работал до последних дней своей жизни, причем создавал коллекции сразу для нескольких брендов, сам снимал рекламные кампании и всегда держал руку на пульсе социокультурных событий. И нередко честно и без прикрас их комментировал, не боясь «культуры отмены», бойкотов и прочих маркеров современности, чем доказывал, что даже в моде есть место искренности и своей четко выраженной позиции.

Жан-Поль Готье

Сегодня мы уже не представляем себе своих гардеробов без платьев и топов в бельевом стиле. Однако это вовсе не достижение моды последних лет. Первым lingerie dresses на подиумы еще в 1980-1990-х вывел именно Жан-Поль Готье, чем окончательно закрепил за собой статуст талантливого и сумасбродного fashion-хулигана.

Аззедин Алайя

Аззедин Алайя знал все о том, как наиболее выгодно подчеркнуть женскую фигуру при помощи одежды. И сделал это в числе первых. Поэтому всякий раз, когда вы надеваете платье максимально облегающего силуэта, вы знаете, кого благодарить за идеальное отражение в зеркале.

Мартин Маржела

Вы вряд ли найдете более одной-двух фотографий этого дизайнера или какие-либо подробности его жизни. Зато точно обнаружити отголоски и цитаты Maison Martin Margiela в работе практически всех современных топовых брендов. В 1990-х именно Маржела стал развивать в моде направление деконструктивизма, поэтому всеми ассиметричными силуэтами, концептуализмом и даже пост-иронией мы обязаны сегодня именно ему.

Вивьен Вествуд

Куртки-косухи, рваные джинсы, клетчатые юбки и футболки со слоганами так и не появились бы в наших гардеробах, если бы не модные хулиганства Вивьен Вествуд. Ее fashion-высказывания, дополненные панковскими и антиглобалистскими протестными настроениями, до сих пор вызывают шок и трепет у особо чувствительных консерваторов. А остальные выражают уважение, ведь без смелости Вивьен Вествуд мы бы вряд ли узнали, как эффектно добавлять в свои образы рок-н-ролльные элементы.

Том Форд

Том Форд вошел в модную историю, прежде всего, как дизайнер, который смог возродить из пепла Дом Gucci. Именно с его подачи марка приобрела новую популярность в 1990-х годах, а лоферы Gucci вновь стали предметом желания для людей по всему миру и объектом для неустанного копирования. Когда в «нулевых» Том Форд решил создать свой именной бренд, он продолжил развивать тему роскоши и подарил миру представление о том, как должен выглядеть гламур в хорошем смысле этого слова.

Фиби Файло

Во времена расцвета моды «нулевых» с ее нарочитой роскошью и избыточностью, Фиби Файло начала создавать минималистичные коллекции, актуальность которых не измеряется сезонами и трендами. Идеально скроенные пальто, брюки и рубашки ее авторства можно носить из года в год и не бояться того, что ты выглядишь недостаточно стильно. Таким образом, Фиби Файло изобрела не только формулу идеальной одежды, но и сделала подход к моде осознанным еще задолго до того, как это стало мейнстримом.

Миучча Прада

Миучча Прада навсегда вписала свое имя в модную историю, прежде всего, благодаря тому, что одной из первых стала наделять свои коллекции глубокими социокультурными смыслами и символами. Сегодня уже большинство брендов прибегают к сторителлингу и коллекциям-манифестам. Но законодателем этого симбиоза моды, культуры и социальных процессов была и есть именно Миучча Прада.

Раф Симонс

Уникальность Рафа Симонса в том, что ему чужды тенденции, навязанные извне. Он создает одежду, которая уже сейчас может занять достойное место в музеях, не говоря уже о ее будущих перспективах.

Николя Жескьер

Сегодня все чаще говорят о том, какой будет мода будущего, как на нее повлияет диджитализация и будут ли наши наряды в скором времени похожи на костюмы из фантастического фильма. Николя Жескьер в этих дискуссиях принимает участие не словом, а делом: уже больше 10 лет создает наряды, которые нравятся и футурологам, и героиням стритстайла.

Стелла МакКартни

Сегодня бренды наперебой соревнуются в степени своей экологичности и осознанности. А вот Стелла МакКартни с самого начала своей независимой дизайнерской карьеры отказалась от использования меха и натуральной кожи, чем вызывала у многих вопросы в 2000-х, но стойко прошла через волну недоумения, настояла на своем и в итоге подала пример и другим дизайнерам.

Алессандро Микеле

Этому дизайнеру удалось убедить не только акционеров Дома Gucci, но и весь мир в том, что кардиганы, будто из дедушкиного шкафа, сандалии, обутые поверх носка, и очки на пол-лица в роговой оправе – это именно то, что сегодня называется «мода и стиль». Конечно же, Gucci не отказались от своих классических аксессуаров и обуви, которые приносят им дивиденты невзирая на ультратрендовые веяния, но в истории Дома (да и в глобальной модной истории) с приходом эксцентричного Микеле явно началась новая яркая глава, которая точно запомнится.

Демна Гвасалия

Дизайнер грузинского происхождения перенес детские пост-советские воспоминания в свои коллекции и убедил fashion-общественность в том, что эта эстетика лихих 90-х – именно то, чего им так не хватало в жизни. Возможно, в будущем черный растянутый худи за $1300 будет вызывать у мировых селебрити и инфлюенсеров меньше восторгов, чем сейчас, но это повальное увлечение нормкором, помноженным на моду постсоветских окраин, точно запомнится на долгие годы.