Интервью с дизайнером украшений Оксаной Рогальской

Беседа с Оксаной Рогальской (мастерская “Pektorals”)

Сегодня мы познакомим наших читателей с мастером нашего портала Оксаной Рогальской (мастерская “Pektorals”). О становлении Оксаны как мастера по работе с необычными материалами и о том, что вдохновляет такую хрупкую девушку на создание очень необычных украшений из металла и фарфора, – узнаем из уст Оксаны. Оксана, расскажите о своем становлении как творческого человека. Как все начиналось? Творчеством я занимаюсь довольно долго – с 10 лет. Начиналось всё с художественной школы, далее следовал колледж искусств, потом Академия искусств и Западно-Чешский университет. Меня всегда интересовали различные художественные сферы: гобелен, батик, керамика, металл. Именно поэтому я училась по разным специальностям – мне было интересно попробовать всё. Кто вы по образованию? Довелось ли поработать по специальности? По образованию я художник ДПИ, художник-керамист и дизайнер металла и украшений. Так что с гордостью могу заявить, что работаю по специальности. Сегодня хэндмэйд-творчество – ваше основное занятие и ваш основной источник работы? Или это хобби? Изготовление украшений – это моё основное занятие на сегодняшний день, хотя и не единственный источник дохода. Где и как вы учились создавать украшения? Создавать украшения я начала в Чехии во время учёбы, но это были в основном концептуальные вещи, не практичные. Изготовлением носибельных украшений я активно начала заниматься год назад, когда вернулась в Минск. Есть ли мастера, чьи работы оказали на вас особенное влияние? Конкретных мастеров, которые оказали бы на меня влияние, нет. Безусловно, огромное влияние на меня, как художника, оказала учёба в Чехии, где образование значительно отличается от нашего. Также на мои взгляды влияли и международные выставки дизайна в Мюнхене, которые я посещала. Они были, пожалуй, самым большим источником вдохновения, которого хватало на целый год. Сейчас вдохновляюсь работами современных дизайнеров украшений: Attai Chen, Reka Fekete и другие. Опишите основные этапы создания нового украшения. Сколько времени занимает изготовление каждого изделия? Первый этап создания нового украшения – это графический поиск (наброски, эскизы идей), далее идёт подбор материалов, потом – реализация идеи в материале. Иногда бывает так, что конечный результат в некоторой мере отличается от идеи на бумаге, потому как не все идеи можно реализовать в материале – бывает, что материал подсказывает, а иногда и упорно диктует дальнейшее направление в работе. Но так даже интереснее – до конца не знаешь, как будет выглядеть законченное украшение. Время, затраченное на изготовление изделия, зависит от сложности украшения и от материалов. На одно украшение уходит 2-3 часа, на другое может быть потрачена неделя. Например, украшения из фарфора более трудоёмки, чем изделия, вырезанные из металла. Вы работаете с различными материалами – металлом, фарфором, тканью… Много вложений потребовалось на оснащение вашей мастерской? На первоначальном этапе потребовались некоторые вложения, например нужно было приобрести специальный стол для ювелиров, настольное сверло, лобзик, пару молотков, различные надфили, плоскогубцы, круглогубцы и много ещё всякой мелочи. Сейчас из оборудования практически ничего не покупаю, только пилочки для лобзика, т. к. они часто ломаются, но это не затратно.:) Для оснащения рабочего места я приобретала только самое необходимое – то, с чем можно работать дома. Если же оборудовать настоящую мастерскую, то конечно нужно много вложений, а также необходимо специальное помещение с вытяжкой. Так что отдельная мастерская – это пока мечта. Где закупаете материалы? Всего ли хватает в Беларуси? С материалами у нас трудновато. Например, латунь я заказывала из Борисова, а мельхиор находила через знакомых, некоторые материалы находила на так называемом “Поле чудес” на Ждановичах. Основная проблема – это то, что все продавцы реализуют товар (металл или оргстекло например) оптом, и приходится либо брать огромный лист либо искать где-то по знакомым небольшие кусочки. Что касается оборудования, то его можно приобрести в России, в Беларуси специализированных магазинов для ювелиров или керамистов нет. Приходится заказывать из Москвы, что тоже не очень удобно. Где выгоднее всего продавать свои хэндмэйд-работы? На данный момент мои работы продаются лучше всего на специализированных ярмарках: Большой Модный Маркет и Центральный Модный Маркет. Думаю, это связано с тем, что люди могут в живую посмотреть и потрогать украшения, а также примерить на себя и сразу оценить результат. В процентном соотношении, сколько времени занимает само создание работы, и сколько – остальная работа (фотографирование, размещение в интернете, общение с заказчиками… ) От какого этапа вы бы с радостью отказались? Создание украшений занимает наверное процентов 70 всего времени, соответственно остальная работа – 30. Пока я могу себе позволить самой заниматься всеми этапами, хотя фотографирование и размещение в интернете для меня не самая интересная часть работы. Возможно в дальнейшем откажусь от фотографирования – буду доверять это профессиональным художникам, которые устраивают какие-нибудь интересные и необычные фотосессии. Можете дать практические советы новичкам, как увеличить свои продажи в интернете? Прежде всего нужно быть активным пользователем интернета: постоянно публиковать различные фотографии, новости. акции и розыгрыши. Не нужно забывать и о качестве фотографий – они должны быть профессиональные, яркие и креативные – это повышает шансы на успех. А ещё – чем больше у тебя друзей, тем больше потенциальных покупателей, поэтому желательно быть человеком общительным. Какие у вас планы на будущее? Планы на будущее у меня, как говорится, “наполеоновские”:) Пока планирую набирать обороты в своей сфере, запустить интернет-витрину, усилить рекламу. В дальнейшем хотелось бы арендовать мастерскую, в которой можно было бы расширять свои творческие способности. Также мечтаю о собственном магазинчике, в котором бы продавались всякие необычные украшения, керамика, живопись. А ещё хотелось бы сотрудничать с заграничными мастерами и магазинами. Несколько напутственных слов начинающим хэндмэйкерам… Начинающим хэндмэйкерам хотелось бы пожелать уверенности в своём деле, потому как начинать всегда тяжело, но главное не терять веру и упорно двигаться вперёд. Если вы вкладываете в своё дело душу, то это всегда найдёт отклик у окружающих. И ещё хотелось бы пожелать всем постоянного саморазвития: посещать выставки, читать книги, следить за новинками в своей сфере, чтобы постоянно совершенствовать свои навыки и свои изделия. Но главное – это верить в себя. Желаем Оксане творчески успехов и постоянного вдохновения! Перейти с мастерскую “Pektorals”>>

Читайте также:
Ксения Луговая о семье, работе и том, как все успевать

Как мы привлекали клиентов для Оксаны Лахматовой – авторские премиальные украшения

Если девушка чувствует себя Героиней, то ей непременно следует носить украшения от Оксаны Лахматовой. Такого очарования, неповторимого дизайна и оживленности в стиле, пожалуй, не встретишь в украшениях ни одной другой марки.

Бренд, основанный в начале 2009 года дизайнером Оксаной Лахматовой с успехом, зарекомендовал себя. Летом 2011 года открылся официальный интернет-магазин BusikiShop.ru, где была представлена 1-ая коллекция.

Одним из главных инструментов для привлечения клиентов является сообщество во ВКонтакте – Авторские и дизайнерские украшения (premium).

Специфика проекта

У каждого проекта, помимо преимуществ, есть черты, которые должны отражаться в каждом тексте, каждой картинке, общей подаче объявления.

  • Позиционирование, наше заключается в том, что Оксана не продает украшения. Она продает впечатление. Такое понимание продукта дает ей возможность конкурировать не только с прямыми конкурентами, но и со смежными (одежда, эзотерика и т.д.)
  • Продажи, происходят онлайн, поэтому легко масштабировать бизнес, нет привязке к определенному региону.

Реклама и советы

Прежде, чем начать рекламную кампанию вы должны изучить потребности, стереотипы и желания вашей целевой аудитории. Вашей выгодой может быть сильный бренд, бренд – доверие. К примеру, сообщество Оксаны Лахматовой (https://vk.com/vk.braslet) является самым крупным сообществом во ВКонтакте в сфере дизайнерских украшений и более 1500 отзывов, т.е. для потенциального клиента сообщество вызовет доверие.

Все эти данные, мы используем при составлении текстов, настроек рекламы и максимально узко дробим аудитории в рекламном кабинете.

Важная мысль: желательно не смешивать в настройках кабинета несколько интересов, статусов, реакций, возрастов. Так проще увидеть чистые показатели по одному интересу, а не гадать, какой из двух-трёх выстрелил.

Затем тестировали креативы и отключали вяло работающие. Примерно 2-3 дня требуется, чтобы понять, какие объявления нужно поставить на стоп. Какие это объявления, мы оцениваем по показам, переходам, CTR и заявкам.

Советы для успешной рекламной кампании:

  • Привлечь таргетолога или агентство, который имел похожие успешные кейсы;
  • Привлечь дизайнера или агентство, который сможет подготовить креативы;
  • Анализировать не только промежуточные, но и итоговые показатели рекламной кампании;
  • Проводить тесты не только дизайнерские креативы, но и обычные фотографии;
  • Подготовить отдел продаж к заявкам;
  • Сочетать оформление группы с рекламной кампанией, чтобы пользователь переходя в группу понял, где и что от него хотят.

Рекламные креативы

Для запуска рекламной кампании мы использовали самые сильные стороны Оксаны Лахматовой: звезды, которые носят ее продукцию и сами товары и создали более 2945 рекламных объявлений (ниже будет скрин подтверждение), ниже некоторые из них:

В целом эти объявления набрали очень высокий CTR (клики поделенные на показы), что влияет на стоимость кликов и на дешевизну рекламной кампании и низкой стоимости лида. В среднем CTR составлял 6%. Нормальным показателем CTR в рекламной кампании считается 1%. Как вы видите, клик составлял примерно 2-3 рубля, а это значит низкая стоимость привлечения клиента.

Читайте также:
Мужчины модели и модельный бизнес – интервью для Милитты

Бесплатные охваты заканчиваются быстро. Платный трафик решает!

ВКонтакте перешёл на «умную ленту». Теперь показатели постов не зависят от времени публикации. Бизнес-сообщества с небольшой вовлечённостью теряют позиции в ленте, а значит, теряют показы, лайки, комментарии. Cнижается общий ER (вовлеченность подписчиков) сообщества. Снижается ER — снижается внимание подписчиков и узнаваемость бренда. Снижается последнее — уменьшаются продажи. Чтобы поддерживать ER, нужно запускать на посты группы рекламу и настраивать на своих же подписчиков.

Как вы видите в сообществе – 75 000 участников. А посты из-за умной ленты набирают в лучшем случае 1000 пользователей. Это значит, что только 1-5% подписчиков могут видеть ваши посты.

Результат = контент + оформление группы + таргет

Рекламную кампанию нужно поддерживать контентом и оформлением, иначе можно упустить потенциального клиента. Почему? Потому что он кликнет по рекламному объявлению и попадёт в сырую группу.

Контент тоже продаёт

Контент влияет на общий оборот. Чтобы отслеживать, как, можно ставить KPI. ER, количество подписчиков, индекс узнаваемости, количество целевых сообщений после публикации конкретного поста – каждый выбирает сам в зависимости от цели продвижения.

Результаты рекламной кампании за 30 дней

Рекламную кампанию мы начали 23 декабря и за 30 дней были получены следующие результаты:

Рекламный бюджет – 223 803 руб

Показы – 2 636 899 пользователей

Переходы – 27 854 кликов

Средний CTR – 1,056%

Средняя стоимость клика – 8,25

Выручку в день, к сожалению, мы не можем указать, но могу сказать, что мы смогли улучшить результаты предыдущих подрядчиков и выполнили рекорд по выручке за день.

Было создано 13 рекламных кампаний и создано рекламных объявлений, внимание, 2945! В подтверждение слов прилагаем скрин одной кампании, где создано более 1000 рекламных объявлений.

Как вы можете видеть, в самом низу создано 1000 объявлений и это только 1 кампания!

Если, вы хотите получить такой же результат, то оставьте заявку и мы вас бесплатно проконсультируем и подскажем, что вам нужно сделать.

Leave a Reply Отменить ответ

Для отправки комментария вам необходимо авторизоваться.

«Пора перестать прятаться под чужим именем». Оксана Лаврентьева — о своем бренде

В компанию «Русмода» входят бренды Alexander Terekhov и Terekhov Girl, салон красоты «Белый сад» и ателье по пошиву эксклюзивных изделий Atelier Moscow. Хотя правильнее было бы сказать «входили»: вечером 19 июня владелица «Русмоды» Оксана Лаврентьева объявила о прекращении сотрудничества с Александром Тереховым. Коллекции сезона весна-лето 2021 для брендов, которые он основал и в которых был дизайнером, станут последними. Выпускать одежду под своим именем Терехов больше не сможет. Свое решение предпринимательница объяснила тем, что хочет высвободить ресурсы для создания «компании имени себя»: «Русмода» будет переименована в Oxana Lavrentieva & Co., а на месте Alexander Terekhov и Terekhov Girl появится ее собственный бренд одежды OLOLOL (по названию Instagram-аккаунта и Telegram-канала Лаврентьевой).

«COVID чуть не разрушил все, что я строила долгие десять лет, за три месяца. Моя компания с оборотом $10 млн в год, 300 сотрудниками, собственными фабриками и сетью магазинов сократилась за карантин в четыре раза. Нам было очень трудно эти месяцы, и мы все пережили дикий стресс. Но кризис, как оказалось, — это не только потери, а еще — прекрасная возможность для нового», — написала она, раскрыв подробности в интервью «РБК Стиль».

О кризисе

Из карантина мы вышли с большими потерями. Нам пришлось продать одну фабрику и закрыть четыре магазина. У нас отпали все оптовые клиенты, мы очень сильно потеряли в продажах, нам пришлось уволить часть сотрудников. Целиком удалось сохранить только Atelier Moscow: оно работает в прежнем режиме, там нет ни одного уволенного человека. За это мы получили какую-то сумму в качестве государственной поддержки.

О трансформации бизнеса

Я давно хотела стать дизайнером, но раньше мне мешали неверие в себя и отсутствие опыта. Мне казалось, что любым делом должны заниматься профессионалы. Когда-то в компании «Русмода» был управленец, а потом я поняла, что лучше сама буду генеральным директором. Сейчас генеральным директором я ни под каким предлогом быть не хочу, но точно хочу иметь бренд, в котором буду единственной хозяйкой и идеологом, в котором буду делать все так, как считаю нужным. С Александром Тереховым у нас никогда не было конфликтов, но разночтения, естественно, присутствовали. Мы по-разному видели процесс функционирования и развития бренда. Я считаю, что дизайнер должен отвечать за все, начиная с фотографий в лукбуке и заканчивая внешним видом магазина. Саша все-таки больше модельер, он этим всем не занимался, занималась я. Поэтому и были несовпадения в видении.

Читайте также:
Анна и Алексей Бородулины, бренд BORODULINS

О построении личного бренда

Для того чтобы стать дизайнером, необходимы вкус и четкое понимание того, чего ты хочешь. Мы знаем множество примеров, свидетельствующих о том, что наличие специализированного образования необязательно. На сегодняшний день я выстроила свою личность как бренд: ко мне есть доверие, растет количество подписчиков. И я хочу вкладывать все силы в себя. Пора перестать прятаться под чужим именем. Закрывая бренды Alexander Terekhov и Terekhov Girl, я высвобождаю ресурсы и энергию для собственного проекта. О том, как к этому отнесся Александр, лучше спросить у него самого. Но мы расстались без скандала, очень спокойно.

О команде

Сотрудники, которых удалось сохранить во время пандемии, теперь будут работать в моем бренде OLOLOL. Это давно обсуждалось. Они прекрасно знали, что коллекция Terekhov Girl сезона весна-лето 2021 будет с приставкой by OLOLOL, а следующая уже просто OLOLOL. Дизайн мы делаем вдвоем с Машей Корончик, которая на протяжении десяти лет работала с Сашей. Мы вместе собираем мудборд, выбираем ткани и ходим на примерки. Всю профессиональную дизайнерскую работу делает она. У нас с ней полное взаимопонимание.

Мотивация души: интервью с дизайнером и создателем бренда украшений Олесей Бойковской

Хотите знать, каких высот помогает достичь преданность любимому делу и страсть к творчеству? Слово Олесе Бойковской, основательнице бренда украшений и талантливому дизайнеру, работы которой выбирают Светлана Вольнова, Полина Логунова, Алена Омаргалиева и другие публичные персоны. Теперь мы знаем наверняка: мечты сбываются, когда сильное желание превращает их в конкретные действия!

«ЗаграNица»: Олеся, расскажите немного о себе. Как вы стали дизайнером украшений?

Олеся: Рукоделием я увлеклась еще в школьные годы: шила кукол, плела браслеты, мастерила украшения из пластика и кожи, вязала свитера, перешивала одежду… Сначала воплощала творческие идеи для себя, затем стала делиться плодами своего труда с подругами, а когда заработало «сарафанное радио» — начала делать бижутерию на заказ. На тот момент я работала в автомобильном салоне «Тойота», а для хэндмейда оставалось только ночное время. Жить в таком режиме было физически тяжело, но мыслей распрощаться с любимым делом не возникало.

«ЗаграNица»: Вы работаете на себя уже несколько лет. Что подтолкнуло зарегистрировать собственный бренд и шагнуть в бизнес?

Олеся: Изначально я снимала все свои работы на телефон и публиковала фото в социальных сетях, а позже решилась на серьезный шаг (на тот момент для меня это была весомая трата) — взяла в кредит фотоаппарат. Продажи через Интернет пошли хорошо: через два года мой доход сравнялся с зарплатой, а потом и вовсе стал больше. Рук и сил на всё не хватало, поэтому нужно было что-то решать. Я рассчиталась с основного места работы и отправилась в самостоятельное плавание. Капитала для раскрутки проекта не было, поэтому приходилось выстраивать дело на личной инициативе, интуиции и умении договариваться с людьми.

Фото: facebook.com/olesjabojkovska Фото: facebook.com/olesjabojkovska Фото: facebook.com/olesjabojkovska

Где-то через месяц после моего увольнения подруга, которая занимается пошивом свадебных платьев и проходила обучение в Милане, предложила составить коммерческое предложение и отправить его в итальянские шоу-румы. Мы разослали порядка 200 писем, и каким было мое удивление, когда пришел ответ от 20 салонов с предложением встречи и презентации лукбука. Самое забавное, что на тот момент я совсем не понимала, что это такое.

Когда чего-то очень хочешь, нужные люди обязательно встречаются.

«ЗаграNица»: И как всё-таки решили вопрос с лукбуком?

Олеся: Когда чего-то очень хочешь, нужные люди обязательно встречаются. Одна из моих клиенток делала отличные снимки и сотрудничала с европейскими журналами. Она согласилась помочь с фотосессией. С помощью заказов получилось накопить средства на организацию и проведение съемки. Она, к слову, проходила у друга дома. 6 моделей, 2 визажиста, 2 фотографа, один день работы — и шикарный каталог на 24 страницы готов! Обошелся он мне в 1500 гривен. Как потом узнала, за смешные деньги — в Европе лукбук равноценного качества на тот момент стоил порядка 7500 евро. В общем, вопрос удалось решить самым лучшим образом.

С каталогом я отправилась в Милан презентовать свои работы. Встречи прошли успешно, украшения понравились представителям шоу-румов, а вот фурнитура подкачала. Ее порекомендовали заменить на более качественную. К рекомендации я прислушалась и нашла поставщиков более надежных материалов, хоть в закупке они оказались дороже.

«ЗаграNица»: А как овладели технологией создания бижутерии — неужели самостоятельно?

Олеся: Я самоучка и изготовлению украшений училась исключительно на личной практике. После школы хотела изучать дизайн, но родители не решились отпустить меня на обучение в другой город, поэтому я получила два высших образования в родном Запорожье по направлениям «Гидроэнергетика» и «Финансы». А в построении бизнеса очень помогло участие в проекте «Бизнес-молодость». Оттуда я узнала, что такое CRM-система, рассылки, диджитал-бизнес и т.д.

Читайте также:
Спектакль о Coco Chanel - интервью с хореографами-постановщиками

Если тебя копируют, нужно постоянно придумывать что-то новое. В то же время это говорит о востребованности продукта и мотивирует двигаться вперед.

«ЗаграNица»: С какими материалами работаете сегодня, где берете камни и фурнитуру?

Олеся: Сегодня линейка Bojkovska представлена украшениями с натуральными камнями, а также изделиями из серебра, которые мы делаем по индивидуальному заказу. Для изготовления бижутерии в основном используем нержавеющую сталь, а также широкую палитру камней — агат, розовый кварц, необработанный горный хрусталь, турмалин, чешское стекло, аметисты. Изначально камни и фурнитура закупались в магазинах с товарами для рукоделия или друзья привозили их из Индии. Я писала список, что нужно достать, а они присылали фотографии и цены. Сейчас мы уже на другом уровне: есть люди, которые привозят камни контейнерами из Индии и Китая. Главное — знать контакты, а это приходит с опытом и углублением в рынок.

«ЗаграNица»: К слову о копировании. Как относитесь к тому, что ваши идеи заимствуют другие?

Олеся: Периодически в сети натыкаюсь на копии своих украшений и уже спокойно реагирую на это. Если тебя копируют, нужно постоянно придумывать что-то новое. В то же время это говорит о востребованности продукта и мотивирует двигаться вперед.

Фото: facebook.com/olesjabojkovska Фото: facebook.com/olesjabojkovska Фото: facebook.com/olesjabojkovska 7

«ЗаграNица»: В вашем арсенале исключительно белые металлы. Золото принципиально не используете?

Олеся: Я равнодушна к золоту, да и смысла с ним работать особо нет — фирменный стиль выстроен, и мы его придерживаемся. Кроме того, раньше найти качественную и доступную по цене фурнитуру под золото было проблематично. А вот сегодня можно выбирать между корейской или израильской продукцией с родиевым покрытием. Но, опять же, всё упирается в цену: качественное никогда не будет дешевым, а когда складываешь каждый сегментик украшения, отчетливо понимаешь, за какую сумму сможешь его продать…

«ЗаграNица»: Итак, из металлов у вас в приоритете сталь и серебро. А что с камнями? Какие самоцветы и их оттенки — ваши личные фавориты?

Олеся: Я люблю всё черное и гротескное, поэтому обожаю черный турмалин. А из камней светлой палитры, пожалуй, отдам предпочтение розовому кварцу.

«ЗаграNица»: Каким характером должна обладать девушка, которой понравятся ваши изделия? Какой видите свою идеальную покупательницу?

Олеся: Для меня идеальная клиентка — та, что доверяет. Я по натуре перфекционистка и всегда на стороне оригинальных идей. Мне не нравится чувствовать себя просто исполнителем, ограничивать полет фантазии и подстраиваться под чужое видение. Также мне импонируют люди, понимающие ценность продукта. У каждого украшения есть своя энергия и история. Например, я всегда с удовольствием рассказываю, как закупались камни и откуда их доставили. И конечно же, продукция Bojkovska — для стильных девушек и женщин, которые разбираются в модных трендах и могут органично вписать наши украшения в свой гардероб.

«ЗаграNица»: Дизайнеру украшений важно быть в центре модных веяний. Как отслеживаете тенденции?

Олеся: Я регулярно покупаю журналы, смотрю модные показы и подписана в социальных сетях на все бренды, которые нравятся. В основном это марки одежды: Оскар де ла Рента, Dolce & Gabbana, Gucci, La Perla. Что касается украшений, то неплохие работы из серебра можно встретить у ювелиров с Бали.

«ЗаграNица»: У вас есть кумиры? Если да, то кто, на ваш взгляд, обладает безупречным вкусом?

Олеся: Несомненным кумиром в стиле для меня является Стелла Маккартни. Она удивительная женщина и талантливый дизайнер.

Фото: facebook.com/olesjabojkovska Фото: facebook.com/olesjabojkovska Фото: facebook.com/olesjabojkovska 12

«ЗаграNица»: В августе бренд Bojkovska отметит четырехлетие. За это время вы успели превратить свое увлечение в успешный бизнес, открыли студию в Запорожье и перебрались в столицу. Насколько удачным оказался переезд и как складываются ваши отношения с Киевом?

Олеся: С переездом в другой город мне пришлось закрыть студию в Запорожье и начать всё с чистого листа. В первое время в Киеве было очень тяжело: близкие остались в другом городе и Запорожье я очень люблю, мне этот город дал очень много. Но чтобы расти, надо идти. К счастью, непростой этап благополучно преодолен, и мы постепенно расширяемся. В Киеве салон пока не открываем, потому что сейчас нет необходимости — продаемся через соцсети, сотрудничаем с интернет-магазином «Ламода» и получили предложение от шопинг-клуба modnaKasta.

Читайте также:
Индустрия моды, глянцевые журналы, модельные агентства Латвии

В трудные моменты для меня очень важна поддержка близких. Без нее по жизни очень сложно. Кто бы что ни говорил, иногда добрым словом можно воскресить.

«ЗаграNица»: Путь дизайнера и предпринимателя подразумевает постоянное генерирование идей. Что помогает вам поддерживать творческий огонь и не опускать руки?

Олеся: В трудные моменты для меня очень важна поддержка близких. Без нее по жизни очень сложно. Кто бы что ни говорил, иногда добрым словом можно воскресить. В силу обстоятельств мне доводилось сталкиваться с острой нехваткой денег: когда вообще не понимаешь, чем оплатить аренду квартиры и как помочь семье. И каждый раз появлялся человек, который говорил: «Всё будет! Всё хорошо!». После таких слов плечи расправляются, за спиной вырастают крылья и дела идут вверх. Каким бы уверенным и «железным» ни был человек, время от времени поддержка требуется каждому.

Что касается подпитки творческой жилки, то здесь главный вдохновитель — тоже люди. Когда я просматриваю работы других дизайнеров, знакомлюсь с трендами и конкурентами, то заряжаюсь идеями и боевым настроем: «Если другие могут, то и у меня обязательно получится!». Также я ловлю вдохновение, когда получаю благодарность и фотографии с моими работами от клиентов. Очень нравится, когда клиенты в отзывах пишут, что надевают украшения часто. Для меня это сильный стимул, который вдохновляет.

Фото: facebook.com/olesjabojkovska Фото: facebook.com/olesjabojkovska Фото: facebook.com/olesjabojkovska 14

«ЗаграNица»: Какую тему собираетесь развивать дальше? Стоит ли поклонникам вашего творчества ждать приятных сюрпризов?

Олеся: Как-то клиентка принесла кожаную куртку и попросила нашить на нее погоны. Потом мы нашивали погоны на свитшоты, расшивали камнями кепки. Всё это время в голове теплилась идея о том, чтобы выпустить свою линейку одежды. Но тогда мне казалось, что для этого нужно иметь специальное образование и досконально разбираться в тканях. Как оказалось, я ошибалась. Если настроен сделать дело хорошо, то ты его сделаешь.

«ЗаграNица»: Что будете шить?

Олеся: Мы уже успели выпустить несколько партий свитшотов с вышивкой. Я интересуюсь эзотерикой, довлею к буддистским мотивам, поэтому решила украсить свитера мандалами. Так как я люблю всё авторское, то отыскала специалиста по скрытой символике и получила уникальный сакральный рисунок. Около года мы решали вопросы с поиском качественной ткани, выбором хорошего пункта вышивки, подходящих лекал и швейной фабрики. Это как с украшениями. Сначала дело идет туго, а потом сами поставщики звонят и присылают образцы. Мы складывали неудачные образцы стопками, но достигли-таки успеха и не успели глазом моргнуть, как продали первые 50 свитшотов. Вот так и начали работу с одеждой.

Успешный старт вдохновил меня на новые победы — я решила шить футболки. На днях получу первую партию женских моделей. Параллельно занимаюсь подготовкой бизнес-плана и поиском инвесторов, чтобы поставить дело на широкие рельсы и выйти на новый бизнес-уровень. Хочется в дальнейшем продаваться на Amazon, в «Модной касте», «Ле бутик», Lamoda и других онлайн шоу-румах.

«ЗаграNица»: В футболках вы продолжили тему мантр, как и в свитшотах?

Олеся: Да. Мы назвали первую коллекцию «Мотивация души». Мне хочется, чтобы одежда от Bojkovska ассоциировалась с качеством и смыслом, а не была масс-маркетом.

Думать и богатеть — это, конечно, классно, но можно долго лежать на диване и мечтать о яхте, а надо делать.

«ЗаграNица»: А что значит «одежда со смыслом»?

Олеся: Каждый человек заявляет о себе в обществе, в том числе и с помощью одежды. По тому, что я надеваю, люди складывают свое впечатление обо мне. Недаром говорят, что встречают по одежке. Так вот, мне хочется, чтобы девушки и парни не лишали себя удовольствия носить красивую одежду, делая ставку на удобство. Но и это еще не всё! Мы решили дополнить кэжуал смыслом — аффирмациями, которые помогут получить желаемое, например любовь. Перед созданием коллекции я консультировалась с рядом коучей, и мы обсуждали книгу Наполеона Хилла «Думай и богатей». Так вот, на мой взгляд, там не хватает одного слова — «действуй». Думать и богатеть — это, конечно, классно, но можно долго лежать на диване и мечтать о яхте, а надо делать. Вот мы и создали «заряженную» футболку «Думай, делай и богатей» с символом Будды.

Фото: facebook.com/olesjabojkovska Фото: facebook.com/olesjabojkovska Фото: facebook.com/olesjabojkovska 18

«ЗаграNица»: Многие хотели бы стать преуспевающими бизнесменами, но боятся отправиться в самостоятельное плавание. Что бы вы посоветовали людям, которые горят желанием, но не решаются открыть собственное дело?

Олеся: Год назад я бы, наверное, сказала: «Давайте, делайте!». Сейчас же дам другие советы. Очень многие пытаются строить бизнес, но не каждому это дано. Есть много людей, которые по складу своего ума и характера отличные наемные работники, но лишены предпринимательской хватки. Перед стартом своего дела важно понять, готов ли ты взять на себя ответственность перед собой, семьей, сотрудниками. Это, с одной стороны, мотивирует, ведь у тебя нет возможности опускать руки, а с другой — может разбалансировать еще больше. Также важно понять, приносит ли продукт пользу и заинтересованы ли в нем люди. Не просто спросить у друзей, а провести анализ, копнуть глубже и увидеть без прикрас. Затем нужно всё просчитать: сколько потребуется людей, инвестиций, закупок, какими будут продажи в первый, второй, десятый месяц.

Читайте также:
Интервью с Ниной – автором блога Ninelly

Я раньше думала, что с тысячей долларов смогу успешно запуститься. Это, конечно, реально сделать, но дальше как? Важно научиться считать или обратиться с этим вопросом к специалистам. И четвертый момент, сейчас он для меня на первом месте: «Что вы транслируете делом, которым хотите заниматься?». Мне повезло пообщаться с человеком, который запустил много успешных кампаний в Украине, и первым вопросом, который он мне задал, был: «Миссия какая?». Тому, кто ответит на этот вопрос и разложит всё по полочкам, море будет по колено!

Из хобби в дело всей жизни: интервью с дизайнером бижутерии и аксессуаров Милой Ержановой

Отчаявшись найти однажды подходящее колье, Мила решила самостоятельно взяться за создание украшений. Что из этого получилось – читайте в нашей статье.

Талантливый дизайнер и основатель Арт-бюро ME – Мила Ержанова уже более десяти лет занимается созданием потрясающих и необычных украшений из природных материалов, радуя своих клиентов уникальными аксессуарами. О начале своей карьере, вдохновении, планами на будущее и многим другим очаровательная Мила любезно поделилась с изданием Designers from Russia. Более того, теперь дизайнер будет вести собственную колонку – следите за свежими статьями от первого лица.

DFR: Мила, хочется узнать о том, как все начиналось. Каким было ваше детство? Чем вы увлекались?

М.Е.: Уже 13 лет я дизайнер бижутерии и аксессуаров. Живу и творю в столице Золотого кольца: прекрасном старинном городе Ярославле. Смело назову себя счастливым человеком, с лихвой реализованной личностью: у меня есть семья, в которой трое детей, друзья и любимое дело жизни.

С творчеством знакома с самого детства: мама и бабушка шили, вязали и научили создавать сперва для кукол, а потом и для себя. Папа, профессиональный охотник, делал чучела добытых животных и в этом я тоже принимала активное участие. Мои одноклассники приходили к нам в гости, как в музей. А в остальном было обычное беззаботное детство рожденных в СССР: много гуляли, играли во дворе.

DFR: А в более сознательном возрасте к чему стремились? Где учились?

М.Е. Вообще, я видела себя продавцом тканей, для меня это выглядело как настоящая магия. И в прошлом году, кстати, мечта осуществилась! Звёздный час состоялся на праздновании десятилетия любимого магазина тканей: я целых полдня отрезала лоскуты! Мечты должны сбываться!

Окончив школу, я поступила в Ярославский технический университет и 5 лет изучала химию. Правда, уже на втором курсе поняла, что это не та мечта, параллельно получила «модный» экономический диплом. Когда же в мою жизнь вошла мода, стала посещать семинары и курсы стилистов, имиджмейкеров, закончила курс Fashion factory school и по сей день постоянно в поиске новых знаний.

DFR: Почему именно украшения? Как начинался ваш путь в этой сфере?

М.Е. В 2004 году, собираясь на свадьбу к лучшей подруге поняла, что мне не хватает аксессуаров. До выхода оставалось пару часов, и я решила успеть сделать себе колье. Результат превзошёл все ожидания! Для себя тогда лишь отметила, что это интереснее, чем шить или вязать, и за короткий срок можно получить готовый результат.

Потом подруги все чаще стали просить сделать им тоже что-то подобное. 6 лет это было моим хобби: я пробовала разные техники, материалы от бисера, полимерной глины до Swarovski. Но в 2008 мне в руки попал срез агата. Это была любовь с первого взгляда! Сейчас агат — визитная карточка бренда.

“Просто встаёшь, идёшь и делаешь. Сил придаёт понимание, что кроме меня это не сделает никто другой — это просто ответственность за себя, свое дело и свою жизнь.”

DFR: Вы помните свое первое украшение? Каким оно было? Что чувствовали, создав его?

М.Е. Помню конечно. Сейчас сожалею, что не сохранила, не думала тогда, что мое хобби станет делом жизни. Я сделала его буквально «на коленке» и искренне не понимала, чему окружающие так восхищаются. Для меня это было легко. Но спустя годы, понимаю, что оно действительно было классным.

Читайте также:
Илья Гуров – интервью и фото

DFR: Какова оборотная сторона медали? Много ли подводных камней повстречали? Каких?

М.Е. Творчество — это кайф! А вот производство – это уже рутина. Большинство моих изделий создается в единственном экземпляре, однако, есть и модели, ставшие хитами. Относительно проблем, любая – это всего лишь изобретение нового способа соединения, сборки, применения материала. Поскольку я училась всему сама – решить подобное труда не составляет.

Подводные камни есть. Если говорить о самих изделиях, то для начала — это отсутствие качественной фурнитуры. За много лет работы я, конечно, нашла поставщиков, проверенных временем, но всегда хочется обновлений. Придумываю, как обойти этот момент. К сожалению, Китай настолько заполнил пространство, что даже надежные поставщики закупаются там из-за низкой цены, не гарантирующей качество. Однако, мечты о собственном производстве бижутерии с полным циклом заставляют расти.

Смотреть пост

DFR: Где, как или чем подпитывать силы, для решения проблем?

М.Е. По жизни я преодоленец. Конечно, очень радуюсь, когда все идет гладко, однако проблемы, не сильно пугают. Просто встаёшь, идёшь и делаешь. Сил придаёт понимание, что кроме меня это не сделает никто другой — это просто ответственность за себя, свое дело и свою жизнь.

DFR: Откуда вы черпаете вдохновение для создания своих украшений?

М.Е. Почему-то это самый распространённый вопрос, на который ответа, как такового, нет. Вдохновение сложно описать словами. Я могу посмотреть на срез агата и придумать серьги из меха, а могу потрогать дерево и выдать целую коллекцию. Пообщаться с человеком и создать для него персональный шедевр.

Если обобщить, то однозначно меня вдохновляет природа! Это и сами материалы уже в работе, и экзотические птицы, бабочки, цветы. Люблю путешествовать, любоваться пейзажами, монументальными строениями и их внутренним убранством. Сама коллекционирую минералы, бабочек, окружаю себя прекрасным.

Смотреть пост

DFR: Как выглядит процесс воплощения ваших идей в реальность? Какие материалы и инструменты вам необходимы?

М.Е. В моей мастерской большие запасы материалов, которые я постоянно пополняю: ищу новые фактуры, цвета, сочетаю несочетаемое. Работаю на 90% с природными материалами: это поделочные камни, необработанные минералы, экзотическая кожа, мех, жемчуг, перья.

В качестве инструментов в ход идет все, но в первую очередь — мои руки. Почти все изделия, выполнены мной лично. И лишь некоторые заготовки популярных моделей доверяю помощнице.

DFR: Какие украшения носите сами? Есть любимые?

М.Е. С тех пор, как я начала самостоятельно создавать бижутерию, ношу только свои изделия. Конечно, есть любимые, но часто происходит так, что клиенты снимают украшения прямо с меня. Сегодня в фаворитах — это круглые серьги из меха и кожи питона, у меня их 6 разных пар и это абсолютная база. Чувствую себя словно «голой» без агатовой броши на пальто или браслета из кожи на левом запястье.

DFR: К чему вы стремитесь? Каковы планы на будущее?

М.Е. Планов достаточно, чтоб успеть их воплотить в этой жизни. Хочу расширять границы своего творчества и повышать узнаваемость бренда за пределами родного города. Как дизайнер и продюсер своих персональных шоу-показов, хочу выступать с ними на самых крутых площадках.

Еще у меня была мечта писать статьи и публиковаться, которая уже осуществилась и первая колонка, посвящённая всем творцам уже в разделе!

Фото предоставлено спикером

DFR: Что бы вы посоветовали желающим связать свою жизнь с изготовлением украшений и стать востребованными мастерами?

М.Е. Советовать надо, когда совет просят конкретный. Я лишь пожелаю исполнения всех поставленных целей, наслаждения процессом и удовлетворения от результата! Самых благодарных клиентов и бесконечного вдохновения!

А мы благодарим Милу за искренность и желаем ей еще больших успехов в творчестве и развитии.

Для связи с Милой Ержановой:

  • Рабочий аккаунт Instagram: @exclusivemila
  • Аккаунт бренда ME: @mila.erzhanova

Хотите быть в курсе самых свежих публикаций?
Подписывайтесь на наш Telegram-канал

Модельер с «синдромом отличницы». Эксклюзивное интервью Оксаны Кожиевой

Оксана, расскажите немного о себе? Запоминающиеся моменты вашего детства? Где вы учились? Основополагающие события взрослой жизни?

Родилась и до университетских лет прожила в пос. Нижне-Баканский, и это лучшее место на планете земля по моей версии. Детские годы были прекрасны, наполнены доброй, заботой и красотой. Моя бабуля была первой модницей на деревне, поэтому путь в мир Моды начался в моей жизни именно с неё. За что я ей вселенски благодарна.

Высшее образование получала в КубГАУ по специальности экономист, бухучет, аудит. Закончила с красным дипломом, а школу с медалью. Всегда и во всем привыкла добиваться максимум успеха — это мой девиз по жизни! По-другому я не умею и «синдром отличницы» преследует меня везде и всюду.

Читайте также:
Модель размера плюс Наталья Пампуха, фото и интервью

Самым главным и важным событием в моей жизни считаю день, когда я узнала, что беременна! Это было такое чудо, благодаря которому я уже семнадцать лет — мама моей Валерии, и это моё всё! Ни один успех, ни одно достижение в моей жизни, а их было ой как много, не сравнится с этим кайфом — быть мамой!

Ваш стиль уникальный и запоминающийся, как вы его нашли?

Спасибо за комплимент! Свой стиль я не искала, он нашёл меня сам! С детских лет я всегда была «другой», быть «как все» — не моё! Родители меня всегда поддерживали и не пресекали попыток выделиться.

Я обожаю своих родителей! Спасибо им, что я такая! Могла проснуться в четыре утра и начать шить «Моды» для своих кукол, а ведь мне тогда было лет пять. И папа (именно папа) вставал со мной и шил колготки для моих кукол! Обожаю эти моменты моей памяти!

Хочешь выделяться — выделяйся, но это возможно лишь в том случае, если ты оденешься так, что все потом захотят, как ты, а не наоборот, «я хочу выделяться и поэтому надену «моду» как у кого-то» — это не работает! Но тут есть опасный момент: одеться «не как все» — не равно — превратить себя во фрика. Здесь необходимо чувство внутреннего стиля, чтобы гармонично вписаться в окружающую вас среду.

И вот тут у многих случаются провалы, потому что нужно понимать, что «подиумные» образы на просторах города смотрятся как минимум неадекватно. А чувство стиля либо родилось с тобой, либо нет, и научиться этому практически невозможно. Можно правильно использовать образы, собранные профессионалом, а вот обладать чувством стиля — это талант, подаренный Богом.

Для себя я вывела чёткое правило: «лучше недобрать, чем перебрать» в образе. «Я надену всё лучшее сразу» — распространенная ошибка многих людей, которые хотят казаться модными. Поэтому чувство меры очень важно и в моде тем более.

Ваш муж — известный дизайнер. Вы прислушиваетесь к его мнению относительно собственного стиля?

Да. Мой муж дизайнер интерьеров — ваяет красоту в жилищах людей, а я дизайнер одежды — делаю этих людей красивыми, чтобы они не только жили в красивых домах, но и украшали собой улицы!

Иногда, у нас с мужем возникают споры касаемо моих нарядов. Он больше тяготеет к образу «классической женщины» в платьях-футлярах и «правильных» костюмах, я же обожаю «всякое»! Но, когда мы выходим вместе, я одеваюсь так, как любит он!

А еще он не любит косметику, «кудри» в волосах и вообще «все искусственное» — ногти, ресницы, волосы, части тела — вот тут мы с ним занимаем одинаковую позицию — я тоже это не люблю и не применяю относительно себя.

Как сложился творческий тандем с Олегом Левицким?

Наш с Олегом творческий союз очень молод, как и мы. Ему чуть больше года, но то, что мы сделали за год я считаю большим прорывом и успехом. А всё потому, что работаем в унисон и понимаем друг друга с полуслова! Оба козероги и у обоих имена начинаются на букву «О»! Оба обожаем моду, живём и дышим ею! До фанатизма преданы своей работе и считаем, что показательный результат нашей работы — это красивый и счастливый клиент, а не количество денег, полученных от нее. А дальше будет больше и лучше! Ведь мы постоянно совершенствуем себя и своё дело.

Любимые бренды одежды?

Любимые бренды. Вопрос, конечно, интересный, но я пережила тот возраст, когда бирка на одежде с надписью всемирно известного бренда манила меня как магнит. Сейчас я выбираю вещи по принципу «мне нравится» или «мне не нравится» и не важно, что написано на бирке! Её может вообще не быть!

Обожаю Simone Rocha, Erdem, Rodarte. Люблю Gucci, когда Алессандро Микеле «в себе». Нахожусь в зависимости от Walk of Shame. А в общем не привязана к брендам. У каждого есть взлёты и падения, поэтому мне каждый год нравится разное. Повторюсь: я люблю глазами, что нравится, то и ношу.

Самая любимая/дорогая (не имея ввиду цену) вещь в гардеробе?

Одной «любимой» вещи нет. В моем гардеробе есть вещи, сохранившиеся со школьных лет, а есть те, которые не проживают в нем и сезона, могу купить и тут же подарить. Поверьте и у стилистов бывают промахи в покупках одежды.

Читайте также:
Дорота Врублевская (Dorota Wróblewska) фешн-блоггер из Польши

На ваш взгляд модельера и женщины с особенным чувством стиля капсула каких вещей должна быть в гардеробе каждой женщины?

Мне очень трудно ответить. Как говорится: каждому своё. Всё зависит от того, чем вы занимаетесь, как живёте, куда ходите. Поэтому к каждому клиенту и гардеробу должен быть индивидуальный подход.

Какая из социальных ролей, присущих женщине (бизнес-woman, мама, жена, светская дама), наиболее приоритетна для вас?

Конечно же, мама! И это не обсуждается! Ради своего ребёнка отмету всё на задний план! Она — моя жизнь!

У вас есть принципы?

Конечно, есть! И ещё какие! Честность, справедливость и, конечно же, мой любимый принцип «синдром отличницы» — делать всё на «5+». Быть профессионалом своего дела. Не существует профессии «лучше или хуже», существуют люди, не являющиеся профессионалами. Так вот таких нужно избегать! И это тоже мой принцип.

Любимое времяпрепровождение?

Весёлые шумные компании. Обожаю это всё! Танцы, песни. Десять лет моей жизни было отдано профессиональным танцам, поэтому я жить без этого не могу! Но в последнее время все чаще хочется быть дома с семьей и смотреть кино, поедая вкусности — возраст берет своё.

Вы верите в любовь? Если да, то что она для вас?

Верю! Для меня любовь — это 26 лет жизни с моим мужем. Мы познакомились, когда мне было тринадцать, а ему пятнадцать. Да, и такое бывает!

Любовь — это толерантность, умение идти на уступки и пытаться подстроиться под партнера, а иначе это — не любовь, а влюбленность, которая очень быстро пройдет.

Три слова, которыми могли бы себя охарактеризовать?

Доброта. Ответственность. Мода

Женская дружба бывает?

Желание, которое не сбылось, и вы этому очень рады?

С какой из женщин, живущих в мире, хотелось бы встретиться на кофе?

Коко Шанель! Вот именно с ней я бы ой как попила кофе и не только!

Любимый десерт?

Наполеон моей тёти!

Вы бы изменили что-нибудь в себе?

Да! Я бы хотела нос и волосы, как у мамы. А остальное меня вполне устраивает!

Знакомьтесь также с другими известными краснодарцами:

Делай, как я! Разбираем модные образы популярного краснодарского блогера Екатерины Рудометкиной

И мы решили пожениться! История о счастливом торте

Мой выпускной: истории известных краснодарцев

Даниэла Виоланти: Мода – это любовь с первого взгляда

Элегантная жизнерадостная синьора, с которой посчастливилось встретиться специальному корреспонденту мазазина «ПокупкаЛюкс» Екатеринае Скъявоне, не только является примерной мамой и бабушкой, но и одной из владелиц известного бренда верхней одежды Violanti, а также излюбленной манекенщицей марки на протяжении последних нескольких десятков лет.

Интервью с Даниэлой Виоланти, одной из владелиц итальянского бренда Violanti

Не каждая топ-модель может похвастаться такой долгой и продуктивной карьерой! А ведь синьора Даниэла не только в обязательном порядке примеряет все прототипы будущих изделий бренда, но и дает им свою оценку, зачастую улучшая стилистические или технические характеристики. И только после внесенных ею доработок прототип отправляется в производство, а затем в наши шифоньеры.

Мы встретились с мамой нынешних управляющих компании – братьев Паоло и Джанлуки – на фабрике, которую она посещает каждый день уже очень много лет. И поговорили с ней о роли моды в жизни современной женщины.

Примерка прототипа будущего изделия синьорой Даниэлой Виоланти

– Марка Violanti – это семейный бизнес. Как и когда Вы влились в него?

– Я узнала об этой марке, когда познакомилась со своим будущим мужем. В те времена бизнес его семьи был сосредоточен на выпуске мужских коллекций – сначала деловых костюмов, потом плащей, поэтому в моем гардеробе не было ни одной вещи Violanti, и я даже себе представить не могла, что когда-нибудь мы начнем производить верхнюю одежду самого высокого качества для женщин.

Любопытный факт: компания была основана в 1948 году – в год моего рождения (Тут следует пауза – настолько я была удивлена этой цифрой, которую никак нельзя соотнести с моей моложавой и энергичной собеседницей, прим. автора). Я отлично помню, как впервые попала на фабрику – меня просто очаровал весь этот мир, пропитанный характерным запахом клея, с горами рулонов тканей и кожи, с шумом ножниц и швейных машинок.

– А сами Вы умеете шить?

– Я могу выполнить некоторые швы, но не готовое изделие «от и до». А вот мой жених запросто мог сам вырезать детали из кожи – и мне нравилось, что он не стоял в стороне, контролируя процесс как владелец фирмы, а при необходимости сам брался за любые типы работы: от пришивания пуговиц до выбора материалов и утверждения новой коллекции. И потом, это в крови у итальянцев: у нас есть культура ручного труда и главное – нам нравится то, что мы делаем. Может быть, поэтому изделия Made in Italy так популярны во всем мире.

Читайте также:
Модный Блоггер Мага Умхаев

– Получается, что на Ваших глазах компания развивалась и модернизировалась?

– Когда я пришла в компанию, производились только две модели: тренч в стиле Burberry и двусторонний плащ из шерсти с одной стороны и непромокаемой ткани – с другой. Однако модели эти отшивались в огромном количестве. А сейчас мы как для зимней, так и для весенней коллекции делаем не менее 120 различных моделей. И их можно купить в разных странах мира.

– Что Вы чувствуете, когда видите женщину в одежде Violanti?

– Я сразу узнаю наши вещи, даже если они были выпущены давно. И конечно, мне очень приятно видеть женщин в наших изделиях. Для меня они все очень красивые! Помню, как мы гуляли с мужем по улицам Нью-Йорка и вдруг наткнулись на прохожую в куртке Violanti – хорошее настроение на весь день нам было обеспечено.


– Для Вас важна мода?

– Да, я каждый сезон пополняю свой гардероб, не могу удержаться от шопинга.

– Могли бы Вы дать советы относительно выбора верхней одежды?

– Я понимаю, что это всегда долгосрочные инвестиции, в отличие от платья или брюк, но для меня действует одно и то же правило: если меня данная вещь чем-то зацепила – расцветкой, принтом, фасоном, материалом – то я сразу понимаю, что это «любовь с первого взгляда». Такая импульсивность свойственна прекрасному полу – и я, честно говоря, не вижу в ней ничего криминального, потому что интуицию еще никто не отменял.

– Каким образом можно создать свой индивидуальный стиль?

– Главный критерий – отражение в зеркале, которое тебе самой должно понравиться. Тебе, а не подружкам или модным критикам.

– Можно ли спрогнозировать моду и угадать, что будут носить в ближайшем будущем?

– Нашим дизайнерам это удается. А мне лично кажется, что грядет новая волна женственности в одежде – и мне эта тенденция очень импонирует.

– Ваш любимый цвет в верхней одежде?

– Чёрный, без сомнения. Он визуально стройнит, при этом идеально подходит под разные стили и выручает в любой ситуации своей универсальностью. И в нем я себя хорошо чувствую. Однако иногда мне хочется надеть красное пальто.

Тем, кто боится подступиться к этому цвету, можно посоветовать приобрести что-нибудь с красными деталями типа пояса или воротника или использовать его в аксессуарах. А вот весной моим фаворитом становится благородный белый цвет, пусть и менее практичный в носке, но многие наши изделия можно стирать и дома – ориентируясь на указания, приведенные на ярлычке.


– Ваш любимый силуэт?

– Мне нравится трапециевидный силуэт в стиле 60-х, не слишком длинный, чуточку облегающий, скрывающий определенные недостатки фигуры и подчеркивающий ее достоинства.

– Ваш любимый материал?

– Кожа, а также мех – не обязательно дорогой, с нынешними технологиями даже простой кролик выглядит шикарно. Да и искусственный мех очень хороший можно найти – и для юных девушек он то, что надо.

– Без чего Вы никогда не выйдете из дома?

– Без туфель на каблуках и яркой помады на губах.

– Вы видите разницу между тем, как одеваются итальянки и русские?

– Русские девушки очень любят броские аксессуары и дорогие украшения. Но я бы не сказала, что это недостаток – это скорее другое видение жизни, когда каждый день как праздник. То есть итальянки так выглядят вечером, если предстоит выход в свет, а русские – с утра до вечера. Надо сказать, что мое мнение сложилось по туристкам, ведь в самой России я еще не была, хотя мне бы хотелось ее увидеть.

– Красота требует жертв?

– Скажем так: современная одежда не требует от нас усилий – как было раньше с корсетами и нижними юбками. Но вот для сохранения красоты женщине, конечно, следует жертвовать своим личным временем: на занятия спортом, косметолога и хорошего парикмахера.

Рейтинг
( Пока оценок нет )
Понравилась статья? Поделиться с друзьями:
Добавить комментарий

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: