Стиль ампир в одежде – фото картин, платья и история моды

Стиль ампир в одежде XIX века и платья в стиле ампир

Стиль ампир в искусстве и костюме связан с именем одного человека – Наполеон Бонапарт. Во времена правления Наполеона зарождается данный стиль. И именно с поражением Наполеона связан закат стиля ампир в европейском искусстве.

Стиль ампир означает имперский. Наполеон считал, что он в силах возродить Римскую Империю, завоевав и объединив всю Европу. И именно стиль Римской Империи начинает проявляться в искусстве Франции начала XIX века.

Колонны коринфского ордера, симметрия, мраморные скульптуры, в том числе античных богов, все это присуще стилю ампир. И даже триумфальная арка появляется в Париже. Словно римские императоры, которые возводили триумфальные арки в честь своих побед, Наполеон приказывает построить триумфальную арку в честь побед своей «Великой армии».

Стиль ампир в начале XIX века в основном был распространен во Франции. Параллельно с ним развивается еще один стиль начала XIX века – романтизм. И если во Франции был имперский стиль, то романтизм был присущ искусству Англии и Германии.

Единственной страной, помимо Франции, в которой в начале XIX века получил распространение стиль ампир, стала Российская Империя. И в этом также нет ничего удивительного – Россия тоже претендовала на роль наследницы Римской Империи. Есть такая фраза – «Москва третий Рим». Вторым Римом традиционно считался город Константинополь – столица Византии. А именно из Византии когда-то Киевская Русь принимала христианство.

Стиль ампир в одежде

То же самое и в моде. Мода стиля ампир в начале XIX века больше всего была распространена во Франции и в Российской Империи.
Костюм стиля ампир, как и искусство, опирался на римские традиции. В отличие от костюма предыдущего стилю ампир стиля – классицизма, одежда которого в большей мере подражал костюму Древней Греции.

Особенно римское влияние на костюм в стиле ампир было заметно в женском платье. Платье рубашечного покроя, словно римские туники, собранное в складки, так популярные в древнегреческом и древнеримском костюмах. И, конечно же, завышенная линия талии, как у римских стол, которые в Риме носили лишь замужние женщины.

Платье в стиле ампир

Платье в стиле ампир – это длинное белое платье с короткими шарообразными рукавами (рукава-фонарики), подчеркивающими плечи, и с завышенной линией талии, очень часто выделенной поясом.

До 1809 года с платьями в стиле ампир женщины еще не носят корсеты. Корсет вышел из моды сразу же после Великой французской революции конца XVIII века, как пережиток аристократической моды. Однако уже в 1809 году корсеты вновь входят в моду.

Белое из легкой ткани, часто шелковой, платье в стиле ампир по последней моде того времени зачастую надевалось влажным, чтобы ткань обтягивала фигуру и, таким образом, женская фигура напоминала белые мраморные колонны античных храмов.

В холодном климате такая мода способствовала появлению самых настоящих жертв моды. В зимнем Петербурге барышни подхватывали воспаление легких, от которого в те времена можно было запросто умереть.

Но уже в 1810-е годы платья в стиле ампир постепенно адаптируются под европейский климат. Так, платья начинают шить из более плотных и дорогих тканей, к примеру, парчи или бархата. Платья перестают быть исключительно белого цвета, однако, по-прежнему чаще всего однотонные.

Также платья украшаются вышивками. Встречаются и варианты платьев с длинными рукавами. В 1810-е годы платья в стиле ампир лишаются шлейфов, а их юбка приобретает колоколообразную неширокую форму.

Поверх платьев могли надевать короткий жакет – спенсер или же кашмирские шали. Как во времена Античности, большое значение придается драпировкам. Так, в те времена вместо фразы «хорошо одета» о женщине могли сказать, что она «хорошо задрапирована». Также модными становятся и русские шубки.

Очень часто с платьями в стиле ампир носят длинные перчатки. На шее – нитку жемчуга или небольших бус.

Что касается мужского костюма, то его главным качеством с начала XIX века становится удобство. Рюши, пышные, чем-то напоминающие юбку, брюки, напудренные парики, все это уходит в прошлое. Моду в XIX веке уже диктуют не аристократы, а представители буржуазии. То есть деловые люди, люди, работающие и ведущие активный образ жизни.

Читайте также:
27 платьев для девочек Викторианской эпохи

Так, в начале XIX века на смену чулкам и коротким кюлотам приходят длинные брюки панталоны – длиной до щиколоток. Такие брюки чаще всего носят с подтяжками.

Также мужчины начала XIX века носят белую рубашку с накрахмаленным стоячим воротником, пестрый жилет и сюртук. Сюртук – двубортный, длиной до бедер, с высоким воротником. Позже на смену сюртуку приходит фрак. Фрак в XIX веке был одеждой повседневной. Он мог быть различных цветов.

Фрак чаще всего носили со светлыми панталонами и более светлым по цвету, чем фрак, жилетом. На шее мужчины начала XIX века носили прообраз галстука – шейные платки, которые могли быть убранными за жилет либо завязанными различными способами, к примеру, узлом или же бантом.

И, кончено же, многие мужчины в начале XIX века носили военную форму. Ведь, не стоит забывать о том, что начало XIX века – это время Наполеона и его войн в Европе. Сам Наполеон также предпочитал носить военную форму, в которой его и изображали на парадных портретах.

Мода стиля ампир оказала большое влияние и на современный костюм. Так, фактически в начале XIX века складывается прообраз современного мужского костюма – пиджак, белая рубашка, брюки, галстук. Что касается женского платья стиля ампир, то и сегодня платья ампир – легкие платья рубашечного покроя с завышенной линий талии также актуальны. Очень популярны платья в стиле ампир в свадебной моде.

И это не удивительно. Такие платья подходят многим. Ведь платья в стиле ампир способны скрыть многие недостатки фигуры – к примеру, зрительно сделать вас более высокими или же скрыть лишние килограммы.

Стиль ампир в одежде – фото картин, платья и история моды

Можно сказать, что история европейского костюма XIX века начинается с революционных событий во Франции конца XVIII века. Принципы, по которым формировался костюм XIX
столетия, были заложены именно в то время.

Французская буржуазная революция, свергнув феодализм, проложила дорогу для развития капитализма.

Новая эпоха была характерна бурным развитием общества, подъёмом экономики, рядом научных открытий, новым темпом жизни и резкими социальными противоречиями.

Стиль ампир – «имперский» классицизм

Ампир называют завершающей фазой классицизма (первое десятилетие 19 века). Название происходит от французского empire — империя; это стиль империи Наполеона Бонапарта ( в этом факте смутно угадывается причина появления этого стиля). Стиль ампир — это практически калька с декоративных элементов Римской Империи. Если рокайль уходил от помпезности барокко, то ампир пренебрегал сдержанностью классицизма.

Черты ампира — рельефные детали в виде четко прорисованных пальметт, львиных масок, грифонов, сфинксов, египетских мотивов или разнообразных эмблем военной тематики (спирали, щиты, дуги, орлы).

Из флористики — гирлянды, лавровые и дубовые листья, колосья и снопы. Стиль уверенного величия в рамках художественной гармонии. Не случайно ампир многократно (и почти повсеместно) подхватывался самыми разными правителями.

Мужской костюм XIX века в принципе костюм деловой.

Западноевропейский мужской костюм 19 века.

XIX век отличался обилием и разнообразием верхних вещей. В этом отношении необходимо прежде всего упомянуть о РЕДИНГОТе (СЮРТУК-короткий вид редингота), сохранившемся со времен революции; затем следует «капот» и, наконец, «каррик» с несколькими пелеринами.

В 1805 году в моду вошло чрезвычайно оригинальное верхнее платье – спенсер, получившее свое название от имени лорда Спенсера. Спенсером называлась короткая светлая курточка, доходившая только до талии, с очень короткими рукавами, отделанными внизу брыжами.

Курточка эта надевалась поверх фрака и до известной степени предохраняла от холода грудь и спину. Спенсер был в моде недолго, всего несколько лет, и появился опять на короткое время в 1849 году женщины пользовались им значительно дольше, превратив его в короткую жакет

Читайте также:
Лучшие платья для девушек на лето 2021

В XIX веке ведущая роль в модах перешла к женскому костюму.

Мужской костюм мог отличаться только качеством ткани, белизной белья. Выделяться яркостью одежды или обилием украшений считалось для мужчин дурным тоном.

Мужской повседневной одеждой вначале 19 века

. Мужской костюм периода Реставрации.

Мужской костюм состоял из белой рубашки со стоячим крахмальным воротничком и короткого, обычно пестрого жилета (причем иногда носили одновременно несколько жилетов).

Мужчины носили длинные, до сапог, панталоны, которые удлинились до щиколотки и окончательно были признаны модой около 1818 года. Панталоны держались на подтяжках, которые также были модным новшеством; внизу они были на штрипках.

Излюбленная одежда этого времени — ФРАК; талия слегка завышена, рукав у плеча расширен, а внизу — воронкообразный манжет.

Воротник обычно обтягивался бархатом иного цвета, чем ткань фрака. Фраки шили различных цветов, чаще из однотонной ткани, но они могли быть и из узорных тканей — в полоску, «в мушку» и т. д.
Пуговицы к фраку были серебряными, фарфоровыми, иногда даже драгоценными.
Панталоны и верхняя одежда могли быть разных цветов, но панталоны всегда были светлее.

Костюмом для верховой езды у мужчин

служил по-прежнему редингот, который в несколько измененном виде превратился в каждодневную одежду — сюртук. Первоначально сюртук надевали сверх фрака, мундира.
Он заменял современное пальто.

«На нем треугольная шляпа и серый походный сюртук. » — читаем мы у Лермонтова в стихотворении «Воздушный корабль». Но постепенно сюртук начинают носить не сверх фрака, а вместо него.

Сюртук шили в талию, полы его доходили до колен, а форма рукавов была такая же, как и у фрака.
Уличной одеждой сюртук сделался к 20-м годам.
Волосы стригли и завивали в тугие локоны, лицо брили, но на щеках от виска оставляли узкие полоски волос, называемые фаворитом.

Любимым головным убором была высокая английская шляпа с узкими полями, вытеснившая из моды французскую треуголку.
Обувью служили высокие черные сапоги с желтыми отворотами и открытые бальные туфли.
В костюме XIX века становятся очевидны возрастные градации.
Так, старики еще долго носили поколенные кюлоты, иногда даже жабо и пудреные волосы.

мужская мода 1800-50 гг по рисункам и гравюрам того времени.Франт.Денди. /

Женщина же XIX столетия

постепенно становится как бы рекламой — выставкой благосостояния и положения в обществе своего мужа, символом процветания его дел.

И если мужской костюм на протяжении века будет изменяться лишь в деталях, то женский будет откликаться на все новые направления в искусстве и подчиняться им.
Официально уравненные перед законом, все слои городского населения могли одеваться одинаково.

Поэтому важны стали в костюме различия профессиональные. В силу трудовых и бытовых условий костюм трудящегося отличался от костюма крупного буржуа, костюм художника — от костюма рабочего и т. д. Но основным различием в одежде теперь стало различие между костюмом городского и сельского населения.

Подлинник платья 1800-10 годы.шитье батист и др.

Женский костюм периода Реставрации.

После 1810 года юбка приобрела вид неширокого колокола с пышно украшенным подолом.
В первые годы XIX века носили предпочтительно платья белого цвета, позже стали носить платья различных цветов, но сшитые из однотонной ткани.
Парадные платья богато расшивали античным орнаментом.

Характер платья зависел от его назначения: летние платья шили из светлых, легких тканей – кисеи, батиста, шелка и т. д.; парадные — из атласа, тафты, бархата; визитные и уличные — из легкой шерсти, независимо от времени года.

Именно в этот период сложилась во Франции поговорка: «Чтобы быть красивой, можно и пострадать».
Верхних одежд было немного: курточка-спенсер и редингот. Зато в женском гардеробе было много различных накидок. Чаще всего надевали накидку из легкой ткани с длинными концами, которые завязывали крест-накрест на талии.

Читайте также:
35 блестящих платьев на праздники

Модницы закутывались в кашмирские шали, вывезенные из Индии во время военной экспедиции Наполеона. Шали стоили огромных денег и стали считаться основой дамского гардероба. Особенно ценилось искусство драпировки шали.

О женщинах этого времени чаще говорили, что они «хорошо задрапированы», чем «они хорошо одеты». В эти годы дамский гардероб пополняют и русские шубки.

Домашней одеждой служил кружевной пеньюар.

В течение дня туалет сменяли по нескольку раз, так что при общей «демократичности» мода все же носила явно классовый характер. Так, например, считалось, что модная дама должна иметь 385 шляпок и столько же пар обуви, зато всего 12 рубашек.

Обувь была легкой, без каблука, с узким носком и лентами, которыми крест-накрест обвязывали ногу. Дополнением к туалету служили длинные перчатки, небольшой веер, сумочка типа кисета, маленький зонтик.

Ткани — муслин, шелк, кисея, лен, кружева и бареж (смесь шерсти и шёлка).

В первые годы XIX века (1805—1810) женский костюм дополнялся огромным количеством драгоценностей.

Кольца носили на всех пальцах, золотые часовые цепочки обвивали вокруг шеи. Браслеты, жемчужные нити, диадемы, шпильки для волос, колье, пряжки дополняли парадный туалет.

Такое изобилие украшений превращало модниц как бы в витрину ювелирного магазина. Особенно модными были камеи, имитирующие античные образцы.

После 1810 года драгоценные украшения временно выходят из моды, и их заменяют цветами, перьями, лентами, гирляндами.

Одежды простолюдинок были скромнее по отделке, однако модный силуэт был общим для костюмов всех слоев городского населения.

В России «высшее» общество, особенно столичное, беспрекословно следовало французским и английским модам, зачастую выписывая туалеты из Парижа и Лондона, Провинциальное дворянство подражало в модах столичному.

Однако одежда провинциалок, обычно изготовленная домашними портными и портнихами, напоминала «смесь французского с нижегородским».
Русское мещанство и купечество пока еще в основном сохраняло прежние традиционные формы костюма, хотя в него проникали отдельные детали западноевропейской моды.

Стиль ампир в одежде для современных и стильных

Среди многообразия модных направлений встречаются те, которые не теряют своей актуальности ни при каких обстоятельствах. В чем секрет устойчивой популярности таких стилистических решений? Как показывает жизнь, это объясняется практичностью, удобством и универсальностью определенных вещей. Благодаря этим качествам стиль ампир в одежде можно причислить к ветеранам модного подиума.

Люди давно устали от созерцания субтильных длинноногих творений, которых им навязывают в качестве общепризнанного эталона красоты. Сегодняшняя мода все больше тяготеет к классическим канонам внешности – мягкой округлости форм, женственности, утонченности и грациозности.

Императорское наследие или история ампира

Название стиля происходит от французского слова empire – империя. Своим появлением Ампир обязан супруге императора Наполеона. Прекрасная Жозефина была большой поклонницей античной культуры. Именно она ввела в моду того времени платья с завышенной талией – характерной чертой греческой тоги.

Стиль ампир в одежде 19 века характеризовался легкостью, простотой и естественностью. Крой платья предусматривал укороченный лиф с глубоким вырезом и рукавами-фонариками на широких манжетах. Высокую линию талии подчеркивали атласной лентой. Сзади ее завязывали красивым бантом. Нижняя часть платья мягко струилась вдоль тела. Спереди платье выглядело прямым, а сзади его присборивали по талии. Мелкие складки создавали красиво ниспадающие фалды.

Платья шили из тонких прозрачных тканей на подкладке из плотного шелка. Лиф вечерних и праздничных нарядов расшивали узорной вышивкой из золотых и серебряных нитей. Сзади пришивали тонкий шлейф, придающий наряду легкость и воздушность.

В прохладную погоду на плечи набрасывали кашемировую шаль – роскошный аксессуар. Головные уборы отличались большим разнообразием форм. В ходу были шляпки, береты, тюрбаны, чепцы и капоры. Чтобы подчеркнуть изящество и белизну рук, надевали высокие тонкие перчатки из мягкой лайки.

Длинную шею обвивали несколькими рядами жемчужных бус. На руках и ногах носили разнообразные браслеты, а пальцы рук унизывали перстни, кольца с драгоценными камнями. Популярным украшением были диадемы и длинные серьги с подвесками.

Читайте также:
15 платьев с бантами и бантиками

Характеристика стиля ампир будет неполной, если не упомянуть о требованиях к внешности. Красавицы XIX века отличались нежной белой кожей, округлыми плечами и высокой грудью. Ценилась естественная красота лица, поэтому косметические средства почти не использовались.

С течением времени платья избавились от шлейфа, в них появился корсет. Наряды стали все больше украшать разнообразными кружевами, оборками, рюшами. Постепенно расширялась линия плеча, талия сместилась на свое естественное место, хотя сохранилась подчеркнутая грудь. Изменилась и длина юбок – они стали заметно короче.

Кому идет платье в стиле ампир?

Прелесть императорских нарядов состоит в том, что кроме удобства и практичности они обладают редкой универсальностью. Нехитрый крой изделий настолько удачен, что украшает практически любую фигуру. Худощавые высокие девушки приобретают женственность и гибкость. Невысоких женщин платья в стиле ампир невероятно стройнят и делают выше. Для полных дамочек такая одежда особенно выгодна. В ней можно красиво подчеркнуть округлые формы груди. А неидеальную талию, большой живот и широкие бедра хорошо скрывают струящиеся складки расширяющегося подола.

Стиль ампир в современной одежде

Наряды от Жозефины доминировали в Европе в целом не очень долго, но дизайнеры одежды никогда о них не забывали. Современные кутюрье не устают разрабатывать новые модификации классического убранства. Ведь такая одежда пригодна для любой жизненной ситуации. Современный стиль присутствует в многочисленных платьях и сарафанах. Здесь отмечается характерная для ампира завышенная линия груди, окантованная широкой лентой. Сохранилась и легкость струящегося силуэта.

Верх бывает самый разный – с плечами, на бретелях, с длинным или коротким рукавом. Контур декольте зависит только от фантазии и особенностей женской фигуры. Округлый, треугольный, квадратный или овальный вырез может быть откровенно глубоким или целомудренно высоким.

Вечерние наряды исполняют, как правило, традиционного вида, в пол. Повседневные платья отличаются произвольной длиной, порой доходящей до минимальной отметки бедра. Слишком короткие модели носят обычно юные особы, сторонницы кукольного стиля baby doll.

Ампир в офисе

Представьте себе, что даже сдержанный деловой стиль с удовольствием принимает в свои ряды платья с облегающим лифом и слегка расширенной юбкой. Лаконичный крой и скромная отделка уместно выглядят в рамках самого строгого дресс-кода.

Если на предприятии декларируется демократичная атмосфера, то избыточную строгость линий хорошо смягчает веселый принт в виде контрастного гороха или цветочной композиции. Некоторую парадность и раскрепощенность образу придает кружевной воротничок, легкий жакет и сумочка яркого насыщенного цвета.

Для каждого дня

Фасон одежды совершенно не привязан к сезонности. Платья ампир – это идеальная модель ежедневного гардероба. Они одинаково хорошо смотрятся с длинными рукавами и без них. Оригинально выглядят модели, в которых ассиметричное расположение лямок или вместо прилегающего декольте волнующий «хомутик».

К модному платью отлично подходят босоножки или сандалии с тонкими ремешками, обвивающими щиколотки – своеобразное напоминание о греческом происхождении. В прохладную погоду пригодятся балетки или лодочки на низком каблучке.

На празднике

Платья в ампирном стиле – это идеальный фасон свадебных нарядов. Их изготавливают из натурального шелка, нежного шифона или тончайшего кружева. Высокая стройная невеста прекрасно выглядит в открытых сандалиях. Недостаток роста компенсирует модельная обувь на шпильке.

Чтобы максимально приблизить образ к ампиру, делают гладкую прическу с ровным пробором и спадающими на лицо тугими локонами. Длинные волосы заплетают в косы и укладывают сзади в тонкую сеточку.

В длинном платье женственно и утонченно будет выглядеть любая женщина. Обратите внимание на фото – каких только вариаций вечерних и коктейльных нарядов не придумали модные кутюрье. В праздничном фасоне лиф вполне может обойтись без бретелей, это еще больше подчеркнет плавную покатость плеч. Тонкие легкие ткани плавно располагаются по фигуре, образуя мягкие складки и воздушные драпировки. На подоле могут располагаться глубокие разрезы, что придает образу больше сексуальности и загадочности.

А длинная юбка становится настоящим произведением искусства после того, как ее украсят затейливой вышивкой, нарядным кружевом или блестящими камешками. Остается надеть на ноги модельные туфли, взять в руки изящный клатч, и весь мир сразу окажется у ваших ног.

Читайте также:
Платья Жаклин Кеннеди – фото и стиль

А la sauvage: ампир стиль в одежде

Стиль ампир – это мода 1795 – 1820 годов. Этот стиль был настоящим контрастом к пышным многослойным юбкам и корсетам. Предшествующая мода изжила себя: никто уже не носил ни париков, ни кринолинов. Эпоха Просвещения пропагандировала жизнь в гармонии с миром, а для этого нужна совсем другая одежда. Как ты будешь гармонировать с природой, если на тебе тесный корсет и железный обруч под платьем? В образовании новой моды ориентировались на Древний Рим и Грецию, который повлияли на фасоны платьев.

Merveilleuses – так назвали причудниц и законодательниц моды Директории. К ним относились Тереза Тальен и Жозефина Богарне, нарядами этих женщин дома моды вдохновляются до сих пор. С легкой и слегка бледной руки Тальен в моду дерзко вошло все то, что раньше считалось верхом неприличия. Многие острословы, театрально смеясь, шутили на ужинах, что парижанкам хватает и ночной рубашки, чтобы нарядиться по моде. Ампир в одежде по-другому называли «а-ля соваж» (a la sauvage — нагая). В Англии ампир сделала популярным скандальная любовница британского адмирала Эмма Гамильтон.

Женский костюм в стиле ампир обрисовывал формы тела. Модные в то время прозрачные батистовые рубашки позволяли видеть ноги, украшенные тонкими золотыми обручами. Если в наряде женщины не было видно ноги от ягодиц до туфель, то про такую говорили, что у нее отсутствует вкус, и она совершенно не умеет одеваться. Целомудренность платьев стиля ампир можно сравнить с нашей современностью. Когда ампирская причудница шла по улице, ее платье, которое кокетливо было подобранно сзади и спереди, показывало «игру ягодиц» при каждом шаге.

Что касается цветов, на пике популярности были светлые оттенки, которые свидетельствовали о высоком положении, почти прозрачные ткани, белая кисея. Именно в то время научились отбеливать ткани.

Платье в стиле ампир

Отличительная черта платьев – это укороченный лиф с ленточной окантовкой, которая сзади завязывали на красивый бант. Длинные платья в стиле ампир были прямыми и повторяли очертания женской фигуры. Сзади оно драпировалось красивыми волнами, которые зачастую переходили в шлейф. Лиф платьев щедро украшали вышивкой серебряными или золотыми нитями, пайетками. Рукава выполняли в форме «фонариков», которые дополнялись изящными перчатками. Перчатки были преимущественно светлых оттенков и изготавливали их из легких тканей, таких как шифон, но всегда на шелковой подкладке. Самые отважные дамы надевали платья с глубокими (от пояса) разрезами, которые находились по бокам. Любое движение в таком платье сопровождалось демонстрацией ног девушки, которые были богато украшены всевозможными цепочками и браслетами.

Украшения в стиле ампир

Только роскошь и шик. Длинные жемчужные нити, ожерелья из драгоценных камней, броши с камеями, украшения из золота, имитирующие вьющиеся цветы. Длинные серьги с бриллиантами, браслеты на ноги и руки из драгоценных металлов, кольца, которые надевали прямо на перчатки.

Стиль ампир в одежде: современный взгляд

С тех времен прошло немало лет и современный стиль ампир, выражается в одежде следующими чертами:

  • Драпировка лифа в тандеме с завышенной талией.
  • Глубокое декольте.
  • Вечерние платья в стиле ампир с завышенной талией и ленточкой под линией груди.
  • Наряды дополняют сандалии или же балетки. Стиль ампир не приветствует каблуки.
  • Свободный крой, расклешенная к низу юбка (особенно это характерно для летних платьев в стиле ампир)
  • Рукава формы «фонарик» или же полное отсутствие рукавов.
  • Красивые вырезы на спине у блуз и платьев.
  • Длина может быть любой от миди до макси.
  • В современном прочтении стиля допускаются различные принты и рисунки на ткани.
  • блузы и туники в этом стиле актуальны не меньше, чем платья. В современном ампире их сочетают с джинсами-скинни или брюками-дудочками.
  • Богатый декор лифа. Пайетки, вышивка, жемчужные бусинки.
  • Современная одежда в стиля ампир имеет более богатую цветовую палитру. Сейчас мода не ограничивается определенными цветами, как раз напротив, сарафан в стиле ампир может быть как пастельного и нежного оттенка (голубой, персиковый, сиреневый, салатовый), так и яркого цвета – фуксия, алый, синий, фиолетовый, бордовый.
Читайте также:
Платья в горошек весна-лето 2021

Стиль ампир в одежде: особенности направления

Своими корнями он уходит в далекое прошлое, название модного направления с французского empire переводится как «империя».

История моды: костюмы в стиле ампир

Впервые появился стиль ампир в одежде в 19 веке благодаря супруге Наполеона Бонапарта Жозефине.

Именно она стала законодательницей моды в этом популярном направлении.

Стиль ампир в одежде имеет свои характерные особенности, отличающие его от других модных направлений.

Прежде всего, стилисты называют такие свойства стиля, как:

  • завышенная линия талии;
  • рукав-фонарик;
  • шелковые и шифоновые струящиеся ткани;
  • свободный крой;
  • прямой подол;
  • достаточно глубокий вырез лифа;
  • вырез на спине.

Основой для модного направления послужила античная культура, этот стиль по праву называется императорским, ведь он отличается своей роскошью и великолепием. Еще в 19 веке весь императорский двор был облачен в наряды в стиле ампир, над созданием которых работал талантливый портной Леруа.

На фото одежды ампир того времени видно, что все предметы женского гардероба отличаются большим количеством декоративных элементов – рюшей, воланов, драпировок, оборок, вышивок:

Платья тогда шили из плотного шелка или тонких полупрозрачных тканей. Если использовались легкие струящиеся ткани, то обязательно делали плотную подкладку из шелка. Такие наряды расшивали блестками, пайетками, золотыми и серебряными нитями.

Со временем стилевое направление приобретает новых очертаний: линия груди все так же остается завышенной, а вот талия немного опускается вниз. Низ слегка укорачивается, длина платья доходит до щиколотки.

Для стиля характерным является членение не по вертикали, а по горизонтали. Горизонтальные линии делают фигуру менее высокой и стройной, именно к такому идеалу стремились женщины 19 столетия.

Верхняя женская одежда 19 века, выполненная в стиле ампир, характеризуется своим разнообразием, так как представительницы прекрасного пола проявляли особый интерес не только к светским мероприятиям, но также увлекались и пешими прогулками. Специально для прогулок были созданы короткие спенсеры и однобортные рединготы из шерстяных или хлопковых тканей. В качестве отделки использовался бархат и атлас.

История костюма ампир своими корнями тоже уходит в 19 век. Силуэт мужского костюма в далеком прошлом имел цилиндрическую форму. При пошиве моделей портные использовали однотонную рельефную вышивку, симметричную декоративную отделку и плотные блестящие ткани.

Костюм ампир в истории моды известный своей помпезностью, статичностью, пышностью и блеском. Повседневной одеждой мужчины этого стилевого направления в XIX веке был шерстяной фрак с высоким воротником-стойкой.

Обычно такой костюм носили со светлыми панталонами и жилетом. В качестве верхней одежды в стиле ампир мужчины носили двубортный редингот, или сюртук. Со временем этот предмет мужского гардероба стал основным в деловой одежде мужчины.

Стиль ампир в современной одежде и фото модных костюмов

Стиль ампир в современной одежде приобрел немного другие характерные черты, нежели это было в 19 веке. Сегодня это стилевое направление в моде особенно ярко представлено сарафанами и платьями, изготовленными из шелка и шифона. Также модельеры активно работают над созданием кофточек и блуз в стиле ампир. Они превосходно сочетаются с брюками или юбкой-карандаш.

Стиль ампир в современной моде представлен роскошными вечерними платьями. Они подходят под любую фигуру, так как выгодно подчеркивают женские достоинства и скрывают некоторые недостатки.

Образ худеньких девушек будет выглядеть в таком платье более женственно, а при невысоком росте фигура станет более стройной. Под такое платье лучше всего подходит обувь без каблука, на плоской подошве. Желательно, чтобы передок обуви был заостренным, хорошо смотрятся лодочки без каблука.

Читайте также:
Платья из ткани габардин – фото и фасоны

Дополнить образ помогут украшения в этом же стиле – перстни, серьги-подвески, колье или нить жемчуга, несколько раз обвита вокруг шеи. Не стоит использовать чрезмерное количество украшений, все должно быть стильно и со вкусом.

Можно ознакомиться с разнообразием одежды в стиле ампир на фото ниже:

Стиль Ампир — история, подходящая одежда и модные образы (более 50 фото)

Стиль ампир в искусстве и костюме связан с именем одного человека – Наполеон Бонапарт. Во времена правления Наполеона зарождается данный стиль. И именно с поражением Наполеона связан закат стиля ампир в европейском искусстве.


Жак Луи Давид Император Наполеон в своем кабинете в Тюильри

Стиль ампир означает имперский. Наполеон считал, что он в силах возродить Римскую Империю, завоевав и объединив всю Европу. И именно стиль Римской Империи начинает проявляться в искусстве Франции начала XIX века.

Колонны коринфского ордера, симметрия, мраморные скульптуры, в том числе античных богов, все это присуще стилю ампир. И даже триумфальная арка появляется в Париже. Словно римские императоры, которые возводили триумфальные арки в честь своих побед, Наполеон приказывает построить триумфальную арку в честь побед своей «Великой армии».


Фирмин Массо Императрица Жозефина

Стиль ампир в начале XIX века в основном был распространен во Франции. Параллельно с ним развивается еще один стиль начала XIX века — романтизм. И если во Франции был имперский стиль, то романтизм был присущ искусству Англии и Германии.


Императрица Жозефина – супруга Наполеона, считалась законодательницей мод в стиле ампир

Единственной страной, помимо Франции, в которой в начале XIX века получил распространение стиль ампир, стала Российская Империя. И в этом также нет ничего удивительного – Россия тоже претендовала на роль наследницы Римской Империи. Есть такая фраза – «Москва третий Рим». Вторым Римом традиционно считался город Константинополь – столица Византии. А именно из Византии когда-то Киевская Русь принимала христианство.


В.Л. Боровиковский Портрет Лопухиной

Стиль Ампир: история триумфа

Франция в начале XIX века переживала не самые простые времена. Послереволюционный период был очень сложным: политически безвольная власть не имела воздействия на людей, грезящих о переменах. Все слои общества охватила жажда свободы, дамы высшего света решили избавиться от пышных туалетов, им захотелось стать ближе к народу. Считается, что в моду «style Empire» (в переводе «империя») вошел благодаря супруге Наполеона Бонапарта — Жозефине, она искренне восхищалась античной культурой. Благодаря ее страсти и появилось достаточно простое, но изящное платье, внешне напоминающее греческую тогу.

Платье прямого силуэта с завышенной линией талии, совершенно не скрывало красоту фигуры. Глубокая линия декольте, короткие рукава демонстрировали изящную линию плеч и рук. Тонкая муслиновая ткань позволяла любоваться стройными ногами. Стоит ли удивляться, что модницы пришли в неописуемый восторг от изобретения Жозефины?! К тому же она придумала довольно смелый ход: специально смачивала полупрозрачную ткань, чтобы лучше подчеркнуть все изгибы тела. Мода на одежду в Ампирном стиле вышла далеко за пределы Франции, женщины всего мира с готовностью облачились в легкие, воздушные наряды. Правда, в странах с холодным климатом невозможно было обойтись без дополнительного аксессуара — кашемировой шали, которая позволяла хоть немного согреться.

В наше время, одежда данного стиля представляет собой платье прямого силуэта, по-возможности дополненное изящной вышивкой, стразами или натуральными камнями. То же самое относится к верхней одежде, пальто, накидка, болеро дополняется витиеватыми мотивами, вышитыми цветными или золотистыми нитями.

Подбираем ткань

Чтобы сшить востребованное модой платье с завышенной талией (ампир), лучше выбрать такие традиционные материалы, как шелк любой плотности, шифон, хорош будет гофрированный, атлас.

А еще интересные модели получаются при комбинировании разных тканей, например, как здесь, черный атлас гармоничен с бирюзовой органзой, а белый с кружевом, и как к месту смотрятся пояски под грудью из контрастного по цвету атласа:

Читайте также:
66 зимних платьев на осень и зиму 2021

А на этом фото шикарная комбинация гофрированного шифона цвета свежей бирюзы и расшитого стразами атласа.

Хорошо, что есть такое разнообразие платьев, туник, блуз в таком полюбившемся многими красотками ампирном стиле.


Особенности Ампирной одежды

Любые сомнения по поводу данного стиля легко отпадут, если вспомнить образ романтичной, восторженной Наташи Ростовой. Именно легкий, летящий наряд подчеркивает ее хрупкость и женственность. Каждая девушка может создать подобный образ, стоит лишь выбрать платье в стиле Ампир. Характерные черты: завышенная линия талии, глубокое декольте, короткие пышные рукава. Хотя вполне возможны изменения, к примеру, длина платья может быть любой, силуэт: полуприлегающий или свободный. Главное: завышенная линия талии позволяет визуально удлинить ноги. Особенно к лицу наряды в этом стиле невысоким худеньким девушкам, а женщинам с пышными формами лучше сделать акцент на зоне груди.


Расшитые золотыми нитями наряды.


Закрытое платье длиной в пол.


Роскошный наряд от Alexander McQueen.

Азы составления

Сделать основу платья можно быстро, нужно лишь знать основные пропорции. Один раз составив основу выкройки, ее можно будет применять для различных образов, оставляя неизменным центральную часть – отрезную линию под грудью – основополагающую деталь платья ампир (ампирную линию). А экспериментировать можно как с верхом, так и с низом. Например, можно сделать такой классический вверх с короткими рукавами, как на этой выкройке:

Крой юбки здесь – трапеция, по такой выкройке можно сшить летящее летнее платье из шифона или шелка. Либо, если делать классическое торжественное платье с прямым силуэтом и расклешенным низом платья, что придает особую величавость и грациозность, то вот основная выкройка:

Для основы всех своих ампирных платьев надо взять следующую выкройку:

Ниже в видео можно посмотреть, как сделать основную выкройку.

Самые стильные образы

Одежда в данном стилевом направлении — это не только платья, но также еще блузки, жакеты и даже пальто. Однако именно платью отдали свои сердца модницы всего мира. Женщины обожают носить легкие наряды по любому поводу, особенно в летнее время. К лицу платья в таком стиле и будущим мамочкам, завышенная линия талии не создает дискомфорта при движении, а весь образ кажется более воздушным. Это могут быть короткие и длинные платья, сарафаны на тонких бретелях. Материалы изготовления: хлопок, шифон, атлас. Особенно ярко смотрятся изделия, сшитые из ткани с растительным или абстрактным принтом, а длинное платье белого цвета или пастельного оттенка позволит создать романтический образ. Лучше всего платье сочетается с сандалиями, босоножками.


Благородный оттенок платья.


Вышивка на платье.


Золотой наряд с интересным подолом.

Ампирное платье — беспроигрышный вариант для вечернего наряда. Для светского раута или свадьбы лучше выбрать платье в пол. В этом случае его шьют из благородных тканей: атлас, тафта, кружево, шифон. Обязательно используется вышивка золотистыми или серебристыми нитями, бисером и стеклярусом. Аксессуары: длинные перчатки, шелковый палантин, клатч, туфли на высоком каблуке. Для молодежной вечеринки можно выбрать короткое платье на тонких бретелях. Интересный вариант: сочетание кружевного полотна и атласа. Оригинально и вполне достойно смотрятся короткие наряды из прозрачной ткани с пайетками, но обязательно на плотном чехле.


Черный цвет смотрится благородно.

Что касается пальто, то чаще всего отдаются предпочтения приталенным фасонам, длиной до колена, по колено или в пол. Как и в случае с платьями приветствуется вышивка, это могут быть растительные узоры, просто витиеватые линии или геометрические формы – круги, многоугольники, ромбы. Цвет самого пальто чаще благородный черный, темно-синий, бордовый, глубокий фиолетовый, но также вполне можно присмотреться к бежевым и белым моделям.


Пальто с необычным принтом.


Красиво и изысканно.

Раньше обувь в данном стиле представляла собой лодочки с острыми носами без каблука, обязательно на плотной кожаной подошве, сейчас обуть можно лодочки на высокой шпильке, туфли с круглым носиком, а также балетки украшенные бисером или камнями.

Дополнительные фото

Стиль Ампир в современной одежде чаще всего выбирается модницами, питающими особую страсть к классическим нарядам. Если желаете подчернить изящность образа, а также почувствовать себя особой императорского двора, тогда этот стиль, то, что вам нужно!

Читайте также:
Elie Saab осень-зима 2021

Выбор по фигуре

Если говорить о типах фигуры, то греческий стиль в одежде делает женственным и изящным любой силуэт. Обладательницы широких плеч и коренастой фигуры приобретут утонченность и хрупкость, облачившись в греческое платье.

Важно правильно подобрать верх изделия. Девушкам с длинной шеей подходит горловина-лодочка, вытянуть силуэт позволяет треугольный вырез, подчеркнуть хрупкость запястий способно платье с рукавами.

Для зрелых женщин

Возрастным дамам идут наряды насыщенной и глубокой палитры. Пестрые рисунки стоит сразу вычеркнуть. Однако это не значит, что принтованные ткани полностью под запретом. Поклонницам клетчатых узоров доступны сдержанные платья, напоминающие то ли крестьянскую рубашку, то ли благородный греческий наряд. Цветы прованса также не выходят из моды. Они освежают образ зрелой женщины, но не выглядят кукольными или детскими.

В каждодневном образе всегда найдется место для трикотажного платья-туники фасона ампир. Это универсальное решение для женщины 30+. Носить платье-тунику рекомендуется с легинсами. Плотные колготки могут позволить себе обладательницы стройной фигуры и то при условии, что наряд имеет адекватную длину.

Фасоны для полных

Для женщин с пышными формами крой ампир является самым удачным. Он позволяет скрыть лишние килограммы в области живота и боков, сглаживает пропорции, вытягивает силуэт, придает изящество громоздкой фигуре. Для полных женщин рекомендованы удлиненные вариации с V-образным вырезом горловины. Принтованные ткани нежелательны. Лучше выбрать изделие чистого и глубокого цвета, носить с которым можно контрастные аксессуары и украшения.

Стройнящим эффектом обладают плиссированные ткани. Мелкая вертикальная складка визуально удлиняет рост и скрадывает лишние килограммы. Рослым женщинам стоит обратить внимание на наряды французской длины. Дамам невысокого роста больше подойдут модели макси. Их носят исключительно с обувью на каблуке.

Сопутствующие предметы

Стиль мелькает большим количеством уникальных сопутствующих предметов:

  • Тяжелые, сделанные из дорогого материала украшения, тяжелые браслеты;
  • Ободки и обручи для волос. Они бывают многообразной комбинации и моделировать тиару, лавровую ветвь. Востребованы также ободки-венки, отделанные хорошо выполненными искусственными цветами;
  • Вязаные сопутствующие предметы. Также из сегодняшних вещей можно выделить вязаные вещи в ампир стиле: накидки, шарфы, акуратные вязаные болеро. Это добавит образу шика;
  • Очки. Традиционной формы однако в интересной, неординарной оправе;
  • Сумки и обувь выбираются если не под тон, то в рамках одной стилистики. Они, в основном, богато приукрашены.

Для справки

Исторические рамки самого стиля нет так уж и велики. Он властвовал всего 25 лет – ничтожно небольшой отрезок в истории если сравнивать с другими историческими стилями. Однако за данный этап его помпезность смогла затмить почти что любые направления, которые будут после. И не удивляет, ведь ампир – стиль королей. Тут идет речь о Империи рима периодов ее расцвета. Собственно красочное наследие Рима и его настоящее великолепие вдохновляло архитекторов, художников, портных и множестве прочих деятелей Европы того времени.

История выпускного бала в России и винтажные платья

Совсем скоро по всей стране пройдут выпускные вечера. Множество девочек и мальчиков навсегда покинут школу и отправятся в более взрослую жизнь. Поэтому выбор выпускного платья очень ответственная задача. Сегодня мы посмотрим винтажные образы и вспомним немного из истории праздника, ведь сейчас мы будем праздновать не только свой выпускной, но 300 летний юбилей основания этой традиции в России.

Сегодня создается впечатление, что выпускной бал создан специально для девушек, ведь именно девушки прилагают больше усилий по выбору праздничного наряда на выпускной вечер. Но изначально этот праздник создавался исключительно для мальчиков выпускников. Если вспомнить историю, первые выпускные в России были проведены в 1718-1719 годы, там были только мальчики, а девочки вообще не допускались.

В те времена серьезные учебные заведения были доступны лишь мужчинам, женщины получали домашнее образование, поэтому вполне объяснимо отсутствие выпускниц на торжествах. Одним из самых знаменитых братств выпускников в истории России стало сообщество выпускников Царского Лицея, к которому принадлежал А. С. Пушкин.

Читайте также:
Коктейльные платья осень-зима 2021

Появлению выпускных вечеров в России мы обязаны Петру I, этот царь-реформатор создал много новых традиций и вообще преобразил Россию. Далеко не все преобразования были удачными, но многое пошло на пользу обществу и стране. Только в России почему-то не могут спокойно смотреть на свою историю. Петра I называли царем- антихристом и ненавидели, потом делали героем и провидцем, затем снова поливали грязью.

Подобная участь касается всех наших правителей и этапов истории, а так неправильно. Надо спокойно и вдумчиво изучать историю, делать выводы на будущее, а ругать надо только себя, ведь именно от наших решений и действий зависит наша жизнь. Мы не можем в полной мере знать, как надо было поступать на месте царя, ведь мы никогда не были на его месте.

В России сложная история, многие традиции формировались в нашем обществе, а некоторые приходили из Европы и США. Выпускной бал в современном виде во многом заимствован на основе выпускных вечеров в Америке, там он называется Prom, что является сокращением от слова Promenade.

Далеко не всем нравится современная мода и слепое следование общепринятым стандартам красоты. Многие девушки любят винтажные образы и роскошные стили из прошлого. Выпускной бал в школе – отличный повод, чтобы создать шикарный образ в винтажном стиле. Только прежде посмотрим на примеры разных лет из США и СССР.

За все время было проведено множество выпускных вечеров. Просматривая фотографии с праздников прошлых лет, даже из самых престижных школ США, зачастую мы видим смешные и забавные образы. Очень редко встречаются достойные примеры, это говорит о том, что красиво одеваться и выглядеть стильно совсем непросто, даже если ты из богатой семьи.

Относительно выпускниц советского времени дело обстоит еще сложнее. В СССР идеология КПСС не приветствовала увлечение модой и стилем, почти все жили в нужде и не имели выбора. Большинство советских выпускниц имели весьма скромные наряды, кто-то вообще довольствовался школьной формой и белыми бантами.

Сегодня у нас богатый выбор и возможности. Даже простая девушка из средней семьи в XXI веке может создать лучший образ, нежели обеспеченные выпускницы середины XX века и более раннего времени. Просматривая винтажные фото из прошлого, часто задаешься вопросом – это выпускница или невеста?

Раньше школьницы часто выбирали на бал белое платье. Сейчас белый цвет выбирают реже. Милитта демонстрировала модные платья белого цвета из актуальных коллекций, но немногие выпускницы наденут белое платье. Почти всех смущает два аспекта – белый легко пачкается, а значит, на празднике будешь в постоянном напряжении, и еще нарядное белое платье ассоциируется со свадьбой.

Создание роскошного и гармоничного образа настоящее искусство. Редкая девушка обладает в 17-18 лет изысканным чувством стиля. Посему, будем учиться на лучших примерах, только это тоже совсем непросто.

Попробуйте найти в интернете удачные образы выпускниц из прошлого. Посмотрите наших россиянок и советских девушек, а так же изучите фото выпускниц из зарубежья. Потратив несколько часов на поиск, приходит понимание, насколько меньше был выбор в те прошлые времена. А где же красивая винтажная мода? Эта прекрасная мода была доступна только для самой обеспеченной части общества.

Сегодня мы можем выбрать любое платье из кутюрной коллекции прошлого и заказать пошив под свои размеры. Выходит, мы живем в счастливое время больших возможностей, о которых раньше можно было только мечтать!

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован.